2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Stanislav Tonne, die het romantische pseudoniem Estace aannam, is een echte troubadour van onze tijd. Zijn virtuoze gitaarspel combineert Spaanse flamenco en andere etnische deuntjes die inherent zijn aan verschillende landen. Hij heeft zichzelf laten zien op festivals van wereldformaat als Gara Vasara, Buskers Festival, No Mind en Aufgetischt.
Op het pad van de waarheid viel ik en viel, ik stond steeds weer op en ging door.
En ik ga door met deze geweldige herinneringswandeling genaamd Liefde.
Biografie
Estas Tonne werd geboren op 24 april 1975 in Zaporozhye (Oekraïne). Hij begon gitaar te spelen toen hij nog een ondeugende achtjarige jongen was. Sindsdien heeft hij het instrument praktisch nooit meer losgelaten. Begin jaren 90 verhuisde de familie Tonne echter naar Israël en de man moest 11 jaar lang gitaar spelen. Mogelijke redenen kunnen een verandering in levensstijl zijn of afscheid nemen van voormalige vrienden - dit is niet met zekerheid bekend.
Carrière
Jonge gitarist Stas Tonne,uiteindelijk ging hij op zoek naar de "Amerikaanse droom" naar de Verenigde Staten, en dit gebeurde in 2001. Het was daar dat hij goede vrienden werd met violist Michael Shulman, wat de basis werd voor het creëren van een duet.
De jongens traden op op verschillende hippe plekken in New York en vonden hun eigen kring van bewonderaars. Daarna trad Estas Tonne op tijdens een groot concert, dat was opgedragen aan de slachtoffers van de terroristische aanslag van 11 september. Deze tragedie schokte niet alleen Amerika, maar de hele wereldgemeenschap.
Estace Tonna Feiten
- Neemt deel aan verschillende muziekwedstrijden.
- Soms buiten spelen.
- Doet yoga en meditatie.
- Ga naar kunstfestivals.
- In de film "The Time of the Sixth Sun" speelde hij de rol van Troubadour - een zwerver die de hele wereld om hem heen beïnvloedt en al zijn metamorfosen in zichzelf ervaart.
- Werkt vaak samen met dichters, dansers of circusartiesten.
Hoe stijl werd geboren
2002 werd het belangrijkste startpunt in de carrière van de jonge gitarist. Sindsdien was hij bijna altijd onderweg en gaf concerten in landen als Israël, India, Mexico, maar ook in sommige Europese landen. Bij elke reis nam Estace Tonne als een spons de melodieuze volkswijsjes van verre landen in zich op, die in zijn eigen werk weerspiegeld werden. Zo werd een zeer originele stijl van optreden ontwikkeld, die alleen aan hem inherent was, die de gitarist wereldfaam bezorgde.
Klassieke stijluitvoeringen in zijn composities zijn in harmonie met het weerbarstige zigeunerkarakter, hete Spaanse flamenco en Latijnse melodie, en dit alles ontvouwt zich tegen de achtergrond van een krachtig elektrisch geluid. Het blijkt iets vluchtigs en buitengewoon interessants te zijn.
Creatief pad
Als je alle concerten die Estas van 2002 tot 2018 speelde in gedachten probeert op te tellen, dan kun je in totaal meer dan drieduizend tellen! Bovendien slaagde hij erin meer dan honderd landen over de hele wereld te touren, zich te vestigen als een virtuoze gitarist en een dozijn albums op te nemen. Estas Tonne treedt op op zowel grote als kleine podia, waar hij zijn vaardigheden aanscherpt en nieuwe mooie melodieën componeert.
Over het algemeen is dit een zeer intelligent, charismatisch persoon, gedreven door de constante zoektocht naar het perfecte geluid. Hij is een vrij rondzwervende bard die zich aan geen enkel land ter wereld bindt. Muziek is tenslotte het hele universum en Estas Tonne is er alleen spiritueel aan gehecht. Door met zijn vingers de snaren aan te raken, creëert hij verbazingwekkende werelden vol emoties die dankbare luisteraars spoorloos absorberen.
Volgens critici klinkt de muziek van Estace donderend en worden prachtige riffs en etnische solopartijen vakkundig gecombineerd in deze rollende dreun. De nieuwe stijl, die het idee van de componist uitdrukt, in navolging van verschillende volksmelodieën, sprak hen zeker allemaal aan. Alleen al om deze reden verdient hij aandacht en eer!
Aanbevolen:
Dichter Lev Ozerov: biografie en creativiteit
Niet iedereen weet dat de auteur van het beroemde aforisme "talenten hebben hulp nodig, middelmatigheid zal vanzelf doorbreken" was Lev Adolfovich Ozerov, Russische Sovjetdichter, doctor in de filologie, hoogleraar aan de afdeling literaire vertaling aan het A.M. Gorky Literair Instituut. In het artikel zullen we praten over L. Ozerov en zijn werk
Boris Mikhailovich Nemensky: biografie, persoonlijk leven, creativiteit, foto
Volksartiest Nemensky Boris Mikhailovich verdiende terecht zijn eretitel. Nadat hij de ontberingen van de oorlog had doorstaan en zijn studie aan een kunstacademie had voortgezet, onthulde hij zichzelf volledig als persoon en realiseerde hij zich vervolgens hoe belangrijk het is om de jongere generatie kennis te laten maken met creativiteit. Al meer dan dertig jaar is zijn educatieve programma voor beeldende kunst actief in binnen- en buitenland
Schrijver Viktor Nekrasov. Biografie en creativiteit
Viktor Platonovich Nekrasov is een verbazingwekkende en belangrijke figuur in de Russische literatuur. Zijn eerste werk werd meteen enorm populair en kreeg de goedkeuring van Stalin. Drie decennia later belandde de schrijver echter in ballingschap en keerde nooit meer terug naar zijn vaderland
Creativiteit in de wetenschap. Hoe verhouden wetenschap en creativiteit zich?
Creatieve en wetenschappelijke perceptie van de werkelijkheid - zijn ze tegenpolen of delen van het geheel? Wat is wetenschap, wat is creativiteit? Wat zijn hun variëteiten? Aan het voorbeeld van welke beroemde persoonlijkheden kan men een levendige relatie zien tussen wetenschappelijk en creatief denken?
Creativiteit in de kunst. Voorbeelden van creativiteit in de kunst
Creativiteit in de kunst is het creëren van een artistiek beeld dat de echte wereld rondom een persoon weerspiegelt. Het is onderverdeeld in typen in overeenstemming met de methoden van materiële uitvoering. Creativiteit in de kunst wordt verenigd door één taak - dienstbaarheid aan de samenleving
