Klassieke kunst: definitie, geschiedenis, typen en voorbeelden

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De term 'klassieke kunst' komt van het Latijnse woord classicus, wat 'voorbeeldig' betekent. Dit concept omvat in enge zin de kunst van het oude Griekenland en het oude Rome, en omvat ook de periodes van renaissance en classicisme die tot op zekere hoogte waren gebaseerd op oude tradities. Als we ons wenden tot de bredere betekenis van de definitie van klassieke kunst, dan zijn dit de hoogste artistieke prestaties van de tijdperken van de opkomst van kunst en cultuur van verschillende tijden en volkeren. Deze prestaties kunnen zich in verschillende vormen manifesteren, die soms ver verwijderd zijn van oude vormen. Klassieke kunst en cultuur zijn onafscheidelijke concepten.

Wat wordt een klassieker genoemd?

In de eenvoudigste zin wordt de kunst van de klassieke periode kunstwerken genoemd, die tot op de dag van vandaag esthetische waarde hebben behouden en de hoogste waarde van perfectie hebbenartistieke monster. Elk werk dat tot de klassiekers behoort, heeft kenmerken die alleen voor hen kenmerkend zijn. Dit is allereerst artistieke waarheid, humanistische ideologische inhoud, helderheid en perfectie. De tradities en kenmerken van klassieke kunst kunnen echter in verschillende staten verschillen vanwege de eigenaardigheden van zowel culturele als historische ontwikkeling die inherent zijn aan een bepaald land. Alles bij elkaar genomen, zijn alle werken van de wereld uit de klassieke periode het erfgoed en het erfgoed van de hele mensheid. Dit is de basis die ten grondslag ligt aan de ontwikkeling van de hedendaagse kunst. De belangrijkste vormen van klassieke kunst zijn beeldhouwkunst, architectuur, beeldende kunst, theater en filosofie.

Classicisme

Aangezien moderne klassieke kunst direct gerelateerd is aan classicisme, is het de moeite waard om deze richting in meer detail te analyseren. Deze stijl in literatuur en kunst dateert uit het 17e-begin van de 19e eeuw, deze richting wordt geassocieerd met het oude erfgoed als norm en een ideaal voorbeeld van kunst. Het begin van het classicisme werd gelegd in Frankrijk en de stijl werd geassocieerd met de Verlichting. Hier vonden de ideeën van het filosofisch rationalisme, de rationele wetten van de wereld, de uitdrukking van heroïsche en morele idealen plaats. Alle afbeeldingen werden gebouwd in een strikte organisatie en waren gebaseerd op logica, duidelijkheid en harmonie. Deze stijl staat voor rationalisme, monumentaliteit, eenvoud, adel en balans.

Wat betreft genres, hier waren ze onderverdeeld in drie categorieën: hoog, laag, mythologisch. naar de eerstecategorieën omvatten gebieden als tragedie, ode, schilderij. Naar de tweede - komedie, landschap, fabels, portret. En tot de mythologische enige thema's van geschiedenis en religie. De namen waarmee we het classicisme in de filosofie associëren zijn R. Descartes, J. B. Molière, N. Boileau; in de literatuur - Voltaire, Goethe, Schiller, Lomonosov; in het theater - Chanmel, Leken, Neuber, Dmitrievsky; in muziekopera van J. B. Lully, C. Gluck, in artistieke vaardigheden - C. Lorrain, B. Pigalle, M. I. Kozlovsky, G. Shadov.

Cultuur van het oude Griekenland

De oude Griekse cultuur is de basis van de klassieke kunst. Het wordt gedefinieerd als een reeks prestaties op zowel de materiële als de spirituele sferen van de samenleving van het oude Griekenland. De eigenaardigheid van de cultuur van het oude Griekenland is dat het gedurende de hele periode van zijn bestaan puur mythologisch van aard was.

De verdienste van deze tijd is dat alles werd geabsorbeerd, geanalyseerd en getransformeerd. Alle stammythen, die verspreid waren, verenigd in een religieus en mythologisch systeem. Het was een moeilijke fase in de ontwikkeling van de kunst, en al in de VIII-VII eeuw. BC e. dit systeem wordt compleet en krijgt een afgewerkte look. Dit is vooral het geval in Homerus' Ilias en Odyssee. Nu kan de cultuur van het oude Griekenland gerust de basis van het hele oude wereldbeeld worden genoemd.

Basis

Het is historisch zo gebeurd dat de plots van mythen de basis werden voor klassieke kunst. Allereerst is het de moeite waard om de mythen en legendes te noemenHellas. Het was op hun basis dat de kunst van het oude Griekenland groeide en zich ontwikkelde. En als in andere landen de mythologie de mens afbeeldde in een constante strijd om dominantie over de natuur, dan was in Griekenland alles heel anders. Hier was de basis het einde van de krachten en elementen van de natuur die macht hadden over de mens.

Dankzij de oude Griekse mythen begon de natuur te worden waargenomen zoals ze werkelijk is, zonder constante strijd, met haar inherente geheimen en gevaren. En in deze legendes verzette een persoon zich tegen de elementen, maar niet door hekserij, magie, vergoddelijking van afgoden.

Het leven werd niet alleen gepresenteerd als een strijd, ze probeerden de mensen over te brengen dat vreugde het belangrijkste in het leven is. Daarom is de Griekse klassieke kunst, in tegenstelling tot de mythologie van andere volkeren en culturen, altijd verlicht met een glimlach van kalmte en vreugde. De goden in prachtige menselijke beelden zijn de belichaming geworden van de passies waar de hele wereld naar leeft.

Ontwerpen van klassieke kunst

De oude Griekse cultuur had twee hoofdgebieden: filosofie en kunst. Thales van Miletus wordt beschouwd als de eerste vertegenwoordiger van de filosofie van het oude Griekenland. Zijn onderzoek had betrekking op het fundamentele principe van alle dingen, hij zocht antwoorden op de meest prangende vragen in de logische verklaring van de feiten, en niet in de daden van God.

Na Thales van Miletus verschenen de leringen van Anaximus en Anaximander, Heraclitus, Democritus en vervolgens Plato en Aristoteles. Na verloop van tijd stopten Griekse filosofen volledig met het gebruik van mythologie als verklaring voor hun ideeën. Feiten en conclusies raakten steeds sterker bij de zaak betrokken. Echter, ondankshiertoe zetten ze ook hun gedachten in de beelden van de taal van de mythologie. Samen met de filosofie begonnen de primaire vormen van wetenschappelijke kennis zich in het oude Griekenland te ontwikkelen - astronomie, wiskunde, geneeskunde.

Griekse kunst is een persoon

Het doel van klassieke kunst is om alle menselijke mogelijkheden zonder uitzondering weer te geven. Alle gebieden van kunst, poëzie, filosofie en wetenschap waren hierop gebaseerd. Voor het eerst in de geschiedenis van de mensheid realiseerde men zich dat de mens de hoogste schepping van de natuur is. De oude Griekse cultuur werd de basis voor de ontwikkeling van de hele mensheid, daarom wordt het klassiek genoemd, en daarom is het tot op de dag van vandaag van groot belang.