2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Voordat we verder gaan met de vraag wat perspectief is, is het eerste waar je op moet letten de betekenis van het woord. Het komt van het Latijnse "perspicere", in vertaling - "duidelijk zien". Deze uitdrukking wordt zowel gebruikt om een betere toekomst voor een persoon of situatie aan te duiden, als om diepte in de beeldende kunst uit te drukken. De principes voor het begrijpen van de tweede optie werden gelegd door de architect Brunelleschi uit Italië. Sinds het einde van de 15e eeuw wordt een onderwerpbeeld als gevolg van visuele vervorming van grootte en volume, evenals schaduwen, perspectief genoemd. Met andere woorden, het perspectief in de tekening brengt het onderwerpbeeld in echte visuele waarneming over.
Een verwante term in de beeldende kunst is "horizon". In de beeldende kunst is dit concept niet nieuw. Zoals altijd is de ware horizon de visuele contactlijn van de aarde (of zee) met de lucht. Een belangrijk aspect voor deze term in de tekening is de ligging van de horizon op ooghoogte.
Een eenvoudig begrip van de contouren van objecten in perspectief wordt ook geleerdop voorschoolse leeftijd: alles wat verder in beeld is, is kleiner. Wat perspectief is, is visueel te zien op het voorbeeld van een weg of spoorweg. Aan de horizon komen de zijkanten van de weg samen in één punt. Met het verwijderen van de route naar de horizon worden de pilaren, de lantaarns langs de randen in alle opzichten korter, dunner, proportioneel kleiner. Hetzelfde gebeurt met andere objecten en verschijnselen in de wereld van alledag. Als je alle horizontale lijnen verlengt, zullen ze samenkomen op de horizonlijn.
De term 'verdwijnpunt' is de plaats waar alle verre lijnen evenwijdig aan de horizon samenkomen. Opgemerkt moet worden dat als je naar de kubus kijkt onder een hoek van 90 graden (aan een van zijn zijden), deze zijde niet onderhevig zal zijn aan perspectiefcontractie (omdat het hele vlak zich op dezelfde afstand van onze ogen bevindt). Als we de kubus met een van de vlakken naar ons toe draaien, dan zullen twee zijden tegelijk aan perspectiefverkleining worden onderworpen. In dit geval zijn er al twee verdwijnpunten.
Het object kan zich op de horizonlijn bevinden of eronder of erboven. De horizon is een voorwaardelijke lijn, het object dat dichterbij is (op de voorgrond) is groter. Dienovereenkomstig bedekt het een deel van de horizonlijn.
Laten we dit blijven beschouwen op een object met een kubusvormige of langwerpige vorm, als het object zich op de horizonlijn bevindt, ermee in contact staat. Zoals te zien is in de afbeelding, kunnen we de boven- en onderkant niet zien, net als de volgende twee. Laten we nog één ding opmerken: als je het object dichter naar de voorgrond brengt, kun je zien dat de verdwijnpuntennaderen elkaar, waardoor de verdwijnlijnen steiler worden. Dienovereenkomstig, weggaan - het tegenovergestelde is waar. Als het object zich boven de horizonlijn bevindt, zijn er drie zichtbare zijden, verdwijnpuntverbindingen, zoals eerder, twee.
Wat is perspectief, hoe het in een tekening over te brengen, begrijpen velen onbewust. Als iedereen het concept 'perspectief' op de foto heeft begrepen, kan iedereen de locatie en schaal van objecten in de ruimte correcter weergeven, bijvoorbeeld de locatie van kasten na reparatie of ramen in een uitbreiding van hun eigen huis.
Laten we nu eens kijken hoe je perspectief kunt tekenen in complexe objecten. Volgens het bovenstaande principe geldt de regel voor alle uitstekende hoeken (details): hoe lager het object onder de horizon is, hoe dichter de verdwijnpunten en hoe steiler de verdwijnhoeken. Een ander belangrijk aspect bij het tekenen van een kamer: er is maar één horizon voor een object, maar elk object in de tekening kan twee verdwijnpunten hebben (op dezelfde lijn, strikt voor deze compositie).
Dus we hebben uitgezocht wat perspectief is, maar om het idee van wat we zagen volledig over te brengen, hebben we nog een hulpmiddel nodig: een schaduw. Om dit te doen, bepalen we de lichtbron en vinden we vervolgens de laagste hoeken van de structuur. Laten we de verdwijnlijnen van deze hoeken doortrekken naar de randen van de afbeelding en naarmate we verder van de structuur weggaan, verminderen we de intensiteit van de schaduw. Hoe verder het object zich van de horizon en van de lichtbron bevindt, hoe langer de schaduw.
Maak en geniet van je creatie!
Aanbevolen:
Reminiscentie is associatief en perspectief
Reminiscence is een weerspiegeling in het nieuwe boek met individuele citaten en natuurlijk afbeeldingen van een eerder beroemd werk, meestal gemaakt door een klassieker. Het is een nogal subtiele en krachtige creatieve tool die het geheugen en associatief denken beïnvloedt, het moet niet worden verward met plagiaat
Tekenen is een kunst. Hoe leren tekenen? Tekenen voor beginners
Tekenen is een van de manieren van zelfexpressie, ontwikkeling en zelfrespect. De realiteit van de moderniteit zorgt ervoor dat mensen zich primair richten op wat nuttig, urgent en winstgevend is. Dus het hoge levensritme overstemt het verlangen naar creativiteit. Maar wanneer er tijd is om te rusten, laait een verlangen op om zich tot kunst te wenden in een persoon met hernieuwde kracht. Het is belangrijk om te onthouden dat iedereen kan tekenen! Dit vermogen is onafhankelijk van leeftijd of natuurlijke gave
Fundamentals van schilderen: kleurwetenschap, compositie, perspectief
Een goede tekening die de massa verrukt, is bijna onmogelijk te maken zonder de basisprincipes van schilderen te kennen. De hedendaagse kunst bewijst natuurlijk het tegendeel: werken van een olifant worden verkocht voor honderdduizenden dollars, of twee penseelstreken die voor sommigen op een sterrenhemel lijken. Maar is deze kunst eeuwig? Waarschijnlijk niet. Maar "Mona Lisa" of "Madonna en Kind" - deze schilderijen zijn heel lang geleden gemaakt, maar verrukken de kijker nog steeds. Wat moet er worden gedaan om de basis van schilderen te leren?
Omgekeerd perspectief bij het schilderen van pictogrammen: beschrijving, techniek
Iedereen die op zijn minst een beetje verbonden is met kunst, weet wat omgekeerd perspectief is in het schilderen van pictogrammen. Maar hoe lang geleden verscheen deze richting? Het blijkt dat de oude Grieken al constant bezig waren met de studie van beelden op een tweedimensionaal vlak en hun interactie. Daarom kunnen we concluderen dat kennis, of in ieder geval het vermogen om technieken van omgekeerd perspectief te gebruiken bij het schilderen van iconen, al heel lang bestaat
Wat kun je tekenen als je je verveelt, waardoor tekenen een spannend proces wordt?
Soms vervelen kinderen zich. Veel volwassenen proberen op dit moment hun nakomelingen weg te sturen en rechtvaardigen hun gedrag door te zeggen dat dit helemaal geen probleem is, dat samen en dringend moet worden opgelost. En ze hebben het helemaal mis! Dit is een serieus probleem. En volwassenen moeten een beroep bedenken voor het kind