Kunstenaars van hedendaagse schilderkunst. Moderne kunstenaars van Rusland

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De kunst van de moderne schilderkunst zijn werken die in het heden of in het recente verleden zijn gemaakt. Een bepaald aantal jaren zal verstrijken en deze schilderijen zullen deel gaan uitmaken van de geschiedenis. Schilderijen gemaakt in de periode van de jaren 60 van de vorige eeuw tot heden weerspiegelen verschillende gebieden van de hedendaagse kunst die kunnen worden geclassificeerd als postmodernisme. In de moderne tijd was het werk van schilders breder vertegenwoordigd en in de jaren 70 van de twintigste eeuw was er een verandering in de sociale oriëntatie van de schilderkunst.

Huidige kunst

Kunstenaars van moderne schilderkunst vertegenwoordigen in de eerste plaats nieuwe trends in de beeldende kunst. In culturele terminologie is er het concept van "hedendaagse kunst", dat enigszins verwant is aan het concept van "hedendaagse schilderkunst". Met hedendaagse kunst bedoelen kunstenaars meestal innovatie, wanneer de schilder zich tot geavanceerde onderwerpen wendt, ongeacht hunoriëntatie. De afbeelding kan worden geschilderd in de stijl van stedenbouw en elke industriële onderneming weergeven. Of er is op het doek een landschappelijk landschap met een korenveld, weiland, bos, maar tegelijkertijd zal in de verte zeker een maaidorser getekend worden. De stijl van de moderne schilderkunst impliceert een sociale oriëntatie van het beeld. Tegelijkertijd worden landschappen van hedendaagse kunstenaars zonder sociale ondertoon veel meer gewaardeerd.

Richting kiezen

Vanaf het einde van de jaren 90 verlaten de kunstenaars van de hedendaagse schilderkunst het productiethema en vertalen ze hun werk naar de mainstream van pure beeldende kunst. Er zijn meesters van fijne portretten, landschapsscènes, stillevens in de stijl van de Vlaamse tekenkunst. En geleidelijk aan begon in de moderne schilderkunst echte kunst te verschijnen, op geen enkele manier inferieur aan de schilderijen gemaakt door uitstekende kunstenaars uit de 18e en 19e eeuw, en in sommige opzichten zelfs superieur aan hen. De meesters van het penseel van vandaag worden geholpen door een ontwikkelde technische basis, een overvloed aan nieuwe tools waarmee ze hun plannen volledig op canvas kunnen weergeven. Zo kunnen de kunstenaars van de hedendaagse schilderkunst naar beste vermogen creëren. Natuurlijk is de kwaliteit van verf of penselen belangrijk tijdens het schilderen, maar het belangrijkste is toch talent.

Abstract expressionisme

Moderne kunstenaars houden zich aan schildermethoden die het gebruik van niet-geometrische lijnen mogelijk maken die in grote aantallen op een groot canvas worden aangebracht. Er worden grote penselen, soms penselen, gebruikt. Vergelijkbaarschilderen is nauwelijks kunst te noemen in de klassieke zin van het woord, maar abstractie is een voortzetting van het surrealisme, dat in 1920 dankzij de ideeën van Andre Breton opdook en meteen veel navolgers vond, zoals Salvator Dali, Hans Hofmann, Adolf Gottlieb. Tegelijkertijd begrijpen hedendaagse kunstenaars het expressionisme op hun eigen manier. Tegenwoordig verschilt dit genre van zijn voorganger in de grootte van de schilderijen, die wel drie meter lang kunnen worden.

Pop Art

Het tegenwicht tegen het abstractionisme was de conceptuele nieuwe avant-garde, die esthetische waarden promoot. Moderne kunstenaars zijn begonnen met het opnemen van afbeeldingen van beroemde persoonlijkheden zoals Mao Zedong of Marilyn Monroe in hun schilderijen. Deze kunst werd "pop-art" genoemd - een populaire, algemeen erkende trend in de schilderkunst. Massacultuur verving het abstractionisme en gaf aanleiding tot een speciaal soort esthetiek, die op een kleurrijke, spectaculaire manier aan het publiek presenteerde wat op ieders lippen lag, enkele recente gebeurtenissen of beelden van bekende mensen in verschillende levenssituaties.

De oprichters en aanhangers van de pop-art waren Andy Warhol, Tom Wesselman, Peter Blake, Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein.

Fotorealisme

Moderne kunst is veelzijdig, vaak verschijnt er een nieuwe richting in, waarbij twee of meer soorten beeldende kunst worden gecombineerd. Deze vorm van zelfexpressie van de kunstenaar werdfotorealisme. Deze richting in de schilderkunst verscheen in 1968 in de VS. Gemaakt door avant-garde kunstenaar Louis Meisel, werd het genre twee jaar later geïntroduceerd in het Whitney Museum tijdens de tentoonstelling Twenty-Two Realists.

Schilderen in de stijl van fotorealisme wordt geassocieerd met fotografie, de beweging van het object lijkt in de tijd te worden bevroren. De fotorealistische kunstenaar verzamelt zijn beeld, dat op de foto wordt vastgelegd, met behulp van foto's. Van een negatief of een dia wordt het beeld door projectie of met behulp van een schaalraster op het canvas overgebracht. Vervolgens wordt een compleet beeld gecreëerd met behulp van verftechnologieën.

De hoogtijdagen van het fotorealisme kwamen halverwege de jaren '70, daarna nam de populariteit af en in het begin van de jaren '90 werd het genre weer nieuw leven ingeblazen. De eerbiedwaardige kunstenaars werkten voornamelijk in de VS, waaronder veel beeldhouwers die hun werken ook maakten met behulp van beeldprojectie. De beroemdste meesters van de schilderkunst op basis van fotorealisme zijn Richard Estes, Charles Bellet, Goran Ivanisevic, Thomas Blackwell, Robert Demekis, Donald Eddy, Duane Hanson.

Fotorealistische kunstenaars van de jonge generatie - Raffaella Spence, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Tony Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.

Moderne kunstenaars van Rusland

• Serge Fedulov (geboren 1958), geboren in Nevinnomyssk, Stavropol Territory. Deelgenomen aan verschillende tentoonstellingen in Latijns-Amerika en Europa. Zijn schilderijen onderscheiden zich door hun realisme en contrasterende kleurencombinaties.
• Mikhail Golubev (geb. 1981),afgestudeerd aan de kunstklas van de Omsk School of Painting. Woont momenteel in St. Petersburg. Hij onderscheidt zich door een ongebruikelijke manier van creativiteit, al zijn werken zijn reflectieschilderijen met een diepe filosofische ondertoon.
• Dmitry Annenkov (geb. 1965) in Moskou. Afgestudeerd aan het Stroganov Art Institute. Populair in het buitenland, maar geeft de voorkeur aan Russische tentoonstellingen. Annenkovs kunst is realistisch, de kunstenaar is een erkende meester van stillevens.

Russische impressionisten

• Alexei Chernigin, Russische impressionistische schilder (geb. 1975), is de zoon van de beroemde schilder Alexander Chernigin. Studeerde schilderkunst en grafische vormgeving aan de kunstacademie in Nizhny Novgorod. Afgestudeerd aan het Nizhny Novgorod Architectural Institute met een graad in Design in Industry. Lid van de Unie van Kunstenaars van Rusland sinds 1998. Sinds 2001 docent aan de NGASU bij de afdeling Interieurontwerp.
• Konstantin Lupanov, kunstenaar uit Krasnodar (geb. 1977). Afgestudeerd aan de Industriële Academie van de Staatsuniversiteit voor Cultuur en Kunst met een graad in monumentale schilderkunst. Deelnemer aan vele kunsttentoonstellingen in Krasnodar, Moskou en St. Petersburg. Onderscheiden door een zeldzame stijl van olieverfschilderij met wervelende streken. De schilderijen van Lupanov zijn volledig verstoken van contrasterende kleurencombinaties, de beelden lijken in elkaar over te vloeien. De kunstenaar zelf noemt zijn werk "een vrolijke, onverantwoordelijke klodder", maar deze uitspraak heeft iets koketters: de schilderijen zijn eigenlijk best professioneel.

Russische naaktartiesten

• Sergey Marshennikov (geb. 1971), een van de beroemdste hedendaagse Russische kunstenaars. Afgestudeerd aan de Ufa College of Arts. Zijn schilderijen zijn een voorbeeld van schaamteloos realisme. De werken geven de indruk van een artistieke foto, de compositie is zo nauwkeurig en elke streek wordt geverifieerd. De vrouw van de schilder, Natalya, treedt meestal op als model, en dit helpt hem bij het creëren van een sensueel beeld.
• Vera Vasilievna Donskaya-Khilko (geboren in 1964), kleindochter van de beroemde operazangeres Lavrenty Dmitrievich Donskoy. De helderste vertegenwoordiger van de moderne Russische schilderkunst. Tekent in de stijl van het onderwerp naakt. In het creatieve palet van de kunstenaar vind je schoonheden van de oostelijke harem en naakte dorpsmeisjes aan de rivieroever in de nacht van de Ivan Kupala-vakantie, een Russisch badhuis met hete vrouwen die de sneeuw in gaan en in het gat zwemmen. De kunstenaar tekent veel en met talent.

Moderne kunstenaars van Rusland, hun werk wordt steeds interessanter voor kenners van schone kunsten over de hele wereld.

Moderne schilderkunst als wereldkunst

Vandaag de dag heeft beeldende kunst vormen aangenomen die verschillen van de vraag in de 18e en 19e eeuw. Moderne kunstenaars van de wereld wendden zich tot de avant-garde in een engere interpretatie, de doeken kregen verfijning en kregen meer betekenis. De samenleving van vandaag heeft een vernieuwde kunst nodig, de behoefte strekt zich uit tot alle soorten creativiteit, inclusiefschilderen. Schilderijen van hedendaagse kunstenaars worden, als ze op een voldoende hoog niveau zijn gemaakt, opgekocht, worden onderhandeld of geruild. Sommige doeken zijn opgenomen in de lijsten van bijzonder waardevolle kunstwerken. Schilderijen uit het verleden, geschilderd door grote schilders, zijn nog steeds in trek, maar hedendaagse kunstenaars winnen steeds meer aan populariteit. Olie, tempera, waterverf en andere verven helpen hen bij hun creativiteit en succesvolle uitvoering van hun plannen. Schilders houden zich in de regel aan elke stijl. Het kunnen landschap, portret, vechtscènes of een ander genre zijn. Dienovereenkomstig kiest de kunstenaar voor zijn werk een bepaald type verf.

Moderne kunstenaars van de wereld

De beroemdste moderne kunstenaars verschillen in de manier van schrijven, hun penseel is herkenbaar, soms hoef je niet eens naar de handtekening onderaan het canvas te kijken. Beroemde meesters van de moderne schilderkunst - Richter Gerhard, Philip Pearlstein, Alexander Isachev, Francis Bacon, Stanislav Plutenko, Peter Blake, Freud Lucien, Michael Parkes, Guy Johnson, Eric Fischl, Nikolai Blokhin, Vasily Shulzhenko.