2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
De films van Quentin Tarantino, waarvan de lijst in dit artikel wordt vermeld, verbazen met hun innovatie en originaliteit. Deze man slaagde erin zijn ongewone visie op de omringende realiteit over te brengen op de filmschermen. Het talent en de autoriteit van de beroemde regisseur, scenarioschrijver en acteur wordt over de hele wereld erkend.
Oorsprong
Quentin Tarantino, wiens filmografie wereldberoemd is geworden, werd geboren in 1963, 27 maart, in Knoxville, Tennessee, VS. Zijn moeder, Connie McHugh, een verpleegster, was pas zestien jaar oud toen ze een jongen baarde. In de aderen van Quentins moeder stroomt het bloed van Ierse kolonisten en Cherokee-indianen. De vader van de beroemde regisseur is een Italiaanse Amerikaan geboren in Queens.
Het huwelijk van Tarantino's ouders is mislukt. Connie was een heel slimme studente, studeerde op 15-jarige leeftijd af van de middelbare school en trouwde vroeg om onafhankelijk te worden. Nadat ze het uitmaakte met haar man, ontdekte het meisje dat ze zwanger was, maar vertelde haar ex-man er niets over. Vervolgens heeft Tarantino nooit geprobeerd zijn biologische te vindenvader. Zijn moeder gaf hem de naam Quentin ter ere van de heldin van William Faulkners roman The Sound and the Fury.
Vroege jaren
De jeugd van de jongen werd doorgebracht in Los Angeles, waar hij naar de middelbare school ging en toneellessen volgde. Hier trouwde Connie voor de tweede keer met muzikant Kurt Zastuchal. Op de leeftijd van twee en een half jaar werd de jongen geadopteerd, Kurt gaf de baby zijn eigen achternaam. Echter, na zijn afstuderen van school, werd Quentin opnieuw Tarantino - deze naam was meer geschikt voor de toneelcarrière waaraan de jongeman besloot zich te wijden.
Connie begon haar carrière in de farmacologie en slaagde daarin. Het gezinsinkomen groeide zo sterk dat Quentin met zijn ouders intrek nam in zijn eigen huis. De moeder van de jongen bracht al haar vrije tijd door op het werk, terwijl Tarantino tv keek en met Kurt en zijn vrienden praatte.
Het favoriete tijdverdrijf van het gezin was naar de bioscoop gaan. Op jonge leeftijd keek de toekomstige regisseur naar de films Deliverance en Knowledge of the Flesh. Deze foto's en in onze tijd worden niet aanbevolen om kijkers onder de 16 jaar te bekijken. De meest interessante film in zijn jeugd, Quentin, beschouwde de tape "Abbott and Costello Meet Frankenstein".
Tarantino ging niet graag naar school. Veel onderwerpen werden hem met moeite gegeven. Van rekenen begreep hij niets, spelling beheerste hij nauwelijks. Ik leerde pas in de vijfde klas fietsen om de tijd te weten - in de zesde. Maar de jongen was geïnteresseerd in geschiedenis, wat hem aan een film deed denken, en hield erg van lezen. We kunnen zeggen dat de toekomstige regisseur Quentin Tarantino van jongs af aan zijn eigen weg ging en dat niet deedhield zich aan het algemeen aanvaarde kader.
Adolescentie
Toen de jongen acht jaar oud was, liep het huwelijk van zijn moeder opnieuw op de klippen. Het kind heeft problemen op school. Quentins moeder probeerde haar zoon een goede opleiding te geven en stuurde hem naar Narbonne, een particuliere christelijke school in Harbor City. Tarantino begon lessen over te slaan. Hij besteedde zijn tijd liever aan het naspelen van scenario's met speelgoedpersonages. Op 15-jarige leeftijd liet Connie de jongen van school gaan als hij een baan kreeg. Quentin werd bode in een bioscoop waar pornofilms werden vertoond. Moeder wist er niets van. Veel plezier beleefde de tiener niet aan het gedwongen bekijken van verboden banden. Deze schilderijen leken hem walgelijk en goedkoop.
Werk en onderwijs
's Avonds slaagde Tarantino erin acteerlessen te volgen. Om een baan in de bioscoop te krijgen, gaf de man in zijn cv aan dat hij speelde in de films King Lear en Dawn of the Dead. Zo probeerde hij het gebrek aan ervaring te compenseren. Deze eenvoudige manier om een uitnodiging voor de rol te krijgen is echter zelden gelukt.
In deze moeilijke tijden is het Tarantino gelukt om in geest kennis te maken met mensen die hem dierbaar zijn. Op de school van James Best ontmoette hij Craig Heymenn, een scenarioschrijver, die op zijn beurt de man voorstelde aan Katherine James, de toekomstige manager van de regisseur tijdens de opnames van Pulp Fiction. Toen Quentin 22 jaar oud was, kreeg hij een baan bij de videotheek Video Archive. Later herinnerde hij zich met plezier de tijd die hij in deze instelling achter de toonbank doorbracht. Quentins werkgever was de welwillende Lance Lawson. In de persoon van zijn collega Roger Avery vond de jongeman een vriend en gelijkgestemde. Ze brachten veel tijd door met praten over wat voor soort films mensen prefereren. De rijke ervaring die Quentin Tarantino in het videoarchief opdeed, gebruikte hij in zijn latere carrière. Ooit probeerde de toekomstige regisseur schrijver te worden. In zijn films komen fictieve methoden voor het vertellen van verhalen terug.
Loopbaanontwikkeling
Op een Hollywood-feest ontmoette Quentin producer Lawrence Bender, die hem ervan overtuigde scenarioschrijver te worden. In 1985 realiseerde Tarantino dit idee en schreef het eerste script, dat hij 'Captain Pitchfoose and the Anchovy Bandit' noemde. In de komende jaren probeerde de toekomstige beroemdheid tevergeefs haar eerste creaties aan filmstudio's te verkopen. Samen met zijn trouwe vriend Roger Avery begint Tarantino met het filmen van de film My Best Friend's Birthday. Het plaatje kon niet afgemaakt worden door een brand die uitbrak in het laboratorium tijdens de montage, maar zijn script werd de basis voor het werken aan True Love. Daarna slaagde Quentin erin om op het tv-scherm te verschijnen in het Golden Girls-project, waar hij een dubbelganger van Elvis Presley speelde.
In slechts drie weken werd het script voor Tarantino's eerste volwaardige film, Reservoir Dogs, geschreven. De getalenteerde regisseur stond klaar om onder alle omstandigheden en met een minimaal budget de foto te maken. De populaire acteur Harvey Keitel raakte geïnteresseerd in het script van het project, waarna de film financiële steun kreeg vanLive-entertainment.
Quentin Tarantino, wiens filmografie wordt beschouwd als een van de slimste in Hollywood, heeft geweld op het scherm tot een van zijn filmische technieken gemaakt. Ja, sommige kijkers konden het niet uitstaan naar "Reservoir Dogs" te kijken en verlieten de bioscoop midden in de vertoning, maar over het algemeen ontving de foto goede recensies van critici en verzamelde een goede kassa. Deze film werd een gebeurtenis in de geschiedenis van de onafhankelijke Amerikaanse cinema. De tape werd echter pas echt gewaardeerd na het succes van Pulp Fiction. Rond dezelfde tijd kwamen er twee films met een Tarantino-script op de schermen: Natural Born Killers van Oliver Stone en True Love van Tony Scott.
Quentin Tarantino. "Pulp Fiction"
"Pulp Fiction" is de film die de regisseur beroemd heeft gemaakt. Het is een echt fenomeen geworden in de geschiedenis van Hollywood. Voor het eerst verschenen er elementen van Tarantino's unieke stijl in. Dit is een schending van de chronologie van gebeurtenissen, merkdialogen over abstracte onderwerpen die geen verband houden met de hoofdplot van de foto, het opsplitsen van de film in 'hoofdstukken', verwijzingen naar popcultuur enzovoort.
Voor veel Hollywood-acteurs is deze tape fataal geworden. "Pulp Fiction" bracht Bruce Willis terug, die eerder bijna uitverkocht was, en redde de carrière van John Travolta. Uma Thurman en Samuel L. Jackson behoorden meteen tot de hoofdrolspelers en werden genomineerd voor een Oscar. Daarnaast waren Reservoir Dogs-acteurs Steve Buscemi, Tim Roth en Harvey Keitel bij het project betrokken.
Werken met Robert Rodriguez
Quentin Tarantino, wiens filmografie niet compleet zou zijn zonder zijn gezamenlijke projecten met Robert Rodriguez te noemen, heeft altijd gelijkgestemde mensen kunnen vinden. De regisseur ontmoette zijn toekomstige vriend op het Toronto Film Festival. Collega's vonden al snel een gemeenschappelijke taal en begonnen samen te werken. Hun eerste gezamenlijke project "Four Rooms" werd koel ontvangen door critici, maar diende als basis voor verder vruchtbaar werk. Toen, in 1995, was Tarantino betrokken bij een cameo-rol in Rodriguez' film Desperado.
Quentin had nog een niet-gerealiseerd script - een film over bandietenbroers die gerechtigheid proberen te ontwijken, een hele familie gijzelen en nadat ze de Mexicaanse grens zijn overgestoken, worden ze de hele nacht omringd door bloeddorstige vampiers nadat ze de Mexicaanse grens zijn overgestoken. De film "From Dusk Till Dawn" Tarantino was van plan zichzelf neer te schieten. Hij gaf echter plaats aan zijn vriend, Robert Rodriguez, als regisseur. Quentin zelf concentreerde zich op zijn acteerwerk in deze tape - de rol van paranoïde psychopaat Richie Gekko. De foto met George Clooney, Harvey Keitel, Juliette Lewis en toen nog onbekende Salma Hayek werd een cultus en boeide kijkers aan beide kanten van de Atlantische Oceaan.
Films "Jackie Brown" en "Kill Bill"
Quentin Tarantino, wiens filmografie vol staat met allerlei actiefilms, schoot de film "Jackie Brown". De eminente regisseur verfilmde zijn favoriete roman "Rum Punch", geschreven door Elmore Leonard. Met Pam Grier, filmsterjaren 70. Het beeld bleef echter onopgemerkt. Gewend aan spraakmakend succes, trok de filmmaker zich een tijdje praktisch terug uit de bioscoop en concentreerde hij zich op het produceren van vervolg op de film From Dusk Till Dawn en acteren in kleinere films.
Quentin Tarantino's terugkeer naar de grote bioscoop gebeurde zes jaar later, in 2003, samen met de release van de bloederige actiefilm Kill Bill. Het script voor de film is geschreven door de regisseur samen met Uma Thurman. De opnames werden uitgesteld vanwege de zwangerschap van de actrice. De tape weerspiegelde de hobby's van Tarantino in verschillende filmische genres: spaghettiwesterns, samoeraicinema, Italiaanse thrillers. In het tweede deel van "Kill Bill" gebruikte Quentin de muziek van Robert Rodriguez en betaalde hem een symbolische vergoeding - één dollar. Een jaar later werd de schuld terugbetaald. Tarantino filmde een kleine aflevering in de film "Sin City" voor hetzelfde bedrag.
Nieuwe werken
Quentin Tarantino's nieuwe films waren niet minder succesvol. Nu heeft de regisseur besloten zich in de wereldgeschiedenis te verdiepen en de interessantste pagina's ervan te filmen. Quentin noemde zijn plannen om de film "Inglourious Basterds" in 2001 te maken. De productie van de foto liep echter enkele jaren vertraging op. Het persbericht van de band vond pas in 2009 plaats.
De regisseur bood zijn publiek een alternatieve versie van de Tweede Wereldoorlog aan, spelend met gevestigde stereotypen. Onder de helden van de film bevinden zich bijvoorbeeld Amerikaanse joden die nazi's op brute wijze vermoorden en scalperen. In verschillende landen heeft de film een diversreactie van het publiek. Tarantino zelf was verbaasd over de reactie van het publiek in Israël. In 2011 werd het begin aangekondigd van de creatie van het schilderij "Django Unchained". Jamie Foxx is de acteur die de rol van Django speelt. Quentin Tarantino zei dat hij de lelijke pagina's van de Amerikaanse geschiedenis wil bestuderen. Vooral die met slavernij te maken hebben. Voor het schrijven van het script voor deze film ontving de beroemdheid een Golden Globe en een Oscar-beeldje.
Verdienste
De beste films van Quentin Tarantino ontvingen allerlei prijzen. In totaal ontving de eminente regisseur 37 onderscheidingen en nam hij deel aan 47 nominaties. Zijn naam staat op de 12e plaats in de lijst van beste regisseurs aller tijden volgens het tijdschrift "Total Film" in 2007. In hetzelfde jaar werd de regisseur opgenomen in de beoordeling van '100 genieën van onze tijd'. En zes van Tarantino's films zijn opgenomen in de lijst van "De 100 beste films aller tijden".
Aanbevolen:
Quentin Tarantino: biografie, persoonlijk leven, beste films
Quentin Tarantino is een van de meest populaire en succesvolle regisseurs van onze tijd. Veel mensen hebben een hekel aan zijn manier van werken, zijn huisstijl heeft veel gemengde recensies opgeleverd, maar zijn films zijn al lang klassiekers van het genre. De cultregisseur heeft vele prestigieuze prijzen gewonnen, hij heeft een miljoenenleger aan fans. De beste films, biografie en persoonlijk leven van Quentin Tarantino - in het artikel verder
Goede korte films: enkele van de beste films van het genre
Het maken van een korte film van hoge kwaliteit is vaak veel moeilijker dan een film van enkele uren. De auteurs van de banden in 10-20 minuten moeten naar de geneugten gaan om de plot op een heldere, ongebruikelijke manier te onthullen, om de geest van de kijker op zijn kop te zetten. Niet elke regisseur kan dit. In ons materiaal wil ik verschillende korte films beschouwen die het verdienen om de beste in hun segment te worden genoemd
Tom Cruise: filmografie. De beste films en de beste rollen. Biografie van Tom Cruise. Vrouw, kinderen en persoonlijk leven van de beroemde acteur
Tom Cruise, wiens filmografie geen grote tijdsverschillen bevat, is de favoriet geworden van miljoenen kijkers, ook in Rusland. We kennen deze geweldige acteur allemaal van zijn filmwerk en schandalig persoonlijk leven. Je kunt van Tom houden en een hekel hebben, maar het is onmogelijk om zijn grote talent en creativiteit niet te herkennen. Films met Tom Cruise zijn altijd boordevol actie, dynamisch en onvoorspelbaar. Hier zullen we je meer vertellen over zijn acteercarrière en het dagelijks leven
Filmografie van Pierce Brosnan. De beste films met Pierce Brosnan. biografie van acteurs
Misschien zou de filmografie van Pierce Brosnan nooit zijn aangevuld met een enkel filmwerk, en zou het jonge talent een beroemde schilder zijn geworden als de man niet naar een theaterschool was geweest die hem alle geneugten van acteren had geopend. Pierce ging in 1973 naar de London School of Drama, waar hij 3 jaar studeerde
Bruce Willis: filmografie. De beste films met de deelname van de acteur, de hoofdrollen. Films met Bruce Willis
Tegenwoordig is deze acteur beroemd en populair over de hele wereld. Zijn deelname aan films is een garantie voor het succes van de foto. De beelden die hij maakt zijn natuurlijk en realistisch. Dit is een universele acteur die elke rol aankan - van komisch tot tragisch