Sculptuur: hedendaagse kunstfilosofie

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De wereld van de hedendaagse kunst zit vol met meesterwerken die tot de verbeelding spreken. Het concept van "beeldhouwkunst" is voor velen alleen beperkt tot die monumenten die in de stad zijn geïnstalleerd. Maar in feite zijn deze kunstwerken veelzijdig en kennen mensen niet eens veel van dergelijke creaties.

Moderne kunst. Sculptuur in al zijn verschijningsvormen

Het woord "beeldhouwwerk" zelf betekent "snijwerk" of "snijwerk". De materialen waaruit dergelijke kunstwerken worden gemaakt, kunnen verschillen: steen, metaal, plastic, hout, enzovoort.

Moderne beeldhouwkunst kan in verschillende vormen worden gepresenteerd:

1. Buste - sculptuur voornamelijk op een standaard, die het bovenste deel van het menselijk lichaam uitbeeldt. Het kan het hoofd, de schouders en de borst zijn. Dit type beeldhouwwerk geeft zoveel mogelijk het echte beeld van een persoon weer. Verschillen met het origineel zijn minimaal.
2. Beeldje. Deze sculpturen zijn klein. In principe worden beeldjes gebruikt als interieurdecoratie. Ze kunnen in vorm variëren.
3. Standbeeld. Dit type beeldhouwwerk is de belangrijkste. Er ontstaan verschillende afbeeldingen in de vorm van standbeelden. Het kan een persoon, een dier of een niet-bestaand object zijn. Deze cijfers zijn bijgevoegd bij:voetstuk.
4. Torso - een menselijk lichaam, dat is gemaakt in een driedimensionaal beeld. Kenmerkend voor de romp is dat deze geen hoofd en ledematen heeft.

Wat het beeld ook modern is, de belangrijkste taak van de kunstenaar is om een creatie te creëren met de grootst mogelijke beknoptheid, bijzondere inventiviteit en expressiviteit.

Hout is een levend materiaal voor het maken van sculpturen

Heel veel kunstenaars die met composities met meerdere figuren werken, geven de voorkeur aan hout als materiaal. Sinds de oudheid geloofde men dat dit materiaal levende energie opslaat. Sculpturen gemaakt van hout stralen een speciale warmte uit die niet inherent is aan andere materialen zoals marmer of metaal.

De houtkeuze hangt af van het idee dat de kunstenaar overbrengt bij het maken van een compositie. Hout met een ruwe textuur wordt meestal gebruikt voor werken die de eenvoud en beknoptheid van vormen uitdrukken. Voor sculpturen met veel kleine details is zo'n boom niet geschikt.

Kenmerken van het werken met hout

Voordat hij begint met het maken van een sculptuur, maakt de meesterkunstenaar schetsen op papier. Ideeën komen vaak meteen, maar het doordenken van alle kleine dingen duurt best lang. Veel beeldhouwers maken, voordat ze een compositie uit hout beginnen te snijden, een schets van klei of plasticine. Meestal houden ze zich in dergelijke schetsen niet aan de uiteindelijke look en negeren ze kleine details en basisverhoudingen. Zorgvuldige detaillering is niet vereist in dit werk.

Na de eerste fase gaat de meester verder met de tweede - ruwe verwerking. Er is een definitie en selectie van basisvormen. Van de indiening en correctie hangt het gehele latere resultaat van het werk af.

Nadat de snede is voltooid, zal de beeldhouwer, nadat hij de symmetrie van het werkstuk heeft gevonden, het markeren en opnieuw beginnen met de ruwe verwerking, maar tegelijkertijd zal hij zich houden aan de hoofd- en hulplijnen. De volgende stap is het wegsnijden van het uitsteeksel en het verwijderen van zoveel mogelijk overtollig materiaal, waarna een gewone stam een meesterwerk wordt.

Moderne beeldhouwers

Veel mensen konden zich onderscheiden en slaagden, omdat moderne beeldhouwkunst geen grenzen stelt aan fantasie, sommige werken van meesters verbazen met hun realistische vormen.

Een van de beroemde beeldhouwers is Peter Demetz. Deze kunstenaar en beeldhouwer is geboren, getogen en woont tot op de dag van vandaag in Italië, maar zijn talent is over de hele wereld bekend. Als je naar zijn werk kijkt, krijg je de indruk dat ze elk moment tot leven kunnen komen. Het realisme van de composities van de Italiaanse beeldhouwer is ongelooflijk diep. De details van menselijke lichamen die van hout zijn gemaakt, zijn anatomisch nauwkeurig.

Om met zijn figuren te werken, gebruikt de meester alleen warme houttinten, zonder andere tinten toe te passen.

Het meeste werk van Peter Demetz is klein. Deze beslissing van de kunstenaar komt voort uit de noodzaak om het werk in de lijst te kunnen plaatsen.

Italiaanse houtsculpturen maakten indruk over de hele wereld.

Plaatsen met meesterwerken

Er zijn veel plaatsen in de wereld waar mensenkennis kunnen maken met een concept als "sculptuur". Het moderne leven biedt ambachtslieden de mogelijkheid om hun creaties aan de samenleving te tonen. Natuurlijk zijn de meeste tentoonstellingen en galerijen gevestigd in Europese landen en Amerika. Maar er is een museum voor moderne beeldhouwkunst in de GOS-landen.

Oekraïense beeldhouwer Mikhail Dzyndra opende een museum in zijn thuisland, dat nu een afdeling is van de Lviv Art Gallery. De eerste sculpturen die in het museum werden tentoongesteld, werden door de kunstenaar uit de VS meegebracht in een hoeveelheid van 800 stuks. De beeldhouwer kocht alle composities op eigen kosten.

Russische creativiteit in de wereld van de beeldhouwkunst wordt vertegenwoordigd door het Moskouse Museum. Meer dan 200 stuks tentoongesteld.

Sculptuur is een bevroren fantasie

Er zijn geen grenzen aan creativiteit. Fantasie kan niet worden beperkt door grenzen te stellen. De geschiedenis zal altijd de herinnering bewaren aan degene die veelvormige creaties maakt. Elke beeldhouwer is individueel, uniek en interessant op zijn eigen manier.

Elk werk dat aan het menselijk oog wordt gepresenteerd, is uniek. Elk beeldhouwwerk is een lijn in de geschiedenis van de kunst.