2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Kinetische sculptuur is een speciale richting in de hedendaagse kunst, gebaseerd op het effect van beweging van het gehele kunstobject of zijn individuele elementen. Meesters die in dit genre werkten, slaagden erin de mythe te vernietigen dat echte sculpturale beelden statisch zouden moeten zijn. Hun creaties zijn gevuld met beweging en leven. Ze trekken de aandacht, fascineren en zetten een persoon aan het denken over de vergankelijkheid van alle dingen en fenomenen die hem in deze wereld omringen.
Lime Young Sculptures
Lime Young is een hedendaagse kunstenaar uit Zuid-Korea die ongebruikelijke sculpturen van de meest complexe vormen maakt met behulp van microprocessors, printplaten, roestvrijstalen onderdelen en andere materialen die ongebruikelijk zijn voor kunstwerken. Zijn installaties, in beweging gezet door speciale mechanismen, lijken op onvoorstelbare levende wezens en hebben een werkelijk magisch effect op de kijker. Begrijpen hoe ze werken, gaat de macht van een eenvoudig persoon te boven. Maar dit is niet nodig, want elke kinetische sculptuur van Young is gemaakt om te verbazenpubliek.
Creations door Bob Potts
Beroemde Amerikaanse beeldhouwer Bob Potts maakt minimalistische installaties die het klapperen van vogelvleugels, de beweging van roeispanen in een boot, enz. imiteren. Zijn sculpturen zijn gemaakt van lichtgewicht materialen en zijn niet belast met onnodige details, maar dit verhindert niet om de kijkers onbeschrijfelijk blij te maken. Vooral indrukwekkend voor kunstliefhebbers is de verbazingwekkende nauwkeurigheid waarmee Potts erin slaagt het traject van de tentoongestelde objecten na te bootsen.
U-Ram Cho en zijn kunstwerken
Kinetische sculptuur spreekt volledig tot de verbeelding van de Zuid-Koreaanse kunstenaar U-Ram Cho. Al zijn werken hebben complexe structuren en mechanismen. Ze zijn gemaakt van verschillende metalen en worden aangevuld met tandwielkasten, motoren, allerlei soorten borden en microprocessors, waardoor ze in beweging worden gebracht. De installaties van de Koreaan lijken op bizarre vogels, vissen, insecten en andere wezens die de moderne beschaving niet kent. Om ongebruikelijke sculpturen er realistischer uit te laten zien, demonstreert de kunstenaar ze vergezeld van licht- en geluidseffecten.
Anthony Howe's ontroerende composities
De Amerikaan Anthony Howe maakt al meer dan 25 jaar driedimensionale abstracte composities gemaakt van lichtgewicht roestvrij staal, in beweging gezet door het minste zuchtje wind. Alle creaties van de auteur bestaan uit enkele tientallen mobiele elementen en lijken op onvoorstelbare astronomische modellen of gigantische machines.uit de toekomst. Sommige kinetische sculpturen van Anthony Howe staan stevig op de grond, maar er zijn er ook die hangend worden tentoongesteld. Gedreven door de kracht van de wind, betoveren ze de mensen om hen heen met elke seconde dat ze van uiterlijk veranderen.
Theo Jansen's Strange Animals
Kinetische sculpturen van Theo Jansen dragen het idee uit om het leven op de planeet te behouden. Ze zijn gemaakt van plastic flessen en pijpen, isolatietape, plakband, nylondraad, karton en ander afvalmateriaal. Jansen geeft zijn creaties het aanzien van enorme bizarre dieren, die zich volgens hem voeden met windenergie en zich zelfstandig kunnen voortbewegen. Ondanks hun schijnbare lichtheid, zijn ze in staat om hun stabiliteit te behouden, zelfs bij sterke windstoten. Voordat hij de volgende figuur maakt, gebruikt de meester een computerprogramma om de parameters van het model te berekenen en pas daarna assembleert hij het en zet het op het strand, vlakbij zijn huis in Nederland. Tegenwoordig heeft zich er een hele familie van bizarre dieren op verzameld, vredig naast elkaar.
"Live" installaties in Rusland
Kinetische sculptuur is niet alleen populair in het buitenland. In Rusland zijn er tegenwoordig veel kunstenaars die dol zijn op het maken van bewegende installaties. Zo creëerden de inspanningen van de deelnemers van de grootstedelijke kunstgroep ArtMechanicus een hele verzameling houten mechanische vissen. Er zijn onder hun creaties en Fish-house, en Fish-ram, en Fish-ridder. Naast Moskovieten maakt ook Ivan Poddubny uit J alta ongewone sculpturen. Hij maakt miniatuurinstallaties van hout en leer, aangedreven door een veermotor. De werken van Poddubny zijn perfect gecombineerd met moderne interieurs en zijn ontworpen om woon- en kantoorruimten te decoreren.
Aanbevolen:
Moderne kinetische kunst: beschrijving, kenmerken, vertegenwoordigers. Kinetische kunst in de tweede helft van de twintigste eeuw
Kinetische kunst is een moderne trend die voor het eerst verscheen in de twintigste eeuw, toen de makers van verschillende vakgebieden op zoek waren naar iets nieuws voor zichzelf en het uiteindelijk vonden. Het manifesteerde zich in de plasticiteit van beeldhouwkunst en architectuur
MARS is het centrum van hedendaagse kunst in het hart van Moskou
Iedereen die gewend is aan het idee dat een museum en galerie een saai instituut is met verzorgende oma's, waar niets gebeurt, zal het nuttig zijn om MARS te bezoeken. Het is hier al bijna 30 jaar erg moeilijk om je te vervelen, want MARS is een galerij van de meest hedendaagse kunst
"Garnet armband": het thema van de liefde in het werk van Kuprin. Compositie gebaseerd op het werk "Garnet Bracelet": het thema van de liefde
Kuprin's "Garnet Bracelet" is een van de helderste werken van liefdesteksten in de Russische literatuur. Het is waar dat grote liefde wordt weerspiegeld op de pagina's van het verhaal - ongeïnteresseerd en puur. Het soort dat om de paar honderd jaar gebeurt
Gevallen uit het leven zijn grappig. Grappig of grappig incident uit het schoolleven. De grappigste cases uit het echte leven
Veel gevallen uit het leven, grappig en grappig, gaan naar de mensen, veranderen in grappen. Anderen worden uitstekend materiaal voor satirici. Maar er zijn er die voor altijd in het huisarchief blijven en erg populair zijn tijdens bijeenkomsten met familie of vrienden
Biënnale van hedendaagse kunst. Moskou Biënnale voor Hedendaagse Kunst
Het hoofdthema van de 6e Biënnale voor Hedendaagse Kunst, die dit najaar in Moskou plaatsvond, was het idee van interactie en gemenebest. “Hoe samen te leven? Een uitzicht vanuit het stadscentrum in het hart van het Eurasia-eiland ", zo heet het forum, dat 10 dagen duurde, weerspiegelt perfect de wens van de organisatoren en deelnemers door middel van kunst om het belangrijkste probleem van de moderne wereld te begrijpen
