B. L. Borovikovski, kunstenaar: schilderijen, biografie

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Vladimir Lukich Borovikovsky (1757 - 1825) was een van de meest getalenteerde kunstenaars van de late 18e en vroege 19e eeuw. Zijn tedere, sentimentele en magnifieke, ceremoniële portretten onthullen ons de nobele cultuur van deze tijd, toen ze tranen vergieten over N. Karamzins "Arme Lisa", het speelse "Life of Zvanskaya" van G. Derzhavin, bewonderde de nieuwe stijl die A. Poesjkin begon. te schrijven

Kinderjaren en jeugd

De toekomstige kunstenaar werd geboren in Klein Rusland in het lawaaierige Mirgorod, in de familie van de Kozak Luka Borovik. De hele Borovikovsky-clan diende in het Mirgorod-regiment. Ook Vladimir Lukich week niet af van de familietraditie. Maar nadat hij was opgeklommen tot de rang van luitenant, trok hij zich terug. Van kinds af aan besloot de jonge man die schilderde te schilderen. Hij zag hoe zijn vader, oom en broers, nadat ze uit de dienst waren gekomen, na gebed iconen begonnen te schilderen. Het was met iconen dat Vladimir zelf begon. Maar in 1787, toen Vladimir Lukich al dertig jaar oud was, ging Catherine II naar de Krim. Maarschalk van de adel van de provincie Kiev, dichter van de 18e eeuw. V. Kapnist nodigde Borovikovski uit om de kamer te schilderen waar de keizerin zou verblijven. SchilderBorovikovski maakte schilderijen over allegorische thema's. Ze vonden het blijkbaar leuk, aangezien hij was uitgenodigd in St. Petersburg. Toen de kunstenaar klaar was met de erfenis, nam hij voor altijd afscheid van Mirgorod.

Noordelijke hoofdstad

De eerste tien jaar, op aanbeveling, zal Vladimir Lukich doorbrengen in het gastvrije en lawaaierige huis van architect N. A. Lvov. Het verzamelt de culturele kleur van de hoofdstad. Met Lvov maakt hij kennis met een nieuwe trend in de literatuur - sentimentalisme. Hier lezen ze Karamzin's "Brieven van een reiziger" en "Arme Liza", nieuwe gedichten van Kapnist worden hier gehoord, de dichter Dmitriev leest gevoelige verzen, G. Derzhavin bezoekt hier, evenals de kunstenaar D. Levitsky, die de eerste wordt leraar van een nieuwkomer in de hoofdstad. Alles absorbeert Borovikovsky gretig. De kunstenaar volgt lessen in de werkplaats van I. B. Bubbel. Onder de eerste werken kan men een portret van O. K. Filippova.

Ze was de vrouw van een vriend, zo'n sociaal en vriendelijk persoon als Borovikovski. De kunstenaar schilderde het in een witte ochtendjurk tegen de achtergrond van een tuin met een roos in zijn hand. Ze speelt niet. Hij flirt niet, maar kijkt de toeschouwer gewoon rustig en minzaam aan met grote amandelvormige ogen. De jonge vrouw is teder en dromerig.

Eerste portretten

Borovikovsky schrijft op zijn gemak. De kunstenaar midden jaren 90 neigt naar idyllische beelden. Takova EN Arseniev.

Een jonge "Smolyanka", een hofdame van de keizerin, kijkt ons koket aan en doet alsof ze een herderin is. In haar hand houdt ze het symbool van de godin van de liefde -Appel. Ze glanzen, glanzen met parelmoer kleuren, een jong fris gezicht fonkelt van plezier, een stompe neus wordt vurig omhoog gedraaid. De figuur van een meisje steekt in volume af tegen de achtergrond van bomen. Stralende jeugd werd geschilderd door Borovikovsky. De kunstenaar toonde het lichte en vrolijke karakter van de jeugd.

Lyric werk

Er zijn zeven levensjaren verstreken in de hoofdstad en voor ons staat de volwassen Borovikovsky. De kunstenaar maakt een lyrisch gedicht. Nee, misschien de elegie van Maria Ivanovna Lopukhina, waar een jonge vrouw en de natuur samensmelten tot één geheel.

Haar pose is volledig casual, maar tegelijkertijd verfijnd en gracieus. Harmonie wordt gecreëerd door de hele structuur van het portret - de lijnen zijn melodieus en soepel, de positie van de hand herha alt de vorm van een boomtak boven een jonge vrouw. De kleurstelling is opvallend in zachtblauw en parelmoer tinten, licht- en schaduwspel. Een beetje meer - en de magische geluiden van muziek zullen klinken. Honderd jaar later wijdt Yakov Polonsky oprechte lijnen aan het portret. Ja, in navolging van de dichter, laten we zeggen dat deze schoonheid werd gered door V. L. Borovikovski. De kunstenaar toonde niet alleen haar onvergelijkbare schoonheid, maar ook de persoonlijke kant van haar karakter.

Portret van een man

Catherine's grande trok de schilder aan met zijn buitengewone geest.

Dmitry Prokofievich Troshchinsky kwam uit de eenvoudigste familie van een klerk. Hij studeerde aan de Kiev Theologische Academie en werd uiteindelijk de staatssecretaris van Catharina de Grote. Met alle bevelen en regalia, bedekt met de glorie van Suvorov's campagnes, schilderde de kunstenaar hem af als moedig. Met groot realismezijn strenge en energieke gezicht is geschreven.

G. R. Derzhavin

Gavriil Romanovich Derzhavin, de kunstenaar heeft twee keer geschilderd. Voor de eerste keer, toen de dichter een openbaar ambt bekleedde en vol energie was, wat genoeg was om als gouverneur in Karelië te werken, en voor poëtische creativiteit. De tweede keer - een wijze man van zeer middelbare leeftijd die zich al heeft teruggetrokken uit openbare aangelegenheden. Dit portret is interessanter. Het heeft geen kantooromgeving. Een bureau en alles wat bij dergelijk werk hoort.

In ceremonieel scharlaken uniform met orders van St. Alexander Nevski, St. Vladimir, St. Anna en St. Johannes van Jeruzalem (commandantskruis), zacht en kalm glimlachend, kijkt een uitstekende Russische dichter ons aan. Hij zag en leerde veel en vertelde de mensen van alles. De herfst van het leven is aangebroken. En de dichter ontmoet haar met waardigheid, en binnenkort zal hij zijn jonge opvolger zien, die alle Russische literatuur op zijn kop zal zetten en blij zal zijn hem te ontmoeten. Kalme wijsheid kijkt vanuit het portret naar de kijker. Een waardige oude dag.

In zijn werkplaats

Rusland verlaten, I. B. Lampi, de leraar van Borovikovski, geeft hem zijn atelier. De kunstenaar zal erin wonen en werken, nadat hij het huis van Lvovs heeft verlaten. Hij heeft zijn techniek al ontwikkeld, die hij tot het einde van zijn leven zal aanscherpen en zijn vaardigheden zal doorgeven aan zijn studenten. En zijn favoriet was A. G. Venetsianov, die zal worden meegesleept door het werk op zijn eigen landgoed en zijn boeren zal schilderen. Maar later, later.

Techniek en technieken van de schilder

Artist Borovikovsky Vladimir Lukich zal 38 jaar werk creërentalloze portretten. Hij leerde gemakkelijk en transparant schrijven, een compositie bouwen. Maar hij besteedde de meeste aandacht aan de innerlijke wereld van een persoon, aan zijn persoonlijke unieke eigenschappen. Alles diende slechts als kader voor het gezicht - en de pose, en de positie van de handen, en het landschap. De eigenaardigheden van zijn schrijven zijn onder meer speciale overlopen, parelmoerkleuren, die hij combineerde met de academische nauwkeurigheid van de tekening.

In het achtenzestigste jaar van zijn leven stierf de kunstenaar Borovikovski. Zijn biografie is gevuld met onvermoeibaar werk, ontmoetingen met vrienden, die vaak zijn klanten waren. Is dat niet de reden waarom liefde en warmte uit zijn portretten komt.