Russische kunstenaar Julius Klever: biografie en creativiteit

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Rusland is altijd beroemd geweest om zijn talenten in de creatieve activiteit van de mens, bovendien vond erkenning niet alleen plaats in eigen land, maar ook in het buitenland. Vooral Russische schilders, wier werken als illustratieve voorbeelden worden gebruikt. De rijkdom van de Russische natuur met schilderachtige landschappen biedt de mogelijkheid om prachtige zonsondergangen, zonsopgangen, bossen, bergen, rivieren, meren en alles vast te leggen waar Russische landschappen genereus mee zijn.

Veel bekende getalenteerde landschapsschilders zijn geboren en gewerkt op het Russische land, je kunt ze niet allemaal tellen. Elk droeg iets van zichzelf bij en verrijkte de wereldcollectie schilderijen met zijn creativiteit. Onder hen is Julius Yulievich Klever, wiens werk "The Virgin Forest" wordt bewaard in de Tretyakov Gallery.

Julia uit de kindertijd

Julius Sergius von Klever, dit was de naam bij de geboorte op 19 januari 1850 van de beroemde schilder Yuli Yulievich Klever, van oorsprong Russified Germans, geboren in Derpt, nu Tartu, in de familie van een scheikundeleraarbij het Instituut voor Diergeneeskunde.

Van kinds af aan was de jongen een levendig, sociaal en ondeugend kind, hij gaf de voorkeur aan speelse spelletjes en viel op tussen de vele leden van zijn enorme en vriendelijke familie, hoewel het huis altijd lawaaierig en druk was. Vaak, met veel verlangen en plezier, hielden hun families vakanties en gezamenlijke feesten, ze hielden ervan om grappen te maken.

Eerste mentor Julia

Alleen zijn passie voor tekenen kalmeerde hem: hij kon uren zitten met dit beroep. Ouders begrepen heel goed dat hun zoon opgroeide met een artistiek geschenk, vooral nadat de beschilderde en gebeeldhouwde ridders het huis voor Kerstmis versierden, dat als een bruid naar alle familieleden en buren ging kijken.

De familie besloot de passie van de jongen voor tekenen in de goede richting te sturen en gaf de schilder Karl Kügelchen de kans om te studeren. De leraar en de student waren verenigd door één passie voor wandelingen rond het rustige Dorpat, waarbij Kugelchen, een uitstekende kenner van de geschiedenis van de stad en bezienswaardigheden, dit enthousiast aan de jongen uitlegde. Op zijn beurt, gefascineerd door de verhalen van de leraar, reikte hij naar hem, liep met hem op alle plaatsen, onderzocht de gebieden die het waard waren om te tekenen, besprak de betoverende landschappen en schoonheid eromheen.

De mentor vertelde Julius Klever dat al het leven op aarde een ziel heeft, en het is de taak van de schilder om deze gedachte op het doek over te brengen. Op basis van deze instructies creëerde hij vervolgens zijn meesterwerken, waarvoor bezoekers van tentoonstellingen verrukt en nadacht stopten.

Wetenschap inAcademies

Op verzoek van zijn vader ging Julius Klever, na zijn studie aan het gymnasium, naar de Academie voor Beeldende Kunsten in de architectuurklas. Hij stemde er aanvankelijk mee in om op de architectuurafdeling te studeren en gaf toe aan zijn ouders, maar vond het toen een saai beroep. Geduld was genoeg voor bijna een jaar, waarin hij herhaaldelijk spijt had van zijn naleving van zijn familieleden. Als gepassioneerd en impulsief persoon kon hij de architectuur niet lang verdragen: ze begon hem te irriteren. Nadat hij eindelijk een beslissing had genomen, stapte hij in 1870 over naar de klas landschapsschilderkunst onder leiding van S. M. Vorobyov, en vervolgens M. K. Klodt.

Vorobyov bleek een onbewogen persoon te zijn en las het onderwerp zonder enthousiasme, Klodt was er tegen om de jonge man vertrouwd te maken met het werk van buitenlandse landschapsschilders, waardoor de ontwikkeling werd beperkt. Ze zagen de waarde van Clover's aspiraties niet in, waardoor hij teleurgesteld werd in de noodzaak om verder te studeren aan de academie op verveelde cursussen. Hij besloot haar te verlaten, opnieuw zijn dierbaren van streek te maken, en zijn potentieel alleen te verbeteren, alleen werkend vanuit de natuur.

Eerste successen

Er was een nieuwe taak om hun werken in de Imperial Society te exposeren: daarin werden veel kunstenaars beroemd. Wegens het overslaan van colleges werd hij in 1870 van de Academie verwijderd. Maar in 1871 werd een van de werken "Verlaten begraafplaats in de winter" terecht erkend door de Vereniging van Kunstenaars en verworven in de collectie van graaf PS Stroganov.

Een jaar later tentoongesteld, brachten verschillende schilderijen van Yuli Klever opnieuw een significant resultaat, Groothertogin Maria Nikolaevna kocht het schilderij"Zonsondergang". In 1874 organiseerde Julius Klever zijn eigen tentoonstelling. In 1875 werd het doek "Het verwaarloosde park" geëvalueerd door de Vereniging voor de Aanmoediging van Kunstenaars, met een beloning.

In 1876 organiseerde de schilder opnieuw een tentoonstelling van 10 schilderijen en 30 studies. In hetzelfde jaar bracht de verwerving van het schilderij "Birch Forest" door Alexander II de titel van kunstenaar van de eerste graad, ondanks het feit dat hij niet afstudeerde aan de academie. Twee jaar later verdiende hij de titel van academicus van de schilderkunst, dankzij de reproductie "Old Park".

Reis naar Nargen

Zomer 1879, doorgebracht op het eiland Nargen in het gezelschap van V. V. Samoilov, een kunstenaar en acteur, bleek behoorlijk productief te zijn. Een dergelijk landschap en landschappen waren toen nog onbekend bij Russische schilders. Door de tijd heen maakte Julius Klever zijn schetsen, die hem bekendheid brachten, en de schets "Forest Wilderness" - een professoraat en een positie als leraar aan de Academie voor Beeldende Kunsten. Deze reis hielp hem het hoogtepunt te bereiken om kunstenaar te worden.

Een deel van de schilderijen werd gekocht door vooraanstaande mensen, "Virgin Forest" werd gekocht door een Russische zakenman en filantroop PM Tretyakov, die de Tretyakov-galerij organiseerde, waar het landschap zijn plaats inneemt. Groothertog Alexei Alexandrovich hield van Nargen Island en keizer Alexander III zelf hield van The Forest in Winter.

Op de academie kreeg Yuliy een appartement en een werkplaats in zijn gebouw - appartementen die werden bewoond door voorheen beroemde leraren M. N. en SM Vorobyov. Julius betrok met zijn jonge vrouw een nieuw huis. Hij kreeg erkenning in de samenleving: het werd beschouwd als slechte manieren,als het huis niet minstens één schilderij van de kunstenaar Julius Klever heeft. Er kwam geen einde aan klanten.

Juli Klever Style

Clover probeerde sappige en expressieve foto's te maken, daarom kon hij de nauwkeurigheid van het scherm verwaarlozen. Zijn fans geloofden dat hij zijn meesterwerken op een nieuwe manier creëert, zonder angst, met een twist. Zijn doeken wekten liefde voor het noorden van het moederland.

Geschilderd door Julius Klever vanuit zijn verbeelding, had een sensationele herkenning. Dit zijn "Roodkapje", dat de heldin van een beroemd sprookje in een dicht bos verbeeldt en een wolf die naar haar kijkt, "Forest King" en "Forest of Ghosts".

Dankzij roem, titels en honoraria voor het werk bleek Julius Klever een vermogende meester te zijn. Als vrijgevig persoon nam hij gemakkelijk afstand van geld zonder te tellen, schonk het aan talloze kameraden zonder zichzelf in gevaar te brengen. Toen het geld op was, stond hij aan de ezel en creëerde een meesterwerk te koop.

Vertrek uit Rusland

Ondanks het over het algemeen positieve leven zijn er in de biografie van Julius Klever ook sombere aantekeningen. In de jaren 90 van de 19e eeuw. levensomstandigheden dwongen Yuli Yulievich om Rusland te verlaten, in verband met zijn deelname aan een sensationeel proces als getuige bij een financieel misdrijf. Zijn vriend P. F. Yeseev, die de conferentiesecretaris van de Academie van Beeldende Kunsten was, werd beschuldigd van misbruik van fondsen. Volgens een onuitgesproken versie werd hij echter beschuldigd van de zonden van anderen, begaan door groothertog V. A. Romanov, die sinds 1876 president werd van de Academie voor Beeldende Kunsten.

Voor Yu. Yu. Dit was een grote schok voor Clover, inspiratie was weg en daarom kon hij niet creëren, werd geïrriteerd in communicatie. Vrienden begonnen te adviseren Rusland te verlaten tot het moment dat deze kwestie was vergeten. Voor langdurig verblijf na gezinsadvies kozen zij voor Duitsland. Clover bracht zijn tijd daar behoorlijk productief door: tentoonstellingen gingen open, klanten bezochten hem, hij gaf interviews aan de pers.

Terug naar Rusland

Hij verlangde echter naar Rusland, zijn natuur en plaatsen, droomde ervan terug te keren om een ander leven te beginnen, en dacht hier veel over na. En ten slotte, in 1915, kort voor de revolutie, bevond de familie Clover zich opnieuw in Rusland, dat aanzienlijk was veranderd. De wind van verandering waaide erin, de mensen toonden onvrede over de regering, er waren opstanden.

Bij aankomst organiseerde hij een tentoonstelling van schilderijen in Moskou, bezocht hij de B altische staten, Wit-Rusland, Finland en de provincie Smolensk met creatieve bezoeken. Nadat hij de revolutie van 1917 had overleefd, bleef hij lesgeven aan de Academie voor Beeldende Kunsten, daarna aan de Kunst- en Industriële Academie, waar hij de afdeling schilderkunst leidde.

Yu. Y. Klever woonde de rest van zijn leven in Petrograd en zette zijn onderwijsactiviteiten en schilderen voort. Overleden 4 december 1924. Begraven in Petrograd. Een opgewekt en rusteloos karakter en een doordachte inschatting van de actualiteit maakten het mogelijk om op hoge leeftijd te leven. In de moeilijke tijden van de laatste jaren van zijn leven dacht hij glimlachend terug aan de jaren dat hij veilig leefde.