Russische kunstenaar Fedotov Pavel Andreevich: biografie en creativiteit
Russische kunstenaar Fedotov Pavel Andreevich: biografie en creativiteit

Video: Russische kunstenaar Fedotov Pavel Andreevich: biografie en creativiteit

Video: Russische kunstenaar Fedotov Pavel Andreevich: biografie en creativiteit
Video: Gino Severini: A collection of 68 works (HD) 2024, September
Anonim

De grote Russische kunstenaar Pavel Fedotov wordt beschouwd als de grondlegger van het kritische realisme in de schilderkunst van die tijd. Hij was een van de eersten die het ware leven in zijn natuurlijke vorm portretteerde, ware gevoelens en emoties overbrengend, zonder verfraaiing. De kunstenaar schilderde van kinds af aan de werkelijkheid om hem heen, want hij groeide op aan de rand van Zamoskvorechye. Alles afgebeeld op de doeken was het resultaat van zijn jeugd en jeugdige observaties.

Schilderijen van de kunstenaar Pavel Fedotov worden bewaard in de Tretyakov-galerij en in het Russisch Museum van St. Petersburg, zodat u de werken kunt komen bewonderen van een echte meester, een academicus van de schilderkunst die nationale erkenning heeft gekregen, ondanks een moeilijk lot. Het artikel bespreekt de biografie van de grote meester, overweegt zijn pad naar erkenning, zijn beroemde schilderijen en tekeningen. Er worden ook nieuwsgierige feiten over het moeilijke leven van de meester gegeven.

Biografie

Fedotov Pavel Andreevich werd op 22 juni 1815 geboren in een zeer arm groot gezin in Moskou. Zijn vader, Andrei Illarionovich, diende in zijn jeugd in het leger onder Catherine en, met pensioen, ontving de rang van luitenant en een adellijke titel, werd toen arm en diende als titulairadviseur. Zijn moeder, Natalya Alekseevna Kalashnikova, voedde de kinderen op en runde het huishouden. Het gezin leefde in armoede in een klein houten huisje. Kinderen, waaronder de kleine Pavel, brachten hele dagen zonder veel toezicht door op straat, op de hooizolder, en in de winterkou verstopten ze zich in een slee op het erf. Het was in deze zorgeloze tijd dat de toekomstige kunstenaar Pavel Fedotov de patriarchale gebruiken van lokale bewoners vastlegde, waarvan hij de beelden later op zijn doeken belichaamde.

Studeren in het cadettenkorps

Op 11-jarige leeftijd stuurt zijn vader Fedotov Jr. om te studeren aan het eerste kadettenkorps van Moskou. De jongen studeerde ijverig, toonde goede vaardigheden in wiskunde en scheikunde, hoewel leraren vaak hun portretten in de marge van notitieboekjes konden zien, bovendien in een karikatuurbeeld. Maar dit weerhield de jongeman er niet van om de cursus met lof af te ronden. Volgens de traditie van de onderwijsinstelling werd zijn naam genoteerd op de marmeren ereplaat in de aula van het gebouw. Pavel Fedotov ontving de rang van onderofficier en al in 1832 werd hij gepromoveerd tot sergeant-majoor. Een jaar later was hij al vaandrig en diende hij in het regiment van St. Petersburg.

Het verlangen om te tekenen verliet de jonge officier niet, zelfs niet tijdens zijn dienstjaren, dus besloot hij 's avonds tekenlessen te volgen aan de Academie voor Beeldende Kunsten. In het begin was het moeilijk voor hem om de gebruikelijke karikaturen om te bouwen tot echte realistische portretten, waarvoor hij vaak werd geraakt door de grote Bryullov. Maar na verloop van tijd zagen de leraren het talent van de leerling en besteedden er speciale aandacht aan.

portret van de hand van Fedotov
portret van de hand van Fedotov

De familie van de kunstenaar Pavel Fedotov leefde in armoede en vroeg om materiaalhulp, dus 's avonds bestudeerde de liefhebbende zoon niet alleen de vormen van het menselijk lichaam van gipsen sculpturen en volgde lessen aan de Academie, maar schilderde ook kleine aquarellen met portretten van collega's en groothertog Mikhail Pavlovich, die goed uitverkocht waren. Hij stuurde dit geld naar zijn familieleden in Moskou.

Het schilderij "Ontmoeting met de groothertog"

In de zomer van 1837 was Pavel Fedotov getuige van een gebeurtenis die hem tot in het diepst van zijn hart schudde en een impuls gaf aan het schrijven van zijn eerste beroemde schilderij, dat het begin van zijn artistieke carrière markeerde. De groothertog kwam naar het regiment na behandeling in het buitenland. De bewakers, die hem aanbaden en bezorgd waren over zijn gezondheidstoestand, renden in een luidruchtige menigte naar hem toe om hem te ontmoeten. De schilderachtigheid van de situatie maakte diepe indruk op de jongeman en hij begon het doek te schilderen. In slechts 3 maanden schilderde hij zijn beroemde schilderij "Ontmoeting met de groothertog". Om de meester niet af te leiden van het werken op het doek, kreeg hij voor het eerst in zijn leven verlof.

Afbeelding"Ontmoeting met de groothertog"
Afbeelding"Ontmoeting met de groothertog"

De groothertog beloonde de jonge officier met een diamanten ring voor dit werk. Onder de indruk van zo'n dankbaarheid van de broer van de soeverein, schildert de kunstenaar een ander canvas genaamd "De wijding van de banieren in het Winterpaleis, gerenoveerd na de brand." Omdat de arme officier financieel in grote nood verkeerde, besloot hij het nog onvoltooide schilderij aan de prins te laten zien. Hij legde het voor aan de rechtbank van de soeverein, de verheven broer ondertekende een decreet over de uitgifte van een "teken" officier een maandelijkse toelage van 100roebels in bankbiljetten.

Dit was een keerpunt in het lot en werk van Pavel Andreevich Fedotov. Hij diende een ontslagbrief in en werd al in 1844 uit het regiment ontslagen met de rang van kapitein. In eerste instantie schildert hij gevechtsscènes, maar na verloop van tijd komt hij tot de conclusie dat hij een voorkeur heeft voor genrestukken. Natuurlijke observatie en een scherpe geest stellen de auteur in staat om in zijn schilderijen de levenssfeer en de karakteristieke kenmerken van mensen van verschillende klassen te belichamen. In die tijd was er echt een gebrek aan realisme in de Russische schilderkunst, en daarom hielden zowel vooraanstaande meesters als gewone mensen van de doeken van de kunstenaar.

Fresh Cavalier

Een van de eerste schilderijen die erkenning kreeg van de strenge leraar en almachtige in die jaren, Bryullov, was een doek met de naam 'Fresh Cavalier' of 'Morning of a official who nam the cross'. Het werd in 1846 geschreven in het genre van satirisch realisme. Het bespot de arrogantie en trots van een ambtenaar die destijds de kleinste onderscheiding ontving - een bevel. Het komische van het beeld wordt overgebracht in de smerige sfeer van een vuile kamer met dingen verspreid over de vloer en meubels.

De bestelling wordt rechtstreeks op een oude kamerjas bevestigd, papillotten van stukjes vod worden om het hoofd gewikkeld. Het uniform hangt aan een stoel, een stuk gesneden worst ligt op tafel en visresten liggen eronder.

Dienaarmeisje accepteert het opscheppen van de meester met humor en blijft haar werk doen.

Afbeelding"Verse cavalier"
Afbeelding"Verse cavalier"

Comic geeft een contrast tussen de gezichtsuitdrukking en het uiterlijk van een man die blootsvoets op de grond staat. Hijdroomt van een hoge positie in de samenleving, probeert er mooi en verzorgd uit te zien, terwijl hij geen middelen heeft. Voegt een satire toe van een kat die met zijn klauwen de bekleding van een stoel op de voorgrond scheurt.

De kieskeurige bruid

Een van de beroemde schilderijen van Pavel Fedotov wordt beschouwd als 'De kieskeurige bruid', geschilderd in 1847. Tegen de achtergrond van de perfect getraceerde meubels van de kamer is een paar zichtbaar - niet langer een jonge vrouw, voor wie een gebochelde in dure outfits in een smekende pose staat. Het meisje trekt een onverschillig en neerbuigend gezicht, maar in haar hart heeft ze lang besloten toestemming te geven voor dit huwelijk. De leeftijd van de bruid is immers verre van jong, en de bruidegom, hoewel hij gebocheld is, kan aan zijn kleren zien dat hij niet arm is.

Afbeelding"Kies bruid"
Afbeelding"Kies bruid"

Haar ouders kijken nauwlettend toe. De auteur ziet de strip in het contrast van de beelden. Uiterlijk heeft een lelijke bruidegom ware gevoelens en nobelheid, terwijl de dame het tegenovergestelde heeft - de schoonheid van haar gezicht verbergt een arrogante en grillige aard.

Voor de bovenstaande schilderijen kreeg de kunstenaar Pavel Fedotov de titel van academicus. Hij kreeg een goede geldtoelage en hij kon doorgaan met het schilderen van het schilderij dat zijn meest herkenbare creatie ter wereld werd.

Het schilderij "Major's Matchmaking"

Het werk is geschreven in 1848 en nadat het op de tentoonstelling was gepresenteerd, werd Fedotovs naam algemeen bekend. Alle kranten schreven over hem. Op basis van zijn schilderij componeerde de kunstenaar een gedicht dat de hele betekenis van de plot weerspiegelt. Hoewel de gedichten van de auteur nergens werden gepubliceerd, beschouwden zijn vrienden hem als getalenteerd endit soort creativiteit.

Afbeelding"Major's matchmaking"
Afbeelding"Major's matchmaking"

In het schilderij "Major's Matchmaking" beeldde de kunstenaar een gebeurtenis af die inherent was aan zijn tijd. Een rijke bruid, de dochter van een koopman, wordt bij overeenkomst uitgehuwelijkt aan een arme edelman die een titel heeft. De bruid, die de bruidegom ziet, probeert verschrikt weg te rennen, haar strenge moeder houdt haar in de kamer. Aan de kant staat de vader, tevreden met de afspraak. Gevoelens zijn uitgesloten.

De positieve betekenis van het werk van Pavel Fedotov bestond erin zulke verouderde tradities belachelijk te maken, toen ouders hun dochter letterlijk verkochten voor titels en rijkdom. Tijdgenoten keurden zijn satire goed en kranten namen het pijnlijke onderwerp van huwelijksdeals op in artikelen.

Ontbijt op tafel

Nog een satirisch werk van de kunstenaar, dat de gebruiken en het leven van de mensen uit die tijd beschrijft, geschreven in de jaren 1849-1850. Het schilderij kreeg een andere naam uit het verhaal "Ontbijt van een aristocraat", na het lezen besloot de kunstenaar om de plot op canvas over te brengen.

schilderij "Ontbijt op tafel"
schilderij "Ontbijt op tafel"

De jonge aristocraat heeft al zijn geld uitgegeven aan kaarten of dames. Hij schaamt zich om armoede toe te geven en status te verliezen in het bijzijn van vrienden. Hij durft niet iets uit de omgeving te verkopen om zijn behoefte te lenigen, omdat hij doorzichtig is en uit zijn kring wordt verdreven. Dus eet hij stiekem een stuk zwart brood als ontbijt.

Hij schrok verschrikkelijk van de plotselinge verschijning van een gast op de drempel. Hij heeft het gordijn al naar achteren geschoven en staat op het punt de kamer binnen te gaan. De eigenaar probeert zijn "schaamte" te verbergen,het brood bedekken met een boek. Zijn gezicht toont angst, hij weet niet of zijn gast de situatie heeft gezien of dat alles is gelukt.

De artiest bracht perfect de gevoelens over die de jonge socialite-kerel ervoer. Dit is de angst voor blootstelling, volledige verwarring en angst voor je reputatie. De foto wekte grote belangstelling bij het publiek, omdat iedereen kon dromen en het einde van het verhaal naar eigen smaak kon bedenken.

Weduwe

De afbeelding is in 1851 door de kunstenaar geschilderd. Alvorens de afbeelding te beschrijven, is het noodzakelijk om in deze periode in te gaan op de gemoedstoestand van de auteur. Zijn satirische werken wekten een ongekende publieke belangstelling, maar werden tegelijkertijd door de autoriteiten gecensureerd. Patroons begonnen zich van hem af te keren, die hem hielpen om te gaan met de materiële kosten voor creatief werk. Fedotov begint na te denken over de fatale absurditeit van het leven. Onder invloed van droevige gedachten schrijft hij zijn droevige "Widow".

schilderij "weduwe"
schilderij "weduwe"

De auteur nam de plot van de toekomstige foto uit het leven. Zijn zus Lyuba, die in het huwelijk arm en ongelukkig was, laat haar man overlijden en laat haar met veel schulden achter. Bovendien verwacht het meisje een baby, wat haar angst en verdriet verergert.

De kunstenaar probeerde de gemoedstoestand van een jonge vrouw over te brengen, alle angst en hopeloosheid van haar situatie, maar de overgebrachte droefheid op zijn gezicht bevredigde hem op geen enkele manier. Fedotov herschreef de afbeelding 4 keer en vond nooit harmonie in zijn ziel. Tijdgenoten ontvingen echter maar liefst 4 exemplaren van de creatie van de auteur.

Onvoltooid meesterwerk

Schilderij door Pavel Andreevich Fedotov"Anker, nog meer anker!" onvoltooid beschouwd. Het werd geschreven in 1852. Dit laatste werk van de auteur is opgedragen aan het saaie en ellendige bestaan van een soldaat. De hele situatie spreekt van armoede en moedeloosheid. Een vermoeide man ligt op het bed en het enige vermaak dat hij heeft is een hond. Hij zette een stok op haar en kijkt toe terwijl ze zijn "Anker!"-commando uitvoert, dat wil zeggen, er heen en weer over springend.

onvoltooid schilderij
onvoltooid schilderij

De foto is een beetje wazig, maar nodigt uit tot nadere beschouwing en reflectie.

Artiestenziekte

Pavel Fedotov schilderde een enorm aantal schilderijen in zo'n korte periode van zijn werk, veel van zijn werken zijn portretten op bestelling of portretten van dierbaren. Ook zijn schetsen in potlood bewaard, die alledaagse taferelen uit het leven van gewone mensen verbeelden.

potloodtekening
potloodtekening

De subtiele aard van de kunstenaar ondervond sterke stress, wat zijn gezondheid aantastte. Familieleden begonnen zijn frequente moedeloosheid en stilte op te merken. In 1852 vertoonde hij tekenen van een psychische stoornis. Vrienden plaatsten hem in een kliniek voor geesteszieken, en de soeverein, die hoorde over de toestand van de kunstenaar, wees fondsen toe voor zijn onderhoud in het ziekenhuis voor een bedrag van 500 roebel.

Dood van een grote meester

Ondanks alle inspanningen vorderde de ziekte snel en binnen zes maanden stierf Pavel Fedotov, academicus in de schilderkunst, in het ziekenhuis van All Who Sorrow aan de Peterhof Highway. Hij werd begraven op de Smolensk-begraafplaats in het uniform van een officier, en geen enkele krantkondigde zijn overlijden aan. Pas in 1936 werd hij herbegraven in de necropolis van de Alexander Nevsky Lavra en vereeuwigd met een voetstuk.

De schilderijen van de uitmuntende meester zullen echter nog vele generaties kunstliefhebbers verrukken en verbazen met hun realisme.

Aanbevolen: