Wat is een mars? Muziekgenre, voorbeelden van werken

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De mars wordt voornamelijk geassocieerd met de georganiseerde beweging van troepen. Meestal worden dergelijke processies begeleid door muziek. Dit helpt om de beweging van de soldaten te synchroniseren. Daarom wordt het bijbehorende muziekgenre ook wel een mars genoemd.

De oorsprong van het genre

Het antwoord op de vraag wat een mars is, moet worden gezocht in de geschiedenis van de tijd dat dit genre net vorm kreeg. Het eerste begin van dergelijke muziek is te vinden in de oudheid. In het oude Griekenland en het Romeinse rijk ging de beweging van troepen noodzakelijkerwijs gepaard met muziek. Dit hielp om het moreel van de soldaten te behouden. Daarom zijn marsen in hun geluid meestal vrolijk en energiek, omdat ze de achterban en officieren moeten opstellen. Deze formule is sinds de oudheid niet veranderd.

Wat is een mars? Het is ook een muzikale harmonie waarmee de soldaten synchroon met elkaar kunnen lopen. Het was in deze hoedanigheid dat marsen in de late middeleeuwen in Europa nieuw leven werden ingeblazen. Voordien vervulde een marslied een vergelijkbare functie. In de moderne tijd werden trommels en fluiten de belangrijkste muziekinstrumenten waarmee marsen werden uitgevoerd. Met hun hulp was het het gemakkelijkst om het nodige ritme te krijgen. Wat is een mars voor het leger? Dit is een strikt toegepast genre, noodzakelijk voor een betere organisatiemilitaire campagnes. Na verloop van tijd werd hij echter populair in het dagelijks leven.

Het uiterlijk van de mars in Rusland

Academische componisten van de 18e eeuw begonnen dit muzikale genre op te nemen in complexere werken zoals concerten, suites en symfonieën. Dit hielp de mars te openen voor een nog groter publiek. Zulke innovatieve componisten waren Ludwig van Beethoven, Gustav Mahler en Frederic Chopin.

Dankzij zijn populariteit in Europa drong de mars ook door in Rusland. Dit gebeurde in de tijd van Peter I. De tsaar probeerde het binnenlands leger volledig naar westers model te moderniseren. Daarom werd niet alleen de vorm en volgorde overgenomen, maar ook de muzikale begeleiding. De elite St. Petersburg-regimenten kregen onmiddellijk hun eigen mars. Na verloop van tijd verspreidde deze traditie zich naar andere legerformaties. Voor die tijd wist niemand in Rusland van de voordelen die militaire muziek met zich meebrengt. De mars werd een openbaring.

Afscheid van de Slaven

Aan het begin van de 20e eeuw verscheen een van de beroemdste Russische marsen - "Farewell of the Slav". In 1912 werd dit werk geschreven door trompettist Vasily Agapkin. Hij werd geïnspireerd door de Eerste Balkanoorlog.

"March of the Slav" heeft een herkenbare eenvoudige melodie, waardoor het bijna een van de nationale symbolen van Rusland is geworden. Ook in het buitenland is hij bekend. Het werk wordt vaak gebruikt in westerse films als attribuut van het Sovjet- of Russische leger.

"March of the Slav" kreeg zijn naam als een teken van die zwarehet lot dat wacht op alle echtgenotes en moeders die hun mannen naar het front hebben begeleid. Interessant is dat de originele versie van het muziekstuk geen teksten bevatte. Alle gedichten verschenen later, toen de melodie enorm populair werd in het Russische leger.

In 1915 werden de eerste platen van de mars uitgebracht. Het was in deze tijd dat de Eerste Wereldoorlog aan de gang was. De troepen hadden, net als de lucht, 'spirituele' muziek nodig, waaronder het niet eng zou zijn om naar het front te gaan. Dit is precies wat deze mars is geworden.

De melodie werd zelfs in de Sovjettijd niet vergeten, hoewel het door velen niet onredelijk werd gezien als een symbool van het tsaristische tijdperk. Tot nu toe is er een levendig debat gaande over de vraag of het "Afscheid van de Slaven" werd uitgevoerd tijdens de noodlottige parade op 7 november 1941, toen troepen werden gestuurd om de naderingen van de hoofdstad te verdedigen tegen nazi-troepen.

In het moderne Rusland, tijdens deze mars, merken treinen op, evenals rekruten die hun huizen verlaten om in het leger te dienen.

Mendelssohn maart

In 1842 schreef de Duitse componist Felix Mendelssohn zijn beroemdste mars, die uiteindelijk een internationaal symbool werd van huwelijksfeesten en huwelijken. Aanvankelijk maakte het werk, volgens de bedoeling van de auteur, deel uit van de concertouverture "A Midsummer Night's Dream", met als basis de komedie van de Engelse toneelschrijver William Shakespeare. De Pruisische koning Friedrich Wilhelm werd de directe inspirator van dit omvangrijke werk, nadat hij een volwaardige suite bij de componist had besteld.

Maar na verloop van tijd werd de mars van Mendelssohn zelfvoorzienend enleefde zijn leven. Dit is een goed voorbeeld van hoe het genre zich heeft losgemaakt van zijn militaire wortels. Het werk van Mendelssohn kreeg van zijn voorgangers een herkenbare structuur en ritme, maar er was niets militaristisch aan deze muziek.

Radetzky maart

Klassieke militaire marsen zijn ook beroemd over de hele wereld. Zo'n lot werd bijvoorbeeld voorbereid voor het werk van Johann Strauss Sr., geschreven in 1848. Zijn "Mars van Radzek" werd een toewijding aan de veldmaarschalk die de Oostenrijkse monarchie redde van de Hongaarse nationale revolutie. Het was niet alleen een muziekstuk, maar ook een levendige uitdrukking van loyaliteit aan de keizerlijke macht. In die tijd had de beroemde componist een ideologisch conflict met zijn zoon (ook een componist), die de rebellen steunde en de Marseillaise uitvoerde op de barricades.

De Radetzky-mars was een ongekend succes. Het werd al snel een verplicht attribuut van het Oostenrijkse leger. Het werd vaak uitgevoerd op de fronten van de Eerste Wereldoorlog om het moreel van de troepen te verhogen. Dit is energieke en strenge muziek. De mars is vandaag de dag nog steeds te horen in Wenen, dat nog steeds wordt beschouwd als de wereldhoofdstad van klassieke academische genres.

Samenstellingskenmerken

Naast de toegepaste kenmerken, onderscheidt elke mars zich ook door herkenbare compositiekenmerken. Het is een afgemeten tempo en een duidelijke structuur. Componisten die marsen schrijven, proberen vrijheden en overdreven improvisatie te vermijden, omdat het in dit geval moeilijk is voor de troepen om het ritme te volgen. Vaak structuurhet hele werk is gebaseerd op drummen, en het zijn de percussie-instrumenten die het referentiepunt worden voor de luisteraars.

Om nauwkeurig te beschrijven wat een mars is, is het ook nodig om verschillende soorten te noemen. Dit zijn werken die speciaal zijn geschreven voor parades, militaire marsen en kolomvorming. Ze hebben allemaal hun eigen afmetingen en zijn volgens bepaalde patronen geschreven. Een ander veelvoorkomend type mars is rouw. Het wordt uitgevoerd bij begrafenissen en plechtige begrafenissen. Het heeft een treurige melodie.