Pietro Perugino - vertegenwoordiger van de Italiaanse Renaissance

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Pietro di Cristoforo Vannucci, of, zoals we hem kennen, Pietro Perugino (≈ 1448-1523) is een schilder uit de vroege Renaissance. Geboren in een klein stadje in de provincie Umbrië, woonde en werkte hij in Rome, Florence en Perugia. Zijn meest opvallende leerling was de briljante Rafael Santi.

Korte informatie over de artiest

Pietro Perugino kwam uit een rijke familie in Citta della Pieva. Zijn eerste tekenlessen zou hij krijgen in het atelier van Fiorezo di Lorenzo. Maar in zijn jeugd verhuisde hij naar Florence, waar hij een volwaardige kunstopleiding kreeg in het atelier van Andrea Verrocchio.

Eerste werken

Deze moeten de "Aanbidding der Wijzen" (1470-1476) bevatten. Het traditionele kerstverhaal ontvouwt zich tegen de achtergrond van een landschap waarin men de invloed kan voelen van de vroege Leonardo, met wie de schilder in hetzelfde atelier studeerde.

Daar, aan de verre horizon, wordt een zilverachtig licht verstrooid achter een hoge boom. Drie Wijzen: Caspar, Melchior en B althazar, die door een fonkelende ster naar de kribbe werden geleid, bereiden geschenken voor en de oude B althazar heeft al geknieldvoor Maria en haar goddelijk kind. Joseph staat bescheiden achter haar. Het werk dankt zijn hoge emotionele spanning aan de diepe schaduwen en rijke kleuren die de jonge meester gebruikt. De donkerblauwe mantel van Maria, die haar scharlaken jurk onthult, spreekt allegorisch over de goddelijke zuiverheid van de Maagd. Aangenomen wordt dat in een van de meest linkse figuren, waarin alleen het gezicht is geschreven, de kunstenaar zijn portret heeft gegeven.

"Overhandiging van de sleutels van St. Peter" (1481-1482)

Op uitnodiging van paus Sixtus IV komt Pietro Perugino naar Rome om de huiskerk te schilderen, die later de Sixtijnse Kapel zal worden genoemd ter ere van de paus. Daar creëert hij een van zijn meest perfecte en beste werken - "Transferring the Keys to the Apostle Peter".

Het fresco bestaat uit twee stroken. Op de voorgrond staan de hoofdfiguren. En op de tweede - een plein met architecturale structuren, dat de indruk van kracht en monumentaliteit versterkt. De centrale tempel, die het beroemde gebouw in Jeruzalem reproduceert, maakt een bijzonder majestueuze indruk. Het landschap met heuvels en dunne bomen geeft een gevoel van oneindigheid en luchtig perspectief. De voorgrondfiguren, ritmisch herhalend, creëren een gevarieerd muzikaal patroon. De apostel Petrus knielde voor onze Heer, die omringd is door discipelen. Petrus ontvangt nederig twee sleutels, die vandaag het symbool van de kerk zijn. Er zit werkelijk alles in dit fresco - kleur, schaduwen, tekening, compositie.

Martelaarschap

Diep gelovige man Pietro Perugino schilderijenschrijft overwegend religieuze inhoud. Schilderij "St. Sebastian" werd rond 1495 in olieverf op een eikenhouten plank gemaakt. Het staat sinds 1896 in het Louvre.

De heilige werd veroordeeld door het Romeinse leger omdat hij zijn geloof in Christus, de Verlosser van de mensheid, niet had opgegeven. Op de achtergrond is een heuvelachtig landschap met tere dunne bomen die verscholen liggen in de nevel. Het marmeren perspectief van de vloer past perfect in het punt waar het landschap begint. De figuur van de heilige is geplaatst tussen gewelfde steunen, waarvan er één gebroken is. Dit betekent dat de heidense wereld ten einde loopt, ondanks alle inspanningen om deze te behouden. Niets kan dit geloof van Sebastian aan het wankelen brengen. Hij staat in het midden van het beeld en creëert een perfect symmetrische compositie. De heilige is vastgebonden aan een rode porfierkolom. Zijn naakte lichaam, alleen bedekt met een lendendoek, heeft perfecte vormen. Zijn hoofd is naar achteren geworpen en hij kijkt loom naar de lucht, op zoek naar hulp en moed om lijden te doorstaan.

Perugino Pietro: "Madonna"

Het schilderij "Madonna in Glory with Saints" (1500-1501) is geschilderd op canvas met olie en wordt bewaard in de National Picture Gallery in Bologna. Volgens Vasari is dit werk Pietro Perugino's nieuwe benadering van het onderwerp.

Compositioneel is het verdeeld in twee delen, waartussen geen verband bestaat. De Madonna met Kind bevindt zich hoog in de hemelse sferen in het centrale deel van de compositie. De gouden boog schenkt genade met goddelijk licht. Symmetrisch aan beide zijden ervan zijnengelen die hun handen vouwden in gebed. De troon van haar voeten is een wolk, die ook wordt ondersteund door de figuur van een engel. Beneden, tegen de achtergrond van een charmant heuvellandschap, staan van links naar rechts de aartsengel Michaël in wapenrusting, Catharina van Alexandrië, Apollonia met een tang en Johannes de Evangelist.

Madonna di Loreto (1507)

Madonna en Kind staat op een voetstuk omringd door St. Jerome in de kleren van een kardinaal en St. Franciscus van Assisi.

Twee engelen die van boven zweven, dragen een kroon naar de Maagd Maria. Pietro Perugino streeft niet naar een originele compositie, maar wil feilloos werk leveren met de hoogst mogelijke kwaliteit. Elk detail is erin doordacht, in het bijzonder wordt veel belang gehecht aan de richting van het licht. Het breekt in draperieën en speelt met iriserende kleuren.

Al bijna vijf eeuwen kijken de gezichten van heiligen die door de kunstenaar zijn vastgelegd vanaf de doeken. Ze geven ons hun zachte en wijze blik van de Madonna Pietro Perugino. Zijn werken zijn meesterwerken die lang in de ziel doordringen. De kunstenaar stierf tijdens de pest die naar Perugia kwam.