De beeldende kunst van de islam

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De kunst van de islam is een vorm van artistieke creatie, voornamelijk in landen waar de islam de staatsgodsdienst is geworden. In zijn belangrijkste kenmerken werd het gevormd tijdens de middeleeuwen. Het was toen dat de Arabische landen en regio's waar de islam werd gebracht een enorme bijdrage leverden aan de schatkamer van de wereldbeschaving. De bijzondere aantrekkingskracht van islamitische kunst, haar originaliteit en tradities zouden ervoor kunnen zorgen dat ze verder gaat dan tijd en ruimte en deel gaat uitmaken van het gemeenschappelijk erfgoed.

Geschiedenis

Islamitische cultuur ontstond als fenomeen in de zevende eeuw na Christus. Maar de principes van deze religie, uiteengezet door haar theologen, en voornamelijk gebaseerd op de interpretatie van de Thora, verbood de afbeelding van levende wezens. Nog strengere regels hadden betrekking op de onmogelijkheid om God (Allah) te belichamen in schilderkunst of beeldhouwkunst. Daarom, toen deze religie zich verspreidde van de Arabische woestijnen naar het oosten, tot aan India, en in aanvaring kwam met lokale culturen, behandelde ze hen aanvankelijk met vijandigheid. Ten eerste,De islam beschouwde de kunst van andere landen als heidens, en ten tweede domineerden daar afbeeldingen van verschillende goden, mensen en dieren. Maar in de loop van de tijd nam de moslimcultuur toch enkele principes van kunst over, herwerkte ze en creëerde haar eigen stijlen en regels. Zo ontstond de beeldende kunst van de islam. Bovendien, net zoals de moslimtheologie in elke regio zijn eigen kenmerken heeft, is de cultuur afhankelijk geworden van het land en zijn tradities.

Kenmerken van de schone kunsten van de islam

Allereerst werd de canon van deze cultuur ontwikkeld in architectuur en ornamentiek. Het was gebaseerd op de tradities van Byzantijnse, Egyptische en Perzische kunst uit de pre-islamitische periode. In sommige landen was het verbod op het beeld van mensen en dieren zeer kortstondig, zoals bijvoorbeeld in Iran. Later ontstonden islamitische schilderkunst en plastische kunstvormen. De moslimcultuur wordt gekenmerkt door de bouw van gebouwen met grote koepels, veel aandacht voor binnenschilderingen, mozaïeken en interieurs in plaats van uiterlijk, heldere en rijke kleuren, symmetrie, de aanwezigheid van arabesken en de zogenaamde muqarnas. Dit zijn gewelven in de vorm van honingraten, met talrijke depressies en depressies.

Rassen

Islamitische kunst heeft zijn grootste ontwikkeling doorgemaakt op het gebied van architectuur. Niet alleen religieuze gebouwen, zoals moskeeën of madrassa's, maar ook seculiere gebouwen werden in deze stijl gebouwd. Een van de belangrijkste vormen van deze kunst is kalligrafie, die ons heeft verlatenrijke erfenis van decoratieve composities. In Iran en het islamitische India werden zeldzame vormen van islamitische schone kunsten als schilderen en miniatuur wijdverbreid. En in bijna alle landen waar deze religie werd beoefend, werden populaire toegepaste vormen van creativiteit ontwikkeld, zoals tapijtweven en keramiekproductie.

Architectuur

Het is gebruikelijk om in dit gebied de belangrijkste soorten islamitische kunst te onderscheiden - de Egyptische stijl, de Tataarse, de Mauritaanse en de Ottomaanse. De overige soorten architectuur worden als secundair beschouwd of afgeleid van de belangrijkste. Moslims ontwikkelden hun eigen regels voor het bouwen en decoreren van gebouwen toen de islam de staatsgodsdienst werd in verschillende landen, het aantal gelovigen toenam en er moskeeën moesten worden gebouwd voor hun bijeenkomsten. Aanvankelijk gingen de architecten uit van functionele behoeften. Dat wil zeggen, de moskee had een hal nodig waar mensen samenkomen, een mihrab (een nis met uitzicht op Mekka), een minbar (preekstoel), een binnenplaats met galerijen, een vijver voor rituele wassingen en minaretten van waaruit oproepen tot gebed klinken. De eerste dergelijke tempels omvatten de Rotskoepel (Jeruzalem, zevende eeuw na Christus). In de kern heeft het een achthoek en staat het in het midden van een binnenplaats met galerijen. Naast moskeeën en religieuze scholen - madrassa's - hebben verschillende openbare gebouwen specifieke moslimkenmerken. Dit zijn voornamelijk karavanserais (herbergen), hamams (baden), overdekte bazaars.

Landen en regio's

De kunst van de islam vond zijn ontwikkeling in de Egyptische architectuurstijl. Een voorbeeldde moskeeën van Ibn Tulun (negende eeuw) en Sultan Hassan (14e eeuw) in Caïro kunnen dienen. Deze tempels geven de indruk van kracht, hebben een indrukwekkende grootte. Ze zijn bedekt met bizarre mozaïekinscripties en hun muren zijn versierd met arabesken, dat wil zeggen gestileerde geometrische en florale elementen. Zulke zich herhalende versieringen, die alle leegten opvulden, symboliseerden de redenering van islamitische theologen over het eindeloze 'weefsel van het heelal'. De gewelven in de moskeeën zijn koepelvormig en zijn gebaseerd op kolommen in de vorm van stalactieten. Als typisch voorbeeld van Iraanse en Centraal-Aziatische architectuur wordt het mausoleum van de Samadin-dynastie in Buchara genoemd. In moslim Perzië gebruikten ze vooral graag tegels in de vorm van sterren en kruisen bij de constructie van gebouwen, waaruit verschillende composities werden opgemaakt.

Moorse stijl

De schone kunsten van de islam, net als de architectuur, bereikten hun hoogtepunt tijdens het bewind van de Arabieren in Spanje. De meest opvallende manifestatie kan het paleis van de heersers van het Alhambra in Granada worden genoemd. Dit luxueuze gebouw met veel rijk gedecoreerde kamers en zalen is omgeven door een muur met torens en forten. Bijzondere aandacht verdient de zogenaamde Myrtle Yard met zuilengalerij. Van daaruit kun je naar de hal van de Boodschappers gaan, bedekt met een koepel. Volgens de legende ontvingen de heersers van Granada daar vertegenwoordigers van andere landen. Een ander bekend hof is de Lion's. Het is zo genoemd omdat de fontein, die in het midden staat, wordt ondersteund door 12 sculpturen die deze dieren uitbeelden. Er zijn er veel in het paleisandere zalen - Twee zussen, gerechtelijk - versierd met luxe mozaïeken van kamers en kamers met balkons, portieken. De gebouwen van het Alhambra bevinden zich tussen tuinen en bloemperken. De Grote Moskee in Cordoba (Mesquita) werd in dezelfde stijl gebouwd.

India

Kenmerken van islamitische kunst zijn perfect belichaamd in zo'n meesterwerk van islamitische architectuur als de Taj Mahal. Dit is een laat werk. Het behoort tot de zeventiende eeuw en werd gebouwd in opdracht van de heerser van de islamitische Mughal-dynastie in India, Shah Jihan de Eerste. In bovenaanzicht heeft dit gebouw een uitgesneden vierkant met bovenaan een koepel, staande op een platform van kunstmarmer. Er zijn minaretten op de hoeken van het gebouw. Het mausoleum is gebouwd van wit marmer en roze zandsteen en versierd met edelstenen. Het gebouw is ook versierd met gouden inscripties op een zwarte achtergrond. Daardoor v alt hij effectief op tussen de lucht en het groen. Binnenin heeft het een rijk interieur versierd met ornamenten van goud, zilver en juweelmozaïeken.

Turkije

De kunst van islamitische landen is ook in dit land voldoende vertegenwoordigd. In het begin bouwden de Turken hun moskeeën op dezelfde manier als de Arabieren. Maar vanaf de vijftiende eeuw, na de verovering van Byzantium, werd hun kunst sterk beïnvloed door de architectuur van het rijk dat ze veroverden. In navolging van het type lokale tempels, begonnen ze rechthoekige moskeeën te bouwen, met veel koepels en aangrenzende gebouwen, evenals een binnenplaats - aivan. De Turkse architectuur bereikte zijn hoogtepunt tijdens het Ottomaanse tijdperk, vooral in het werk van Sinan. Deze architect ontwierp en bouwde een enorm aantal moskeeën, maarhij pikte er persoonlijk drie uit: twee in Istanbul (Shahzade en Suleymaniye), en één in Edirne (Selimiye). Deze structuren vallen op met prachtige minaretten, enorme koepels en lancetbogen.

Kalligrafie

De schone kunsten van de islam heeft zo'n belangrijke tak als de islamitische toegepaste schilderkunst. Het ontwikkelde zich vanuit het artistiek kopiëren van de Koran - het heilige boek. Toen begon het te worden gebruikt om moskeeën te versieren. Deze brief werd Arabisch schrift of "Kufic" genoemd, omdat men dacht dat hij uit deze Iraakse stad kwam. In verschillende islamitische landen werd kalligrafie tot de hoogste graad van perfectie gebracht. De meester van deze brief was tegelijkertijd stilist, wiskundige en kunstenaar. Soorten kalligrafie in moslimlanden zijn zelfs heilig verklaard. In de XV-XVII eeuw verscheen een nieuw type schrift - de zogenaamde kita, waarbij een hele afbeelding werd gemaakt in het geautoriseerde handschrift van een of meerdere typen. Het gereedschap van de kunstenaar was een rietpen (kalam), waarvan de slijpmethode de stijl bepaalde. De kalligraaf moest zijn voortreffelijke smaak demonstreren, niet alleen door het vermogen om sierlijk Arabisch schrift te tekenen, maar ook door kennis van ruimtelijke geometrie, evenals beheersing van de kunst van ornament - geometrisch, bloemen, dierentuin- of antropomorfisch.

Miniatuur

Kenmerken van de schone kunsten van de islam liggen ook in het feit dat deze religie het antropomorfisme van God niet toestaat. Daarom werd artistieke creativiteit uitgesloten van het heilige rijk en bleef het alleen in het seculierecultuur. Maar de verspreiding ervan was afhankelijk van verschillende landen. Er is geen direct verbod op het afbeelden van mensen en dieren in de Koran, maar in hadiths - islamitische tradities - zijn er dergelijke censuren. Kortom, schilderkunst werd verspreid als decoratie voor luxegoederen en boekillustraties - miniaturen. Kortom, het floreerde in Iran, Centraal-Azië en het Indiase Mughal-rijk. De Perzische miniatuur is gebaseerd op de muurschilderingen van dit land uit de pre-islamitische periode. Het ontwikkelde zich van boekillustraties, maar Iraanse kunstenaars maakten er al snel een onafhankelijk genre van. Ze ontwikkelden een uitstekend schildersysteem waarin kleur, vorm, compositie en expressie werden gecombineerd tot één geheel. Perzische kunstenaars gebruikten opzettelijk een vlak type afbeelding in plaats van driedimensionaal. De helden van dit schilderij zijn in de regel geïdealiseerd en leven in een wondere wereld. De bibliotheken van de sjah, of kitabhanes, dienden meestal als werkplaats voor miniaturen. Sinds de achttiende eeuw is de Iraanse schilderkunst sterk beïnvloed door Europese technieken en tradities.

Toegepaste kunsten: keramiek en weven

Deze industrieën zijn ontwikkeld in Iran, Azerbeidzjan, Centraal-Azië en Turkije. Vooral de architecturale keramiek was beroemd. Het kan metselwerk met een patroon of gesneden terracotta zijn. Maar de meest bekende was de gevelbekleding van gebouwen met behulp van veelkleurige geschilderde majolica. Zij is het die zo'n chic en schittering geeft aan oosterse paleizen. Wat betreft het schilderen van gerechten, hier:een verbod op het gebruik van zilver en goud voor huishoudelijke behoeften speelde een rol. Islamitische ambachtslieden probeerden echter kleivaten te laten glanzen en glanzen. Om dit te doen, begonnen ze loodglazuur te maken en probeerden ze ook iets te maken dat leek op Chinees porselein. Dit is hoe wit email werd uitgevonden voor het coaten van gerechten, evenals de effecten van goud en zilver in glazuur. De oudste tapijten werden gevonden in Egypte. Ze behoren tot de negende eeuw. Tapijtweven is ontstaan uit de vervaardiging van gebedsmatten. Er waren twee soorten van deze kunst: versiering, waar patronen en geometrische figuren met elkaar verweven waren, en picturale, met jachttaferelen, veldslagen en landschappen. Het laatste type komt minder vaak voor. De heldere en pluizige Perzische tapijten en de speciale techniek van Turkse meesters wonnen de grootste faam.

De betekenis van de kunst van de islam

Ondanks het feit dat we het hebben over de culturele kenmerken van een bepaalde religie, strekt de betekenis van deze term zich uit tot het seculiere leven. In de moslimwereld weerspiegelen schilderkunst, architectuur en andere vormen van kunst de perceptie van mensen over spiritualiteit, waarden en hun omgeving. Het belangrijkste kenmerk van deze cultuur is het verlangen naar schoonheid, wat een teken van goddelijkheid is. Geometrische vormen en ornamenten lijken de cijfers van de taal van het universum te onthullen, en herhalende patronen getuigen van de oneindigheid ervan. Toegepaste kunst probeert alledaagse dingen mooi te maken. De cultuur van de islam heeft een enorme invloed gehad op de ontwikkeling van West-Europa sinds de middeleeuwen.