Kunst: de oorsprong van kunst. soorten kunst

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Begrip van de werkelijkheid, uitdrukking van gedachten en gevoelens in symbolische vorm - dit zijn allemaal beschrijvingen die kunst kunnen karakteriseren. De oorsprong van kunst ligt achter eeuwen van mysterie. Terwijl sommige activiteiten terug te voeren zijn op archeologische vondsten, laten andere gewoon geen sporen na.

Lees verder om meer te weten te komen over de oorsprong van de verschillende kunstvormen, evenals de meest populaire theorieën van wetenschappers.

Oorsprongtheorieën

Al duizenden jaren zijn mensen gefascineerd door kunst. De oorsprong van kunst wordt onderwezen in verschillende onderwijsinstellingen. Onderzoekers ontwikkelen hypothesen en proberen deze te bevestigen.

Tegenwoordig zijn er verschillende theorieën over de oorsprong van kunst. De vijf meest populaire opties, die we hierna zullen bespreken.

Dus, de religieuze theorie zal eerst worden uitgesproken. Volgens haar is schoonheid een van de namen en manifestaties van de Heer op aarde, inonze wereld. Kunst is de materiële uitdrukking van dit idee. Daarom danken alle vruchten van menselijke creativiteit hun verschijning aan de Schepper.

De volgende hypothese spreekt over de zintuiglijke aard van het fenomeen. De oorsprong van met name primitieve kunst komt neer op het spel. Het is dit soort activiteit en recreatie dat vóór de bevalling verscheen. We kunnen het waarnemen in vertegenwoordigers van het dierenrijk. Onder de supporters van de versie zijn Spencer, Schiller, Fritsche en Bucher.

De derde theorie ziet kunst als een manifestatie van erotiek. Freud, Lange en Nardau geloven met name dat dit fenomeen ontstond als gevolg van de behoefte van de seksen om elkaar aan te trekken. Een voorbeeld uit de dierenwereld zijn paringsspellen.

Oud-Griekse denkers geloofden dat kunst zijn uiterlijk te danken heeft aan het menselijk vermogen om te imiteren. Aristoteles en Democritus zeggen dat mensen door de natuur na te bootsen en zich binnen de samenleving te ontwikkelen, geleidelijk in staat waren om sensaties symbolisch over te brengen.

De jongste is de marxistische theorie. Ze praat over kunst als resultaat van menselijke productieactiviteit.

Vervolgens zullen we kijken naar de geschiedenis van de opkomst van verschillende soorten manifestaties van creatief genie.

Theater

Het theater als kunstvorm is al lang geboren. Onderzoekers geloven dat dit idee voortkwam uit sjamanistische rituelen. In de oudheid waren mensen sterk afhankelijk van de natuur, aanbaden ze verschillende verschijnselen en vroegen ze de geesten om te helpen met jagen.

Hiervoor, verschillendemaskers en kostuums, plotten werden voor elk geval afzonderlijk uitgewerkt.

Die rituelen kunnen echter geen theatervoorstelling worden genoemd. Dit waren de rituelen. Om een bepaald spel te classificeren als een spectaculaire kunst, moet er naast de acteur ook een toeschouwer zijn.

Daarom begint de geboorte van het theater in de oudheid. Daarvoor waren verschillende acties onlosmakelijk met elkaar verbonden - dans, muziek, zang, enz. Vervolgens vindt er een scheiding plaats, geleidelijk worden drie hoofdrichtingen gevormd: ballet, drama en opera.

Fans van de speltheorie van de oorsprong van kunst beweren dat het als leuk, amusement leek. Kortom, deze verklaring is gebaseerd op oude mysteries, waar mensen zich verkleedden in kostuums van saters, bacchanten. Tijdens deze periode werden er meerdere keren per jaar maskerades, drukke en leuke vakanties gehouden.

Vervolgens beginnen ze vorm te krijgen in een aparte richting - het theater. Er zijn werken van toneelschrijvers, bijvoorbeeld Euripides, Aeschylus, Sophocles. Er zijn twee genres - tragedie en komedie.

Na de val van het Romeinse rijk was de theaterkunst vergeten. In West-Europa werd het zelfs opnieuw geboren - opnieuw uit volksfeesten en festiviteiten.

Schilderen

De geschiedenis van de schone kunsten is geworteld in de oudheid. Tot nu toe worden er in verschillende delen van de wereld nieuwe tekeningen gevonden op de muren van grotten. Bijvoorbeeld in de Altamira-grot in Spanje, de Niah-grotten in Maleisië en andere.

Meestal werden kleurstoffen voor hen gemengd met bindmiddelen, bijvoorbeeld steenkool of oker met hars. plot nietwaren gevarieerd. Kortom, dit waren afbeeldingen van dieren, jachttaferelen, handafdrukken. Deze kunst behoort tot het paleolithicum en het mesolithicum.

Latere rotstekeningen verschijnen. In feite is dit dezelfde rotstekening, maar met een dynamischer plot. Silhouetten van mensen verschijnen hier al, het aantal jachttaferelen neemt toe.

Sommige onderzoekers schrijven de oorsprong van beeldende kunst echter toe aan het tijdperk van het oude Egypte. Het is in deze staat aan de oevers van de Nijl dat strikte kanunniken van verschillende genres verschijnen. Vooral de schone kunsten resulteerden hier in beeldhouwkunst en monumentale schilderkunst.

Als we oude tekeningen bestuderen, zullen we zien dat deze richting van creatief denken voortkwam uit menselijke pogingen om de omringende realiteit te kopiëren en te herstellen.

Latere schilderkunst wordt vertegenwoordigd door monumenten uit de Kreta-Myceense periode en oude Griekse vazenschilderingen. De ontwikkeling van deze kunst begint te versnellen. Fresco's, iconen, eerste portretten. Dit alles vindt plaats in de eerste eeuwen voor Christus.

Als fresco's vooral populair waren in de oudheid, dan werkten de meeste kunstenaars in de middeleeuwen aan de creatie van de gezichten van heiligen. Pas tijdens de renaissance beginnen moderne genres geleidelijk op te vallen.

Dus de Italiaanse Renaissance gaf een impuls aan de ontwikkeling van alle West-Europese schilderkunst. Zo had het caravagisme een grote invloed op Vlaamse kunstenaars. Later ontwikkelen zich barok, classicisme, sentimentalisme en andere genres.

Muziek

Muziek is niet minder oude kunst. De oorsprong van kunst wordt toegeschreven aan de eerste rituelen van onze voorouders, toen dans zich ontwikkelde, werd theater geboren. Tegelijkertijd verscheen er muziek.

Onderzoekers geloven dat vijftigduizend jaar geleden in Afrika mensen hun emoties via muziek overbrachten. Dit wordt bevestigd door de fluiten die archeologen naast de sculpturen in de omgeving vinden. De beeldjes zijn ongeveer veertigduizend jaar oud.

De hypothesen over de oorsprong van kunst, onder andere, verwerpen de goddelijke invloed op de eerste creatieve mensen niet. Het is moeilijk voor te stellen dat een verveelde herder of jager een ingewikkeld systeem van gaten in de pijp maakt om een vrolijk deuntje te spelen.

Toch gebruikten de eerste Cro-Magnons percussie- en blaasinstrumenten in rituelen.

Later komt het tijdperk van de oude muziek. De eerste opgenomen melodie dateert uit 2000 voor Christus. Bij opgravingen in Nippur is een kleitablet met een spijkerschrift gevonden. Na het ontcijferen werd bekend dat de muziek in drieën was opgenomen.

Dit soort kunst is algemeen bekend in India, Perzië, Mesopotamië, Egypte. Tijdens deze periode worden blaas-, percussie- en tokkelinstrumenten gebruikt.

Oude muziek komt in de plaats. Dit is kunst uit de val van het Romeinse Rijk tot het midden van de achttiende eeuw. Tijdens deze periode ontwikkelde de kerkdirectie zich bijzonder krachtig. De seculiere versie wordt vertegenwoordigd door het werk van troubadours, hansworsten en minstrelen.

Literatuur

Geschiedenis van kunst en cultuur begrijpelijker enargumentatief wordt als het gaat om geschreven bronnen. Het is literatuur die de meest volledige overdracht van informatie mogelijk maakt. Als andere soorten kunst vooral gericht zijn op de sensueel-emotionele sfeer, dan werkt de laatste ook met de categorieën van de geest.

De oudste teksten zijn te vinden in landen als India, China, Perzië, Egypte en Mesopotamië. Ze waren meestal uitgehouwen in de muren van tempels, stenen, uitgehouwen op kleitabletten.

Onder de genres van deze periode zijn hymnes, begrafenisteksten, brieven, autobiografieën de moeite waard. Later verschijnen verhalen, leringen en profetieën.

Oude literatuur is echter uitgebreider en ontwikkelder geworden. Denkers en toneelschrijvers, dichters en prozaschrijvers uit het oude Griekenland en Rome lieten hun nakomelingen een onuitputtelijke schat aan wijsheid na. Hier werden de fundamenten gelegd van de moderne West-Europese en wereldliteratuur. In feite werd de indeling in teksten, episch en drama voorgesteld door Aristoteles.

Daarna komen de middeleeuwen. De geschiedenis van de Russische kunst, in het bijzonder de literatuur, begint in deze periode. De eerste genres omvatten kopieën van het evangelie, de bijbel, selectieboeken, leringen en andere.

Dans

Een van de moeilijkste kunstvormen om te documenteren. Niemand twijfelt eraan dat de dans heel lang geleden is ontstaan, maar het is onwaarschijnlijk dat het mogelijk zal zijn om zelfs maar een benaderend kader te bepalen.

Vroegste afbeeldingen gevonden in grotten in India. Er zijn geschilderde menselijke silhouetten in dansende poses. Volgens theorieën is de oorsprong van kunst, kortom, de behoefte om emoties te uiten enhet andere geslacht aantrekken. Het is de dans die deze hypothese het meest bevestigt.

Tot nu toe gebruiken derwisjen dansen om in trance te raken. We kennen de naam van de beroemdste danseres in het oude Egypte. Het was Salome, oorspronkelijk afkomstig uit Idom (een oude staat in het noorden van het Sinaï-schiereiland).

De beschavingen van het Verre Oosten scheiden dans en theater nog steeds niet. Beide kunstvormen zijn altijd hand in hand gegaan. Pantomime, Japanse optredens van acteurs, Indiase dansers, Chinese carnavals en processies. Dit zijn allemaal evenementen waarmee je emoties kunt uiten en de traditie kunt behouden zonder woorden te gebruiken.

Sculptuur

Het blijkt dat de geschiedenis van de beeldende kunst onlosmakelijk verbonden is met andere uitingen van creativiteit. Zo is de sculptuur een stilstaand moment van de dans geworden. Veel beelden van oude Griekse en Romeinse meesters dienen als bevestiging.

Onderzoekers onthullen het probleem van de oorsprong van kunst dubbelzinnig. Beeldhouwkunst bijvoorbeeld ontstond enerzijds als een poging om de oude goden te personifiëren. Aan de andere kant waren de meesters in staat om de momenten van het gewone leven te stoppen.

Het was beeldhouwkunst waarmee kunstenaars gevoelens, emoties, innerlijke spanning of, omgekeerd, vrede in plastic konden overbrengen. De bevroren manifestaties van de menselijke spirituele wereld werden in feite een oude foto die de ideeën en het uiterlijk van mensen uit die tijd gedurende vele millennia heeft bewaard.

Zoals veel andere kunsten, komt beeldhouwkunst uit het oude Egypte. Waarschijnlijk het beroemdste monumentis de sfinx. Aanvankelijk maakten ambachtslieden uitsluitend versieringen voor koninklijke paleizen en tempels. Veel later, in de oudheid, bereiken de beelden het nationale niveau. Met deze woorden wordt bedoeld dat vanaf die tijd iedereen die genoeg geld had om te bestellen, zijn huis kon versieren met een beeldhouwwerk.

Dit soort kunst is dus niet langer het voorrecht van koningen en tempels.

Net als veel andere uitingen van creativiteit was de beeldhouwkunst in de middeleeuwen in verval. Opwekking begint pas met de komst van de Renaissance.

Vandaag gaat deze kunstvorm een nieuwe baan in. In combinatie met computergraphics maken 3D-printers het mogelijk om het proces van het maken van driedimensionale afbeeldingen te vereenvoudigen.

Architectuur

De kunst van architectuur is waarschijnlijk de meest praktische activiteit van alle mogelijke manieren om creatieve gedachten uit te drukken. Het is tenslotte architectuur die de organisatie van ruimte voor een comfortabel menselijk leven, de uitdrukking van ideeën en gedachten, evenals het behoud van bepaalde elementen van traditie combineert.

Afzonderlijke elementen van deze kunstvorm ontstonden toen de samenleving werd verdeeld in lagen en kasten. De wens van heersers en priesters om hun eigen woningen zo te decoreren dat ze zich onderscheiden van de rest van de gebouwen leidde vervolgens tot de opkomst van het beroep van architect.

Door de mens gemaakte realiteit, ordelijkheid van de omgeving, muren - dit alles creëert een gevoel van veiligheid. En door het decor kan de kunstenaar de sfeer en sfeer overbrengen die hij in het gebouw brengt.

Circus

Het concept van 'artiesten' wordt zelden geassocieerd met het circus. Dit soort spektakel wordt vaak gezien als amusement. Sinds onheuglijke tijden zijn beurzen en andere festiviteiten de belangrijkste locatie.

Het woord 'circus' komt van het Latijnse woord 'rond'. Een open gebouw van deze vorm diende als een plaats voor het vermaak van de Romeinen. In feite was het een hippodroom. Later, na de ineenstorting van het rijk, probeerden ze in West-Europa de traditie voort te zetten, maar dergelijke activiteiten wonnen niet aan populariteit. In de middeleeuwen werd de plaats van het circus ingenomen door minstrelen onder de mensen en mysteries onder de adel.

In die tijd waren kunstenaars meer gericht op het behagen van de heersers. Het circus daarentegen werd gezien als een eerlijk amusement, dat wil zeggen, het was laagdrempelig.

Pas in de Renaissance verschenen de eerste pogingen om een prototype van het moderne circus te maken. Ongewone vaardigheden, mensen met geboorteafwijkingen, dierentrainers, jongleurs en clowns in die tijd amuseerden het publiek.

Er is niet veel veranderd vandaag. Dit soort kunst vereist een opmerkelijk uithoudingsvermogen, het vermogen om te improviseren en het vermogen om door het leven te "dwalen".

Bioscoop

Wetenschappers zeggen dat een persoon de werkelijkheid begrijpt door middel van wetenschap en kunst. De oorsprong van kunst wordt volgens theorieën geassocieerd met de behoefte aan zelfexpressie en interactie in de samenleving.

Geleidelijk ontwikkelde traditionele vormen van creatieve activiteit, schone en spectaculaire kunsten. Met de ontwikkeling van vooruitgang is er echter een stadium gekomen van volledig ongekende manieren van verzendengedachten, emoties, informatie.

Er ontstaan nieuwe soorten kunst. Cinema was daar een van.

Voor het eerst is het mensen gelukt om een afbeelding op een oppervlak te projecteren met behulp van een "toverlantaarn". Het was gebaseerd op het principe van de "camera obscura", ontwikkeld door Leonardo da Vinci. Camera's komen later. Pas aan het einde van de negentiende eeuw slaagden de gebroeders Lumiere erin een apparaat uit te vinden waarmee ze bewegende beelden konden projecteren.

Aan het begin van de twintigste eeuw werd gezegd dat theater als kunstvorm achterhaald was. En met de komst van de televisie werd dit als een onbetwistbaar feit gezien. We zien echter dat elk type creativiteit zijn bewonderaars heeft, alleen wordt het publiek herverdeeld.

Zo kwamen we achter de theorieën over de oorsprong van kunst en spraken we ook over verschillende soorten creativiteit.