"De dichter stierf" Lermontov's vers "De dood van een dichter". Aan wie droeg Lermontov "The Death of a Poet" op?

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Poesjkin en Lermontov zijn twee namen die om verschillende redenen het recht hebben om naast elkaar te staan. Ten eerste zijn ze gelijk in art. Bovendien heeft de Geschiedenis zelf bepaald dat de dood van de een een springplank werd naar de Al-Russische populariteit van de ander.

Twee genieën

Toen Lermontov in 1837, nadat hij hoorde over het fatale duel, de dodelijke wond en vervolgens de dood van Poesjkin, het treurige "De dichter stierf …" schreef, was hij zelf al behoorlijk beroemd in literaire kringen. De creatieve biografie van Mikhail Yurievich begint vroeg, zijn romantische gedichten dateren uit 1828-1829. Hij groeit snel als een tekstschrijver-rebel, van een tragisch, Byronic magazijn. Bijzonder opmerkelijk zijn zijn liefdesgedichten - "The Beggar", "At Your Feet …" en vele anderen, die de lezer het diepe drama van Lermontovs ervaringen onthullen. Ja, en burgerlijke, revolutionaire zin, poëzie verdient veel aandacht. De tijd van stage voor Mikhail Yurievich bleek kort te zijn. Eerwaarde schrijvers spreken met respect over hem eneen grote toekomst voorspellen. En Lermontov beschouwt Pushkin als zijn idool, spirituele leraar en mentor. Daarom schrijft hij met zoveel pijn, zoals over het verlies van een persoonlijke: "De dichter stierf …"

Legenden en geruchten

Ze kenden elkaar niet persoonlijk - het is niet gebeurd. Hoewel historici en biografen beetje bij beetje informatie verzamelen over geweldige mensen, is er nog veel onbekend. Dus in ons geval - wie weet - zullen misschien ooit voorheen onbekende feiten worden onthuld, en het blijkt dat de dichter, d.w.z. Poesjkin, stierf, maar toch minstens één keer erin slaagde Lermontov de hand te schudden of een vriendelijk woord met hem te wisselen. Ze hadden in ieder geval veel gemeenschappelijke vrienden. Gogol en de familie Karamzin, Zhukovsky en Smirnova-Rosset, Odoevsky. Zelfs de jongere broer van Alexander Sergejevitsj, de rusteloze hark Lyovushka, boog voor Lermontov in Pyatigorsk en was getuige van de ruzie van Michel met "Aap" - zijn gezworen "vriend" en zijn toekomstige moordenaar Martynov. Er zijn indirecte geruchten dat beide genieën elkaar nog steeds zagen - op een klein seculier feest in Vsevolzhsky. Mikhail Yuryevich durfde echter zijn idool niet te benaderen, hij schaamde zich en iemand leidde Pushkin de hele tijd af … En dus stierf de dichter, zonder met zijn toekomstige opvolger over het belangrijkste te praten, over wat de zin van het leven was voor beiden: over creativiteit. Maar het is zeker bekend dat Poesjkin herhaaldelijk kracht en diepte opmerkte, schitterende tekenen van Lermontovs hoge talent.

Geschiedenis van de schepping

Dus begin februari 1837 schudde St. Petersburg, Moskou, en toenen heel Rusland door twee gebeurtenissen die misschien even belangrijk zijn. De eerste is dat "De zon van de Russische poëzie is ondergegaan", dat Poesjkin is overleden. En de tweede - verspreid in de lijsten en onthouden, vliegend rond de noordelijke hoofdstad als bliksem, het werk "The Death of a Poet". Het vers van Lermontov, dat een schuldig vonnis van de seculiere menigte werd en aankondigde dat een nieuwe, ongekroonde koning de poëtische troon had bestegen. Blijkbaar begon Lermontov aan het werk te werken zodra geruchten over een dodelijk duel en een blessure hem bereikten. De eerste editie dateert van 9 februari (28 januari), toen er nog een sprankje hoop was dat Poesjkin het zou overleven. Hoewel Mikhail Yuryevich, anticiperend op een tragische ontknoping, eindigt met de zin "En zijn zegel is op zijn lippen …".

“De dood van een dichter” (vers van Lermontov) wordt aangevuld met de volgende 16 regels op 10 februari, wanneer bekend wordt dat Poesjkin er niet meer is. Het was toen, zoals de journalist Panaev later opmerkte, dat het werk van Lermontov tienduizenden keren herschreven werd, uit het hoofd geleerd.

Een dichter in Rusland is meer dan een dichter

De populariteit van het gedicht bereikte een zodanig niveau dat het werd gerapporteerd aan de "grootste personen". De reactie van de keizer volgde onmiddellijk - arrestatie thuis, en dan nog een ballingschap naar "hot spots", naar de Kaukasus. Lermontov was op dat moment ziek, dus hij werd niet naar het wachthuis gestuurd. Maar zijn vriend Raevsky, wiens tekst tijdens de huiszoeking werd gevonden, werd inderdaad gearresteerd en naar de provincie Olonets gestuurd. Waarom zo'n wrede schande? voor fundamentelemenselijke en sociaal-politieke positie. Aan wie droeg Lermontov tenslotte "The Death of a Poet" op? Niet alleen voor de ongelooflijk getalenteerde schrijver Alexander Sergejevitsj Poesjkin, nee! Russische kunst is altijd rijkelijk begiftigd met talenten, en het Russische land heeft ze tot op de dag van vandaag niet. Voor Lermontov is het werk van Pushkin een uitdaging voor het gebrek aan spiritualiteit en slavernij, een frisse, schone lucht, vrij, niet vervuild door slaafsheid, laagheid en gemeenheid. En Pushkin zelf wordt paradoxaal genoeg nauwkeurig genoemd: "De dichter stierf! - een slaaf van eer is gevallen … "Lermontov heeft deze twee woorden als synoniemen. Een echte dichter, van God, heeft van nature niet het vermogen om te liegen, walgelijk te handelen, in strijd met het geweten en hoge morele concepten. Terwijl de vrienden van de overledene over het werk spraken: 'De gedichten van meneer Lermontov zijn prachtig; iemand die onze Poesjkin goed kende en liefhad, zou ze kunnen schrijven.”

Historische waarde

Het gedicht "The Poet Died" van Lermontov neemt een speciale plaats in in de Russische literatuur. In feite is dit de vroegste en krachtigste beoordeling van Poesjkin in termen van een kunstwerk, poëtische generalisatie - zijn "prachtige genie", van nationale betekenis voor Rusland. Tegelijkertijd is het feit dat hij schrijft alleen al een indicator van Lermontovs nationale zelfbewustzijn, zijn burgerlijke, morele en politieke positie. Zoals de criticus Druzhinin schreef, was Mikhail Lermontov niet alleen de eerste die rouwde om de dichter, maar ook de eerste die het aandurfde een "ijzeren vers" in het gezicht te werpen van degenen die vrolijk in hun handen wreven en de tragedie bespotten. "De koning is dood - leve de koning!"- zo zou men de publieke verontwaardiging kunnen aanduiden over het grote mysterie van de geschiedenis dat verband houdt met de dood van Alexander Pushkin en het feit dat "The Poet Died" (het vers van Lermontov) hem tot de eerste schrijvers van Rusland plaatste.

Poëziegenre

“Death of a Poet” is zowel een plechtige ode als harde satire. Het gedicht bevat enerzijds lovende recensies over de persoonlijkheid van de grote Poesjkin. Aan de andere kant, boze en onpartijdige kritiek op zijn tegenstanders, de seculiere samenleving onder leiding van de keizer en naaste hoogwaardigheidsbekleders, politiechef Benckendorff, een groot aantal critici en censoren die geen levendige en oprechte, vrijheidslievende en wijze, humane en verhelderende gedachten en idealen om door te dringen in de samenleving. Zodat ze de geest en ziel bezetten van jonge mensen die onder het juk van politieke reactie staan. Keizer Nicholas vergat nooit de gebeurtenissen van 14 december 1825, toen de troon van Russische vorsten werd geschud. Niet voor niets beoordeelde hij de 'Dood van een Dichter' ondubbelzinnig als een beroep op de revolutie. De odregels zijn in een plechtige, "hoge" stijl geschreven en bevatten de juiste woordenschat. Satirische worden ook ondersteund in strikte esthetische canons. Zo bereikte Lermontov een verrassend harmonieuze eenheid met genrediversiteit.

Samenstelling van het gedicht

“The Death of a Poet” is een gedicht met een nogal complexe en tegelijkertijd heldere, zorgvuldig doordachte en georganiseerde compositie. Inhoudelijk springen meerdere fragmenten er duidelijk in uit. Elk is logisch compleet, verschilt in stijl,zijn inherente pathos en idee. maar ze zijn allemaal één geheel en zijn onderworpen aan de algemene betekenis van het werk. Door de compositie te analyseren, kunt u het thema en het idee van het werk identificeren.

Thema, idee, problemen

Het eerste deel bestaat uit 33 regels, energiek, boos, waarin wordt benadrukt dat de dood van Poesjkin geen gevolg is van de natuurlijke gang van zaken, maar een doelbewuste en opzettelijke moord op een man die als enige in opstand kwam tegen de mening van de " licht". De dood is de vergelding voor de poging van de Dichter om zichzelf te zijn, om trouw te blijven aan zijn talent en erecode. Lermontov is beknopt en nauwkeurig. Achter een specifieke zielloze moordenaar met een "koud hart", een vanger van "geluk en rangen", staat het lot zelf ("het lot is geschied"). Hierin ziet Mikhail Yuryevich de betekenis van de tragedie: de 'arrogante afstammelingen' van de clans verheerlijkt door gemeenheid vergeven geen beschuldigende toespraken die tot hen zijn gericht. Ze eren heilig de tradities van autocratie en lijfeigenschap, omdat ze de basis vormen voor het welzijn van hun verleden, heden en toekomst. En iedereen die er inbreuk op durft te maken, moet worden vernietigd! Het maakt niet uit, door de hand van de Franse Dantes of wie dan ook. Lermontov stierf tenslotte zelf een paar jaar later aan de "Russische Dantes" - Martynov. Het tweede deel van het gedicht (23 regels) wordt gelijkgesteld aan een lyrische uitweiding. Mikhail Yuryevich houdt zijn spirituele pijn niet tegen en tekent een diep persoonlijk en dierbaar beeld van Pushkin. De gedichten staan vol met poëtische figuren: tegenstellingen, retorische vragen, uitroepen, enz. Het laatste deel (16 regels) is opnieuw een satire, een formidabele waarschuwing over het Hoogste, Goddelijke Hof, het hof van Tijd en Geschiedenis, dat de criminelenen rechtvaardig de onschuldigen. De regels zijn profetisch, want zo is het allemaal gebeurd…