Kenmerken van het werk van Lermontov: problemen, thema's en artistieke technieken

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Kenmerken van Lermontovs werk worden op de middelbare school bestudeerd. In het begin passeren studenten alleen de gedichten van de dichter, daarna, in de 8e klas, de roman "The Hero of Our Time", en in de 10e klas herhalen ze het behandelde materiaal. Natuurlijk is het mogelijk om het werk van deze briljante dichter en prozaschrijver pas op oudere leeftijd volledig te begrijpen. Het diepe psychologisme van zijn werken is niet voor iedereen weggelegd. Het werk van Mikhail Lermontov is ook een vruchtbaar veld voor het werk van literaire critici. Het heeft tenslotte veel verschillende subtiliteiten.

Periodisering van de creativiteit van M. Yu. Lermontov

Je kunt zeggen dat het werk van de dichter behoorlijk integraal is. Het is moeilijk om perioden, veranderingen in het wereldbeeld te onderscheiden. Het is echter gebruikelijk om vroege en late perioden in het werk van Lermontov te onderscheiden. De grens is een door hem geschreven gedicht gewijd aan de dood van Poesjkin, "De dood van een dichter". Over het algemeen was de dood van A. S. Pushkin een keerpunt voor Lermontov. Nu begon hij alle verantwoordelijkheid te voelen die bij hem als opvolger ligtde eerste dichter van het land. Dus alles wat Mikhail Yuryevich schreef vóór 1837 zijn vroege teksten, en wat daarna komt is laat.

Kenmerken van Lermontovs creativiteit uit de vroege periode

De dichter begon al heel vroeg met schrijven. Als Pushkin over hoop vertelde, was de creativiteit van het lyceum vol ambities, toen begon Lermontov met teleurstelling. De zaak van de Decembristen was tenslotte verspild, ze werden naar dwangarbeid gestuurd of geëxecuteerd. De onvrede met de werkelijkheid die de dichter omringt, doordringt al zijn werk en komt duidelijk tot uiting in zijn vroege gedichten. Natuurlijk stralen de werken van vroeger een jeugdig maximalisme uit. In het vroege werk wordt een dergelijke richting in de literatuur als de romantiek gerealiseerd. We zien in de werken van Lermontov de scheiding van de werkelijkheid, kenmerkend voor romantici, in de aardse, echte wereld en de wereld van dromen, ideaal, waarin de lyrische held zou willen komen. De eigenaardigheden van de problemen van het werk van Lermontov zijn dat de dichter praktisch geen burgerlijke en politieke problemen heeft. Hij stelt het onderwerp lijfeigenschap niet ter sprake, hij spreekt niet over de willekeur van macht. Maar we kunnen zijn ontevredenheid raden uit gedichten gewijd aan het Russische dorp of het thema van de dichter en poëzie. Niettemin zijn de belangrijkste problemen van Lermontovs werk psychologisch. Vanaf de allereerste verzen is het motief van eenzaamheid duidelijk te horen, dat in de loop van de tijd intenser wordt en verandert.

Afbeelding van een demon in vroege teksten

Aan het begin van de reis vertrouwt Lermontov op het werk van Engelse romantici, in het bijzonder George Byron. Engelsde dichter toonde ook het beeld van een demon. Creativiteit wordt bij dit soort romantici niet als een geschenk, maar als een vloek geassocieerd. De jonge dichter Lermontov (en zijn lyrische held) is er zeker van dat hij, als een demon, nooit een plaats voor zichzelf in dit universum zal kunnen vinden. De demon is tenslotte uit de hemel geworpen en op aarde accepteren mensen hem niet. Nu is hij gedoemd te zwerven tussen twee werelden, veroordeeld tot eeuwige eenzaamheid. Het beeld van een demon is nauw verbonden met zo'n poëtisch beeld als een storm. De demon, wiens element "een verzameling kwaad" is, houdt immers van fatale stormen en passies. De kenmerken van Lermontovs werk komen hierin ook tot uiting: meestal lyrische helden, lijdend en zoekend, streven naar vrede, een rustig en vredig leven. Zo is de held van Lermontov niet: hij wil leven om te 'denken en lijden'. Kalme gelukzaligheid is niets voor hem, het leven is alleen waar passies woeden. Een voorbeeld van zo'n wereldbeeld wordt gegeven door het gedicht "Sail": "En hij, opstandig, vraagt om stormen, alsof er vrede is in stormen."

Lermontov's late songteksten

Het werk van Mikhail Yurievich Lermontov moet als een geheel worden beschouwd, zonder een van de perioden weg te laten. In de latere teksten is er een verandering van poëtisch perspectief. Als eerder Lermontov de hele wereld de schuld gaf van zijn problemen, leed aan onbegrip en eenzaamheid, niets kon verdragen wat hij niet leuk vond, nu is hij meer bezadigd. En zijn gedichten zijn gevuld met verdriet en verlangen, ze zijn meer psychologisch, nauwkeuriger geworden. Het motief van eenzaamheid hangt nauw samen met het motief van zwerven en zoeken naar een plek in het leven. Deze omzwervingen eindigen echter op niets.

Filosofische teksten

Dergelijke problemen hebben de dichter altijd geïnteresseerd. Maar voor hem zijn filosofie en psychologie altijd ondeelbaar geweest. Op een eigenaardige manier verbeeldt Lermontov zijn houding ten opzichte van deze wereld en het leven. Dat doet hij bijna altijd aan de hand van natuurfoto's. Een voorbeeld is het gedicht "Als het vergelingsveld wordt beroerd." Zeer levendige poëtische beelden vonden een plaats in dit lyrische werk. De dichter vergelijkt planten met levende wezens, hij voelt zich er onlosmakelijk mee verbonden, iets wat hij helaas niet voelt in communicatie met mensen. Het is in de natuur dat Lermontov troost vindt, harmonie in zichzelf begint te voelen. Bovendien worden hem hogere waarheden geopenbaard ("En in de hemel zie ik God").

Een van de laatste gedichten heeft een soortgelijk probleem - "Ik ga alleen op pad." Ook hier wordt de natuur harmonieus weergegeven, dit zijn geen afzonderlijk bestaande elementen, maar een integraal universum, waar "een ster met een ster spreekt". Maar op dit moment voelt de dichter zich niet rustig. Hij heeft pijn en is hard. Misschien drukt hij voor het eerst in al zijn werk een verlangen naar vrede uit. Maar de vrede waarover Lermontov spreekt, wijkt af van het gebruikelijke idee. De dichter wil tenslotte voor altijd de bloeiende natuur zien, de beweging van de wind voelen en over liefde horen.

Dicht en Poëzie Thema

Kenmerken van de creativiteit van M. Yu. Lermontov kunnen niet los worden gezien van een onderwerp als poëzie. Het is in de verzen, die spreken over creativiteit, de gave van de schrijver, dat de basisprincipes van het wereldbeeld van de dichter worden gerealiseerd. Een levendig voorbeeld is het gedicht "Profeet". Daarin voert de dichter een soort dialoog met Poesjkin. Hij begint zijn gedicht vanaf het punt waar Poesjkin ooit stopte: "God gaf de dichter de alwetendheid van een profeet. Als Poesjkin echter hoopte dat hij" de harten van mensen zou verbranden met een werkwoord ", voelt Lermontov daarentegen vervreemding Hij ziet in mensen alleen kwaadaardigheid en ondeugd. Hij wil, net als Poesjkin, met een woord tot mensen doordringen, maar hij zal het niet kunnen doen. De mensen (de onbegrijpelijke menigte) beschuldigen hem immers van zelfvertrouwen en trots. De tegenstelling van de dichter en de menigte is een van de belangrijkste kenmerken van de poëzie van Lermontov.

Analyse van het gedicht "Mtsyri"

Dit gedicht weerspiegelt in de eerste plaats de romantische principes van poëzie. Maar er zijn ook bijzondere kenmerken van het werk van Lermontov erin. In het kort is het verhaal als volgt: een jonge man die is opgegroeid in een klooster wilde vrijgelaten worden, maar een dag in de wildernis bleek zijn dood te zijn. Mtsyri, een niet-ingewijde monnik, voelde zich zijn hele leven een gevangene. Hij is een karakteristieke romantische held voor wie de wereld waarin hij leeft ondraaglijk is. Mtsyri wilde het leven voelen, al zijn manifestaties kennen. Hij bewonderde de schoonheid van de natuur en genoot van wandelingen in het bos. De stem van een jonge Georgische vrouw maakte een bijzondere indruk op hem. Toen hij hem hoorde, realiseerde Mtsyri zich dat hij vrij was. In het bos kwam hij een luipaard tegen - de personificatie van kracht en moed. In een gelijk gevecht stierf het luipaard, Mtsyri krijgt ook een dodelijke wond. Het gedicht getuigt van liefdeLermontov naar de natuur van de Kaukasus. De dichter beschrijft de lokale landschappen heel helder en kleurrijk. Het gedicht belichaamde het meest volledig de artistieke kenmerken van het werk van Lermontov. Het beeld van de natuur daarin is vergelijkbaar met de foto's die de dichter zelf schilderde tijdens een reis naar het zuiden van Rusland en de Kaukasus.

De roman "Een held van onze tijd"

Dit is een prozawerk, dat ook levendig de kenmerken van het werk van Lermontov weergeeft. De roman is zeer polemisch. Er zijn verschillende interpretaties van het karakter van de hoofdpersoon - Pechorin. Onderzoekers discussiëren ook over hoe Lermontov zijn held behandelde en of Pechorin een dubbelganger van de dichter zelf kan worden genoemd. Natuurlijk heeft deze roman, net als al het werk van M. Lermontov, een autobiografische achtergrond. De gelijkenis van de held met de schrijver is duidelijk: hij dient in de Kaukasus, hij is eenzaam, hij verzet zich tegen andere mensen. Er zijn echter te veel demonische en puur negatieve kenmerken in Pechorin, waardoor we begrijpen dat Pechorin voor de auteur zelf duidelijk geen held is in de volledige zin van het woord.

De vaardigheden van de schrijver-psycholoog werden in de roman gerealiseerd. Enerzijds roept Pechorin sympathie op bij de lezer, maar anderzijds kunnen we niet zeggen dat hij een goed mens is. Hij bedriegt meisjes, hij veracht mensen en vermoordt zelfs Grushnitsky in een duel. Maar hij is slim, hij is eerlijk, principieel. Lermontov gebruikt zo'n artistieke techniek van psychologisme als detail. De negatieve aspecten van Pechorins karakter komen tot uiting in de kleinstedetails: in bewegingen die spreken van zijn geheimhouding, in zijn gedrag met Maxim Maksimych, dat spreekt van zijn kilheid en onverschilligheid jegens mensen, zelfs in zijn tranen, die niet voortkomen uit verdriet, maar uit gekwetste trots. Bovendien kunnen we in de roman voorbeelden van psychologisch parallellisme vinden.

Roman met volledig vertrouwen kan filosofisch worden genoemd. Daarin vertelt de auteur over vriendschap, liefde en het lot. Alle actie is ontworpen op het centrale personage - Pechorin, en alle verhaallijnen zijn tot hem gereduceerd. De roman bleek echter niet saai: de persoonlijkheid van Pechorin is zo veelzijdig en complex.

Algemene conclusies

Dus, de belangrijkste thema's in het werk van Lermontov.

1. Het thema van de natuur. Het gaat meestal om filosofische vragen.
2. Het thema van eenzaamheid. In sommige gedichten wordt het bemoeilijkt door het motief van dwalen.
3. Het thema van de dichter en poëzie. Wat is een poëtische gave, waar dient poëzie voor, wat is de betekenis ervan in de moderne wereld.
4. Liefdesthema. Het is ook geschilderd in sombere kleuren door Lermontov, liefdesteksten zijn opgenomen in de thematische groep gedichten over eenzaamheid.

Het werk van Mikhail Yuryevich Lermontov is door en door doordrongen van diepe gevoelens. Misschien trekken de teksten hem juist zo aan omdat hij er zijn ziel in stopte, omdat zijn lyrische held praktisch onafscheidelijk is van de auteur. Natuurlijk manifesteert het talent van Lermontov zich niet alleen op het niveau van inhoud, maar ook op het niveau van vorm. Veel van de gedichten van de dichter (vooral in latere werken) zijn absoluut klein in volume,maar erg diep en ruim.