Modern-Amerikaanse kunstenaar Cindy Sherman: biografie, creativiteit

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De hedendaagse kunstwereld is vol diversiteit en creativiteit. De doelen die worden nagestreefd door de kunstenaars die hun werk maken, zijn totaal verschillend. Eén ding is duidelijk: iedereen streeft ernaar om iets nieuws te brengen. Iemand wil zijn gevoelens tonen met behulp van kunst, iemand wil de wereld een druppel goed geven. Cindy Sherman is een van die artiesten geworden die stereotypen doorbreken. Ze maakt grapjes over moderne gebruiken en regels, en daarom is ze geliefd.

Geboorte

Cindy Sherman werd geboren in 1954. Op 19 maart werd de baby geboren in de stad Glen Ridge in de staat New Jersey (een voorstad van New York). Onmiddellijk na haar geboorte verhuisde het gezin naar Huntington, Long Island. Er zijn vijf kinderen in haar gezin. Ouders hadden niets met kunst te maken. Vader is ingenieur en moeder is lerares.

Kindertijd

Cindy Sherman's biografie begint in een groot gezin. Het meisje in haar werd het vijfde en laatste kind, hoewel op dat moment al twee kinderen onafhankelijk waren en liever gescheiden leefden. De vader toonde vaak zijn strikte instelling, en dan moest de moeder hen beschermen. Een van de oudere broers, Cindy Sherman Frank, pleegde op 27-jarige leeftijd zelfmoord vanwege mislukkingen in zijn persoonlijke leven. De man kon zijn plekje in de zon niet vinden, endit leidde tot een diepe depressie.

Van jongs af aan hield het meisje ervan haar uiterlijk te veranderen. Ze trok andere kleren aan die ze van haar grootmoeder had achtergelaten, veranderde van kapsel en schilderde. Ze was niet geïnteresseerd in de afbeeldingen van prinsessen en koninginnen, zoals andere leeftijdsgenoten, ze verkleedde zich in oude dames, heksen en monsters. Bovendien kon Cindy tekenen, wat vervolgens een stempel op haar leven drukte.

Schoolleven

De familie van Cindy Sherman had niet voldoende geld om kinderen op te voeden, dus besloot het meisje in 1972 om naar University College in Buffalo te gaan. Daar begon ze te schilderen, maar na een tijdje realiseerde ze zich dat ze niet geïnteresseerd was in het kopiëren van andermans werken, ze wilde iets voor zichzelf doen, speciaal. Cindy realiseerde zich dat de camera het beeld veel beter zou kunnen kopiëren dan zij, dus stapte ze geleidelijk over op fotografie. Hierdoor kreeg ze veel meer ruimte voor inspiratie en nieuwe ideeën. In 1977 studeerde ze af aan de universiteit en behaalde haar diploma.

Creativiteit

Onmiddellijk na haar afstuderen begint het meisje haar ideeën tot leven te brengen en begint ze aan een nieuw project. Het heette Un titled Film Stills, wat 'Stills from un titled films' betekent. Een serie van haar zwart-witfoto's werd in 1980 gepubliceerd en bestond uit 69 foto's. Cindy trad zelf op als model, dressoir, visagist en fotograaf ineen. In 1980 stopte het meisje met werken aan dit project, omdat het haar op dat moment leek alsof het personeel zichzelf had uitgeput.

Ze begon te worden uitgenodigd voor verschillendetentoonstellingen, maar Sherman was depressief door het feit dat het praktisch geen inkomsten opleverde. Andere artiesten kregen precies dezelfde berichtgeving in de pers als zij, maar hun inkomsten waren veel hoger. Datzelfde jaar besluit Cindy om in kleur en op groot formaat te gaan werken. Haar tweede project zorgde voor gemengde reacties. De foto's toonden braaksel en andere "vervelende" dingen, maar mensen kochten haar werk.

In 1990 verscheen een nieuw project van de kunstenaar onder de naam History Portraits/Old Masters (“Historische portretten/Oude meesters”). Tijdens het maken van een serie foto's was de kunstenaar in Rome, maar ze ging in principe niet naar musea of kerken. Ze maakte haar werken en baseerde zich uitsluitend op reproducties uit boeken. En het bracht haar uiteindelijk inkomen. Sherman gelooft zelf dat dit gebeurde omdat het publiek niet langer naar "moderne kunst" wilde kijken, ze wilden iets meer soulvol en warms.

Haar volgende werk heette Sex Pictures ("Sexy Pictures"). Om het te maken bestelde de kunstenaar speciaal medische mannequins voor mannen en vrouwen. Omdat de geslachtsdelen niet al te verschillend van schoonheid waren, moest het meisje alles repareren. Hierbij werd ze geholpen door schilderlessen. Ze plakte schaamhaar op en beschilderde paspoppen in verschillende kleuren. Sherman voelt zich al sinds haar kindertijd aangetrokken tot dingen waar ze een afkeer van heeft, en in dit werk was het haar belangrijkste taak om erachter te komen waarom ze zich zo aangetrokken voelt.

Ze blijft deze vraag onderzoeken in haar nieuwe werk Civil War("Burgeroorlog"). Het hele project is bezaaid met wreedheid, geweld en stukjes menselijk rottend vlees. Hierdoor begreep de kunstenaar dat ze zich tot op zekere hoogte aangetrokken voelde tot het thema van de dood.

In de jaren negentig probeert ze zichzelf als regisseur. Haar film genaamd Office Killer bracht geen populariteit, maar het kan niet slecht worden genoemd, omdat dit werk verschillende genres tegelijk omvat: komedie, horror en thriller. Allemaal in de geest van Cindy Sherman.

Een tijdje later besluit de vrouw terug te keren naar haar roots en publiceert ze een reeks foto's van ouder wordende actrices. Het nieuwe project verwijst naar haar "Stils uit films zonder titel", waar jonge en mooie meisjes hun vroegere vitaliteit al hebben verloren, ze vervagen, maar nog steeds wat charme en intriges behouden. Daarna probeert de kunstenaar zichzelf in het beeld van een clown. De foto's bleken eerder droevig en agressief dan grappig. In 2000 bracht de kunstenaar een nieuw project uit, dat alle pompositeit van Hollywood liet zien. Te veel make-up en siliconen.

De kunstenaar geeft zelf toe dat ze altijd heel bescheiden is geweest, daarom wilde ze soms een ander persoon zijn. Voor al haar kostuums, pruiken en valse lichaamsdelen volgt een vrouw heel nauwkeurig. Ze zijn netjes gerangschikt in verschillende kasten.

Kenmerken van creativiteit

De eerste foto's van Cindy Sherman zijn meer foto's uit het leven, per ongeluk vastgelegd op camera. Ze kiest nooit een bepaalde persoon die ze in haar werken wil laten zien, ze kiest een bepaald type dat haar interesseert. Alle karaktersdie ze portretteerde zijn fictief. De kunstenaar schiet zichzelf neer en vraagt slechts in zeldzame gevallen iemand om haar te helpen. Ze zoekt niet naar modellen voor haar projecten. Cindy probeerde vrienden en familieleden te fotograferen, en huurde zelfs een keer een assistent voor zichzelf in, maar ze kon met geen van hen werken, omdat ze zelf niet wist wat ze echt op haar foto's wilde zien. Het meisje kon gewoon niet uitleggen wat ze nodig had. Voor hen was het allemaal leuk, maar voor Cindy was het werk.

Meestal beeldt ze vrouwen uit verschillende lagen van de bevolking af: een zakenvrouw, een prostituee, een huisvrouw, een eenvoudig meisje, een bibliothecaris of een gepassioneerde onafhankelijke vrouw. Haar werk laat niemand onverschillig. Ze zitten vol drama, schandalige en zelfs provocerende stemmingen, zwarte humor. Cindy laat moderne mensen zien die hun gevoelens diep van binnen verbergen, maar aan de buitenkant - nepglimlachen en grimassen.

Feminisme op het werk

Fotografe Cindy Sherman toonde in haar werken vrouwelijke beelden: een meisje dat lift, een snikkende dronken vrouw, een kantoormedewerker, een kind in de stad, een verlaten minnaar. Natuurlijk zagen critici feministische motieven in de foto's. Haar ontwerpen tonen de nep. Zo probeerde de vrouw alle hoogdravendheid van vrouwelijke rollen en soms onnatuurlijk gedrag in de samenleving van het schonere geslacht te tonen. In tegenstelling tot andere fotografen heeft Cindy altijd beweerd dat de camera liegt. Haar creatieve kijk op de wereld en het milieu is als een preek in een modernkunst. Dit is hoe ze voelt wat er om haar heen gebeurt.

Nadat ze een nieuwe opdracht van het tijdschrift Artforum had gekregen, brachten haar feministische beelden iedereen in beweging. Ze zagen eruit als een parodie op foto's uit pornografische tijdschriften, alleen de heldinnen zagen er helemaal niet spannend uit, integendeel, ze leken verdrietig en moe. Zo wilde de hedendaagse Amerikaanse kunstenaar Cindy Sherman laten zien hoe meisjes zich voelen onder de onvermoeibare mannelijke blik. Hoe moeilijk is het om in een samenleving te leven waar de hoofdrol nog steeds door mannen wordt gespeeld.

Computerverwerking

Bij het maken van haar werken moet Sherman zijn toevlucht nemen tot computerverwerking. Omdat ze meestal in de studio wordt gefilmd, maakt ze met behulp van computerprogramma's de achtergrond af. De kunstenaar neemt zijn toevlucht tot deze methode om de afbeelding valser en opzichtiger te maken.

Exposities

Onmiddellijk na de publicatie van haar eerste serieuze werk - "Stilstaande beelden van films zonder titel" - komt het succes naar het meisje. Nu herha alt het publiek één naam: Cindy Sherman is een artiest. Ze nam deel aan verschillende internationale tentoonstellingen, waaronder de Biënnale van Venetië. Deze tentoonstelling is zeer eervol voor kunstenaars. Na 5 jaar werd haar werk tentoongesteld in het beroemde Whitney Museum of American Art.

In 2012 hield het New York Museum of Modern Art een grote tentoonstelling van het werk van de kunstenaar, die was gewijd aan de 35e verjaardag van haar carrière.

In tegenstelling tot veel andere artiesten verraadt Cindy geen oude vrienden, en haar foto's vertegenwoordigen nog steeds het nieuweYork Metro Pictures, die ooit haar eerste werken binnen haar muren exposeerde.

Privéleven

In 1984 trouwde Cindy Sherman met de Franse regisseur Michel Auder. Uit dit huwelijk heeft de kunstenaar geen kinderen, hoewel ze haar dochter Michel heeft opgevoed. Daarna scheidden ze. Cindy had van 2007 tot 2011 een relatie met de getalenteerde artiest David Byrne.

Carrière

In de jaren tachtig werd het werk van de jonge kunstenaar wereldwijd populair, en in 1995 kocht het New York Museum of Modern Art de hele serie Un titled Film Stills voor $ 1.000.000, na enige tijd werd een van haar foto's verkocht voor $ 190.000. In 1997 sponsorde de beroemde zangeres Madonna haar tentoonstelling "Stills from Un titled Films".

Natuurlijk kunnen we zeggen dat het icoon dat de stijl in de kunst bepa alt, Cindy Sherman is geworden. De waardering van haar werk is zeer hoog. In de lijst van "de meest invloedrijke mensen in de kunstwereld" staat ze op de 7e plaats. Ze heeft grote hoogten bereikt in haar carrière. Niet elke kunstenaar kan er prat op gaan dat er veel vraag is naar zijn werk - zowel oud als nieuw. Op dit moment is Cindy Sherman de beroemdste en meest invloedrijke artiest ter wereld. Geen van haar foto's wordt verkocht voor minder dan $ 50.000. Bewonderaars van het werk van Cindy Sherman willen echter vaak een complete set van haar werk.

Veiling

Cindy Sherman's jaarlijkse inkomen uit de verkoop van haar werk op veilingen tussen 2000 en 2006 varieert van $ 1,5 miljoen tot $ 2,8 miljoen. In 2007 steeg het tot $ 8,9 miljoen. Foto Sherman "Zondertitel 96" (1981) werd geveild voor $ 3.890.500.

Dit werk stond op de lijst van de duurste foto's. Het stelt een schattig meisje voor dat op de grond ligt en een krant met een datingadvertentie in haar hand houdt. Sherman gaf een diepe betekenis aan haar werk. Een onschuldig meisje, zo eenzaam en zo verleidelijk, en deze krant met een aankondiging van een kennis, geven aan dat de meisjesachtige essentie, nog niet volledig versterkt, zich wil losmaken en op avontuur wil gaan.