2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Timur Novikov is een schilder en graficus uit Sint-Petersburg, een groot figuur in de hedendaagse kunst, een organisator van tentoonstellingen en een muzikant die een grote bijdrage heeft geleverd aan de kunst en de Nieuwe Academie voor Schone Kunsten heeft opgericht. Hij leefde een lang en verbazingwekkend leven en liet een enorme erfenis achter. Velen vermoeden niet eens hoeveel hij deed voor de nationale cultuur en in het bijzonder voor de schone kunsten.
Kindertijd
Timur werd geboren op 24 september 1958 in de stad Leningrad. De toekomstige kunstenaar groeide op onder toezicht van zijn moeder Galina Vasilievna. De jongen heeft zijn vader nooit gekend. Tijdens zijn schooljaren begon Timur Petrovich Novikov naar een tekenkring te gaan, die werd georganiseerd in het Huis van Pioniers.
In 1967, op 9-jarige leeftijd, exposeerde hij zijn werk op zijn eerste kunsttentoonstelling voor kindertekeningen in New Delhi. Een jaar later verhuist hij naar Nova Zembla, maar na 4 jaar keert het gezin terug naar hun geboorteland Leningrad. Later herinnerde de kunstenaar zich dat de aard van het Verre Noordengrote invloed op hem. En dit werd weerspiegeld in zijn werk en perceptie van de omringende ruimte.
Eerste creatieve stappen
In 1973 werd hij lid van de Club van Jonge Kunstcritici, georganiseerd in het Russisch Museum van St. Petersburg. Al snel gaat Timur naar een technische school, waar hij de technologie van vernissen en verven bestudeert. In 1975 verlaat hij uit vrije wil de muren van de instelling.
Als een fervent pacifist weigert Timur het leger. In plaats daarvan trad hij in 1976 toe tot de Young Art Lovers' Club in de Hermitage. Tijdens deze periode schreef Novikov de eerste foto's. Hij werkt niet alleen alleen, maar ook in samenwerking met andere makers.
Dus hij werkt samen met gelijkgestemde Oleg Kotelnikov en vormt het Monsters-ensemble.
In 1977 sloot Timur Novikov zich aan bij de avant-gardegroep "Chronicle", gevormd door Boris Koshelokhov. Als lid van de groep nam Novikov deel aan zijn eerste appartementstentoonstelling.
Onafhankelijke ontwikkeling
In 1978 brengt kunstenaar Timur Novikov zijn debuut als curator tot leven. Hij huurt een pand van de gesloten kerk van de Shestakovskaya-moeder van God, waar hij werkplaatsen uitrust. Al op 2 juni stelt hij zijn eigen appartementstentoonstelling samen. Het bevatte zowel werken van jonge kunstenaars uit die tijd als schilderijen van Timur Novikov.
Twee jaar later wordt de kunstenaar herenigd met zijn oude vriend om samen een appartementstentoonstelling te openen. Galerij "Assa" Timur Novikov en Oleg Kotelnikov bevonden zich op straat. Voinova, 24. Zijwas gevestigd in een gemeenschappelijk appartement dat door de kunstenaars werd gehuurd, maar in 1987 hield het appartementengebouw op te bestaan.
Later ontmoet Timur de kunstenaar Maria Sinyakova-Urechina in Moskou. Gemeenschappelijke interesses en sterke vriendschap brachten hen bijeen. Vervolgens gaf Maria Timur het recht om de voorzitter van de wereld te worden genoemd - deze bijnaam was stevig verankerd in nauwe kringen.
In 1981 wordt Timur lid van de Unie van onofficiële kunstenaars van Leningrad. Een jaar later, bij de eerste tentoonstelling van de club in het Paleis van Cultuur. Kirov regelt samen met Ivan Sotnikov, een hedendaagse kunstenaar, een schandalige actie: hij toont een multiplex schild met een gat. In 2014 werd de film "Zero Object" over Timur Novikov uitgebracht - deze heldere naam komt overeen met de naam van de actie die de artiest beroemd heeft gemaakt.
Nieuwe artiesten
Maar Timur stopte niet bij dit succes. In 1982 richtte hij de New Artists-groep op, met als leden Oleg Kotelnikov, Georgy Guryanov, Ivan Sotnikov, Evgeny Kozlov en Kirill Khazanovich. De stijl van deze artistieke groep was in overeenstemming met westerse stromingen als de "New Wild" uit Duitsland, maar ook "Transavant-garde" uit Italië, de Franse "Figuracion Libre" en "East Village" uit de VS.
"Nieuwe Kunstenaars" hielden vast aan fenomenen in de kunst als "nieuwe romantiek", "nieuwe figurativiteit", "nieuwe golf". Timur Novikov en zijn medewerkers probeerden iets nieuws in de beeldende kunst te brengen, de grenzen van algemeen aanvaarde normen te verleggen.
1985 - het jaar van de oprichting van de New Academy of All Arts. In de naam van Timurgebruikt het woord "alles" geleend van de futuristen, dat verwijst naar de Russische avant-garde. Zo begon de nieuwe vereniging zich te associëren met deze trend, wiens prominente vertegenwoordigers Novikov's vriendin Maria Minyakova-Urechina waren, evenals Maria Spendiarova en Tatyana Glebova, die trouwens een uitstekend portret van Timur Novikov schreven. Maar de 'nieuwe kunstenaars' stonden enigszins los van de pure avant-garde: ze onderscheidden zich in de eerste plaats door het ontbreken van een serieuze theoretische basis.
Naast de oprichters van deze vereniging waren er ook: Evgeny Yufit, Viktor Cherkasov, Vadim Ovchinnikov, Sergey Bugaev, Inal Savchenkov, Oleg Maslov, Andrey Medvedev, Andrey Krisanov, Vladislav Kutsevich, Oleg Maslov en de beroemde Viktor Tsoi.
"New Artists" werd snel populair en lag op ieders lippen. Daarnaast hield de groep gezamenlijke promoties met legendarische westerse artiesten zoals John Cage, Robert Rauschenberg en Andy Warhol.
Films en muziek
De kunstenaar werd niet alleen beroemd dankzij tentoonstellingen. Timur Novikov was ook dol op muziek en had enig succes op dit gebied. In 1983 richtte hij de avant-gardegroep New Composers op. Tegelijkertijd werkte Novikov samen met het orkest van Sergei Kuryokhin, Popular Mechanics genaamd.
En sinds 1985 werkt Timur samen met een rockclub als organisator van concerten van de nog zeer jonge Kino-groep. En Novikov nam ook de rol op zich van grafisch ontwerper, die een unieke sfeer van uitvoeringen creëerde. in 1987hij nodigde zelfs de getalenteerde modeontwerper Konstantin Goncharov uit om te werken aan de toneelbeelden van de leden van de groep, waaronder Tsoi, Kasparyan en Guryanov. Dus werkte Novikov hard aan het beeld van "Kino", en liet er zijn eigen stempel op achter, gekenmerkt door een voortreffelijke smaak en begrip van de psychologie van de kijker.
Ongeveer dezelfde tijd werkte Novikov ook met de New Artists: ze organiseerden uitvoeringen van Anna Karenina, The Shooting Skier, The Idiot en The Ballet of the Three Lovebirds op basis van Daniil Charms met muziek van V. Verichev en V. Alakhova. De groep ploeterde ook in de bioscoop. Ze werkten in richtingen als 'necrorealisme' en 'parallelle cinema' - veel experimenten bleken buitengewoon succesvol en nieuwsgierig te zijn.
De creatieve groepen onder leiding van Timur Novikov waren over het algemeen zeer vruchtbaar en veelzijdig: de leden hielden zich ook bezig met muziek en literatuur, "nieuwe kritiek" en vonden zelfs nieuwe muziekinstrumenten uit, zoals bijvoorbeeld het strijkijzer.
In 1987 neemt Timur deel aan de creatie van de film "Assa", speelt daarin en neemt deel als productieontwerper. In samenwerking met regisseur Sergei Solovyov ontving hij de allereerste kunstontwerpprijs in de Sovjet-cinema.
Timur Novikov werd in het algemeen een van de eerste mediakunstenaars in de Sovjet-Unie, werd de ideoloog van Pirate Television en later, in 1999, de regisseur van beroemde films als The Nightmare of Modernism en The Golden Sectie ". Bovendien nam Novikov deel aan de verfilming van de film "Two Captains-2", geschoten door SergeiDebizhev in 1992.
Timur liep geen stap achter op zijn tijd: hij nam deel aan de creatie van de rave en de clubbeweging, in zo'n bekende plaats als Fontanka-145. En hij werd ook een van de oprichters van de Gagarin-partij bij VDNKh, waarvan de eerste in 1991 plaatsvond.
Vrije Universiteit
In de winter van 1988 werd de Vrije Universiteit geopend, waar Timur Novikov leraar werd, evenals Boris Yukhananov en Sergey Kuryokhin. Deze instelling was gevestigd in de Centrale collegezaal van de vereniging "Kennis". Op een van de bijeenkomsten van de Vrije Universiteit kondigde Novikov aan dat hij een "cursus over de klassieken" volgde, waarmee hij het neo-academisme verkondigde als een voortzetting van het zogenaamde technicisme van de kunst.
Timur deed pogingen om nieuwe vormen toe te passen bij het creëren van klassieke inhoud en academische kunstvorm. De kunstenaar noemde academisme het vermogen om verschillende technieken van artistiek handwerk in zijn werk te gebruiken, terwijl neo-academisme naar zijn mening een getransformeerde vorm van kunst is, die zowel het gebruik van traditionele methoden omvat als afgewisseld met nieuwe technologieën en moderne inhoud.
In 1990 organiseerde het Russisch Museum in St. Petersburg de tentoonstelling "Territory of Art", waar hij zijn paneel "New York at Night" exposeerde. Later organiseerde hij samen met Dunya Smirnova een tentoonstelling samen met de Youth and Beauty in Art-conferentie, waarin hij de eeuwige thema's van esthetiek, dood en onsterfelijkheid, dicht bij ieder mens aan de orde stelde. Samen met Sergei Bugaev, die de bijnaam Afrika droeg, evenals Irena Kuksenaite, Viktor Mazin en Olesya Turkina,richtte het Cabinet Magazine op, waarin kunstenaars onderwerpen behandelden die belangrijk waren voor de kunst van die tijd en nieuwe vragen opriepen over creativiteit.
Naarmate Novikov ouder werd, maakte hij zich steeds meer zorgen over politieke onderwerpen. Met een delicate spirituele aard was Timur doordrenkt met spraakmakende wereldgebeurtenissen en creëerde hij twee politieke installaties gewijd aan de Amerikaans-Iraakse oorlog: "The beschietingen van Bagdad" en "Olieramp in de Perzische Golf." Dit is niet alleen creativiteit, maar een echte dialoog met de samenleving, de politiek en de wereld - dit is een boodschap, een schreeuw van de ziel over de ondraaglijke gruwel van oorlog.
Paleisbrug
In de zomer van 1990 proberen Timur en zijn collega's hun hand op de eerste tentoonstelling op de paleisbrug, die werd georganiseerd door Ivan Movsesyan. De tentoonstelling weerspiegelde levendig het idee dat kunstenaars naar actie streven: nu willen ze dingen creëren die niet gemakkelijk zijn, ze willen spreken, hun eigen gedachten aan de wereld communiceren. De deelnemers aan het evenement hebben speciaal voor deze expositie werken gemaakt, in overeenstemming met de voorgestelde stedelijke ruimte. De tijdens dit evenement gepresenteerde werken zijn bewaard gebleven in de collectie van het Palace Bridge Museum.
Een jaar later neemt Novikov deel aan de tweede dergelijke tentoonstelling, waar hij het monumentale paneel "Wrestlers" demonstreert. Movsesyan zelf, de organisator van de tentoonstelling, Guryanov, Tuzov, Egelsky en Olga Komarova namen ook deel aan de tentoonstelling.
Neoklassiek
In zijn werk nam Novikov vaak zijn toevlucht tot neoklassieke figurativiteit, waarbij hij opzettelijk textuur- en decoratieve effecten versterkte. De artiest deedverwijzingen naar de kunst van de jaren 80, die op elegante wijze de ideeën van die tijd benadrukken. In de nieuwe periode bestonden de klassieke opvattingen van de Nieuwe Academie gemakkelijk naast het kleurrijke leven van mensen in de jaren 90.
Eind jaren 80 verliet Novikov de schilderkunst voor altijd. Beïnvloed door de esthetische opvattingen van zijn vriend, modeontwerper en kunstenaar Konstantin Goncharov, stapte hij over van "expressief tekenen" naar een geheel nieuwe techniek voor zichzelf - textielcollage. Timur gebruikte minimalistische stencils, vereenvoudigt zijn werk zo veel mogelijk, reduceert ze tot het verdelen van een vlak en het plaatsen van een klein symbool erop. Deze techniek maakte zijn werk abstracter en tegelijk dieper. Vertrekkend van academische precisie, wendde Novikov zich tot intuïtieve beelden, die de moderne opvattingen over de kunst van die tijd weerspiegelden.
De Horizons-serie van Timur Novikov, gemaakt in deze periode, was een doorslaand succes en kreeg veel publiciteit. Echo's van deze ideeën zijn nu belichaamd in het heden: de motieven van Novikovs werken worden nu gebruikt bij het ontwerpen van kleding, zoals bijvoorbeeld sweatshirts.
Nieuwe ideeën
In 1991 hield Timur Novikov een tentoonstelling "Neoademisme" in het Russisch Museum. Toch namen Goncharov, Guryanov, Bugaev en Yegelsky deel aan de tentoonstelling. Timur exposeerde zijn werk "Narcissus", evenals "Apollo vertrappelt het rode vierkant". Goncharov daarentegen toonde het publiek "Riddermantels", die eruitzien als ruime mantels gemaakt van fluweelachtig materiaal, versierd met extravagante inzetstukken van ansichtkaarten.
Vanaf die tijd begon Novikov actief gebruik te maken vanfoto's en ansichtkaarten met reproducties van klassieke schilderkunst. En ook na deze tentoonstelling begon Timur zijn toevlucht te nemen tot de afbeeldingen van Griekse goden, die naar zijn mening de 'levende kracht van creativiteit' symboliseerden. Aphrodite, Apollo, Eros begon op zijn werken te verschijnen. Een hele reeks schilderijen was gewijd aan de geschiedenis van Cupido en Psyche.
Grote estheten met een moeilijk lot begonnen te flikkeren in het werk van de kunstenaar - Oscar Wilde, Ludwig van Beieren. Ter ere van hen werden er zelfs afzonderlijke tentoonstellingen "On Beauty", "Secret Cult", "Regina", "Ludwig II of Bavaria and Swan Lake", "Swan Song of German Romanticism" gehouden.
NAII
Tegen 1993 verenigden neo-academisten zich in het Instituut van de "Nieuwe Academie voor Schone Kunsten". Het omvatte Novikov zelf, evenals Medvedev, Guryanov, Tuzv en Yegelsky, die de titels van eredoctoraten ontvingen. NAII bezette een pand op de nu legendarische plaats Pushkinskaya, 10.
Er waren ook tentoonstellingen van professoren - Olga Tobreluts (geboren Komarova), Geryanov, Bella Matveeva, evenals Maslov, Goncharov, Egelsky en Kuznetsov. Ook werden hier demonstraties van werken georganiseerd door NAII-studenten Yegor Ostrov en Stanislav Makarov.
Tegen 1995 verhuisde Timur Novikov naar Berlijn, waar hij zijn creatieve activiteit niet stopte. Hij organiseerde de tentoonstelling "Het verval van de Duitse romantiek", die ook de titel "Architectuur in het Derde Rijk" droeg. Het was gebaseerd op ontwerpen voor monumenten aan de grenzen van het Derde Rijk. De schandalige tentoonstelling werd echter gesloten in opdracht van censuur.
In 1997Timur is al teruggekeerd naar Rusland en zette zijn actieve werk voort. Hij regelde een viering van het neo-academisme in het Pavlovsk-paleis. Muziek voor het evenement werd uitgevoerd door componist en muzikant Brian Eno.
Tegelijkertijd vormde de kunstenaar de NAII-klaslokalen in het Mikhailovsky-kasteel. En hij nam ook deel aan de oprichting van de European Society of Classical Aesthetics met de deelname van professor Alexander Zaitsev. Zo vergat Timur zijn nakomelingen niet en deed hij regelmatig inspanningen om het te ontwikkelen.
Late activiteit
In 1998 werd Timur de oprichter van het "Instituut voor de Geschiedenis van de Moderne Kunst" en de organisatie "Artistic Will", die pleitte voor het behoud van de nieuwste artistieke cultuur. Samen met Andrei Khlobystin richtte hij de krant Khudozhestvennaya Volya en het tijdschrift Susanin op.
Tijdens deze periode veranderde de kunstenaar zijn opvattingen over conservatisme, met het argument dat de klassiekers een vorm zijn van verheerlijking van de Russische staat. Zo kondigde hij de noodzaak aan om de reputatie van St. Petersburg als culturele hoofdstad te versterken, zonder te concurreren met internationale centra voor hedendaagse kunst, zoals New York of Londen. In de jaren 90 hield Novikov zich voornamelijk bezig met uitgeverijen.
23 mei 1998 op het 7e fort van Kronstadt NAII Timur hield samen met de "Artistieke Wil" een artistieke herinneringsactie. In een leeg fort organiseerden ze een "Verbranding van ijdelheden" ter ere van de 500e verjaardag van de executie van Savonarola op Piazza Signoria in Florence. Tijdens de actie verbrandden schilders hun schilderijen.
Recente jaren
Tijdens een reis naar Amerika in 1997, de kunstenaarwerd ziek. De ziekte leidde tot verlies van gezichtsvermogen. Ondanks deze ernstige ziekte bleef hij de Nieuwe Academie leiden en gaf hij lezingen aan de St. Petersburg State University en andere grote onderwijsinstellingen in de stad. Daarnaast was Timur de presentator van het New Academy-programma op het Port FM-radiostation, dat klassieke muziek populair maakt. Hij schonk een deel van zijn kunstcollectie aan het Russisch Museum en de Hermitage.
In 2001 nam Timur deel aan de tentoonstelling "Between Earth and Sky", gewijd aan neoklassieke trends in de hedendaagse kunst, die werd gehouden in Oostende, België.
Dood
Veel tijdgenoten vroegen zich ooit af waarom Timur Novikov stierf. Deze actieve, actieve, creatieve persoon waagde zijn leven niet tevergeefs, brandde niet door de jaren heen en gaf niet eens op nadat hij volledig blind was geworden. Maar de grote kunstenaar stierf plotseling op 23 mei 2003 aan een banale longontsteking. Novikov werd begraven op de Smolensk-begraafplaats in zijn geboorteland St. Petersburg.
Aanbevolen:
Gustave Dore: biografie, illustraties, creativiteit, datum en doodsoorzaak
Gustave Dore's illustraties zijn over de hele wereld bekend. Hij ontwierp vele boekuitgaven van de 19e eeuw. Vooral populair waren zijn gravures en tekeningen voor de Bijbel. Misschien is deze kunstenaar de beroemdste illustrator in de geschiedenis van de boekdrukkunst. Het artikel biedt een geschiedenis en een lijst, evenals afbeeldingen van enkele van de werken van deze opmerkelijke meester
John Callahan: biografie, creativiteit, doodsoorzaak
23 augustus 2018, "Maak je geen zorgen, hij zal te voet niet ver komen" in première. De plot is gebaseerd op het waargebeurde verhaal van cartoonist John Callahan. Als gevolg van een dodelijk auto-ongeluk dat zijn leven voor altijd veranderde, raakte John gehandicapt. Maar het was tijdens die moeilijke periode dat hij behoorlijk succesvol karikaturen begon te tekenen van het onderwerp van de dag. Ze werden gebruikt om twee animatiefilms te maken
George Michael: biografie, geboortedatum en -plaats, albums, creativiteit, persoonlijk leven, interessante feiten, datum en doodsoorzaak
George Michael werd terecht beschouwd als een icoon van populaire muziek in het VK. Hoewel zijn liedjes niet alleen geliefd zijn in Foggy Albion, maar ook in bijna alle landen. Alles waarop hij zijn inspanningen probeerde toe te passen, onderscheidde zich door een onnavolgbare stijl. En later werden zijn muzikale composities helemaal klassiekers … Michael George's biografie, persoonlijk leven, foto's zullen in het artikel onder uw aandacht worden gebracht
Vyacheslav Klykov, beeldhouwer: biografie, geboortedatum en -plaats, onderscheidingen, creativiteit, persoonlijk leven, interessante feiten, datum en doodsoorzaak
Het gaat over de beeldhouwer Klykov. Dit is een vrij beroemde persoon die veel unieke en mooie sculpturale composities heeft gemaakt. Laten we het in detail hebben over zijn biografie en ook aspecten van zijn werk bekijken
Pavel Ryzhenko: doodsoorzaak. Kunstenaar Pavel Ryzhenko: biografie
Ter nagedachtenis aan het genie van het Russische picturale realisme, de unieke Pavel Viktorovich Ryzhenko, hier is het meest interessante materiaal over hem en zijn werk