Tekenlessen: Stilleven met fruit (voor middelbare scholieren)

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Stillevens of schilderijen, met als onderwerp 'dode natuur', zijn zeer aantrekkelijk voor kinderen met hun amusement, kleurrijkheid en schoonheid. Ze kijken graag naar reproducties van beroemde schilderijen, bewonderen het realisme van het beeld. Vooral kinderen voelen zich aangetrokken tot bessen, groenten en fruit.

Wat zien we op de foto

Wat zou een stilleven met fruit moeten zijn voor kinderen in groep 5-6 zodat ze ermee om kunnen gaan? Allereerst met een duidelijk gedefinieerde compositie, niet rommelig met onnodige details. Een gewoon bord of dienblad, een omgekeerde kop of mok, en daarop - een of twee appels, een peer, een sinaasappel, een banaan. Als de jongens weten hoe ze kleuren moeten mengen, selecteer dan de tinten die ze nodig hebben in kleur, dan passen de vruchten ongelijk gekleurd, met overlopen, overgangen. Zo niet, dan is een stilleven met fruit voor kinderen beter om een contrasterende monochromatische te kiezen. d.w.z.appels zijn alleen rood, peren zijn geel en groen. Schoolkinderen van 11-12 jaar hebben visueel-figuratief denken, abstractie is lang niet altijd gemakkelijk. Ze proberen objecten weer te geven "zoals in het leven", en als ze dingen tegenkomen die in dit opzicht moeilijk zijn, vinden ze het moeilijk om ze op een landschapsblad over te brengen. Nu over het decoratieve element. Om de aandacht niet te versnipperen, zou een stilleven met fruit voor kinderen moeten worden aangeboden in een ontwerp waarin de leerlingen al hun aandacht zouden richten op het hoofdobject van het beeld. Daarom is het wenselijk dat dienbladen of borden, fruitschalen neutraal, licht of donker zijn, zonder extra patronen, ornamenten, enz. En nog een belangrijk geheim dat de leraar met de studenten moet delen. Het maakt niet uit uit wat en hoeveel voorwerpen een stilleven met fruit bestaat, de kinderen zouden in de les het idee moeten horen dat de principes van harmonie in de afbeelding moeten worden nageleefd. Dat wil zeggen, objecten moeten elkaar aanvullen, gunstig afsteken.

Voorbereiding op het werk

Naar de les die aan de praktijkles voorafgaat, moet de leraar verschillende reproducties van schilderijen van het overeenkomstige genre meenemen. Ze moeten zorgvuldig worden overwogen en bestudeerd. Vanzelfsprekend is onder de voordelen ten minste één stilleven met fruit wenselijk. Voor kinderen is deze taak nuttig: beschrijf de afbeeldingen mondeling. Ga in detail op elk onderwerp. Ontdek met welk doel hij hier is, hoe hij het beeld verrijkt en waarom het zonder hem erger zou zijn. Je kunt dit soort vragen stellen: "Waarom heeft de kunstenaar besloten om zijn foto specifiek te schilderen?Dus? Wat vertellen de tekeningen "Stilleven met fruit" ons? Welke stemming ontstaat bij het bekijken van de foto's?" Je moet ook de kleurenpaletten bespreken, welke tonen: helder, dof, koud, warm - werden gebruikt. Dit alles is belangrijk om een bepaald schema in de geest van de kind, een bepaald model dat kan zijn waarmee je al in je tekening kunt beginnen.

Incarnatie op papier

Boris Pasternak, die overigens een uitstekend schilder was en veel kunstenaars goed kende, noemde het creatieve proces niet voor niets 'wonderbaarlijk'. Het kinderstilleven met fruit, dat de juf aan het einde van de les van zijn leerlingen krijgt, is daar een directe bevestiging van. Natuurlijk zal het niet perfect zijn. Peren kunnen onevenredig blijken te zijn, appels met schuine zijkanten en sinaasappels worden getekend met een passer. Beginnende schilders realiseren zich dan hun tekortkomingen, analyseren de onnauwkeurigheden. Maar het belangrijkste is dat ze echte kunst zullen aanraken, de aantrekkingskracht en charme ervan zullen voelen. En ze willen creëren!

Hier zijn enkele geweldige lessen die je kunt doen over het onderwerp "Stilleven".