Wat hebben architectuur en muziek gemeen? Relatie

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

"Architectuur is bevroren muziek" - deze populaire uitdrukking ontsnapte voor het eerst uit de lippen van Friedrich Wilhelm Joseph Schellings in 1842. Sindsdien zijn velen de relatie tussen de twee kunstvormen gaan opmerken. Laten we eens kijken wat architectuur en muziek gemeen hebben, welke aspecten ze gemeen hebben, en waarom deze uitspraak zo'n belangrijke rol heeft gespeeld in filosofie en esthetiek.

Melodie - wat is het?

Voordat we tot op de bodem uitzoeken wat muziek en architectuur gemeen hebben, laten we even kijken naar de basisprincipes van elk van deze kunsten. De eerste in de rij zal de melodie zelf zijn, het lied, het werk dat we kunnen horen. Waar bestaat het uit? Allereerst is het ritme, maat, tempo, slagen. Deze aspecten bepalen de sfeer van de melodie, creëren deze of gene sfeer. Bovendien zijn er in muziek talloze schakeringen, plasticiteit, het heeft een begin en een einde, een expositie en een climax. Al deze terminologie is echter misschien alleen bekend bij muzikanten - professionals en amateurs, maar hoe definiëren en onderscheiden gewone luisteraars muziek? Ze vangen haar stijl. Het is dit moment dat de sleutel is, waardoor muzikale smaken en voorkeuren worden gevormd. Het is het genre waarin dit of dat lied, toneelstuk, sonate, romantiek, enz. is geschreven, dat een bepaalde stemming, sfeer, uitstraling kan creëren.

Architectuurkenmerken

We kunnen beginnen te praten over wat architectuur en muziek gemeen hebben nadat we de interpretatie van de tweede term kennen. Zelfs een eerstejaars kan vertellen wat architectuur is. Dit zijn alle gebouwen die ons omringen, variërend van oude, pompeuze en majestueuze kerken en herenhuizen, eindigend met moderne - post-Sovjet-nieuwe gebouwen en wolkenkrabbers van glas. Zoals we kunnen zien, is architectuur verdeeld in veel genres die erg van elkaar verschillen. Het heeft ook zijn eigen "kleur", die een bepaalde sfeer creëert. Door het gebouw, gemaakt in een of andere stijl, ontstaat er een bepaalde uitstraling en sfeer. In hun creaties drukken architecten altijd hun eigen creatieve vaardigheden uit en brengen ze een stukje van hun ziel naar de wereld.

Wat is het verschil?

Voordat we overgaan tot een bespreking van de vraag wat gemeenschappelijk is tussen architectuur en muziek, zullen we voor onszelf hun verschillen vaststellen. Ten eerste is architectuur een "bevroren" kunst die stabiel is. Elkde structuur is altijd statisch, je kunt het eindeloos bewonderen, zonder je ogen ervan af te houden, het begint en eindigt niet - het bestaat gewoon. Wat muziek betreft, elk werk heeft een inleidend gedeelte, een climax en een einde. U kunt van de melodie genieten tot de laatste noot klinkt. Ten tweede zijn alle constructies waaraan architecten en bouwers hebben gewerkt, bedoeld voor onze ogen. We kunnen ze bekijken, bewonderen, onderzoeken en fotograferen. Maar muziek is een kunst, gegrepen door de oren. Nadat we een bepaalde reeks geluiden hebben gehoord, verzamelen onze hersenen ze in een enkele melodie waar we een korte tijd van kunnen genieten.

Esthetische overeenkomsten

Kunst - deze "gier" verenigt concepten in ons leven als muziek en architectuur. Wat hebben deze sectoren op het eerste gezicht gemeen? Om een gebouw in een bepaalde stijl te maken of voor een instrument te werken, heb je een maker nodig. In het eerste geval is dit een architect, in het tweede geval een componist. Maar beide zijn creatieve individuen die identiek denken en hun talenten op papier gieten. De tweede overeenkomst is stijl. Zoals hierboven vermeld, heeft elk gebouw zijn eigen "kleur", en hetzelfde kan worden gezegd over muzikale toneelstukken. Bovendien overlappen de genres in muziek en architectuur elkaar sterk. Bijvoorbeeld de barokstijl, wiens vertegenwoordiger in de architectuur Carlo Moderna is, en in de muziek - Antonio Lucio Vivaldi. Door de eeuwen heen heeft het proces van veranderende tijdperken en hun filosofieën alle kunstgebieden beïnvloed. Ze leken met de tijd mee te gaan, dus ze hadden vergelijkbare kenmerken.

Technische overeenkomsten

Het is noodzakelijk om naar de theorie te gaan om erachter te komen wat er precies gemeenschappelijk is tussen architectuur en muziek vanuit technisch oogpunt. Laten we eerst eens kijken naar de maat. In muziekwerken wordt het altijd helemaal aan het begin van de muzikale staf aangegeven. Het kan 2/4, ¾, 6/8 enzovoort zijn. Het ritme van het werk, de emotionele kleuring en stijl zijn afhankelijk van de grootte (bv. 4/4 is een mars, ¾ is een wals en een menuet, enz.) In verschillende gebouwen is de grootte ook belangrijk. Dit heeft niet alleen betrekking op de hoogte van het gebouw, maar ook op de breedte en lengte. De grootte en frequentie van ramen, deuren, kolommen, portalen en bogen zijn ook belangrijk, vormen en overgangen zijn belangrijk. Het tweede aspect zijn beroertes. In de muziek staan ze bekend onder termen als staccato (scherp, schokkerig) en legato (glad, uitgesponnen). In een bevroren vorm zien we dergelijke aanrakingen in de architectuur. Iedereen kan een gebouw met een scherp, bewust karakter onderscheiden van een huis dat is ontstaan op basis van vloeiende, vloeiende lijnen en overgangen.

Natuurkunde is de basiswetenschap

Veel sceptici weigeren te begrijpen waarom architectuur vaak bevroren muziek wordt genoemd totdat ze wetenschappelijk bewijs zien. En alles ligt in het oude Russische systeem van sazhens, volgens welke onze voorouders huizen, kerken en openbare gebouwen bouwden. Het is geen geheim dat onze wereld een verzameling golven is die resoneren op het gebied van specifieke objecten.op een of andere frequentie. Door muren op een bepaalde afstand van elkaar op te richten, ontstaan elektromagnetische pilaren, die worden samengevoegd tot koorden. Er wordt aangenomen dat het het doorgrondsysteem was dat het mogelijk maakte om dergelijke energiestructuren te creëren die het voor mensen mogelijk maakten om zich binnenshuis beter te voelen: de druk werd genormaliseerd, verschillende pijnen verdwenen. Waarom gebeurde het? Het feit is dat de frequentie van de straling van dergelijke elektromagnetische pilaren, die werden gecombineerd tot "akkoorden", een vergelijkbare frequentie had met bepaalde noten die op elk instrument kunnen worden gespeeld.

Als je op school wordt gevraagd wat de overeenkomst is tussen architectuur en muziek

Een essay over dit onderwerp wordt zelden als taak gegeven aan middelbare scholieren, maar in gespecialiseerde onderwijsinstellingen kan zo'n vraag relevant worden. In dergelijke gevallen worden complexe aspecten uit de categorie natuurkunde en wiskunde natuurlijk buiten beschouwing gelaten. Kinderen leren alleen algemene, esthetische overeenkomsten. Zoals hierboven vermeld, zijn ze het belangrijkste antwoord op deze vraag, want we hebben het immers rechtstreeks over twee soorten kunst.