In vino veritas: stilleven met wijn

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De term "stilleven" komt van de Franse uitdrukking nature morte - "dode natuur". Dit is een soort schilderij waarvan de perceptie, net als de waardering van een goede wijn, afhangt van de smaak van degenen die ermee omgaan. En, net als bij wijn, worden in een stilleven alle componenten zorgvuldig geselecteerd om een compositie met een bepaalde betekenis samen te stellen. Een drankje kan een verscheidenheid aan, soms zelfs tegengestelde, dingen in een foto uitdrukken. Aan de hand van het voorbeeld van verschillende foto's van stillevens met wijn, nodigen we je uit om in deze geheime betekenissen te duiken.

Wijn als herinnering aan de kwetsbaarheid van het leven

In het klassieke Hollandse stilleven staat wijn in de regel symbool voor de vergankelijkheid van het leven. Samen met andere objecten die verwelking en dood uitdrukken, herinnert het de kijker eraan dat alles in de wereld van voorbijgaande aard is en dat men aan het eeuwige moet denken. Dat is de betekenis van wijn in het stilleven van de 17e-eeuwse Nederlandse kunstenaar Jan David de Heem. Deze betekenis wordt nog versterkt door het beeld van een schedel, een symbool van de zinloosheid van ijdelheid en ijdelheid. Stillevens met wijn of fruit in combinatie met deze drank worden tijdens het leven en werk van de Heem bijna altijd geassocieerd met het thema van de dood en de onvermijdelijkheid van het einde. Ze zijn gemaakt in sombere kleuren en komen overeen met de algemene filosofie van die tijd.

Schilderen, zoals elke vorm van serieuze kunst, was in die tijd didactisch. Hierdoor sprak de auteur over zijn begrip van de wereld en vaak over de opvoeding, echt of denkbeeldig, van de klant van een dergelijk canvas. Ook in stillevens waarin wijn een vergelijkbare betekenis heeft, worden oesters, lege schelpen, schelpen gevonden als symbolen van verwelken.

Wijn als symbool van het bloed van Christus

Vaak weerspiegelen de geheime betekenissen die zijn versleuteld in een stilleven met wijn bijbelse taferelen en zijn ze een toespeling op evangeliegebeurtenissen. Dit geldt vooral voor de werken van oude schilders. In een gewoon, op het eerste gezicht beeld - zoals bijvoorbeeld het doek van de Vlaamse schilder Osias Beert "Stilleven met kersen en aardbeien", ligt een diepe filosofische inhoud. De beker met deze drank symboliseert hier het bloed van Christus, het brood - het vlees van Christus, de kers - de Passie van Christus en de aardbei - het Paradijs. Ook in stillevens met wijn kan een kreeft voorkomen, die de kijker die dit symbool weet te begrijpen vertelt over de wedergeboorte, opstanding van Christus en de mogelijkheid, na de dood van een sterfelijk lichaam in een onvolmaakte aardse wereld, een nieuw leven. In dit geval bevindt de drank zich niet noodzakelijk in het vat, maar kan deze worden gemorst - ondubbelzinnigeen toespeling op het bloed van Christus vergoten voor de redding van de mensheid. Een omgekantelde beker of schaal kijkt naar de kijker met een lege bodem.

Wijn als symbool van de volheid van het leven

Maar niet alles is zo somber in de relatie van dit drankje met kunst. In de meeste moderne stillevens fungeert wijn niet langer alleen als een symbool van de donkere kant van het leven. Integendeel, een zonnig drankje kan praten over plezier, kleurrijkheid en de volledigheid van de perceptie van de wereld. Het kan fungeren als een symbool van een vakantie, bloei, oproer. Vaak wordt het als helder afgebeeld: net zoals de smaak van dit drankje plezier geeft, geeft het ook leven.

Stilleven met wijn geeft de kijker een bepaalde impuls. Moedigt hem aan om het moment te voelen. Foto's van dit genre in de moderne wereld zijn niet gecontra-indiceerd in heldere, rijke, verzadigde kleuren. Dat geldt bijvoorbeeld voor het werk van de hedendaagse kunstenaar Everett Spruill, waar kleuren letterlijk bruisen van leven en licht.