Fjodor Rokotov: biografie en creativiteit

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Het duurt maar een paar eeuwen, en het leven van de maker wordt voortgesleept door een sluier, en nu we niet meer in detail weten hoe Fyodor Rokotov leefde, is zijn biografie verborgen achter de sluier van de tijd. Historici en kunsthistorici herontdekken de beroemde schilder, wiens naam donderde tijdens het bewind van Catharina II.

Korte informatie over het leven van de artiest

Fjodor Stepanovich Rokotov (1735-1808) was een inwoner van de lijfeigenen van prins P. I. Repin. In zijn dorp Vorontsovo bij Moskou, in het zuidwesten, werd de toekomstige kunstenaar geboren. Hij had geluk: het was een relatief liberale tijd, waarin talenten werden gezocht en begunstigd. Dus ik. Shuvalov, die capabele jonge mannen verzamelde om te studeren aan de Academie voor Kunsten, vond een pure diamant. Het was Fjodor Rokotov, die in 1760 een portret van zijn beschermheer zou schilderen. Bij hem thuis kreeg de jonge schilder zijn eerste lessen onder leiding van Pietro Rotari. Shuvalov merkte hem niet alleen op, maar voedde hem ook op. De academie is nog niet geopend.

Maak kennis met Mikhail Vasilyevich Lomonosov

Toen de jonge Fjodor Rokotov een uitstekende wetenschapper schreef, had de communicatie met hem ongetwijfeld invloed op de vorming van de persoonlijkheid van de jongeman.

Het canvas is geschreven in favoriete Rokotovrode en groene kleuren. De grote verlichter is afgebeeld in een scharlaken hemd tegen de achtergrond van een groen fluwelen draperie. De wetenschapper wordt afgebeeld met de attributen van het werk. In zijn handen houdt hij een pen en op de tafel voor hem ligt een vel papier. Zijn nadenkende blik is naar boven gericht. Dankzij dit werk van de kunstenaar kennen we het uiterlijk van de wetenschapper.

In Sint-Petersburg

Vermoedelijk was het eerste bekende werk dat in 1775 werd geschilderd door Fyodor Rokotov, de kunstenaar, (foto toont een zelfportret) "Portret van een onbekende jonge man in een bewakersuniform", wat suggereert dat Rokotov zelf dienst deed.

Service was nodig om de rang en daarmee de adel te krijgen. Maar de toekomstige kunstenaar begon in 1760 aan de Academie te studeren. Zijn vooruitgang is opgemerkt. In 1762 kreeg hij de opdracht om een groot formeel portret van Peter III te schilderen. Na dit werk betreedt Fedor Rokotov de eerste fase van de Academie. Hij wordt adjunct-leraar. De volgende titel is academicus. Twee portretten werden referentie. De eerste werd geschreven in 1763, na de kroning van Catharina II, werd Rokotov speciaal naar Moskou gebracht om het te schrijven.

Het portret van de keizerin is erg decoratief. Het gebeeldhouwde profiel en de kist steken fel af tegen de achtergrond van nobele bruin-bordeauxrode gordijnen. En de frisse en jonge keizerin zelf wordt als een exotische bloem op een troon met scharlaken bekleding geplaatst. Ze heeft alle benodigde regalia: kroon, scepter en bol. Catherine II hield erg van het portret. Van hem warentwee kopieën gemaakt.

Tel G. Orlov

Favoriet van de keizerin, invloedrijke edelman, knappe Grigory Orlov is afgebeeld in een hemd met gouden borduursels, gedragen over lat.

Hij met een scharlaken sjerp staat tegen de achtergrond van de hemel, waarin azuur flitst. Orlov ziet eruit als een vermomde oude god. In 1765 schildert de schilder een kopie van het schilderij "Venus, Cupido en Satyr" en wordt academicus. Aan portretten in opdracht heeft hij geen gebrek en schildert ze. Zijn werken zijn heel anders dan alles wat gemaakt is door buitenlandse meesters die in de achttiende eeuw in rococo-stijl in Rusland werken. De Academie verbiedt echter freelancewerk ernaast. Daarom verliet Fedor Rokotov in 1775 de noordelijke hoofdstad voor altijd. Bij het bekijken van de werken uit de vroege periode wordt duidelijk dat de kleuren nog steeds kleurrijk en te contrastrijk zijn en dat de tekening te hard is.

Fjodor Rokotov: biografie en schilderijen

In 1778 sterft prins Repnin. Er wordt aangenomen dat de kunstenaar het landgoed aan de Basmannaya-straat zal kopen voor tweeduizend zeshonderd roebel met de erfenis die hij in drie jaar heeft achtergelaten. Omdat Rokotov niet snel geld kon verdienen. De kunstenaar nam extreem lage lonen voor zijn werk - honderd of zelfs vijftig roebel. De werkplaats barstte van de bestellingen. Rokotov is nu stevig verankerd in Moskou. De Moskouse samenleving verwelkomt enthousiast de jonge beroemde portretschilder, een goed gedefinieerde meester die verschillende intieme mannelijke portretten schilderde in St. Petersburg. Onder hen kan men een portret van I. G. Golenishcheva-Kutuzova, oomsberoemde commandant, of I. G. Orlov, een slimme, verfijnde edelman. Portretten uit de St. Petersburg-periode onderscheiden zich door hun interesse in de originaliteit van het uiterlijk van het model en zijn psychologische kenmerken. Op het portret van V. I. Maikov achter zijn verwende verschijning, achter zijn scheelgeknepen ogen, achter de grijns op zijn mooie lippen, je kunt de ironische geest en het inzicht raden van de dichter die het beroemde satirische gedicht "Elisey" creëerde.

Het gezicht is bijna tastbaar geschreven. Het palet van het schilderij combineert rode en groene tinten, wat de volheid van het beeld dat door de kunstenaar is gemaakt nog meer benadrukt.

Fjodor Rokotov: biografie en creativiteit

En in de hoofdstad is een bruisend sociaal leven in volle gang. Mason N. I. Novikov ontwikkelt een netwerk van drukkerijen, waar vertaalde en binnenlandse literatuur wordt gedrukt. Novikov probeert zijn publicaties ook voor de allerarmsten betaalbaar te maken. Als hij één boek van hem koopt, krijgt de tweede persoon gratis. De handel is levendig en niet met verlies, terwijl de lezerskring zich uitbreidt. Rokotov was geabonneerd op het tijdschrift "Morning Light", dat een maçonnieke richting had, dat werd uitgegeven door Novikov. Er is echter geen informatie dat de kunstenaar zelf een vrijmetselaar was, net zoals er geen maçonnieke parafernalia in zijn werken zijn. Toneelstukken van toneelschrijver A. P. Sumarokov. En de dichter M. M. Cheraskov vormde een literaire kring. In deze geest van vrijheid en verlichting worden de wereldvisie en artistieke creativiteit van de meester gevormd. In Moskou werd Rokotov als gelijke geaccepteerd en werd hij lid van de Engelse Club.

Rokotov-stijl

In de jaren 70 creëert hij zijn eigencreatieve stijl Fedor Rokotov. De kunstenaar schildert meestal ovale portretten. Ze geven meestal het bovenlichaam van het model weer. Het cijfer wordt bijna nooit direct gegeven, alleen met een lichte draai. De schilder besteedt bijzondere aandacht aan de ogen en gezichtsuitdrukkingen. Ze is vluchtig. De meester vangt het ongrijpbare - de gevoelens van een persoon, en brengt ze over op het canvas. Fjodor Rokotov, een kunstenaar uit de 18e eeuw, neemt meestal drie kleuren als basis van kleur. De rijkdom aan tinten, hun spel, de verfijning van kleuren zijn ontworpen om de complexe innerlijke wereld van het model over te brengen. Clair-obscur is zo verdeeld dat eerst het gezicht "naar voren komt", de rest van de details in de schemering worden ondergedompeld, de modellen ons mysterieus en mysterieus aankijken, licht loensen.

Creatieve bloei (1770 - 1780)

Bijzonder diep en vol slaagde de kunstenaar in zijn 35-45 jaar erin om vrouwelijke beelden te onthullen. Ze zitten vol mysteries en geheimen. Hier is een afbeelding van V. E. Novosiltseva.

Prachtigheid, waardigheid, zelfvertrouwen - alles wordt overgebracht door de schilder. De ogen met een lichte "Rokotovsky" scheelheid zijn spottend, net als de lippen gevouwen tot een lichte glimlach. Zorgvuldig uitgeschreven haar doorschijnende witte jurk, ruches en een blauwachtige satijnen strik. De lichte figuur van het model komt uit de donkere achtergrond en nadert de kijker.

E. V. Santi en V. N. Soerovtseva

1785 - de tijd van de creatie van het beeld van gravin Elizabeth Vasilievna Santi, die met succes trouwde en een hoge positie in de samenleving innam.

Bleek mager gezicht, lippen met een lichte glimlach. Prachtige roossiert het kapsel van de dame, lange oorbellen benadrukken het mooie ovaal van het gezicht, het prachtige groenachtig roze bereik van haar jurk met asachtige tinten - alles spreekt van het kalme zelfvertrouwen van deze onverschillige, ironische en koude aristocraat. Het kleurenschema van de kunstenaar is onberispelijk. Charmant, jong, met een eenvoudig Russisch gezicht, vol waardigheid en verborgen tederheid, verschijnt Varvara Nikolaevna Surovtseva voor de kijker. Hier wordt de spirituele schoonheid van een jonge vrouw getoond die meer boeit dan haar gelaatstrekken.

Algemeen in de schilderijen van Rokotov

Elk portret is individueel. Hij brengt de gelaatstrekken van de vrouw die hij afbeeldt zichtbaar over. Maar de belangrijkste en gemeenschappelijke is de overdracht van een complexe spirituele wereld, de rijkdom en schoonheid van het innerlijke leven, de sublieme orde van menselijke gevoelens. Wanneer een kunstenaar de intimiteit van de ziel onthult, blijft er altijd een understatement, een raadsel en een mysterie. Dit geeft de afbeeldingen een bijzondere poëzie.

Portretten van mannen

Het ideaal van een man uit het tijdperk van de Verlichting werd in hen uitgedrukt door de kunstenaar - eer en waardigheid. Als de beste vertegenwoordigers van de nobele intelligentsia heeft de dichter A. N. Sumarokov en de begaafde diplomaat van het Catherine-tijdperk A. M. Obrezkov, die de ambassadeur van het Ottomaanse rijk was. De afbeelding is vooral interessant omdat het een energiek, intelligent en inzichtelijk persoon laat zien. De diepe en nobele geest van de dichter, fabulist en toneelschrijver Sumarokov is zichtbaar op zijn gezicht.

Hij is in ongenade en de uitdrukking van minachtende bitterheid weerspiegelt zijn gevoelens.

Over Rokotov bijna helemaal nietsinformatie is bewaard gebleven. Er zijn geen aantekeningen of privécorrespondentie met hem. Het is alleen bekend over de laatste jaren dat hij zonder onderbreking in Moskou woonde en in december 1808 door zijn neven (de kunstenaar was niet getrouwd) werd begraven in het Novo-Spassky-klooster.