2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
De twintigste eeuw was vooral rijk aan artistieke en sculpturale experimenten. Het werd een keerpunt in te veel landen en continenten, terwijl het een eeuw van revolutie bleef in het geheugen van toekomstige generaties. Het is vrij recent uitgestorven, het leeft nog steeds, en de 21e eeuw voelt zijn aanwezigheid in artistieke expressie, blijft praten over de wereld in zijn taal en zoekt naar nieuwe manieren van zelfexpressie. Een voorbeeld van zo'n erfenis is de Amerikaanse kunstenaar Frank Stella.
Wie is Stella?
De meester van de post-schilderkunstige abstractie Frank Stella is vooral bekend in het Westen. Dit is een Amerikaanse kunstenaar die zijn carrière begon in de tweede helft van de 20e eeuw en in de moderne tijd verbazingwekkende kunstwerken is blijven maken. Hij is een erkend meester van abstractie na het schilderen in de geest van schilderen met harde randen - "de stijl van een scherpe rand", of "schilderen van harde contouren".
Hoe ziet post-schilderkunstige abstractie eruit?
De richting wordt ook wel chromatische abstractie genoemd. Dit is een trend in de schilderkunst, inherent aantweede helft van de twintigste eeuw. Het ontstond in de jaren vijftig in de VS als een zachtere en soepelere voortzetting van geometrische abstractie.
Deze richting wordt gekenmerkt door duidelijke randen, maar de slag is vrij en vegen binnen een strikt gedefinieerde contour. In feite minimalistische, post-schilderkunstige abstractie streeft naar een helder contrast van eenvoudige vormen of naar hun bijna volledige, maar harmonieuze versmelting. De regie wordt ook gekenmerkt door monumentaliteit en ascese, strikte beknoptheid van details, onderworpen aan een enkel plan van de maker. Dit schilderij is contemplatief, bedachtzaam, melancholisch en verrassend organisch, wat niet gezegd kan worden over zijn voorganger - geometrische abstractie.
De term werd geïntroduceerd in 1964. Het is geschreven door criticus Clement Greenberg, die op de een of andere manier de richting van de schilderkunst moest bepalen die werd gepresenteerd op de tentoonstelling die hij curator in het Los Angeles County Museum of Art.
Sharp Edge Style
De uitdrukking hard-edge painting betekent schilderen met figuren met scherpe, duidelijke, gedefinieerde contouren. In de regel zijn dit geometrische vormen, maar dit patroon is geen regel.
"Sharp edge style" heeft een directe relatie met post-schilderkunstige en geometrische abstractie, evenals met kleurveldschilderen. Het ontstond als een reactie op de spontaniteit en razernij van het abstracte expressionisme.
De term 'hard-edge painting' werd in 1958 bedacht. De auteur is een kunstcriticusLos Angeles Times, curator en schrijver van kunsttentoonstellingen Jules Langsner.
Het creatieve pad van Frank Stella
De kunstenaar begon in de jaren 50 van de vorige eeuw te creëren in de stijl van post-schilderkunstige abstractie, terwijl hij schilderkunst studeerde aan de Phillips Academy. In de toekomst bleef hij zijn vaardigheden ontwikkelen en aanscherpen, als tekenaar en ontwerper in New York, waar hij na zijn tweede opleiding verhuisde. Stella is ook afgestudeerd in geschiedenis aan de Princeton University.
Eigenlijk, wat de hele wereld vandaag de dag kent als de unieke stijl van Frank Stella, begon tegen het einde van de jaren vijftig vorm te krijgen in zijn werk. Voor het eerst verscheen de stijl van de auteur van de kunstenaar in de cyclus van "zwarte" schilderijen. Dit is een serie beelden die spelen met het pure contrast van zwart en wit. De oppervlakken van de doeken zijn gevuld met zwarte strepen, waartussen zich smalle witte openingen bevinden. Met deze serie begint Frank Stella's wending tot de problemen van pure visualisatie.
In de jaren zestig bleef de kunstenaar experimenteren. Op dit moment maakt hij een reeks "aluminium" schilderijen, die ook alleen strepen weergeven die van elkaar zijn gescheiden door smalle openingen. Maar deze keer waren ze niet zwart, maar metaalachtig. Dit werd gevolgd door een reeks "koperen" schilderijen, gemaakt in dezelfde stijl. Ook tijdens deze periode verlaat Frank Stella rechthoekige doeken en gaat over op de zogenaamde "kruldoeken": doeken in de vorm van de letters "L", "T" of "U".
Later gaat de kunstenaar verder met historische thema's. In 1971 Frank Stellaschrijft de cyclus "Poolse dorpen", waarin het thema van de Holocaust wordt onthuld. Alle doeken zijn gemaakt als structuurconstructieve niet-objectieve reliëfs. Volgens kunstcritici moeten Stella's schilderijen lijken op de daken van synagogen.
Maar daar stopt de artiest niet. Sinds 1976 gebruikt hij gebogen complexe vormen in zijn werk. Met behulp van scheepsbouwpatronen is de serie Exotic Birds geboren. En in 1983 werd een reeks labyrintische "Concentric Squares" geboren, gemaakt in polychroom of in felle kleuren.
In de late periode van creativiteit neemt de kunstenaar afstand van geometrische abstractie en de 'stijl van scherpe randen'. Zijn werken worden vlotter, romantischer, de vormen vloeien netjes in elkaar over. In dezelfde periode zijn de grenzen tussen schilderkunst en decoratieve kunst in het werk van de kunstenaar volledig vervaagd.
In 2009 ontving Stella de US National Arts Award en in 2011 de International Sculpture Center Award.
Aanbevolen:
Enchantix Stella uit de animatieserie "Winx"
"Winx" is een van de favoriete animatieseries van meisjes over de hele wereld. Vriendelijke, mooie, dappere feeën met vlindervleugels werden snel populair bij kleine tv-kijkers. Elk van hen heeft zijn eigen favoriet, die ze proberen te imiteren. De animatieserie "Winx" over vriendschap, liefde en de strijd tussen goed en kwaad
Post-apocalyptische films: is er leven na het einde van de wereld?
Voldoende sombere beelden van de ineenstorting van de beschaving, wanneer de mensheid op de rand van de dood staat als gevolg van een soort wereldwijde catastrofe, worden getekend door post-apocalyptische films die recentelijk in de mode zijn geraakt
Schilderijen van Paul Gauguin als levendig voorbeeld van post-impressionisme
Paul Gauguin, volledige naam Eugene Henri Paul Gauguin, werd geboren op 7 juni 1848. Beschouwd als een van de grootste vertegenwoordigers van het post-impressionisme, samen met kunstenaars als Vincent van Gogh, Paul Cezanne, Toulouse-Lautrec
Post-rock is een afwijking van de traditie?
Wat is post-rock? Allereerst is het een genre van experimentele muziek. Deze richting wordt gekenmerkt door het gebruik van muziekinstrumenten die bekend zijn bij rock, maar tegelijkertijd zijn ritme, melodie en timbre absoluut atypisch voor traditionele rockmuziek
Post-rockbands: "Arsenal", "Polite Refusal" en anderen
In dit materiaal zullen we post-rockbands onder uw aandacht brengen. Dit genre van experimentele muziek wordt gekenmerkt door het gebruik van instrumenten die geassocieerd worden met rockmuziek. Tegelijkertijd is er een ritme, melodie, akkoordenschema's en timbre, die niet kenmerkend zijn voor traditionele rock. Dergelijke muziek combineert elementen van jazz, ambient, rock en elektronische regie
