"Bewening van Christus" - Michelangelo's heerlijke piëta

"Bewening van Christus" - Michelangelo's heerlijke piëta
"Bewening van Christus" - Michelangelo's heerlijke piëta

Video: "Bewening van Christus" - Michelangelo's heerlijke piëta

Video:
Video: Top 10 Charlie Hunnam Movies 2024, December
Anonim

Een kunstwerk (in steen of op canvas), dat een afbeelding is van Christus en de Moeder van God die om hem rouwt, wordt een piëta genoemd. Michelangelo was niet meer dan 25 jaar oud toen hij zijn creatie voltooide, die het perfecte voorbeeld werd van iconografie in de beeldhouwkunst. Het is onmogelijk om precies te zeggen wanneer het beeld werd ontworpen en wanneer het werd voltooid, maar veel bronnen uit de kunstgeschiedenis verwijzen naar de periode van 1497 tot 1501.

De pieta van Michelangelo
De pieta van Michelangelo

Michelangelo's Pieta verheugt zich met goddelijke nederigheid in Mary's verdriet voor haar meest pijnlijke verlies. Er is geen schaduw van wanhoop op het gezicht van de Moeder van God, de kalme, stille droefheid van haar alles vergevende ziel weerspiegeld op haar mooie gezicht verlicht het beeld met een aura van heiligheid. Christus ziet eruit alsof hij net in slaap is gevallen na een zware reis te voet, en zijn serene slaap staat op het punt te worden onderbroken door de zachte aanraking van haar handen.

Michelangelo's heerlijke piëta is zo gemaakt

michelangelo pieta
michelangelo pieta

dat iedereen die haar ziet in zijn hart de nabijheid voelt van het besef dat in Maria plaatsvindt. En dit gebeurt, ondanks de honderden jaren die zijn verstreken tussen de persoon die het beeld aanschouwt, en zijn geboorte inverbeelding van de meester. De auteur bereikte dit effect met behulp van zijn geduld, talent en de beslissing om Christus en Maria af te zonderen, waardoor de compositie werd gered van secundaire en dus onnodige figuren. In deze techniek verschilt de piëta van Michelangelo van de drankjes van veel kunstenaars uit de 15e eeuw, die de Moeder van God en Christus omringden door andere personages in hun schilderijen. Maar onder de beroemde kunstenaars zijn er die zich, zoals Michelangelo Buonarroti, lieten leiden door het idee van eenzaamheid, het idee van een compositie met twee figuren bij het maken van de piëta. Als we rekening houden met het feit dat Michelangelo de eerste van andere erkende genieën was die dit soort piëta verheerlijkte, dan kan worden beweerd dat de grote beeldhouwer de grondlegger werd van een deelstroom in de schone kunsten van die tijd.

In de moderne wereld zijn er veel kopieën van de piëta van Michelangelo en het origineel wordt bewaard op het grondgebied van de staat van het Vaticaan in de Sint-Pietersbasiliek. Giorgio Vasari schreef dat de beeldhouwer per ongeluk een geschil tussen mensen hoorde over wie de echte auteur van deze creatie is.

Michelangelo-beelden
Michelangelo-beelden

De situatie eindigde toen de bewening van Christus het enige gesigneerde werk van Michelangelo was.

Pieta "Rondanini", 55 jaar na de eerste begonnen, was zijn laatste werk. Onvoltooid, werd het voor Michelangelo de afdruk van zijn dood. Met al de grofheid van de lijnen van dit onvoltooide werk, gezien de pose van de figuren, kan men de emotionele angst en wanhoop van de Moeder van God voelen. Deze beslissing van Michelangelo staat in schril contrast met de rust van zijn eerstedrankjes. Hoe symbolisch verpersoonlijken deze twee sculpturen de jeugd en het vervagen: de eeuwig jonge en verdrietvrije Moeder van God in de eerste borrel en de moeder, radeloos van stomme wanhoop, die probeert haar kind op te voeden, in de tweede. Natuurlijk is Michelangelo een uitstekende beeldhouwer aller tijden, zelfs in zijn onvoltooide sculptuur kan men de kracht voelen die de ziel van elke orthodoxe persoon vergeestelijkt. De standbeelden van Michelangelo Buonarroti zijn geweldige voorbeelden van sculpturale creativiteit, subliem en soulvol, ze winnen de harten van degenen die schoonheid waarderen.

Aanbevolen: