Italiaanse kunstenaar Michelangelo Caravaggio: biografie, creativiteit

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) was een Italiaanse kunstenaar die de voor zijn tijd kenmerkende schilderstijl verliet en de basis legde voor realisme. Zijn werken weerspiegelen het wereldbeeld van de auteur, zijn onvermoeibare karakter. Michelangelo Caravaggio, wiens biografie vol moeilijke momenten is, heeft een indrukwekkende erfenis achtergelaten die kunstenaars over de hele wereld nog steeds inspireert.

Tekenen van het tijdperk

De kunstenaar werd geboren in 1571 in Lombardije. De naam van het dorp (Caravaggio), waarin Michelangelo werd geboren, werd zijn bijnaam. Historici merken op dat Italië veel beproevingen had in de tijd dat Caravaggio leefde en werkte. Het land werd geteisterd door oorlogen en interne tegenstellingen, gecompliceerd door de economische crisis. Een deel van de vrijheid van de Renaissance werd vervangen door een kerkelijke reactie. Dit alles kon niet anders dan de kunst beïnvloeden.

Maniërisme en academisme

In de jaren dat de Italiaanse kunstenaar Michelangelo Caravaggio begon te bewegencreatieve manier begon schilderen te worden gevuld met mystieke onderwerpen, ver van de werkelijkheid. Het door de kerk gesteunde maniërisme, dat zijn oorsprong vond in het midden van de 16e eeuw, was een subjectieve trend, niet het streven naar harmonie van de spirituele en fysieke componenten.

Iets later, bijna aan het einde van de eeuw, verscheen academische schilderkunst. Het wordt gekenmerkt door eenvoud van compositie en monumentaliteit van vormen, in tegenstelling tot maniërisme. Kunstenaars die de voorkeur gaven aan academisme wendden zich tot de Oudheid met zijn geïdealiseerde helden en beelden, en verwierpen de realiteit als de aandacht niet waard.

Michelangelo Caravaggio - een innovatieve kunstenaar

De door Caravaggio gecreëerde richting, genoemd naar zijn dood "caravagisme", vindt zijn oorsprong in de schildertradities van Noord-Italië. Een van de leraren van Michelangelo Merisi in Milaan was Simone Peterzano. Waarschijnlijk was het van hem dat de kunstenaar het contrast van licht en schaduw leerde gebruiken, wat later een van de belangrijkste onderscheidende kenmerken van veel van zijn schilderijen werd.

Michelangelo Caravaggio zette in zijn werk de tradities van de realistische benadering van de meesters van Noord-Italië voort. Hij werd geen aanhanger van het maniërisme of het academisme, maar legde de basis voor een nieuwe trend, die vaak op kritiek van zowel andere schilders als de kerk stuitte. Sommige religieuze figuren betuttelden Caravaggio echter. Onder hen is het vermeldenswaard kardinaal del Monte, die de kunstenaar begunstigd had in de periode van 1592 tot 1594, toen Michelangelo in Rome woonde en werkte.

Inwonerprovincies

Michelangelo Caravaggio, wiens biografie, creativiteit en hele leven onlosmakelijk verbonden zijn met provinciesteden, heeft zelfs gewone mensen afgebeeld op doeken met religieuze thema's. De helden van zijn schilderijen zijn verre van oude idealen, ze waren te vinden in de straten van Italiaanse dorpen. De kunstenaar creëerde veel genreschilderijen (bijvoorbeeld "Waarzegger", "Jonge man met een luit"), op een realistische manier, die het leven van het gewone volk overbrengt. In zijn schilderijen, met afbeeldingen van verschillende scènes uit de Heilige Schrift, verschenen verre van canonieke details, waardoor kerkministers en martelaren geen afgoden waren, maar eenvoudige en begrijpelijke mensen. Onder zulke doeken bevinden zich de Magdalena en de apostel Mattheüs.

De karakteristieke kenmerken van de werken van Michelangelo Caravaggio zijn realisme, soms tot extreem naturalisme, laconieke compositie, het spel van licht en schaduw, het gebruik van ingetogen kleuren.

De roeping van de apostel Mattheüs

De beroemde cyclus van werken voor de kerk van San Luigi dei Francesi, met afleveringen uit het leven van St. Matthew, de kunstenaar die in het laatste decennium van de 16e eeuw werd gemaakt. De beste onder hen wordt vaak "De roeping van de apostel Mattheüs" genoemd. Door het contrast van licht en schaduw krijgt de compositie een bijzondere zeggingskracht. Alle belangrijke details: - de vinger van Christus, het gezicht van de apostel - zijn helder verlicht. De schaduw bedekt kleine elementen van het canvas. Licht zorgt voor een bijzondere beweging van het beeld, stuurt het oog van de kijker. De kunstenaar op deze foto vond een plek voor realisme endetails die specifiek zijn voor alledaagse situaties. Hij beeldde St. Matthew af, de tollenaar, die samen met helpers geld aan het tellen was. Alle helden van de foto, behalve Christus en de apostel Petrus, zijn gekleed in kostuums die modern zijn voor Caravaggio. De vaardigheid van de kunstenaar kwam tot uiting in de weergave van de gezichten van de personages.

Op weg naar het doel, wat er ook gebeurt

Eigenwijs, onstuitbaar en vol ziedende energie - zo omschrijven kunsthistorici Michelangelo Merisi. Hij ontwikkelde hardnekkig het realisme, ondanks de kritiek en oppositie van de kerk. De kunstenaar maakte zijn belangrijkste werken in 1600-1606. Deze omvatten de schilderijen "Visie van Saul", "Martelaarschap van de apostel Petrus", "Hemelvaart" en anderen. Deze schilderijen veroorzaakten afkeuring van de kerk vanwege de afwijking van de gangbare manier van uitbeelden, onnodig volgens katholieke hoogwaardigheidsbekleders, realisme en materialisme.

Glorie en ontsnapping uit Rome

"The Entombment" is een van de schilderijen van Michelangelo Caravaggio, wiens foto steevast de beschrijving van de biografie van de kunstenaar vergezelt. Het ongewoon sterke emotionele effect van het canvas werd door de meester bereikt met behulp van licht- en schaduwcontrasten. Het werk is gemaakt voor de kerk van Santa Maria in Vallicella in de Eeuwige Stad. De dramatische plot van de positie in het graf van het lichaam van de Verlosser is door de kunstenaar geschreven in witte, rode en blauwe tinten, waarvan de gespannen confrontatie het effect van het spel van licht en schaduw vermenigvuldigt. Dit canvas werd erkend als een meesterwerk, niet alleen onder fans envolgelingen van de meester, maar ook zijn vijanden.

En precies op het moment dat Michelangelo Caravaggio beroemd werd, bereidde het lot een nieuwe test voor de artiest voor. In 1606 moest hij na een duel Rome ontvluchten. Een ruzie tijdens een balspel had fatale gevolgen: Caravaggio doodde de tegenstander en werd gedwongen de stad te verlaten.

Recente jaren

Verborgen voor justitie bleef de kunstenaar werken, hoewel zijn levensomstandigheden soms ondraaglijk moeilijk werden. In Napels schreef hij "Madonna met een rozenkrans", "Zeven werken van barmhartigheid". De laatste foto hiervan is een combinatie van verschillende onderwerpen. Ondanks de complexe compositie v alt het doek niet uit elkaar in losse delen. De kunstenaar slaagde erin de plots samen te stellen.

Op M alta werd Caravaggio, nadat hij ruzie had gemaakt met een edelman, gevangengezet en naar Sicilië gevlucht. De werken uit de laatste periode van het leven van de meester zijn slecht bewaard gebleven. Foto's die betrekking hebben op deze tijd zitten vol drama. Deze omvatten de begrafenis van St. Lucia", "De onthoofding van Johannes de Doper", "De aanbidding van de herders". Deze schilderijen zijn verenigd door de nachtelijke ruimte, fungeren als achtergrond voor de hoofdactie en nemen met tegenzin afscheid, waarbij de helden van het canvas worden getoond.

De laatste jaren van Caravaggio dwaalden rond op Sicilië. Kort voor zijn dood ging hij naar Rome, waar hem hulp werd beloofd bij het verkrijgen van vergeving van de paus. Echter,hier was het lot niet geneigd hem halverwege tegemoet te komen. Op weg naar de Eeuwige Stad werd de kunstenaar ziek. Hij stierf in Porto d'Ercole in 1610 aan koorts.

De Italiaanse kunstenaar Michelangelo Caravaggio, wiens foto's alle werken over de kunstgeschiedenis van de 17e eeuw sieren, had een enorme impact op de ontwikkeling van de schilderkunst. Het is moeilijk voor te stellen hoeveel meer meesterwerken de meester had kunnen maken als zijn leven niet op 38-jarige leeftijd was geëindigd. Het feit dat de kunstenaar erin slaagde te creëren, maakte hem echter tot een van de meest gerespecteerde meesters uit het verleden. Als voorloper van het realisme inspireerde hij vele beroemde schilders van West-Europa tot het maken van meesterwerken. Rubens, Rembrandt, Velazquez en vele anderen behoren tot hun aantal. De volgelingen van Michelangelo Merisi in Italië begonnen zichzelf caravaggisten te noemen, als eerbetoon aan de pionier van het genre.