Meesterwerken van de wereldcinema en hun erkenning

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Alle klassiekers van de wereldcinema die tegenwoordig bekend zijn, zijn erin geslaagd om een verscheidenheid aan, soms moeilijke, onderwerpen aan te snijden die niet gebruikelijk waren om openlijk over te praten. Dit was echter niet altijd het geval.

Opgericht in 1895, werd cinema als zodanig niet meteen als een kunstvorm beschouwd, in tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht. Lange tijd diende het alleen als amusement voor het verveelde publiek. Het plot en de actie op het scherm leken meer op een farce.

Wanneer vond de cinema zijn ware gezicht? Het is heel natuurlijk dat alle meesterwerken van de wereldcinema niet meteen erkenning kregen van het grote publiek. Misschien kan hun betekenis voor de filmkunst als geheel worden beschouwd als een soort criterium om dergelijke films te bepalen.

Het is onmogelijk om precies te bepalen wanneer deze kunst zijn eigen stijl van expressie heeft gekregen. Het is echter veilig om te zeggen dat de meesterwerken van de wereldcinema voor het eerst begonnen te verschijnen, precies toen de regisseurs op dat moment besloten een wanhopige stap te zetten - om acute sociale en arbeidsthema's aan te snijden.

Dit waren films die je aan het denken zetten over eeuwige waarden en idealen, over de zin van het zijn. Vaak waren ze onmogelijkkijk zonder diep te voelen

empathie voor de hoofdpersonen.

Eindelijk werden ze kunst in de volle zin van het woord, omdat ze zich onderscheidden door een ongewone visie en verbazingwekkende artistieke presentatie.

Er kan worden gezegd dat alle hedendaagse cinematografische meesterwerken zich aan deze wetten hebben gehouden, waarvan de lijst kan beginnen met zo'n baanbrekende speelfilm als Intolerance.

Deze film werd geregisseerd door de Amerikaanse regisseur David Griffith en werd uitgebracht in 1916. De film wordt beschouwd als een waar meesterwerk van de stille cinema. Historici noemen het zelfs de enige cynofuga in zijn soort, omdat Griffith erin slaagde niet één, maar vier hele tijdperken te beschrijven - van de oude Babyloniërs tot 1914.

Waarom worden de meesterwerken van de wereldcinema aangevoerd door 'Intolerantie'? De regisseur slaagde erin een uniek canvas te creëren waarop hij de hoge idealen van menselijke vrijheid van onderdrukking liet zien, evenals de alomvattende kracht van liefde die geen grenzen kent.

De stille horrorfilm "Nosferatu", gemaakt door de Duitse regisseur Friedrich Murnau in 1922, en de surrealistische korte stomme film "Andalusian Dog" van de Spanjaarden Salvador Dalí en Luis Buñuel in 1928, werden een zeer belangrijk beeld.

Natuurlijk gingen veel meesterwerken van de wereldcinema vaak over zo'n gevoelig onderwerp als fascisme. Een treffend voorbeeld is de film "The Night Porter", gefilmd in 1974 door de Italiaanse Liliana Cavani.

Ditde film gaat over de onnatuurlijke aantrekkingskracht en liefde die oplaaide tussen een voormalige gevangene van een concentratiekamp en een nazi-SS. Niemand voor Cavani had zoiets gefilmd, vooral zo eerlijk gezegd, dus de film maakte een enorme indruk op het publiek.

Trouwens, over de Sovjet-cinema. Natuurlijk omvatten de meesterwerken van de wereldcinema vele verbazingwekkende en verbluffende films uit de USSR.

Andrey Tarkovsky wordt een van de meest getalenteerde regisseurs genoemd. Films als Andrey Rublev in 1966 en Stalker in 1980, gebaseerd op de roman van de gebroeders Strugatsky, zijn inmiddels klassiekers geworden en deze lijst kan worden uitgebreid. Bijna elke foto van de regisseur wordt als een meesterwerk beschouwd.

Bioscoopkunst zou onvolledig zijn zonder zo'n meester van de Amerikaanse onafhankelijke cinema als David Lynch. In 1980 schokte hij de wereld met The Elephant Man, over Joseph Merrick, een beruchte 19e-eeuwse Brit.