2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Mensen hebben altijd geprobeerd de ruimte om hen heen te versieren, om hun ideologische houding ten opzichte van de omringende realiteit tot uitdrukking te brengen. In een bepaald tijdperk ontstonden karakteristieke soorten ornamenten, waardoor het mogelijk was om te bepalen dat ze tot een bepaald volk behoorden. Een van de opmerkelijke artistieke creaties van de mens is een middeleeuws ornament, belichaamd in vele gebieden: in architectuur, decoratieve en artistieke activiteiten, wapens, boekwerken (miniaturen, folio's), kleding en stoffen, enzovoort.
Definitie en karakteristieke kenmerken van ornamenten
Een ornament is een patroon gebaseerd op ritmische herhaling en afwisseling (ritme) van de samenstellende elementen (rapport). Dient om schoonheid en esthetiek te geven aan gebouwen en andere architecturale creaties, voorwerpen voor verschillende doeleinden (meubels, gebruiksvoorwerpen, boeken, textiel en wapens).
Oude mensen gebruikten het omje lichaam versieren, verschillende tatoeages aanbrengen die zowel een esthetische als een talisman-rol spelen.
Een kenmerkend kenmerk van het ornament is de onmisbare verbinding met het oppervlak waarop het wordt aangebracht, evenals het doel en de vorm ervan. Dit type decoratie toont ofwel speculatieve, fictieve afbeeldingen of echte motieven. Op basis van de aard van de compositie kan het lint zijn, grenzend, centraal, heraldisch, het oppervlak vullend. En er zijn ook combinaties van.
Historische feiten
Ornament verscheen in de oudheid. Lange tijd speelde hij de rol van talisman en talisman. Vervolgens versierden mensen met patronen dingen die in het dagelijks leven werden gebruikt, hun kleding, woningen. Mensen ontmoetten patronen van herhaling van verschillende elementen in de natuur: in de kleur van dieren, in de structuur van planten, in de beweging van golven, enzovoort.
Ter ere en vergoddelijking van de natuurkrachten, toonde de mens hun symboliek in het ornament. Zo werden cirkels, rozetten, kruisen geïdentificeerd met de zon. Het kruis in een cirkel duidde de beweging van de zon door de lucht aan. Eeuwen later was de magische betekenis van siermotieven vergeten, ze werden als decoratie gebruikt.
Middeleeuws ornament is onlosmakelijk verbonden met het object dat het decoreert: met zijn doel, vorm, materiaal en grootte. Het brengt zelfs sensaties en emoties over: bijvoorbeeld plechtigheid en terughoudendheid, zachtheid en gratie, kalmte, lichtheid, vrije beweging ofinterne spanning. Op basis van het type patronen is het mogelijk om conclusies te trekken over de specifieke kenmerken van de cultuur van de mensen die ze hebben gemaakt, evenals over het tijdperk van de schepping.
Korte beschrijving van middeleeuwse ornamenten
Als we het kort hebben over de kunst van middeleeuwse versieringen, kunnen we de belangrijkste kenmerken ervan noemen. Ten eerste is het een sterke relatie met de christelijke religie. Veel terreinen van het menselijk leven, waaronder kunst, werden gecontroleerd door de kerk. Ten tweede is dit een nauw contact met de creativiteit van de mensen. Dit is een liefde voor heldere patronen en afbeeldingen van gewone mensen. En veel meesters kwamen uit de lagere klassen.
Bovendien worden afbeeldingen en patronen gekenmerkt door symboliek en dynamiek. Typisch gebruik van verschillende symbolen, heldere en kostbare materialen.
Dit tijdperk werd gekenmerkt door fantastische en fantastische afbeeldingen, die waren gebaseerd op plant- en diermotieven. Door middel van figuratieve en decoratieve middelen, waaronder ornamenten, begonnen ze in de Middeleeuwen de innerlijke wereld, toestand, gevoelens en emoties van een persoon over te brengen, wat niet typisch was voor eerdere tijdperken.
Middeleeuws ornament was heel gebruikelijk in de heraldiek, waar ze verschillende symbolen, wapenschilden, emblemen, delen van de uitrusting van een krijger gebruikten.
Vroege Middeleeuwen
Middeleeuws ornament bevatte veel allegorische afbeeldingen en plantmotieven, was gebruikelijk in architectuur en beeldende kunst. En het werd ook gebruikt om kleding en ander textiel, meubels te versierensets, sieraden. De kunstenaars creëerden een evenredige compositie, waarin alle elementen nauwgezet werden geplaatst in relatie tot elkaar en delen van het object zelf, waarop ze werden toegepast.
Een bijzonder kenmerk van de esthetische sfeer van de vroege middeleeuwen was een toewijding aan het gebruik van rijke kleuren en dure materialen. Religieuze houdingen en canons uitgebreid tot kunst. De kerk droeg bij aan de bloei van de kunst: door middel van creativiteit, inclusief ornamentiek, promootte ze haar ideeën.
Gebruikte siermotieven
In deze periode van ontwikkeling van de fijne cultuur is de weergave van menselijke figuren niet typisch. De meest gebruikte waren afbeeldingen van planten, dieren, vogels, verschillende fantasiemonsters.
In de Middeleeuwen domineerden verschillende populaire patronen. Middeleeuws bloemenornament was heel gewoon, bijna overal te vinden. Het toont verschillende klimmende en verstrengelde stengels van planten, weefsels van bladeren (vaak druiven en klimop), bloemen (bijvoorbeeld lelies, rozen, klaver, klis).
Op de gevels van gebouwen waren vaak dynamische afbeeldingen van vogels, gebladerte, bloemen en verschillende soorten fruit. Ze creëerden de illusie van levende natuur. Het idee om het thema van tastbare natuurlijke vegetatie te gebruiken in gotische decoraties was een specifieke canon.
Vaak werd ook een geometrisch ornament gebruikt, dat was gebaseerd opabstracte symbolen (cirkels, kruisen, sterren, veelvlakken, stippen, een grote verscheidenheid aan lijnen). In het zoömorfische motief probeerden de meesters dieren (zowel echte als mythologische, fictieve) of delen van hun figuren weer te geven. Antropomorfe thema's, het stileren van afbeeldingen van een persoon of delen van zijn lichaam, zoals een hoofd, kwamen minder vaak voor. Bovendien waren de motieven gebaseerd op de afbeelding van wapens, architecturale elementen, verschillende wapenschilden.
Kenmerk van het ornamentfragment
Laten we eens kijken naar een korte beschrijving van een fragment van een middeleeuws ornament naar het voorbeeld van een kerkminiatuur uit het getijdenboek van het midden van de 15e eeuw. In dit fragment van de miniatuur komt duidelijk een bloemenornament tot uiting. Het stelt monniken voor die in een koor zingen.
De afbeelding wordt aan alle kanten begrensd door een herhalend kleurrijk patroon van ineengestrengelde stengels, bladeren en plantknoppen. De gebruikte verven zijn zeer gevarieerd: er worden rode, blauwe, groene, roze en gouden kleuren gebruikt. In sierlijke patronen is er een bepaald patroon: de herhaling van identieke elementen, het afwisselende gebruik van kleuren. Het gebruik van bladgoud geeft de illustratie een kostbare glans.
Romaans ornament
Een van de soorten sierdecoratie is een romaans middeleeuws ornament dat in de 10e-13e eeuw in West-Europa veel voorkwam. Dit genre van de artistieke en visuele sfeer leende veel elementen en afbeeldingen uit de oude Romeinse cultuur uit de oudheid. De bepalende kenmerken waren het verlangen naar alles wat geweldig was,mythologisch, fantasie en goddelijk. Er waren veel afbeeldingen van fictieve wezens, monsters, exotische dieren. Dit is bijvoorbeeld een centaur, sfinx, pelikaan, hydra, waterspuwer.
Er waren ook veel niet-religieuze creaties. Plots uit fabels, romans en satirische werken, figuren van mensen uit de lagere klassen die in het veld werken, hebben hun belichaming gevonden in de artistieke cultuur, in patronen. Afbeeldingen van predikanten en pelgrims zijn niet ongewoon. Volkskenmerken zijn hier zeer merkbaar - schilderachtigheid, fantastischheid, humor, levendigheid en vitaliteit.
Tijdens deze periode werden er maar weinig kleuren gebruikt: geel en rood, wit, zwart en grijs. Bijzonder helder en vrijelijk werd het Romaanse decoratieve motief gevormd in de schilderkunst in manuscripten, waarvoor de filigrane uitvoering van hoofdletters en initialen typerend was.
De belangrijkste elementen van patronen: geometrische vormen en symbolen, bloeiende bloemen, ongewone planten, draaiende en verstrengelde druivenstelen en fruit, palmetten, evenals vogels en dieren.
Gotisch ornament
De kunst van middeleeuwse versieringen in West-Europese landen in de gotische tijd (XII-XV eeuw) stond onder het machtige gezag van de architectuur, evenals de kerk. Het gotische ornament v alt op door zijn verscheidenheid en symboliek, en is zeer decoratief.
Naast het typische gebruik van oude en oosterse thema's, zijn er ook ongebruikelijke motieven. De meest voorkomende decoratiemotieven zijn floraal, mythologisch en geometrisch. Zeerafbeeldingen van rozen, historische figuren, de belichaming van verschillende bijbelse verhalen waren populair.
In deze historische periode was het de "gouden eeuw" van boekminiaturen, de bloeitijd van decoratieve kunst en schilderkunst. Overal was er een rel van fantasie, pracht, hoge kosten en grondigheid van decoratie. Er zijn al veel verzadigde kleuren gebruikt: donkere tinten blauw en rood, groen en geel, paars en grijs. En vaak waren de kleurencombinaties erg contrasterend. Het gebruik van vergulding, bladgoud was heel gewoon.
Rol in de kunst
Middeleeuwse patronen en ornamenten weerspiegelen de kenmerken van de visuele en toegepaste cultuur van de volkeren van die tijd, dragen bij aan het begrip van hoe mensen leefden, hun ambities, idealen. Ze zijn ook een weerspiegeling van volkskunst, waarin mensen probeerden hun wereldbeeld, perceptie van de natuur, dieren in het wild, schoonheid, geluk en andere verheven concepten weer te geven.
Ornament speelde een belangrijke rol in de kunst van de Middeleeuwen. Filigraan, de meest complexe ingewikkelde en gevarieerde patronen waren een streling voor het oog en verfraaiden zoveel oppervlakken. Ze werden gebruikt om schoonheid en betekenis te geven aan dingen die in het dagelijks leven worden gebruikt (vazen, schalen, meubels). En ze versierden ook wapens (zwaarden, schilden, banieren). En natuurlijk werden ze overal in kerkgebouwen gevonden: in portalen, altaren, muren en plafonds, stoelen.
Het christendom heeft de oorspronkelijke betekenis teruggegeven aan veel siertekens. Het ornament was dus ook in dit tijdperk de belangrijkste drager van de nieuwste of bijgewerkte ideeën.
Het was in de Romaanse enHet gotische tijdperk van de middeleeuwen ontwikkelde tweedimensionale decoratieve elementen en ornamenten die vandaag de dag nog steeds populair zijn.
Aanbevolen:
Hoe leer je 3D-tekeningen op papier tekenen? We maken stapsgewijs 3D-tekeningen met potlood op papier
Leren hoe je 3D-tekeningen met een potlood op papier kunt tekenen, is tegenwoordig erg in de mode. Alles is hier echter niet zo eenvoudig. Om dergelijke meesterwerken te creëren, heb je niet alleen speciale artistieke vaardigheden nodig, maar ook inzicht in de nuances van het spel van licht en schaduw, evenals originaliteit en creatieve fictie. Het is echter heel goed mogelijk om enkele geheimen van het beeld van dergelijke schilderijen te leren
Het concept van "kunst". Soorten en genres van kunst. Taken van de kunst
Het concept van "kunst" is bij iedereen bekend. Het omringt ons ons hele leven. Kunst speelt een grote rol in de ontwikkeling van de mensheid. Het verscheen lang voor de creatie van het schrift. In ons artikel kunt u de rol en taken ervan vinden
Kunst: de oorsprong van kunst. soorten kunst
Begrip van de werkelijkheid, uitdrukking van gedachten en gevoelens in symbolische vorm. Dit zijn allemaal beschrijvingen waarmee kunst kan worden gekarakteriseerd. De oorsprong van kunst ligt achter eeuwen van mysterie. Als sommige activiteiten via archeologische vondsten kunnen worden getraceerd, laten andere gewoon geen sporen na. Lees verder en je leert over de oorsprong van verschillende soorten kunst en maakt kennis met de meest populaire theorieën van wetenschappers
Ruimte kunst. Architectuur als kunstvorm. Soorten kunst en hun classificatie
Kunst is een creatief proces van het creëren van artistieke afbeeldingen die de echte wereld in al zijn diversiteit weerspiegelen. Het is verdeeld in afzonderlijke typen in overeenstemming met de specifieke kenmerken van de materiële uitvoering. Verschillende soorten kunst vervullen in feite één nobele taak: ze dienen de samenleving
Artistiek zagen met een decoupeerzaag: tekeningen, tekeningen en beschrijvingen. Hoe u iets met uw eigen handen kunt doen?
Een van de interessante hobby's is artistiek zagen met een decoupeerzaag. Beginners zoeken naar tekeningen, tekeningen en beschrijvingen voor hen op de pagina's van talrijke gedrukte en elektronische bronnen. Er zijn kunstenaars die hun creatieve ideeën op triplex uitvoeren door zelf een tekening te maken. Dit proces is niet te ingewikkeld, het belangrijkste in het werk is de nauwkeurigheid van acties