Spaanse kunstenaar Jose de Ribera

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Jose (Giuseppe, Joseph) de Ribera is de oudste van de grote Spaanse barokschilders, die nauwelijks wordt beschouwd als een vertegenwoordiger van de kunstacademie van dit land, aangezien hij het grootste deel van zijn leven en zijn hele carrière in Italië. Toch was hij erg trots op zijn roots en woonde bovendien in Napels, dat in de 17e eeuw een Spaans gebied was. Hij had nauwe banden met zijn vaderland en had een enorme invloed op de barokkunst, niet alleen daar maar ook in de rest van Europa.

Hij had het geluk om in Napels te werken. Nadat het in 1501 deel uitmaakte van het Spaanse rijk (de stad bleef twee eeuwen onder haar heerschappij), verdrievoudigde de bevolking, waardoor het na Parijs het grootste stedelijke centrum van Europa werd.

In de 17e eeuw was Napels een broeinest van intellectuele en creatieve activiteit, de thuisbasis van de grootste kunstenaars, filosofen, schrijvers en muzikanten, tenminste totdat de grote plaag van 1565 de helft van de stadsbevolking wegvaagde. Wonen en werken in Napels, Riberawerd gegarandeerd niet alleen omringd door de beste vertegenwoordigers van kunst, maar ook door rijke mecenassen.

Vroege jaren

Helaas is de biografie van José de Ribera niet helemaal compleet. Er zijn praktisch geen documenten die licht kunnen werpen op zijn jeugd in Spanje. Het is bekend dat hij werd geboren en gedoopt in de stad Yativa (San Felipe) in Valencia, en de tweede zoon was van een succesvolle schoenmaker genaamd Simon. Hij verloor zijn moeder toen hij nog maar vijf of zes jaar oud was.

Becoming

Hoewel zonen destijds meestal werden opgeleid in hetzelfde beroep als hun vaders, suggereren sommige kunsthistorici dat Ribera's artistieke bezigheden mogelijk zijn aangemoedigd door andere kunstenaars in zijn familie.

De naam van zijn grootmoeder van vaderskant was Juana Navarro van Tervel, en er waren verschillende artiesten met die naam bekend in Valencia. Dit blijft echter slechts een gissing. Ribera's biograaf beweert dat hij als kind een leerling was van de welvarende lokale kunstenaar Francisco Rib alt, hoewel er absoluut geen bewijs is om deze bewering te staven.

Wat de feiten ook waren, hij was duidelijk niet tevreden met de gang van zaken, dus verliet hij zijn geboorteplaats op zoek naar een beter leven (aangenomen wordt dat hij Spanje verliet vanwege een ruzie met Rib alta in verband met de dochter van de meester- artiest).

Verhuizen

Ribera verscheen in 1611 in Italië en stopte eerst in Parma, waar hij volgens documenten een schilderij schilderde voor de kerk van St. Prospero, en belandde vervolgens in Rome in 1613. Hijbleef tot 1616 in Rome, studeerde aan de Sint-Lucasacademie en woonde met zijn jongere broer Juan en enkele andere Spanjaarden in het huis van een Vlaamse koopman aan de Via Margoutte.

Napels

Moderne bronnen suggereren dat Ribera tijdens deze jaren in Rome een libertijns bestaan leidde (hij was een aanhanger van een vrije, hedonistische moraal), misschien in navolging van Caravaggio, wiens kunst hij zo bewonderde. Als zodanig had hij snel geen geld meer en, blijkbaar om aan zijn schuldeisers te ontsnappen, verhuisde hij in 1616 naar het koninkrijk Napels onder Spaans bestuur, waar hij de rest van zijn leven bleef.

Gelukkig voor Ribera kon hij dankzij zijn roots samenwerken met de Spaanse elite en de Vlaamse kooplieden die tot de top van de Napolitaanse samenleving behoorden en dus de belangrijkste beschermheren van de kunst in Napels waren.

Kort nadat hij daar aankwam, ging hij een voordelig huwelijk aan met Catalina Azzolino, de dochter van de beroemde en succesvolle kunstenaar en kunsthandelaar Giovanni Bernardino Azzolino (de haast van het huwelijk suggereert dat Ribera misschien zelfs voor hem heeft geregeld voordat hij Rome verliet).

Uit hedendaagse documenten blijkt dat de kunstenaar veel tijd besteedde aan het leren van Italiaans, hoewel hij hierin geen groot succes boekte: hij sprak met een sterk Spaans accent en maakte vreselijke fouten in letters.

Beroemd

Na zijn aankomst in Napels steeg zijn reputatie naargraad dat in 1618 Ribera werd beschouwd als de meest populaire kunstenaar in de stad, en opdrachten ontving van beschermheren als bijvoorbeeld Cosimo II de' Medici, groothertog van Toscane en onderkoning van Napels. Overwerkt verdiende Ribera genoeg geld om naar een groot huis met een tuin te verhuizen, net op tijd voor de geboorte van zijn eerste drie kinderen in de late jaren 1620 (zoon Anotonio Simone werd geboren in januari 1627, gevolgd door zijn jongere broer Jacinto Tomas in november 1628 en ten slotte de jongere zus Margarita - in april 1630).

In 1630 bezocht Velasquez hem, evenals de Spaanse ambassadeur, die later onderkoning van Napels werd. Hij bestelde verschillende werken voor zichzelf.

In 1631 kreeg Ribera de eer om ridder van de pauselijke orde van het Vaticaan te worden. Dit is een van de hoogste prestaties waar elke artiest in Italië op zou kunnen hopen.

Ribera's succes in de jaren 1630 ontwikkelde zich zodanig dat hij in de jaren 1640 met zijn gezin kon verhuizen naar een echt paleis in de luxueuze wijk Chiaia, naast de kerk van St. Teresa degli Scalzi.

In 1641 had Ribera het geluk een opdracht te ontvangen voor het werk aan de belangrijkste religieuze plek in de stad - de kapel van St. Gennaro in de kathedraal van Napels.

Latere jaren

Aan de goede tijden kwam een einde in het midden van de jaren 1640, toen de kunstenaar ernstig ziek werd en niet meer kon schilderen.

Onmiddellijk nadat José de Ribera eindelijk zijn gezondheid had herkregen, een volksopstand tegen de Spaanse overheersing onder leiding van Tomasso Aniello Masaniello inJuli 1647 dwong hem en zijn familie om hun toevlucht te zoeken in het Spaanse Palazzo Real, waar de schilder de onwettige zoon van Filips IV, Don Juan van Oostenrijk, zou ontmoeten.

De opstand had ernstige gevolgen voor Ribera: door de repressieve maatregelen van de Spanjaarden tegen de opstandige Italianen werden de kunstenaar en zijn familie verdreven door de Italiaanse bevolking van de stad.

In 1649 kreeg hij een terugval van de ziekte en als gevolg van zijn arbeidsongeschiktheid en vanwege de opstand begon de familie van de kunstenaar ernstige financiële problemen te krijgen.

De situatie verslechterde toen hij zijn dochter Margarita terug naar huis moest nemen na de dood van haar man, een paar jaar na hun huwelijk. De moeilijkheden waren zo groot dat José de Ribera in 1651 een verzoekschrift aan de koning schreef om financiële compensatie te vragen voor Margherita's weduwschap.

Het jaar daarop, in juli, verhuisde hij naar een kleiner, rustiger huis in de wijk Mergellina en stierf kort daarna.

Creativiteit

Alle overgebleven werken van José de Ribera lijken te dateren uit zijn leven in Napels. Voor het grootste deel zijn het religieuze composities, evenals een aantal klassieke en genreonderwerpen en enkele portretten. Hij schreef veel voor de Spaanse onderkoningen, met behulp waarvan veel van zijn schilderijen naar Spanje werden gestuurd. Hij werkte ook voor de rooms-katholieke kerk en had tal van particuliere beschermheren van verschillende nationaliteiten. Sinds 1621 zijn de meeste van zijn werken gesigneerd, gedateerd en gedocumenteerd.

Ribera's schilderijen zijn hard en somber, dramatisch te noemen. De belangrijkste elementen van zijn stijl, tenebrisme (dramatisch gebruik van licht en schaduw) en naturalisme, werden gebruikt om het mentale en fysieke lijden van berouwvolle, gemartelde heiligen of gemartelde goden te benadrukken. Realistische details, vaak gruwelijk, werden benadrukt met ruwe penseelstreken op dikke verf om rimpels, baarden en lichamelijke wonden aan te geven. De techniek van de kunstenaar José de Ribera kenmerkt zich door de gevoeligheid van de contour en de betrouwbaarheid waarmee hij de overgangen maakte van fel licht naar de donkerste schaduw.

Naast schilderijen maakte hij, een van de weinige Spaanse kunstenaars van de 17e eeuw, talrijke tekeningen, en zijn gravures behoorden tot de mooiste werken in Italië en Spanje tijdens de barokperiode.

Kunstwerken van José de Ribera

Tijdens zijn carrière bestudeerde de schilder wat met religie te maken heeft, waaronder de biografie van St. Bartholomeus, Maria Magdalena, St. Hiëronymus en St. Sebastian. De laatste is een terugkerende figuur die door Ribera wordt geportretteerd, zowel op de traditionele manier, doorboord met vele pijlen, als op de niet zo populaire manier, terwijl hij door de heilige Irene van zijn wonden wordt genezen.

In een van de schilderijen van José de Ribera wordt Sint Sebastiaan afgebeeld, stevig vastgebonden aan een boom, hij kijkt naar de hemel met een uitdrukking die spreekt van zijn vrijwillige aanvaarding van het martelaarschap. In hetzelfde jaar dat de kunstenaar dit werk voltooide, werd een ander beeld van St. Sebastiaan geschilderd, dat hing inStaatsmuseum in Berlijn voor de Tweede Wereldoorlog. Deze twee schilderijen vertegenwoordigen twee verschillende benaderingen van hetzelfde onderwerp. Op het tweede schilderij wordt Sebastian bewusteloos afgebeeld, op zijn knieën, hangend aan een boom waaraan zijn handen waren vastgebonden. Als gevolg hiervan is zijn figuur ongewoon vervormd, wat het gevoel van lijden en martelaarschap benadrukt.

De schilder gebruikte soms als model voor zijn schilderijen zijn eigen dochter, Mary-Rose, die zich onderscheidde door haar buitengewone schoonheid. In het bijzonder diende ze als prototype voor het schilderij van José de Ribera "Saint Inessa". Hij nam opnieuw een ongebruikelijke benadering en beeldde een meisje af in een kerker met haar handen gevouwen in gebed en haar ogen gericht op de lucht. Dit beeld wordt beschouwd als een van de meest opvallende. De mensen van Napels hielden erg van het schilderij en de onderkoning kocht het voor zijn verzameling.

Het schilderij van José de Ribera "The Lame" is geschreven in de laatste periode van het werk van de kunstenaar. Daarop beeldde hij een kreupele jongen af. Het kind staat tegen de achtergrond van het landschap, alsof het opzettelijk zijn kreupele been uitsteekt. In zijn hand heeft hij een folder waarin hij om hulp vraagt. Maar ondanks alles licht zijn gezicht op met een oprechte kinderlijke glimlach.