2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Vertaald in het Russisch betekent het woord "stilleven" "dode natuur". Simpel gezegd, zo'n foto toont levenloze objecten in een bepaald kleurenschema en met een karakteristieke licht- en schaduwval. Het is heel moeilijk om een zichtbare compositie weer te geven met behulp van potloden en verf, om alle tinten, stemming en geest over te brengen. Om de taak te vereenvoudigen, begonnen voorwaardelijke kunstenaars daarom composities in categorieën in te delen. Ze kunnen afhankelijk zijn van het seizoen, van de kleuren en van de afgebeelde voorwerpen. Nu zullen we kijken naar het herfststilleven, kennis maken met de kleuren, stijl en andere kenmerken.
Kenmerken van het herfststilleven
Soms lijkt het schilderen van herfstfoto's het spannendste om te doen. Ze bevatten een groot aantal tinten, maar ze hebben allemaal hetzelfde kleurenschema - warm, rood-geel. Herfststilleven kunnen donker, verzadigd of licht, transparant zijn, maar in beide gevallen zullen de kleuren helder en expressief zijn. De achtergrond kan in het oog springen, bijvoorbeeldde beschilderde voorwerpen staan op het raam en achter het glas zie je de helderblauwe lucht. Evenzo kunnen objecten op de voorgrond van de afbeelding de aandacht trekken.
In de regel laat het herfststilleven ons de geschenken van dit seizoen zien, zijn kenmerken, die niet alleen in kleuren zijn. Dit kunnen foto's zijn van de oogst (appels, pompoenen, druiven), afbeeldingen van herfstbloemen (asters, chrysanten), die zeker worden gecombineerd met huishoudelijke artikelen - vazen, potten, kisten, enz. Onder de kunstenaars die dergelijke meesterwerken schilderden, neemt Eduard Panov, onze tijdgenoot, een prominente plaats in. Er zijn bloemmotieven en andere herfstattributen in zijn werk.
Verschillende foto's van de herfst
Het is vermeldenswaard dat er in veel kunstgenres een herfststilleven is. Schilderen, als een kunst, heeft een lange weg afgelegd van de oudheid tot de 21e eeuw, en eeuwenlang hebben mensen alles om hen heen afgebeeld, inclusief foto's van de herfst. Ze werden het meest aannemelijk in de 19e eeuw, toen realisme, romantiek en de trends die daarop volgden relevant werden. Onder de meesterwerken van die tijd verdient het schilderij "Gifts of Autumn" van A. Gerasimov aandacht. De naam van het canvas spreekt voor zich - het toont de gouden tijd in al zijn glorie.
Schildervoorbeelden
Met een vleugje romantiek legde Joseph Lauer dit seizoen vast in zijn schilderij "Perziken, pruimen, druiven, meloen en herfstbloemen". Dit herfststilleven heeft alle warme tinten behouden diekenmerkend voor de gouden eeuw, daarom wordt het beschouwd als een van de normen van de herfstschilderkunst.
Maar Henri Fantin-Latour slaagde erin de herfst op een niet-standaard manier weer te geven in zijn schilderij "Flowers, Fruits and Pumpkin". Het canvas is geschreven in rode, verzadigde kleuren, alsof het door een verloop is gegaan. De stijl bevindt zich ergens tussen romantiek, realisme en primitivisme. Het schilderij wordt terecht beschouwd als een meesterwerk van de schilderkunst.
Met behulp van moderne technologie kun je ook een uniek herfststilleven maken. Een foto van objecten waarin elke tint, elke schaduw en reflectie is vastgelegd, is een kunstwerk van de nieuwe eeuw. Dergelijke schilderijen zijn meer dan realistisch, maar zijn nog steeds afhankelijk van de stemming van de meester die ze heeft gemaakt.
Aanbevolen:
Haar natuurlijk en mooi tekenen
Een persoon tekenen is erg moeilijk, vooral als het een portret is, maar niets is te vergelijken met de complexiteit van de afbeelding met haar. Het lijkt een vrij eenvoudig detail totdat je het begint te schilderen. Om het haar een natuurlijke uitstraling te geven, moet je het proberen. Er is niets moeilijks aan het tekenen van een onbegrijpelijke kluwen op het hoofd, die er niet al te natuurlijk uitziet. Maar het creëren van sierlijke, vloeiende lokken is geen gemakkelijke taak
Hoe leer je mooi en efficiënt piano spelen
Een instrument als de piano bespelen is niet alleen techniek en de juiste muzikale nuances. Zittend aan het instrument is het belangrijk om de houding en handen correct aan te houden, de kwasten mooi over te brengen, het werk te kunnen beginnen en eindigen. En om volledig piano te leren spelen, moet je lang trainen, aan je landing werken, omdat het ook de geluidskwaliteit enorm beïnvloedt
Mooi rijm voor het woord "trace"
Mensen die gedichten schrijven weten heel goed hoe belangrijk het is om de juiste klankkleur te kiezen. Het is belangrijk om van tevoren aantekeningen voor jezelf te maken, waarin rijmpjes staan voor het woord "spoor" en andere woorden die worden gebruikt in werken van verschillende onderwerpen. Met deze truc kunnen auteurs probleemloos een gedicht of gedicht schrijven
"Warm bread", Paustovsky: samenvatting en conclusies
Velen van kinds af aan kennen het ontroerende verhaal van een gewond hongerig paard. Niet iedereen weet wie de auteur van dit werk is. Schreef "Warm Brood" Paustovsky. Een samenvatting van het verhaal helpt je er snel achter te komen hoe het allemaal begon en hoe het verhaal eindigde
Konstantin Paustovsky. "Warm brood" - een leerzaam en vriendelijk sprookje
Bedacht door Konstantin Paustovsky "Warm Bread" als een klein sprookje, maar het bevat eeuwige waarden. Geschiedenis maakt je empathisch, leert vriendelijkheid, toewijding, respect voor het geboorteland
