2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Er zijn veel mensen wiens talent al in de vroege kinderjaren wordt ontdekt. Ze worden echter niet allemaal beroemd en krijgen wereldwijde bekendheid. Velen blijven onbekende genieën die zich met moeite uit hun ellendige bestaan moeten slepen. Maar er zijn ook individuen die, integendeel, op het hoogtepunt van hun populariteit vroeg sterven. Het is aan hen dat Nadia Rusheva behoort. Dit is een kleine 17-jarige artiest met een tragisch en tegelijkertijd gelukkig lot, waar we het in ons artikel over zullen hebben.
Geboorte, adolescentie en jeugd van een kleine artiest
Men kan alleen maar positief spreken over een altijd jong 17-jarig meisje dat voorbestemd was voor zo'n kort maar zeer helder lot. Ze is een kleine zon, die tijdens haar leven alleen maar verrukking veroorzaakte. Nadezhda werd geboren op 31 januari 1952 in de familie van de getalenteerde meester van beeldende kunst Nikolay Konstantinovich Rushev en de eerste Tuvan-ballerina Natalia Doydalovna Azhikmaa-Rusheva. Nadyusha groeide echter niet op als een gewoon kind.
Onverklaarbare drang naar tekenen
De voorliefde van het meisje voor tekenen verscheen in de vroege kinderjaren. Op vijfjarige leeftijd mijn vaderDe kleine begon een interessant kenmerk op te merken: zodra hij sprookjes hardop begon voor te lezen, sprong zijn dochter onmiddellijk op, rende ergens weg en kwam terug met potlood en papier. Toen ging ze naast me zitten, luisterde aandachtig naar de stem van haar vader en tekende ijverig iets op papier. Dus, beetje bij beetje begon Nadya Rusheva te tekenen.
School en tekenen
Ouders hielden heel veel van Nadya, dus vóór school probeerden ze "het hoofd van het kind niet te vullen" met exacte wetenschappen en geesteswetenschappen. Ze leerden haar niet specifiek schrijven of lezen. Toen de baby zeven jaar oud was, werd ze naar school gestuurd. Dus begon Nadezhda voor het eerst de wetenschappen onder de knie te krijgen, te leren schrijven, lezen en tellen. Ondanks haar vermoeidheid en werkdruk als onderdeel van het schoolcurriculum, vond het meisje toch tijd en nam ze na school een half uur per dag om te tekenen.
De interesse van de kunstenaar voor Russische sprookjes, mythen en legendes van het oude Griekenland, bijbelse gelijkenissen is in de loop der jaren niet opgedroogd. Op deze leeftijd bleef Nadya Rusheva haar favoriete tijdverdrijf, tekenen, combineren met het luisteren naar de avondsprookjes van haar vader.
Eerste record voor het aantal foto's
Zodra Nadya, zoals gewoonlijk, zat en luisterde naar haar vader, die voor haar "The Tale of Tsar S altan" van A. S. Pushkin en traditioneel gemaakte schetsen. Toen de nieuwsgierigheid van Nikolai Konstantinovich hem de overhand kreeg en hij besloot te kijken wat het meisje daar tekende, kende zijn verbazing geen grenzen. Het bleek dat Nadyusha tijdens het lezen van het sprookje maar liefst 36 foto's maakte die overeenkomen met het thema van het werk. Deze warenprachtige illustraties, waarvan de eenvoud van de lijnen de verbeelding verbaasde.
Wat zijn de kenmerken van de tekeningen van Nadia Rusheva
Het belangrijkste kenmerk van Rusheva's schilderij was dat het meisje tijdens haar jonge carrière nooit schetsen maakte en nooit een potloodgum gebruikte. De kunstenaar Nadya Rusheva gaf er de voorkeur aan haar meesterwerken de eerste keer te maken. En als er tegelijkertijd iets niet werkte voor haar of als ze niet tevreden was met het resultaat, kneep ze er gewoon in, gooide de foto weg en begon opnieuw.
Volgens het jongste talent hoorde of las ze een verhaal, pakte een vel papier en zag in gedachten al welk beeld ze erop moest tekenen.
Nadya Rusheva (biografie): volwassen bekentenis
Geïnspireerd door de buitengewone capaciteiten van zijn dochter, besloot Nikolai Konstantinovich zijn geluk te delen. Om dit te doen, liet hij haar afgewerkte foto's aan zijn collega's zien. Zoals verwacht kwamen ze unaniem tot de conclusie dat Nadia een buitengewoon talent heeft. Vanaf dat moment besloot de vader van het meisje om koste wat kost voor zijn ontwikkeling te zorgen.
Eerste tentoonstelling en eerste levenservaring
De inspanningen van de Sovjetkunstenaar Rushev Nikolai Konstantinovich waren niet tevergeefs. Toen Nadezhda 12 jaar oud was, werd met zijn hulp haar allereerste solotentoonstelling georganiseerd. Hoeveel vreugde en positieve emoties bracht ze naar een vijfdeklasser die ervan droomt een beroemde cartoonist te worden!
En hoewel veel critici op hun hoede zijn en enigszins wantrouwendreageerde op een schoolmeisje dat geen diploma had van een gespecialiseerde kunstacademie en veel levenservaring, dit stootte niet af, maar werd integendeel een zekere stimulans voor de kunstenaar. Nadya Rusheva (haar foto is hierboven te zien) verliet haar hobby niet, maar bleef zich ontwikkelen en haar vaardigheden verbeteren.
Maar naast de plotselinge uitbarsting van populariteit in het leven van het meisje, waren er praktisch geen veranderingen. Ze ging nog steeds naar school en studeerde, ging uit met haar vrienden, las en tekende veel.
Een nieuwe serie illustraties maken
Op 13-jarige leeftijd creëerde Nadya Rusheva een nieuwe reeks foto's die illustraties zijn voor het werk "Eugene Onegin". Tot verbazing van alle familieleden, vrienden en kennissen slaagde het tienermeisje erin twee ongelooflijke dingen te combineren: niet alleen mensen uitbeelden die overeenkomen met een bepaald historisch tijdperk, maar zelfs hun stemming overbrengen.
Tekeningen zijn een sprankje hoop
Nadezhda Rusheva's schilderijen zijn gewone potlood- of waterverfschetsen, een reeks contouren en lijnen. In de regel waren arcering en toning bijna volledig afwezig in hen.
Volgens de beroemde beeldhouwer Vasily Vatagin schilderde Nadya Rusheva afbeeldingen met eenvoudige lijnen. Ze waren echter met zo'n lichte techniek gemaakt dat veel ervaren, volwassen schilders jaloers zouden kunnen zijn op zo'n vaardigheid.
Als we het hebben over de karakters van de artiest, zijn ze zo zorgvuldig geselecteerd en getekend dat, als we ernaar kijken,je vraagt je gewoon af. Haar mythische personages zijn helemaal niet slecht. Integendeel, ze zijn vriendelijk en zijn ontworpen om alleen positieve emoties op te roepen.
Volgens de vader van het meisje zelf was ze goed in het vastleggen van de stemming van de auteurs die dit of dat werk schreven, en het ook op papier overbrengen. Centauren, zeemeerminnen, goden en godinnen, personages uit de Bijbel en sprookjes leken tot leven te komen onder het potlood van een getalenteerde kunstenaar. Het is jammer dat Nadya Rusheva vroeg is overleden. De dood overviel haar op zo'n jonge leeftijd. Lees hieronder meer over hoe dit gebeurde.
Exposities en nieuwe prestaties van het meisje
In de loop van de volgende vijf jaar raakten veel uitgeverijen, evenals vertegenwoordigingen van de kunsten, geïnteresseerd in Nadezhda's werken. Tijdens deze periode vonden 15 nieuwe tentoonstellingen plaats van de werken van de jonge kunstenaar. Ze werden met succes gehouden in Polen, Roemenië, India, Tsjechoslowakije en andere landen van de wereld. Onder de schilderijen van Nadyusha waren illustraties voor oude Griekse mythen en legendes, voor sprookjes en werken van Sovjet-dichters en prozaschrijvers.
Boelgakovs werk in het creatieve leven van Nadezhda
Een speciaal tintje aan Nadezhda's levenspad was een reeks illustraties die ze maakte tijdens het lezen van zo'n historisch werk van Boelgakov als De meester en Margarita. Op dat moment was het meisje slechts 15 jaar oud.
Voor degenen die geen informatie hebben, de hoofdpersonen van deze roman zijn levendige prototypes van de auteur zelf en zijn mooie vrouw. Zonder het zelfs maar te beseffen, voelde Nadya Rusheva intuïtief deze gelijkenis en deed ze al het mogelijke omzet je gedachten op papier.
Een buitengewoon verlangen naar ballet
Weinig mensen weten dat de kunstenaar naast literaire werken ook geïnteresseerd was in ballet. Weinig hoop bezocht vaak de repetities van haar moeder en bewonderde haar gratie tijdens de uitvoering. Ooit slaagde Nadezhda er zelfs in om een illustratie te tekenen voor het ballet Anna Karenina, lang voordat de muziek voor dit werk werd geschreven.
Boelgakov's Choice
Toen de auteur van de sensationele roman van vandaag Nadina's illustraties zag, stond hij er versteld van. Dus besloot hij ze meteen te gebruiken als spectaculaire illustraties voor het boek. Zo werd de jonge kunstenaar de eerste vijftienjarige auteur die officieel de roman mocht illustreren. Later illustreerde ze ook de roman "Oorlog en vrede" van L. Tolstoy.
Onverwachte dood
Niemand kon zelfs maar denken dat Nadya Rusheva deze wereld zo snel en onverwachts zou verlaten. De oorzaak van haar dood was volgens officiële cijfers een breuk van een van de bloedvaten, gevolgd door een hersenbloeding.
"Alles gebeurde plotseling", deelde de vader van het meisje zijn indrukken. - 'S Morgens vroeg ging Nadezhda, zoals gewoonlijk, naar school, plotseling voelde ze zich ziek en verloor ze het bewustzijn. De doktoren hebben meer dan vijf uur voor haar leven gevochten, maar ze hebben haar nog steeds niet kunnen redden.”
En hoewel de ouders van het meisje de hoop niet wilden verliezen, maakte het nieuws van de dood van hun dochter hen volledig van streek. Vader en moeder konden lange tijd niet geloven dat hun zon er niet meer was. Dit is hoe Nadya Rusheva stierf. Oorzaakdood - aangeboren aneurysma.
Er is veel tijd verstreken sinds de dood van een getalenteerde kunstenaar, maar zelfs vandaag de dag leeft haar herinnering nog in de harten van kenners van haar werk en andere kunstenaars.
Aanbevolen:
Levitans creativiteit in zijn schilderijen. Biografie van de kunstenaar, levensgeschiedenis en kenmerken van de schilderijen
Bijna iedereen die van kunst houdt, is kort bekend met het werk van Levitan, maar niet iedereen kent zijn biografie. Je leert over het leven van deze getalenteerde persoon tijdens het lezen van het artikel
Interessante feiten over schilderijen. Meesterwerken van de wereldschilderkunst. Schilderijen van beroemde kunstenaars
Veel schilderijen die bekend zijn bij een breed scala aan kunstkenners, bevatten vermakelijke historische feiten over hun creatie. Vincent van Goghs "Sterrennacht" (1889) is het toppunt van het expressionisme. Maar de auteur classificeerde het zelf als een uiterst onsuccesvol werk, omdat zijn gemoedstoestand op dat moment niet de beste was
Welke kunstenaars schilderden historische schilderijen? Historische en alledaagse schilderijen in het werk van Russische kunstenaars uit de 19e eeuw
Historische schilderijen kennen geen grenzen in al de diversiteit van hun genre. De belangrijkste taak van de kunstenaar is om kunstkenners het geloof in het realisme van zelfs mythische verhalen over te brengen
Schilderijen van socialistisch realisme: kenmerken van de schilderkunst, kunstenaars, namen van schilderijen en een galerij van de beste
De term 'sociaal realisme' verscheen in 1934 op het congres van schrijvers na het rapport van M. Gorky. Aanvankelijk werd het concept weerspiegeld in het handvest van Sovjetschrijvers. Het was vaag en onduidelijk, beschreef de ideologische opvoeding gebaseerd op de geest van het socialisme, schetste de basisregels om het leven op een revolutionaire manier weer te geven. Aanvankelijk werd de term alleen toegepast op literatuur, maar verspreidde zich vervolgens naar de hele cultuur in het algemeen en de beeldende kunst in het bijzonder
Adolf Hitler: schilderijen met namen, foto's van Hitlers schilderijen
Het is bekend dat Hitler gefascineerd was door foto's, maar hij was nog meer geïnteresseerd in schilderen. Zijn roeping was de schone kunsten. Adolf hield gek van tekenen