Welke kunstenaars schilderden historische schilderijen? Historische en alledaagse schilderijen in het werk van Russische kunstenaars uit de 19e eeuw

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Historische schilderijen gebaseerd op echte verhalen zijn altijd interessant geweest voor Russische en Sovjetkunstenaars van verschillende niveaus. Dit erfgoed is vergelijkbaar met de annalen van alle tijden. Realistische, kleurrijke verhalen, landschappen of mensen aangevuld met een zekere hoeveelheid fictie - alles is mogelijk. Historische schilderijen kennen geen grenzen in al de diversiteit van hun genre. De belangrijkste taak van de kunstenaar is om kunstkenners het geloof in het realisme van zelfs mythische verhalen over te brengen. Elk sprookje heeft tenslotte recht op leven, als mensen dat willen.

Geschiedenis door de ogen van Ilya Repin

Wie kent niet de beroemde Repin "Burlaks" of "Zaporizhzhya Kozakken"? Niemand weet nu zeker of deze gebeurtenissen echt hebben plaatsgevonden. Maar we geloven Repin omdat we het willen.

Weinig mensen weten het, maar het idee van het schilderij "Kozakken die een brief aan de Turkse sultan schrijven" Repin is jarenlang ontstaan. De eerste versie werd door hem in 1878 gemaakt en verschilde qua compositie niet veel van de vorige versie. Er is hier al een klerk, en een Kozak, die optrekthand, en enkele andere karakters. De compositie onderscheidt zich door openheid, onbeperkt plan.

Vervolgens tekent de kunstenaar twee grote schetsen met een interval van meerdere jaren. De plot wordt completer en de compositie wordt compacter. Iets later, of liever in 1891 en 1893. er zijn twee schilderijen over hetzelfde thema. De eerste is helemaal klaar, en de tweede blijft onvoltooid. Interessant is dat de nieuwste foto dat in feite niet is. Dit is een vroege versie, een schets die Repin op verzoek van Tretyakov aan het afronden was.

Historische taferelen in de schilderijen van G. Myasoedov

Historische en alledaagse schilderijen worden gepresenteerd in het werk van Myasoedov. Hij ontdekte zijn liefde voor probabilistische onderwerpen toen hij nog aan de kunstacademie zat, waar hij een gouden medaille ontving en erkenning voor zijn talent voor zijn proefschriftwerk.

Myasoedov wordt door velen herkend aan het schilderij "Zemstvo is aan het lunchen". Dit kunstwerk is een van de belangrijkste in zijn werk geworden. Donker van kleuren, maar verrassend helder van emoties, het canvas vangt de ziel en laat je niet wegkijken van jezelf. De kunstenaar toont het verschil tussen sociale lagen: de boeren, die kwamen buigen voor de Zemstvo, worden gedwongen nederig te wachten terwijl de administratieve medewerkers lunchen. Hoewel de helden van de foto misschien vertegenwoordigers zijn van een zelfbestuursorgaan, maar zich ongemakkelijk voelen aan dezelfde tafel met de adel, dringen ze dicht bij de deuren en durven ze niet naast hen te eten.

Tegen de achtergrond van armoede en achterstelling van de boerenklasse kijkt de ober in het Zemstvo-venster bijzonder cynisch. historischde gebeurtenissen van het schilderij werden door veel schrijvers en kunstenaars besproken, het werd ondubbelzinnig aanvaard, iemand probeerde de stijl van de vleeseter te imiteren, maar het was dit canvas dat een kwalitatief historisch kenmerk van het verleden bleef.

Surikov en zijn "Boyar Morozova"

Surikovs historische schilderijen zijn altijd meer dan alleen een plot dat artistiek op canvas is uitgevoerd. De beroemde "Boyarynya Morozova", in tegenstelling tot Myasoedov's "Zemstvo", demonstreert niet zozeer het verschil in landgoederen als wel de eenheid van gewone mensen.

De hoofdpersoon is afgebeeld in bont en boeien, ze wordt naar haar executie gebracht. Maar hoeveel trots en uitdagendheid in haar ogen! Wat een sympathie in de ogen van het gewone volk! Met al het verschil in klassenpositie nu, op dit moment, zijn ze één. De bojaren deden geen afstand van het geloof, dat wil zeggen de mensen. Binnenkort zal ze sterven, maar niemand kan haar levenswaarden breken. Gewone mensen respecteren haar en gaan van de slee af.

Surikovs historische schilderijen zijn altijd vol drama en onwankelbaar geloof. Heldere kleuren voegen optimistische tonen toe aan het kunstwerk, zodat ze niet als deprimerend worden ervaren.

In plaats van een conclusie

Historische schilderijen van kunstenaars laten niemand onverschillig. Op genetisch niveau heeft iedereen de wens om hun geschiedenis te kennen. Emotionaliteit en overgebrachte waarachtigheid van verhaallijnen zet je aan het denken en innerlijk zuiveren.

Tieren in historische schilderijen,vele decennia, en soms honderden jaren geleden geschreven, kun je jezelf of je kennissen, familieleden, vrienden erin zien. Mode verandert immers alleen in de loop van de tijd - mensen met hun ervaringen, lijden en vreugde blijven hetzelfde. De geschiedenis leert ons te leven zonder de fouten van onze voorouders te herhalen en te geloven dat het goede dichtbij woont.