2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Evgeny Fedorovich Svetlanov (1928 - 2002) - een uitstekende dirigent, componist en pianist. Gedurende 45 jaar werkte hij in het Bolshoi Theater, waar hij deze enorme creatieve activiteit combineerde met de leiding van het USSR Staatsorkest.
Korte informatie uit de kindertijd
Zowel de vader als de moeder van de toekomstige muzikant met het zeldzaamste talent waren operazangers. Of liever: de solisten van het Bolshoi Theater. En zijn jeugd was, evenals het daaropvolgende werk, verbonden met theaterrepetities en muziek, die hij op zesjarige leeftijd begon te studeren. Yevgeny Svetlanov zong in het koor, nam als mime deel aan uitvoeringen en klom zelfs een keer in een stoel, nadat hij de muziek had gehoord, en begon te dirigeren. Dit werd opgemerkt door A. Nezhdanova en dirigent N. Golovanov. Ze lachten hartelijk en voorspelden dat zo'n jongen beslist dirigent zou worden.
Jeugd
Ze haastte zich snel en slaagde voor haar studie aan het Instituut. Gnesinen. Als artiest in zijn studententijd maakte Yevgeny Svetlanov indruk met een nieuwe diepe lezing, die de bedoelingen onthulde van de auteurs van de werken die hij uitvoerde.
Met succes studeerde hij ook compositie. Zijn composities zijn gebouwd op basis van Russische klassiekers. Bovenal werd hij beïnvloed door S. Rachmaninov. Tegelijkertijd probeerde hij zijn hand als dirigent. En vanaf het vierde jaar werkt hij naast zijn leraar in het All-Union Radio Orkest. Het werk van een dirigent combineert en synthetiseert alle verworven kennis van een pianist en componist.
Achter het bedieningspaneel van het Bolshoi Theater
In 1955 trad Evgeny Svetlanov voor het eerst op in het Bolshoi. Het was de opera "Pskovityanka". De zangers vonden zijn werk buitengewoon waardig. En de dansers merkten op dat het orkest onder zijn handen zo klonk dat het de uitvoerder creatieve kracht gaf.
Hij had een geweldig gevoel voor choreografie. Dans en muziek waren onafscheidelijk. Artiesten kregen vrijheid, vertrouwen en inspiratie.
Anthologie van Russische symfonische muziek
In de jaren zestig begint dit ascetische kolossale werk. En het is al dertig jaar niet meer opgehouden. Evgeny Svetlanov droeg dit bedrijf door zijn creatieve leven als een missie. Het begin werd gelegd met de opname van Tsjaikovski's symfonieën. Er zijn in totaal honderdtien schijven opgenomen.
Erkend in het buitenland
In 1964 trad hij voor het eerst samen met het Bolshoi op in Italië in La Scala. Het succes was enorm. Hij werd gelijkgesteld met grote dirigenten als A. Toscanini, B. W alter en Karoyan.
Evgeny Svetlanov: persoonlijk leven
Het eerste huwelijk vond plaats tijdens het werken in het Bolshoi met soliste Larisa Avdeeva (mezzosopraan). Hun zoon Maxim groeide op. Een jonge journalist van radio "Mayak" Nina Nikolaeva in 1974 kwam de grote muzikant interviewen. Ze was ook musicoloog van beroep. Nietalleen vanwege haar specialiteiten, maar ook in opdracht van haar ziel, woonde ze de concerten van de grote maestro bij. De deur werd geopend door zijn vrouw, Svetlanova Larisa Ivanovna, en Evgeny Fedorovich zelf kwam achter haar naar buiten. Hij was gekleed in een verbluffend mooi blauw gewaad met zwarte satijnen revers en pantoffels aan zijn blote voeten. Alle kleine dingen van de eerste ontmoeting waren voor altijd in de herinnering van Nina Alexandrovna gegraveerd, omdat ze op het eerste gezicht verliefd werd. Ze was gescheiden, maar haar droom was buiten bereik.
Vervolg van de roman
Tijdens een van de interviews dwaalde het gesprek af van het onderwerp, en het bleek dat ze allebei gepassioneerde vissers zijn. Toen ging de grote conducteur ergens heen en bracht een Japanse hengel van verbazingwekkende schoonheid. Ze spraken af elkaar na het werk te ontmoeten. Nina Alexandrovna kon niet geloven dat de ontmoeting kon plaatsvinden. En toch kwam Evgeny Fedorovich en nodigde me uit voor een diner in het restaurant van Minsk. Maar om de een of andere reden was het gesloten. Toen bood Nina aan om naar een klein rustig restaurant te gaan waar niemand de muzikant zou herkennen. Ze hadden een rustig diner en praatten over van alles. En de volgende dag kwam Svetlanov naar haar toe in Davydkovo, aan de rand van Moskou, in een gebouw van vijf verdiepingen zonder lift en bleef de hele nacht. Hij was uitgeput en lag gewoon te slapen. En 's morgens knielde hij neer en zei dat hij dit nooit zou vergeten.
Afscheid nemen en weer ontmoeten
Hun relatie ontwikkelde zich niet gemakkelijk. Meer dan een jaar lang liet Svetlanov zich niet voelen. En ineens een telefoontje en een vraag: “Ben je verrast? Kan ik naar jou komen? Ze ontmoetten elkaar en bleven vijfentwintig jaar samen. Zijn vrouw Nina wijdde haar hele leven aan hem. Er werd eerst niet aan kinderen gedacht, maar toen werd het te laat.
Ziekte en dood
Er verscheen een tumor op mijn dij, waar ik praktisch geen last van had. Maar de tests toonden aan - oncologie. De dokters eisten een operatie. Het waren er tien en daarna 25 chemotherapiesessies. Zeven maanden lang liep Svetlanov op krukken en wachtte op de elfde operatie. Hij verdroeg geduldig de meest ondraaglijke pijn. En op de laatste dag kreeg hij 11 injecties. Maar de pijn ging niet weg. Ze was ondraaglijk en hij schreeuwde. En toen, zeggende dat het beter leek te worden, viel hij in slaap. 's Morgens keek hij met een soort afstandelijke blik. Hij stierf 's avonds, om 19 uur, op een heldere meidag aan de vooravond van Pasen.
Begrafenis
Hij vroeg om te worden begraven op de begraafplaats van Vagankovsky, omdat het democratischer is dan Novodevitsj.
Iedereen kan het daar bezoeken. Svetlanov wilde dat sommige van zijn composities zouden worden uitgevoerd. Misschien, zoals hij zei, zal dit de laatste keer zijn.
Evgeny Svetlanov is een titanendirigent. Hij leed niet alleen aan ernstige fysieke pijnen, maar ook vanwege zijn geliefde nakomelingen - het Staatsorkest. De breuk met hem vanwege de economische problemen van de jaren 90 maakte van Svetlanov een eenzame vervolgde kunstenaar. Het laatste concert, ongeveer twee weken voor zijn dood, gaf Svetlanov Evgeny Fedorovich in Londen. De symfonie "Winter Dreams" van P. Tchaikovsky en "The Bells" van Rachmaninov werden uitgevoerd met het BBC Orchestra.
Aanbevolen:
Expressionisme in muziek is Expressionisme in muziek van de 20e eeuw
In het eerste kwart van de 20e eeuw verscheen er een nieuwe richting, in tegenstelling tot de klassieke opvattingen over creativiteit, in de literatuur, beeldende kunst, film en muziek, waarbij de uitdrukking van de subjectieve spirituele wereld van de mens als de belangrijkste doel van de kunst. Het expressionisme in de muziek is een van de meest controversiële en complexe stromingen
Genres van vocale muziek. Genres van instrumentale en vocale muziek
De genres van vocale muziek, evenals instrumentale muziek, hebben een lange ontwikkeling doorgemaakt en werden gevormd onder invloed van de sociale functies van kunst. Er waren dus cultus, rituelen, arbeid, alledaagse gezangen. In de loop van de tijd begon dit concept breder en algemeen te worden toegepast. In dit artikel zullen we kijken naar welke muziekgenres dit zijn
Wat is dit - een octet. Het concept van een octet in muziek en een voorbeeld
Op school maken kinderen kennis met de basis van klassieke muziek, inclusief concepten als duet, trio of kwartet. Niet iedereen kent echter de naam van muziekwerken uitgevoerd door een grote groep muzikanten. Wat is een octet in de muziek? Hoeveel mensen zijn er nodig voor zo'n ensemble?
Wat is de rol van muziek in het menselijk leven? De rol van muziek in het menselijk leven (argumenten uit de literatuur)
Muziek volgt de mens sinds onheuglijke tijden trouw. Er is geen betere morele steun dan muziek. Zijn rol in het menselijk leven is moeilijk te overschatten, omdat het niet alleen het bewustzijn en het onderbewustzijn beïnvloedt, maar ook de fysieke toestand van een persoon. Dit zal in het artikel worden besproken
Textuur in muziek is Definitie en soorten textuur in muziek
Een muzikale compositie heeft, bijna als een stof, een zogenaamde textuur. Het geluid, het aantal stemmen, de perceptie van de luisteraar - dit alles wordt geregeld door een textuurbeslissing. Om stilistisch verschillende en veelzijdige muziek te creëren, werden bepaalde "tekeningen" en hun classificatie uitgevonden