2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Joseph Brodsky is een van de favoriete dichters van onze tijd. De beroemdste gedichten zijn bekend bij alle opgeleide jongeren. Citaten uit zijn werken en brieven zijn verspreid op sociale netwerken. I. Brodsky heeft Rusland een groot aantal meesterwerkgedichten nagelaten.
Het levenspad van I. Brodsky
Geboren Joseph Brodsky in Leningrad, in 1940. Van kinds af aan boog hij voor de mystieke sfeer van St. Petersburg: natte straten, musea… Dit alles drukte zijn stempel op het werk en karakter van I. Brodsky.
Zijn naam (en ze noemden Brodsky ter ere van Stalin) diende als een soort vitale ironie, aangezien de dichter de Sovjetmacht niet accepteerde (dit is gemakkelijk te zien als je een analyse maakt van Brodsky's gedicht). Al op 15-jarige leeftijd bewees Joseph dat hij het meest koppige kind was. Vanwege de constante propaganda van ideologie verliet hij de school na de 8e klas en begon te werken.
I. Brodsky las voortdurend. Hij wilde alles opnemen wat er in de wereld is. Hij studeerde talenvooral Engels en Pools.
I. Brodsky zei zelf dat hij op 18-jarige leeftijd poëzie begon te schrijven, maar liefhebbers van zijn werk vermoeden dat het eerder begon. Zelf hield hij erg van poëzie en vond hij het nodig om periodiek respect te tonen voor het werk van Tsvetaeva en Rilke.
Hof en ballingschap
februari 1964 Joseph Brodsky wordt plotseling gearresteerd, maar waarvoor? Voor parasitisme, dat wil zeggen, voor het leven op kosten van iemand anders. Het lijkt ons nu misschien vreemd, maar in de Sovjettijd was het inderdaad een strafbaar feit. De dichter wordt verbannen naar een klein dorp in de regio Archangelsk om te werken op de collectieve boerderij Danilevsky. In het begin was Brodsky een gewone hulpwerker en deed hij het zwaarste werk. Maar later, om gezondheidsredenen, wordt hij fotograaf.
I. Brodsky wordt eerder dan gepland uit ballingschap vrijgelaten, hij keert terug naar Leningrad en probeert weer poëzie te schrijven. Door censuur kunnen ze echter niet afdrukken. Gedurende deze tijd slaagde I. Brodsky, al een bekend persoon in literaire kringen, erin om slechts 4 gedichten af te drukken.
In 1972 werd de dichter gedwongen Rusland te verlaten en in Amerika te gaan wonen. Daar ontvangt hij de Nobelprijs voor Literatuur, publiceert hij bundels van zijn gedichten. Hij sterft in New York.
Creativiteit van I. Brodsky
1972 markeert een nieuwe fase in het werk en leven van I. Brodsky. Zoals hierboven vermeld, ontving hij in 1986 de Nobelprijs voor de Literatuur voor een verzameling essays."Minder dan een". Dit is niet Brodsky's enige verzameling essays. Rond dezelfde tijd kwam er nog een uit - "Embankment of the Incurable". Naast essays bestaat het werk van I. Brodsky uit talloze vertalingen en toneelstukken.
In 1972 werden de collecties "The End of a Beautiful Era" en "Part of Speech" gepubliceerd, en in 1987 - "Urania" en "In de buurt van Atlantis: nieuwe gedichten".
Analyse van Brodsky's gedicht "Don't leave the room"
Dit is een van de beroemdste gedichten van de dichter. Het is doordrongen van het thema van de Sovjetmacht. Kernidee: Het is beter om jezelf binnen de muren van een kamer te begraven dan te bezwijken voor de verleidingen van de buitenwereld. En dit geldt niet voor iedereen. Het gedicht is geschreven voor mensen met twee gezichten die 's nachts anti-regeringsgesprekken voeren, minnaressen houden en overdag uitgaan en schreeuwen over hun liefde voor de macht van de Sovjet-Unie, en ook anderen informeren. Het gedicht is ook gericht aan degenen die vrij willen zijn, maar het zich niet kunnen veroorloven.
I. Brodsky beveelt in verzen iedereen aan die graag over vrijheid praat, over de positie van het individu in de moderne wereld, kleine vreugden op te geven. Dit is het belangrijkste waar je op moet letten als je Brodsky's gedicht analyseert. Laat ze proberen de "levende melk" te verdrijven, dat wil zeggen het meisje dat op bezoek kwam. Hoe kun je haar tenslotte in huis accepteren als ze geen wettige echtgenote is? "Bel geen motor", d.w.z. een taxi, omdat de gemiddelde burger van de USSR zich dit niet kan voorstellentoestaan.
"Op straat, thee, niet Frankrijk" - merkt Brodsky ironisch op ("Verlaat de kamer niet"). Een analyse van het door ons gegeven gedicht onthult de belangrijkste posities van de dichter en zijn wereldbeeld.
Analyse van het gedicht "Love"
Laten we Brodsky's gedicht "Love" analyseren. Het wordt duidelijk dat het is opgedragen aan een vrouw. Deze vrouw is Marina Basmanova, de dochter van een beroemde kunstenaar. Volgens tijdgenoten beschouwde I. Brodsky haar zelfs als zijn bruid. Het is niet verwonderlijk dat de regels van het gedicht zeggen: "Ik droomde dat je zwanger was…"
Het gedicht begint met de held die wakker wordt, naar het raam gaat en zich zijn droom herinnert. De vrouw droomde dat ze zwanger was en de dichter heeft een vreemd gevoel. Aan de ene kant voelt hij zich, als hij haar in een droom zwanger ziet, schuldig omdat hij deze liefdesrelatie tussen hen niet in stand kan houden. Aan de andere kant zegt hij dat "kinderen slechts een excuus zijn voor onze naaktheid." En op een dag, wanneer hij ze in een droom ziet, besluit de dichter bij hen te blijven, in de wereld van de schaduwen. Dit is de hoofdgedachte, zoals blijkt uit analyse, van Brodsky's gedicht gewijd aan liefde.
Analyse van het gedicht "Eenzaamheid"
Ieder mens in het leven heeft een periode waarin hij zich helemaal alleen voelt. En voordat we een analyse maken van Brodsky's gedicht "Eenzaamheid", laten we ons wenden tot de geschiedenis van zijn creatie. Dus de dichter is 19 jaar oud en literaire tijdschriften weigeren hem vanwege niet-standaardkeer bekeken. I. Brodsky nam deze weigeringen met ondenkbare pijn waar, want hij bleek echt heel eenzaam te zijn. "Het is beter het gegeven te aanbidden", besluit hij. Het is beter om je dromen, illusies, te vergeten. Om in het reine te komen met de "ellendige normen" van de moderniteit, die in de toekomst "leuningen zullen worden … je lamme waarheden in evenwicht houden …", dat wil zeggen, ondersteuning. Met deze regels drukt Joseph Brodsky zijn emoties uit.
Analyse van het gedicht "Ik omhelsde deze schouders en keek…"
In dit gedicht duikt de bovengenoemde Marina Basmanova weer op. En als je een analyse maakt van Brodsky's gedicht "I hugged", dan wordt duidelijk hoe belangrijk deze vrouw was in het leven van de dichter. Hun romance met I. Brodsky eindigde omdat ze naar een andere man vertrok. Je kunt je voorstellen welke gevoelens de dichter in zijn tijd ervoer.
Het gedicht werd geschreven aan het begin van de relatie tussen Brodsky en Basmanova, in 1962. Het gedicht is als volgt opgebouwd: de held omhelst zijn geliefde en ziet alles wat er achter haar rug om gebeurt. Dit is een muur, een uitgeschoven stoel, een donkere kachel, een gloeilamp met hoge intensiteit, een dressoir … Het meest levendige beeld dat voor de ogen van de held flikkert, is een mot. Hij ha alt de held uit zijn roes.
De afbeelding van een vrouw in dit gedicht is mysterieus. De held omhelst haar, maar… in de toekomst wordt haar beeld uitgewist. Het is alsof hij niet bestaat. Verrassend, want de dichter beschrijft het interieur meer dan gedetailleerd, en de knuffels van de vrouw van wie hij houdt, lijken hem niet op te roepenniets.
De held van het gedicht lijkt op de drempel te staan. 'En als hier ooit een geest heeft gewoond, dan heeft hij dit huis verlaten. Links.' Deze regels eindigen het gedicht. Het lijkt erop dat de held, die over een geest spreekt, zichzelf bedoelt en het huis gaat verlaten met deze stille vrouw.
Analyse van het gedicht "The Christmas Star"
Alvorens Brodsky's gedicht "The Christmas Star" te analyseren, moet men zich herinneren in welke tijd de dichter leefde. Ja, de Sovjetmacht regeerde op straat, was het mogelijk om werken met religieuze thema's te publiceren? Daarom is het duidelijk dat dit gedicht werd geschreven nadat Brodsky naar Amerika was geëmigreerd.
Het is geschreven op basis van bijbelse thema's en opgedragen aan het verhaal van de geboorte van Jezus Christus. "De baby is geboren in een grot om de wereld te redden", schrijft de dichter. Misschien voorzag hij toen al dat het leven van zijn vaderland op de rand van een catastrofe stond, en al snel wachtten haar economische, politieke en religieuze veranderingen. En alleen een speciaal iemand kan haar redden.
"De ster keek in de grot. En het waren de ogen van de Vader" - de laatste regels van het gedicht. Hier benadrukt de auteur dat al het aardse onder het toezicht van God staat, dat alles wat de mensheid creëert zijn blik fixeert.
Kort voordat I. Brodsky dit gedicht schreef (en het werd in het buitenland geschreven), ontving de dichter een brief dat zijn vader was overleden. En mogelijk tot aan zijn doodde dichter beschouwde zijn vader niet als iemand van betekenis. In het gedicht staat echter een hint dat de vader een persoon is die onvervangbare steun kan bieden. Terwijl Jezus een baby is, waakt de Vader over hem, beschermt hem.
Conclusies
Dus, we hebben het werk van I. Brodsky in het algemeen geanalyseerd, in het bijzonder hebben we enkele werken onderzocht, hun analyse gemaakt. Brodsky's gedichten zijn niet zomaar een paar bundels. Dit is een heel tijdperk. Hoewel veel dichters bang waren om ruzie te maken met de Sovjetautoriteiten, keek I. Brodsky haar recht in de ogen. Toen hij zijn gedichten niet in zijn thuisland mocht publiceren, ging hij naar Amerika en bereikte daar de vrijheid van meningsuiting.
De hierboven geanalyseerde werken zijn nog niet eens de helft van de gedichten die Brodsky heeft nagelaten. Als je je verdiept in hun studie, kun je zien dat in de meeste gevallen de helden van de gedichten leiders, keizers zijn. Een bepaalde plaats wordt ingenomen door verzen over het christendom.
Joseph Brodsky wordt nu niet alleen als een Russische, maar ook als een Amerikaanse dichter beschouwd.
Aanbevolen:
Analyse van Tyutchev's gedicht "Last Love", "Autumn Evening". Tyutchev: analyse van het gedicht "Thunderstorm"
Russische klassiekers wijdden een groot aantal van hun werken aan het thema liefde, en Tyutchev stond niet opzij. Een analyse van zijn gedichten laat zien dat de dichter dit heldere gevoel zeer nauwkeurig en emotioneel overbracht
Komedies met Jackie Chan: er zijn geen understudies, geen angst, ook geen gelijken
Jackie Chan is een van de meest gewilde en populaire acteurs - actiekomediehelden. In elk van zijn filmische werken blijft hij zichzelf: klein, grappig, zenuwachtig en lief. Dus wat trekt de kijker precies aan naar films van het komediegenre met zijn deelname?
Analyse van het gedicht "Elegy", Nekrasov. Het thema van het gedicht "Elegy" van Nekrasov
Analyse van een van de beroemdste gedichten van Nikolai Nekrasov. De invloed van het werk van de dichter op de gebeurtenissen in het openbare leven
Analyse van Tyutchevs gedicht "Bladeren". Analyse van Tyutchev's lyrische gedicht "Leaves"
Herfstlandschap, wanneer je het gebladerte kunt zien dwarrelen in de wind, verandert de dichter in een emotionele monoloog, doordrongen van het filosofische idee dat langzaam onzichtbaar verval, vernietiging, dood zonder een moedige en gedurfde start onaanvaardbaar is , verschrikkelijk, diep tragisch
Analyse van het gedicht "De dichter en de burger". Analyse van Nekrasovs gedicht "The Poet and the Citizen"
Een analyse van het gedicht "De dichter en de burger", zoals elk ander kunstwerk, zou moeten beginnen met een studie van de geschiedenis van zijn ontstaan, met de sociaal-politieke situatie die zich in het land aan het ontwikkelen was die tijd, en de biografische gegevens van de auteur, als ze allebei iets met het werk te maken hebben