2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Laten we, voordat we de lezer een analyse van Tyutchevs gedicht 'Bladeren' aanbieden, een paar woorden zeggen over de esthetische opvattingen van de dichter. Fedor Ivanovich was een volgeling van de Duitse idealistische filosoof Schelling, die de natuur zag als een natuurlijke eenheid van tegenstellingen. Dit concept vond veel bewonderaars onder jonge romantische dichters, niet alleen in Europa, maar ook in ons land. In hoeverre het wereldbeeld van de dichter werd weerspiegeld in zijn onsterfelijke creaties, zal helpen om de analyse van Tyutchevs lyrische gedicht "Leaves" te evalueren.
Primaire Dichter
Tyutchev vertrok in 1821 als diplomaat naar Duitsland, waar hij zijn idolen Schelling en Heine ontmoette, trouwde met Eleanor Peterson en poëzie bleef schrijven, waar hij sinds zijn adolescentie een passie voor had. Vanuit het buitenland stuurde de dichter, op aandringen van Alexander Sergejevitsj Pushkin, lyrische werken naar Rusland en verwierf hier enige bekendheid. Een van de creaties van deze periode was het gedicht van Tyutchev"Bladeren". Na de dood van Poesjkin werden de teksten van Fedor Ivanovich niet langer in Rusland gepubliceerd. N. Nekrasov verklaarde in zijn artikel "Russische kleine dichters" resoluut dat hij de gave van de schrijver toeschreef aan de primaire poëtische talenten, die toevallig een van de weinig bekende Russische lezers bleken te zijn, en Tyutchev op gelijke voet zette met de beroemde Russische dichters Pushkin en Lermontov.
Begin met het bestuderen van het lyrische werk
Het plan voor het analyseren van Tyutchev's gedicht "Leaves" wordt door ons als volgt gezien: we bepalen het thema en het idee van het werk. We evalueren de samenstelling. We beschouwen artistieke technieken en middelen voor figuratieve expressie, samengevat.
Analyse van Tyutchev's gedicht "Leaves": thema en compositie
Ivan Sergejevitsj Toergenjev noemde Fjodor Tyutchev een dichter van denken vermengd met gevoel. Hij benadrukte ook een ander kenmerk van de poëzie van de meester van het woord: de psychologische juistheid van zijn teksten en passie als belangrijkste drijfveer. In het gedicht "Bladeren" koppelt Tyutchev de analyse van spirituele bewegingen aan het beeld van de vervagende natuur. De compositie is gebaseerd op parallellisme: de buitenwereld (landschap) en de innerlijke sfeer van menselijke aspiraties worden vergeleken. Het is duidelijk dat het thema van het gedicht de tegenstelling is tussen gewelddadige en levendige gevoelens en koude kalmte. Hoe wordt het gedaan?
In de eerste strofe van het gedicht zien we een afbeelding van onbeweeglijke, altijd groene naaldbomen, alsof ze bevroren zijn in eeuwige rust. In de tweede strofe, in tegenstelling tot de winteronbeweeglijkheid, een schets van een heldere korte zomer verschijnt. De dichter gebruikt de techniek van personificatie: hij spreekt vanuit het gezicht van bladeren aan loofbomen. De derde strofe vertegenwoordigt de herfsttijd van langzame afkoeling en uitsterven van de natuur. De vierde strofe is doordrenkt met een hartstochtelijk pleidooi: de bladeren vragen de wind om ze te plukken en mee te nemen om verwelking en dood te voorkomen.
Idee van een lyrisch stuk
Herfstlandschap, wanneer je het gebladerte kunt zien dwarrelen in de wind, verandert de dichter in een emotionele monoloog, doordrongen van het filosofische idee dat langzaam onzichtbaar verval, vernietiging, dood zonder een moedige en gedurfde start onaanvaardbaar is, verschrikkelijk, diep tragisch. Laten we eens kijken welke artistieke middelen de dichter hiervoor gebruikt.
Artistieke technieken
Tyutchev gebruikt de antithese expressief. Dennen en sparren verschijnen zelfs in de zomer in een staat van winterslaap, omdat ze niet onderhevig zijn aan veranderingen. Hun "magere groen" (let op het epitheton!) staat in contrast met het sappige gebladerte van de zomer, stralend in de zonnestralen en dauw. Het gevoel van zielloze statische naaldbomen wordt versterkt door de emotionele vergelijking van hun naalden met egels. Het groen, dat "niet voor altijd geel wordt, maar niet voor altijd vers is", lijkt op een levenloze mummie. Volgens de auteur groeien naaldbomen van flora niet eens, maar "steken uit", alsof ze niet door de wortels worden gevoed door de sappen van de aarde, maar iemand mechanisch, zoals naalden, in de grond heeft gestoken. Dus de dichter ontneemt hen zelfs een vleugje leven en beweging.
Loofbomen daarentegen worden gepresenteerd in continue dynamiek, spel van licht en schaduw. De dichter gebruikt personificatie en metaforen: bladeren zijn een "stam" die "in schoonheid" op takken "blijft", "met roggen speelt", "baden in dauw". Bij het beschrijven van naaldbomen wordt het woord "voor altijd" gebruikt, het wordt tegengewerkt door de uitdrukking "korte tijd", verwijzend naar loofbomen. In tegenstelling tot de beperkte woordenschat, die wordt weergegeven door uitstekende sparren en dennen, appelleert de auteur aan de hoge stijl: "marshmallows", "rode zomer", "lichte stam", sprekend van trillend gebladerte.
Morfologische en fonetische analyse van Tyutchevs gedicht "Leaves"
De eerste strofe, met een lelijke afbeelding van in de kou bevroren dennen en sparren, bevat slechts drie werkwoorden die in de tegenwoordige tijd worden gebruikt. Dit benadrukt statisch. Het geluid schrijven van de eerste strofe wordt gekenmerkt door de obsessieve aanwezigheid van fluitende en sissende medeklinkers. In de tweede strofe, die in de zomer bladeren trekt, zijn er twee keer zoveel werkwoorden - er zijn er zes, en ze worden gebruikt in de tegenwoordige en verleden tijd, wat het gevoel van continue beweging, een kort maar vol leven verbetert. In tegenstelling tot de alliteratie van sissen en fluiten in de vorige strofe, overheersen hier sonore klanken: l-m-r. Dit brengt de staat van harmonie over die inherent is aan een geïnspireerd en volbloed leven.
De derde strofe biedt verleden tijd en infinitief werkwoorden. We hebben het over de naderende dood, verwelking. De stemming van angst en hopeloosheid creëert een overvloed aan dove medeklinkerfonemen. Laatste strofe gedaaneen wanhopige smeekbede, het klinkt als een spreuk, als een kreun van bladeren die naar de wind roepen. Het bevat veel uitroepen en werkwoorden in de toekomende tijd. In het klankschrift zijn lijzige klinkers duidelijk hoorbaar - o-u-e, die, in combinatie met de medeklinkers "s" en "t", het vlagerige gefluit van de wind verraden.
Esthetische geloofsbelijdenis van de dichter
Analyse van Tyutchev's gedicht "Leaves" hielp te begrijpen dat dit niet alleen een elegant voorbeeld is van landschapsteksten en een briljante poging om een beeld van de natuur om te zetten in emotionele ervaringen. Voor ons ligt een ruime filosofische formule, volgens welke het zijn en de eeuwigheid alleen zin hebben als elk moment gevuld is met vluchtige, brandende en bevende schoonheid.
Aanbevolen:
Analyse van Tyutchevs gedicht "Fountain". Afbeeldingen en betekenis van het werk
Heb je ooit geprobeerd poëzie te lezen? Niet alleen om te slagen voor de toets in de literatuur, maar voor je eigen plezier? Veel intelligente mensen hebben lang gemerkt dat korte poëtische regels vaak eigenaardige versleutelde berichten bevatten over de betekenis van het zijn en over onze plaats in deze wereld
Lyrische afbeeldingen. Lyrische afbeeldingen in muziek
Teksten in de kunst weerspiegelen de gevoelens en gedachten van een persoon. En de hoofdpersoon daarin wordt de belichaming van deze emoties en gevoelens
Lyrische uitweidingen in "Eugene Onegin". Lyrische uitweidingen - dit is wat
Volgens de definitie zijn lyrische uitweidingen enkele uitspraken van de gedachten en gevoelens van de auteur met betrekking tot het afgebeelde in het werk. Ze helpen om de ideologische bedoeling van de maker beter te begrijpen, om met een frisse blik naar de tekst te kijken. De schrijver, die het verhaal binnendringt, vertraagt de ontwikkeling van de actie, verbreekt de eenheid van de beelden, maar dergelijke invoegingen komen op natuurlijke wijze in de teksten terecht, aangezien ze ontstaan in verband met het afgebeelde, ze zijn doordrenkt met hetzelfde gevoel als de afbeeldingen
Analyse van Tyutchev's gedicht "Last Love", "Autumn Evening". Tyutchev: analyse van het gedicht "Thunderstorm"
Russische klassiekers wijdden een groot aantal van hun werken aan het thema liefde, en Tyutchev stond niet opzij. Een analyse van zijn gedichten laat zien dat de dichter dit heldere gevoel zeer nauwkeurig en emotioneel overbracht
Analyse van het gedicht "De dichter en de burger". Analyse van Nekrasovs gedicht "The Poet and the Citizen"
Een analyse van het gedicht "De dichter en de burger", zoals elk ander kunstwerk, zou moeten beginnen met een studie van de geschiedenis van zijn ontstaan, met de sociaal-politieke situatie die zich in het land aan het ontwikkelen was die tijd, en de biografische gegevens van de auteur, als ze allebei iets met het werk te maken hebben