Pablo Picasso: een korte biografie, leven en werk van de grote kunstenaar

Inhoudsopgave:

Pablo Picasso: een korte biografie, leven en werk van de grote kunstenaar
Pablo Picasso: een korte biografie, leven en werk van de grote kunstenaar

Video: Pablo Picasso: een korte biografie, leven en werk van de grote kunstenaar

Video: Pablo Picasso: een korte biografie, leven en werk van de grote kunstenaar
Video: Mime and Pantomime with Keith Berger and Sharon Diskin 2024, Juni-
Anonim

Pablo Picasso is een getalenteerde Spaanse en Franse kunstenaar en beeldhouwer. Hij is een van de grondleggers van het kubisme. De naam Pablo Picasso (bij geboorte - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso) was erg lang, dus hij gebruikte de achternaam van zijn moeder om zijn werken te signeren. Hij is een van de beroemdste kunstenaars van de 20e eeuw. Volgens kunsthistorici zijn zijn werken het duurst. Hieronder volgt een kort overzicht van het leven en werk van Pablo Picasso.

Jeugd en jeugd van de artiest

Pablo Picasso's geboortedatum is 25 oktober 1881, werd geboren in Spanje. Hij begon al op jonge leeftijd met tekenen. De eerste lessen van de jongen werden gegeven door zijn vader, die tekenleraar was. Pablo Picasso's familie was eenvoudig, ondanks het feit dat de moeder behoorde tot een rijke familie van wijngaardeigenaren. De jonge kunstenaar maakte grote vorderingen en schilderde zijn eerste schilderij op 8-jarige leeftijd.

In een korte biografie van Pablo Picasso moet worden opgemerkt dat de jongen in 1891 met zijn gezin naar het noorden van Spanje verhuisde, omdat zijn vader in A Coruña tekenlessen begon te geven. De jongen vervolgde zijn studie op een plaatselijke schoolkunst van 1894 tot 1895

Toen verhuisde het gezin naar Barcelona, en in 1895 begon Picasso te studeren aan de La Longha School of Fine Arts. Zelfs toen konden mensen zijn talent waarderen: Picasso was jong om op deze school te studeren, maar zijn vader stond erop dat zijn zoon probeerde om op een competitieve basis mee te doen. Hij slaagde met uitmuntendheid voor al zijn examens en begon zijn studie.

In 1897 vervolgde Pablo zijn studie beeldende kunst in Madrid. Maar het grootste deel van zijn tijd wijdde hij aan het bestuderen van de collectie van het Prado Museum. Studeren aan de academie, die vasthield aan klassieke tradities, leek de kunstenaar te saai.

In 1898 keerde hij terug naar Barcelona en sloot zich aan bij een kunstenaarsvereniging, die bijeenkwam in een bohemien café. In een korte biografie van Pablo Picasso wordt opgemerkt dat het in 1900 in dit café was dat de eerste tentoonstellingen van zijn werken plaatsvonden. Tegelijkertijd ontmoette de kunstenaar K. Casagemas en H. Sabartes, die hij later op zijn doeken afbeeldde.

"Blauwe" en "roze" perioden

In een korte biografie van Pablo Picasso moet je een korte beschrijving geven van de "blauwe" en "roze" periodes. In 1900 ging de kunstenaar met Casagemas naar Parijs. Op de Wereldtentoonstelling maakt hij kennis met het werk van de impressionisten. Die periode was niet gemakkelijk voor Picasso, en de zelfmoord van Casagemas was een grote schok voor de jonge kunstenaar.

Onder invloed van deze omstandigheden begon Picasso begin 1902 te creëren in een stijl die 'blauw' werd genoemd. De belangrijkste thema's van de schilderijen waren ouderdom, dood, armoede,verdriet en melancholie. De mensen afgebeeld op de schilderijen lijken bedachtzaam, vertraagd, ondergedompeld in hun innerlijke wereld. Van alle tinten gebruikt de kunstenaar vooral blauw. De helden van Picasso's schilderijen waren kreupelen en vertegenwoordigers van de lagere lagen van de samenleving. Zijn schilderijen lijken enigszins op het werk van de kunstenaar El Greco.

schilderij "Familie van een acrobaat met een aap"
schilderij "Familie van een acrobaat met een aap"

In 1904 verhuisde Picasso naar Parijs en zijn huis was een hostel voor arme kunstenaars. Dit was het begin van de "roze" periode in zijn werk. De treurige beelden maakten plaats voor de thema's van het circus en het theater. Het palet werd gedomineerd door roze-goud en roze-grijs, en rondtrekkende kunstenaars werden de hoofdpersonen van de doeken. De romantische geest van een eenzame zwervende kunstenaar was voelbaar in deze schilderijen.

Meisje op de bal

Dit stuk is de beroemdste creatie uit de "roze" periode. Het werd geschreven in 1905. De helden van de foto "Meisje op de bal" zijn een fragiele turnster en een rustende atleet. Het hoofdthema van het doek is een reizend circus.

De turnster rekent haar nummer uit op de bal en de atleet rust op de kubus. Het landschap roept moedeloosheid, melancholie op en contrasteert met het vrolijke ambacht van circusartiesten. Het contrast in deze afbeelding wordt ook weergegeven door de afgebeelde geometrische figuren - een kubus en een bal, een mobiele gymnast en een rustende atleet.

Afbeelding"Meisje op de bal"
Afbeelding"Meisje op de bal"

In 1913 werd dit doek aangekocht door I. A. Morozov en in 1948 werd het onderdeel van de expositie van het Staatsmuseum voor Schone Kunsten. NET ZO. Poesjkin.

Kubisme

In de korte biografie van Pablo Picasso neemt het thema kubisme een bijzondere plaats in. De kunstenaar raakte meer geïnteresseerd in de analyse van vormen dan in experimenten met kleur. Samen met J. Braque creëerde hij in 1907 een nieuwe trend in de beeldende kunst - het kubisme. Meestal schilderde Picasso op de doeken stillevens, muziekinstrumenten en andere objecten die inherent waren aan de vertegenwoordigers van Bohemen.

De periode van kubisme in het werk van de kunstenaar eindigde na de Eerste Wereldoorlog. Maar sommige elementen van het kubisme verschenen vóór 1921 in Picasso's schilderijen.

Afbeelding"Meisjes van Avignon"
Afbeelding"Meisjes van Avignon"

Surrealistische periode

In een korte biografie van Pablo Picasso moet worden opgemerkt dat de periode van het surrealisme een van de dubbelzinnige en ongelijke perioden in het werk van de kunstenaar is. Op de doeken verschijnt een absoluut surrealistische wereld, een moeilijke sfeer voor waarneming. De schilderijen waren onbegrijpelijke wezens, vormeloze, schreeuwende of agressief sensuele beelden.

Tijdens deze periode maakte hij ook stille werken die zich onderscheidden van de rest. Meestal werden vrouwen tijdens deze creatieve periode de heldinnen van de doeken. De redenen voor hun frequente verschijning kunnen te wijten zijn aan het feit dat de kunstenaar niet goed overweg kon met zijn vrouw. In 1918 trouwde Picasso met de Russische ballerina Olga Khokhlova en in 1921 kreeg het paar een zoon.

Pablo Picasso en Olga Chochlová
Pablo Picasso en Olga Chochlová

De kunstenaar werd geïnspireerd om sensuele doeken te maken door Marie-Thérèse W alter, die hij in 1932 ontmoette. Tijdens deze periode, Picassocreëert bustes, vreemde abstracte vormen van ruwe materialen. Maar tegelijkertijd kun je in sommige werken zien dat hij zich ook liet inspireren door klassieke vormen.

"Guernica" maken

In 1937 vernietigden Duitse en Italiaanse vliegtuigen Guernica, de hoofdstad van de Basken. Dit nieuws schokte de kunstenaar zo dat Pablo Picasso in twee maanden een van zijn beroemdste schilderijen schilderde - "Guernica". Door het kleurenspel ontstaat de schijn van een vuur, en de centrale plaats in de compositie werd gegeven aan een gevallen krijger en een vrouw die naar hem toe rende. Dit doek geeft de afschuw en wanhoop weer die de inwoners van Guernica in hun greep hielden. Deze creatie werd tentoongesteld op de Wereldtentoonstelling in Parijs.

schilderij "Henrika"
schilderij "Henrika"

Tijdens de oorlogsperiode dienden Picasso's schilderijen als een weerspiegeling van die tijd: ze werden uitgevoerd in sombere tinten en gaven een gevoel van angst weer. Toen werden de hoofdpersonen van zijn schilderijen weer vrouwen met verwrongen gezichten, vormeloze figuren. Van 1940 tot 1944 bleef Picasso in Parijs en bleef creëren. In 1944 trad de kunstenaar toe tot de Communistische Partij en in 1950 creëerde Picasso de beroemde "vredesduif".

Creativiteit in de naoorlogse periode

Deze periode is gelukkig te noemen voor de artiest. In 1945 ontmoette hij Francoise Gilot, die de moeder zou worden van zijn twee kinderen. Het hoofdthema van de schilderijen is het gezinsleven. De kunstenaar en zijn familie verhuizen naar het zuiden van Frankrijk, vol mediterrane charme.

kunstenaar Pablo Picasso
kunstenaar Pablo Picasso

Pablo Picasso maaktniet alleen doeken, maar ook bezig met ambachten en handenarbeid. Hij maakt decoratieve platen, beeldjes, schilderijen. In 1953 scheidde Pablo van zijn vrouw, gedurende deze periode schreef hij verschillende prachtige werken. In 1958 trouwt Picasso met Jacqueline Roque, die hem inspireert om nieuwe schilderijen te maken.

De werken van de kunstenaar verschillen in kwaliteit en variatie. Pablo Picasso stierf op 8 april 1973 in Frankrijk. De getalenteerde kunstenaar had een grote invloed op de ontwikkeling van de beeldende kunst.

Aanbevolen: