Derzhavins creativiteit. Innovatie in het werk van Derzhavin
Derzhavins creativiteit. Innovatie in het werk van Derzhavin

Video: Derzhavins creativiteit. Innovatie in het werk van Derzhavin

Video: Derzhavins creativiteit. Innovatie in het werk van Derzhavin
Video: Konstantin Paustovsky 2024, November
Anonim

Gavrila Romanovich Derzhavin (1743-1816) - een uitstekende Russische dichter uit de 18e - begin 19e eeuw. Het werk van Derzhavin was in veel opzichten vernieuwend en drukte een belangrijke stempel op de geschiedenis van de literatuur van ons land, wat van invloed was op de verdere ontwikkeling ervan.

Afbeelding
Afbeelding

Leven en werk van Derzhavin

Bij het lezen van Derzhavin's biografie, kan worden opgemerkt dat de jonge jaren van de schrijver op geen enkele manier aangaven dat hij voorbestemd was om een groot man en een briljante vernieuwer te worden.

Gavrila Romanovich werd geboren in 1743 in de provincie Kazan. De familie van de toekomstige schrijver was erg arm, maar behoorde tot de adel.

Jonge jaren

Als kind moest Derzhavin de dood van zijn vader doorstaan, wat de financiële situatie van het gezin verder verslechterde. De moeder moest tot het uiterste gaan om voor haar twee zonen te zorgen en hen op zijn minst enige opvoeding en opleiding te geven. Er waren niet zo veel goede leraren in de provincie waar het gezin woonde, ze moesten het doen met degenen die konden worden aangenomen. Ondanks de moeilijke situatie, slechte gezondheid, ongekwalificeerde leraren, slaagde Derzhavin er dankzij zijn capaciteiten en doorzettingsvermogen toch in om een fatsoenlijkeonderwijs.

Militaire dienst

Afbeelding
Afbeelding

Terwijl hij nog een student was van het Kazan-gymnasium, schreef de dichter zijn eerste gedichten. Het lukte hem echter niet om zijn studie aan het gymnasium af te ronden. Het feit is dat een administratieve fout van een werknemer ertoe leidde dat een jaar eerder de jongeman als een gewone soldaat naar de militaire dienst in St. Petersburg, in het Preobrazhensky-regiment, werd gestuurd. Slechts tien jaar later slaagde hij erin de rang van officier te bereiken.

Met de intrede in militaire dienst zijn het leven en werk van Derzhavin veel veranderd. De dienstplicht liet weinig tijd over voor literaire activiteit, maar desondanks componeerde Derzhavin tijdens de oorlogsjaren nogal wat humoristische gedichten en bestudeerde hij ook de werken van verschillende auteurs, waaronder Lomonosov, die hij vooral vereerde en als een rolmodel beschouwde. Duitse poëzie trok ook Derzhavin aan. Hij kende het Duits heel goed en was bezig met vertalingen in het Russisch van Duitse dichters en vertrouwde er vaak op in zijn eigen gedichten.

In die tijd zag Gavrila Romanovich zijn belangrijkste roeping in poëzie echter nog niet. Hij streefde naar een militaire carrière, om het moederland te dienen en de financiële situatie van het gezin te verbeteren.

In 1773-1774 Derzhavin nam deel aan de onderdrukking van de opstand van Emelyan Pugachev, maar hij bereikte geen promotie en erkenning van zijn verdiensten. Nadat hij slechts driehonderd zielen als beloning had ontvangen, werd hij gedemobiliseerd. Een tijdlang dwongen de omstandigheden hem om op een niet geheel eerlijke manier de kost te verdienen - door kaarten te spelen.

Talent ontdekken

Het is vermeldenswaarddat het in deze tijd, in de jaren zeventig, was dat zijn talent zich voor het eerst echt openbaarde. "Chatalagay-odes" (1776) wekte de interesse van lezers, hoewel dit en andere werken uit de jaren zeventig in creatief opzicht nog niet volledig onafhankelijk waren. Het werk van Derzhavin was enigszins imiterend, vooral voor Sumarokov, Lomonosov en anderen. De strikte regels van versificatie, die volgens de klassieke traditie onderworpen waren aan zijn gedichten, lieten niet toe dat het unieke talent van de auteur volledig tot uiting kwam.

In 1778 vond er een vreugdevolle gebeurtenis plaats in het persoonlijke leven van de schrijver - hij werd hartstochtelijk verliefd en trouwde met Ekaterina Yakovlevna Bastidon, die jarenlang zijn poëtische muze werd (onder de naam Plenira).

Eigen pad in de literatuur

Afbeelding
Afbeelding

Sinds 1779 kiest de schrijver zijn eigen weg in de literatuur. Tot 1791 werkte hij in het genre van een ode, wat hem de grootste bekendheid opleverde. De dichter volgt echter niet zomaar de classicistische patronen van dit strikte genre. Hij hervormt het, verandert de taal volledig, die ongewoon sonoor, emotioneel wordt, helemaal niet hetzelfde als in afgemeten, rationeel classicisme. Derzhavin veranderde de ideologische inhoud van de ode volledig. Waren vroegere staatsbelangen boven alles, nu worden ook persoonlijke, intieme onthullingen in het werk van Derzhavin geïntroduceerd. In dit opzicht was hij een voorbode van sentimentalisme met de nadruk op emotionaliteit, sensualiteit.

Recente jaren

In de laatste decennia van zijn leven stopte Derzhavin met het schrijven van odes, zijn werk begon te dominerenliefdesteksten, vriendelijke berichten, humoristische gedichten.

De dichter stierf op 8 juli 1816 op het landgoed Zvanka, een plek waar hij heel veel van hield.

Derzhavins werk in het kort

De dichter zelf beschouwde zijn belangrijkste verdienste als de introductie van de 'grappige Russische stijl' in fictie, waarin elementen van hoge en informele stijl werden gemengd, teksten en satire werden gecombineerd. Derzhavins innovatie zat ook in het feit dat hij de lijst met onderwerpen van Russische poëzie uitbreidde, inclusief plots en motieven uit het dagelijks leven.

plechtige odes

Derzhavins werk wordt kort gekenmerkt door zijn beroemdste jaren. In hen bestaan dagelijks en heroïsch, burgerlijk en persoonlijk begin vaak naast elkaar. Het werk van Derzhavin combineert dus eerder onverenigbare elementen. Zo kan "Gedichten voor de geboorte van een porfyrogeen kind in het noorden" geen plechtige ode meer worden genoemd in de klassieke zin van het woord. De geboorte van Alexander Pavlovich in 1779 werd beschreven als een geweldige gebeurtenis, alle genieën brengen hem verschillende geschenken - intelligentie, rijkdom, schoonheid, enz. De wens van de laatste van hen ("Wees een man op de troon") geeft echter aan dat de koning is een man, wat niet kenmerkend was voor het classicisme. Innovatie in het werk van Derzhavin manifesteerde zich hier in een mengeling van burgerlijke en persoonlijke status van een persoon.

Felitsa

Afbeelding
Afbeelding

In deze ode durfde Derzhavin zich tot de keizerin zelf te wenden en met haar in discussie te gaan. Felitsa is Catharina II. Gavrila Romanovich vertegenwoordigt de regerende persoon als een privépersoon, wat in strijd is metde strikte klassieke traditie die toen bestond. De dichter bewondert Catherine II niet als staatsman, maar als een wijs persoon die haar eigen levensweg kent en volgt. De dichter beschrijft vervolgens zijn leven. Zelfironie bij het beschrijven van de passies die de dichter bezaten, dient om de waardigheid van Felitsa te benadrukken.

Dat wil zeggen, het genre van de ode, volledig gericht op het object van lof, verandert de dichter in een vriendelijke boodschap, waar er twee kanten zijn, en elk van hen is belangrijk, en niet alleen de geadresseerde. In Catharina II waardeert de dichter vooral vrijgevigheid, eenvoud, neerbuigendheid, dat wil zeggen persoonlijke, menselijke kwaliteiten.

Ishmael vangen

Deze ode toont het majestueuze beeld van het Russische volk dat het Turkse fort verovert. Zijn kracht wordt vergeleken met de krachten van de natuur: een aardbeving, een zeestorm, een vulkaanuitbarsting. Het is echter niet spontaan, maar gehoorzaamt aan de wil van de Russische soeverein, gedreven door een gevoel van toewijding aan het moederland. De buitengewone kracht van de Russische krijger en het Russische volk als geheel, zijn macht en grootsheid werden in dit werk afgebeeld.

Afbeelding
Afbeelding

Waterval

In deze ode, geschreven in 1791, wordt het beeld van een stroom voornamelijk, symbool voor de kwetsbaarheid van het leven, aardse glorie en menselijke grootheid. Het prototype van de waterval was Kivach, gelegen in Karelië. Het kleurenpalet van het werk is rijk aan verschillende tinten en kleuren. Aanvankelijk was het slechts een beschrijving van de waterval, maar na de dood van prins Potemkin (die onverwachts stierf op weg naar huis, terugkerend met een overwinning in de Russisch-Turkse oorlog), GavrilRomanovich voegde semantische inhoud toe aan de foto en de waterval begon de kwetsbaarheid van het leven te personifiëren en leidde tot filosofische reflecties over verschillende waarden. Derzhavin kende prins Potemkin persoonlijk en kon niet anders dan reageren op zijn plotselinge dood.

Gavrila Romanovich bewonderde Potemkin echter verre van. In de ode is Rumyantsev tegen hem - dit is wie, volgens de auteur, de echte held is. Rumyantsev was een echte patriot, bekommerd om het algemeen welzijn, en niet om persoonlijke glorie en welzijn. Deze held in de ode komt figuurlijk overeen met een rustige stroom. De luidruchtige waterval staat in contrast met de niet-innemende schoonheid van de Suna-rivier met zijn majestueuze en kalme stroming, helder water. Mensen zoals Rumyantsev, die hun leven rustig, zonder poespas en passies leiden, kunnen de schoonheid van de lucht weerspiegelen.

Afbeelding
Afbeelding

Filosofische odes

De thema's van Derzhavins werk zetten filosofische odes voort. Ode "On the Death of Prince Meshchersky" (1779) werd geschreven na de dood van Pavel's erfgenaam, Prince Meshchersky. Bovendien wordt de dood figuurlijk afgebeeld, hij "slijpt het blad van de zeis" en "knarst met zijn tanden". Bij het lezen van deze ode lijkt het er in eerste instantie zelfs op dat dit een soort "hymne" aan de dood is. Het eindigt echter met de tegenovergestelde conclusie: Derzhavin roept ons op om het leven te waarderen als "een onmiddellijk geschenk van de hemel" en het zo te leven dat we met een zuiver hart sterven.

Anacreon songteksten

Door de oude auteurs te imiteren en vertalingen van hun gedichten te maken, creëerde Derzhavin zijn eigen miniaturen, waarin de nationale Russische smaak wordt gevoeld,leven, wordt de Russische natuur beschreven. Ook hier heeft het classicisme in het werk van Derzhavin zijn transformatie ondergaan.

De vertaling van Anacreon voor Gavrila Romanovich is een kans om het rijk van de natuur, de mens en het leven te betreden, dat geen plaats had in strikt klassieke poëzie. Het beeld van deze oude dichter, die de wereld veracht en van het leven houdt, trok Derzhavin erg aan.

In 1804 publiceerden ze een aparte editie van "Anacreontic Songs". In het voorwoord legt hij uit waarom hij besloot "lichte poëzie" te schrijven: de dichter schreef dergelijke gedichten in zijn jeugd en publiceerde nu omdat hij de dienst verliet, een privépersoon werd en nu vrij is om te publiceren wat hij wil.

Late songteksten

Afbeelding
Afbeelding

Het bijzondere van Derzhavins werk in de late periode is dat hij op dit moment praktisch stopt met het schrijven van odes en voornamelijk lyrische werken maakt. Het gedicht "Eugene. Het leven van Zvanskaya", geschreven in 1807, beschrijft het dagelijkse gezinsleven van een oude edelman die op een luxe landelijk familielandgoed woont. De onderzoekers merken op dat dit werk is geschreven als reactie op Zhukovsky's elegie "Avond" en een polemiek was voor de opkomende romantiek.

De late teksten van Derzhavin bevatten ook het werk "Monument", vol vertrouwen in de waardigheid van de mens ondanks tegenspoed, de wisselvalligheden van het leven en historische veranderingen.

De betekenis van Derzhavins werk was erg groot. De transformatie van klassieke vormen, begonnen door Gavrila Sergejevitsj, werd voortgezet door Poesjkin en later door anderen. Russische dichters.

Aanbevolen: