Tentoonstelling "Artistieke schatten van Rusland": beschrijving, interessante feiten en recensies

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De bladeren zijn al gevallen en de bloemen beginnen net te bloeien. En ergens in de buurt spettert de branding. En dit alles is heel echt! De tentoonstelling "Artistieke schatten van Rusland" vindt plaats in de zalen die zich in het majestueuze complex van de kathedraal van Christus de Verlosser bevinden. Hier ziet u geen bord met het opschrift: "Niet aanraken met uw handen"! En op gebeeldhouwde banken die perfect in het boslandschap passen, kunt u zelfs ontspannen. Daarnaast drink je met twee tapkranen altijd thee van een unieke samovar. Ja, en de bagel wordt aangeboden!

Verborgen schatten

Op Volkhonka Op 14 november 2015 opende een nieuwe tentoonstelling in de Art Center Gallery (Moskou). "Artistic Treasures of Russia" - dit zijn de beste collecties, te oordelen naar de beoordelingen van galerijbezoekers. De nieuwe tentoonstellingsruimte is rustig gelegen in het hart van Rusland, aan de voet van de tempel.

Verzamelaars en gewone kunstkenners hebben voor het eerst in meer dan honderd jaar zo'n tentoonstelling georganiseerd. Het presenteert vele meesterwerken van de inheemse Russische schilderkunst. Deze doeken zijn nog nooit eerder gezien, behalve misschienalleen in nauwe kringen. De eigenaren verborgen ze zorgvuldig voor nieuwsgierige blikken. Precies op dat moment volgden revoluties elkaar op, en daarna oorlogen.

Herleving van oude tradities

Pre-revolutionaire kunstenaars met schrijvers besloten om gezamenlijk een maandelijkse publicatie "Artistic Treasures of Russia" te maken. In die tijd waren de belangrijkste doelen voor uitgevers het hernieuwen van de belangstelling voor het erfgoed van oorspronkelijk Russische kunstenaars en het aantrekken van de massa tot het rijk van de kunst. In onze tijd zijn de naam en ambities van de tentoonstelling nauw verweven met de ideeën van de almanak in het verleden. De tentoonstelling zal ongetwijfeld in de eerste plaats echte kenners van prachtige academische kunst aanspreken.

Ongebruikelijke verlichting

De organisatoren van de tentoonstelling "Artistic Treasures of Russia" gingen radicaal om met de kwestie van het verlichten van de doeken. Alle muren zijn in donkere kleuren en sommige kamers hebben helemaal geen extra verlichting. Met uitzondering van die lampen die hoog onder het plafond worden geplaatst en een enkele lichtstraal uitsluitend op het canvas van de kunstenaar richten.

Soms zijn ze zo fijn afgesteld dat de fotolijst donker blijft. Veel bezoekers, te oordelen naar hun recensies, bleven onder de onuitwisbare indruk van het mysterie van de tentoonstelling en de stijlvolle vormgeving. Daarnaast viel het hen op dat het hele personeelsbestand uit jonge arbeiders bestaat. Het zijn behoorlijk competente en vriendelijke mensen.

Interieur door Salvador Dali

Maar liefst 12 galerijen toegewezen voor de tentoonstelling van schilderijen door het Centrumkunsten. De artistieke schatten van Rusland zijn weinig bekend, maar gemakkelijk herkenbaar aan hun handgeschreven schilderijen: Kuindzhi, Bryullov, Petrov-Vodkin. De ruimtes van de tentoonstellingszalen verschillen ook in thema's. Krim-landschappen zullen je als eerste ontmoeten: Krachkovsky, Kondratenko en Orlovsky. Hun doeken zijn in staat om elke menselijke drukte weg te nemen, terwijl ze worden ondergedompeld in een rustige contemplatie van de natuur. Ook al zijn het maar landschappen! Verder van deze hal vloeien we harmonieus in een eindeloze gang met aan de zijkanten andere zalen.

De organisatie van tentoonstellingshallen is opzettelijk verstoken van elke stijl, evenals van chronologie. De prioriteit is de emotionele beleving van de beschouwer. Op de tentoonstelling worden meer dan driehonderd meesterwerken van kunst onder de aandacht van de kijker gebracht. Zeker, niet alleen de kathedraal van Christus de Verlosser nam deel aan het ontwerp van de galerijen. "Artistic Treasures of Russia", samen met de organisatoren, is ontworpen door de kleinzoon van Gala. In het leven van Salvador Dali was ze een leidende ster. Daarnaast beloven de organisatoren de bezoekers in de toekomst niet alleen te verrassen met composities, maar ook met special effects. Maar daarover later meer.

Pictogrammen

Je weet natuurlijk al dat "Artistieke schatten van Rusland" een tentoonstelling is op het grondgebied van de tempel. Hoogstwaarschijnlijk heeft hij daarom maar liefst drie zalen toegewezen voor de tentoonstelling van iconen! Veel bezoekers hebben oprechte bewondering! Vooral van hoe buitengewoon mooi uitgevoerde salarissen. Bovendien zijn ze bijna allemaal versierd met filigraan, email en halfedelstenenstenen. Bovendien gaat elk pictogram vergezeld van een bord met aanvullende informatie over de oorsprong ervan. Bijna alle werken werden geërfd, maar hun lot was soms onvoorspelbaar.

Hier kun je bijvoorbeeld kennis maken met een van de niet-canonieke iconen "The Virgin and Child on the Throne", geschilderd door Vasily Vasnetsov. En het icoon "Wijsheid van God" werd 10 jaar geleden op een veiling in Düsseldorf gekocht door een van de galeriemedewerkers. Op de achterkant zie je de tekst die aangeeft dat dit icoon ooit toebehoorde aan de Don Kozakken. De iconostase is tevens voorzien van een zilveren zetting. En hoeveel onuitsprekelijke gevoelens kunnen het portret van prinses Mary in de vorm van een engel doen ontwaken, geschilderd door Timothy Neff!

Groene woonkamer

Vervolgens bevinden we ons in een speciaal ingerichte hal "Treasury". Eens, in de mode van de 19e eeuw, waren de meest populaire "groene woonkamers", die waren versierd met echte kunstwerken. Onschatbare artistieke schatten van Rusland worden hier tentoongesteld. De beste Russische collecties bevonden zich zowel in het keizerlijke kantoor als in de huizen van adellijke edelen.

Veel van de schilderijen bevonden zich in de huiszalen van de keizerlijke familie. Alle werken uit privécollecties. Zo werd Shishkin's schilderij "Kama at Labuga" met een rustgevend landschap gekocht van Beria. Weinigen hebben Nesterovs schilderij "The Vision of the Youth Bartholomew" gezien, behalve Fjodor Chaliapin zelf.

U bent waarschijnlijk bekend met het eerste deel van dit werk, dat wordt getoond in de Tretyakovgalerij. De tweede versie van het schilderij is ook ongebruikelijk omdat het persoonlijk voor Fjodor Chaliapin is geschreven. Later werd het meegenomen naar zijn atelier in Parijs, waar het in de slaapkamer hing, recht boven het hoofdeinde van het bed, tot de dood van de maestro.

Zee-element

Een hele zaal is gewijd aan Aivazovsky. Hier hoor je onopvallende echo's van zeegeluid en opspattende golven. Volgens experts schilderde de kunstenaar ongeveer 7000 doeken. In het werk van Aivazovsky is een onvoorstelbare combinatie van elementen en kleur zichtbaar. De tentoonstelling presenteert een van zijn schilderijen "Een kudde schapen". In eerste instantie lijkt het erop dat de erkende zeeschilder duidelijk afstand neemt van het zeethema.

Dit is echter niet helemaal waar! Als je goed kijkt en luistert, kun je gemakkelijk een vergelijking trekken tussen de oncontroleerbare elementen van de kudde en de woedende golven. Waarom luisteren? Omdat "Artistic Treasures of Russia" een absoluut ongewone tentoonstelling is!

Helaas was, afgaande op de beoordelingen van sommige bezoekers, niet iedereen tevreden met het ontwerp van deze specifieke hal. Ze vinden dat in deze galerie de schemering helemaal niet bijdraagt aan de waarneming. Bovendien komt dit gevoel letterlijk direct op bezoek, ook bij de ingang. Omdat al het licht van de zon of de maan zich uitsluitend in het midden van de foto ophoopt.

Live Schilderijen

Ondanks alle academiteit waarmee de doeken zijn gemaakt, pikten sommigen zelfs een musical opbegeleiding. De organisatoren van de tentoonstelling "Artistic Treasures of Russia" zijn van mening dat dit helpt om de plot beter te voelen. Op de foto is er op een bepaald punt een geluidsapparaat dat het zingen van vogels, het geluid van zeegolven, het klokkengelui van bellen of het blaten van schapen weergeeft.

De meeste bezoekers reageerden positief op deze innovatie. Echter, te oordelen naar de beoordelingen, slaagden sommigen er niet in om de absolute esthetische voldoening van dit proces volledig te ervaren. Als je bijvoorbeeld probeert af te stemmen op diepe contemplatie van Roerich, hoor je plotseling het blaten van schapen. Mee eens, deze situatie ziet er een beetje belachelijk uit en maakt je aan het lachen.

U kunt ook gebruikmaken van de aanvullende diensten van een gids op de tentoonstelling. Moderne gadgets in de vorm van een tablet of een smartphonescherm kunnen zelfs een door een kunstenaar geschilderd canvas nieuw leven inblazen! Helaas komen niet alle schilderijen tot leven. Maar ze tonen allemaal een biografie en een plot. Veel bezoekers vinden de smartphonegids veel interessanter en informatiever.

Maar zelfs met zijn hulp is de organisatie van de tour niet erg zorgvuldig uitgedacht, zoals bezoekers opmerken. De galerijen zijn niet genummerd en er is geen beschrijving onder veel doeken, behalve de naam van de kunstenaar en de datum van schilderen. Maar dit veroorzaakt aanzienlijk ongemak. Vooral voor degenen die slecht zien of gewoon geen gebruik hebben gemaakt van de diensten van een elektronische gids.

Hier volgen schilderijen van beroemde Russische meesters als: Perov, Bryullov, Matveev, Kustodiev en Repin. Het waren hun werken die aan het begin van de 19e en 20e eeuw woonkamers en salons versierden. Gelukkig, innu wordt deze gewoonte weer hervat.

Theaterzaal

Het is ook onmogelijk om niet te denken aan de mini-voorstelling die elk uur in de Theaterzaal wordt gespeeld. Veel bezoekers werden letterlijk getroffen door de projectie van een dansende ballerina. Aan de recensies te zien, ziet de ballerina die danst op het Zwanenmeer er heel geloofwaardig uit! Het werd zelfs belachelijk! Sommige kenners van hoge kunst begonnen op een gegeven moment zelfs te denken dat ze nog leefde.

Trouwens, de hal is versierd in het juiste thema: prachtige kroonluchters, zware gordijnen, kaarsen. Aan het einde van de zaal zette een vleugel zich sierlijk neer op een klein podium. Door de tentoonstelling heen zijn er creatieve avonden. Hier worden ook de werken van dergelijke kunstenaars tentoongesteld: Roerich, Petrov-Vodkin, Vasnetsov en Semiradsky. Het is echter onmogelijk om alle meesterwerken te beschrijven. Het is beter om alles zelf te zien!

Tweede wind

Helaas kan de tentoonstelling om technische redenen niet langer dan drie maanden duren. Daarom hebben de arbeiders een origineel plan bedacht en het Centrum voor de Kunsten (Moskou) zal helpen om het uit te voeren. Drie maanden na afloop van de tentoonstelling krijgen de kunstschatten van Rusland een nieuwe adem. Nu wordt de expositie voortdurend geactualiseerd, aan de hand van enkele honderden doeken. Want onlangs bood de tentoonstelling haar medewerking aan verzamelaars, kunstenaars en simpelweg kenners van Russische kunst. De organisatoren zullen echter op de een of andere manier een zorgvuldige selectie van schilderijen uitvoeren, zoals voorheen, door middel van een onderzoek.