Opera Alcina, Bolshoi Theater: recensies, beschrijving, geschiedenis en interessante feiten

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De opera "Alcina" van Händel op de nieuwe fase van het Bolshoi Theater kan worden toegeschreven aan de sensatie van het theaterseizoen van 2017. Regisseur Cathy Mitchell biedt met haar productie een kans om de traditionele houding ten opzichte van opera te heroverwegen, niet alleen voor het publiek, maar ook voor critici. In de vorm van een erotische thriller in de realiteit van onze tijd verscheen een onschuldig sprookje geschreven door Händel voor het publiek.

In oktober 2017 werden twee producties toegevoegd aan de posters van operahuizen in Moskou. Dit zijn opera-sprookjes die opgevoerd worden in het Bolshoi Theater – Alcina door Händel en Hans en Grietje door Humperdinck in de Novaya Opera.

Poster "Nieuwe Opera"

Volgens de directeur van de "Novaya Opera" D. Sibirtsev was het theater niet van plan om dit seizoen "Hansel en Grietje" op te voeren. Maar omdat de enscenering van een ander sprookje dat in het repertoire was gepland, werd uitgesteld, stelde regisseur E. Odegova voor om Hans en Grietje, een opera voor kinderen, die in haar plannen voor de nabije toekomst stond, in het repertoire op te nemen. Deze show was erg populair inpre-revolutionair Rusland, maar onder de naam "Vanya en Masha", en was in de Private Russische Opera.

Odegova gelooft dat dit een zeer actuele productie is, aangezien het een sprookjesopera voor kinderen is, ondanks het feit dat dit fenomeen zeldzaam is op het nationale toneel.

"Alcina" in het Bolshoi Theater

"Alcina" was niet populair in Rusland. De eerste keer dat ze kwam was uit de B altische staten als een touruitvoering van de Tallinn Opera in 1985 en de Riga Opera in 2003. De werken van Händel werden zelden gebruikt in de Sovjettijd en "Alcina" werd de derde productie na "Julius Caesar" in het Bolshoi Theater in 1979 en in 2015 de première van de opera "Rodelinda".

Op 16 januari 2015, ter ere van de 330e verjaardag van de geboorte van Händel, werd de opera "Alcina" in concertvorm gepresenteerd in de Tsjaikovski-zaal. De ster van de Letse opera Inga Kalna nam deel aan het concertprogramma. Ze voerde als Alcina zeven zeer complexe aria's uit. De zanger nam deel aan het concertprogramma met bronchitis, maar zong niettemin alle aria's. En, zoals het publiek opmerkte in recensies van de opera "Alcina" van Händel in het Bolshoi Theater, zong ze beter dan haar collega's zonder bronchitis. Met deze rol veroverde ze het wereldoperatoneel.

Deze uitvoeringen waren tekenen van openheid voor de theatrale cultuur van Europa en de wens om deel uit te maken van de wereldtheaterruimte, om deel te nemen aan het barokrepertoire, dat zich al meer dan een halve eeuw in het Westen ontwikkelt.

Vangeschiedenis van de opera van Händel

Duits Georg Friedrich Handel woonde vele jaren in Engeland, schreef opera's in Italiaanse stijl en in het Italiaans. Dit is de erkende en grootste componist die ooit heeft geleefd. De opera "Alcina", geschreven in 1735 door Händel, verwijst naar het magische en lijkt op een fantasieroman. Na de eerste productie verdwijnt de opera om de een of andere reden voor lange tijd van het repertoire. Ze wordt pas in 1928 herinnerd.

In de 20e eeuw selecteerden critici slechts twee succesvolle producties ervan: in 1960 werd de opera opgevoerd in het Teatro La Fenice (Venetië), in 1999 werd ze gehost door de Opera van Parijs. In 1978, op het festival in Aix-en-Provence, werd "Alcina" niet door iedereen begrepen en geaccepteerd. Bernard Foccroul, artistiek directeur van het festival, vindt dit heel normaal, aangezien conservatieven en modernisten hier botsen en hun eigen kijk hebben op wat er op het podium gebeurt.

Handelscore

In de opera van Händel wordt de liefdeslijn getoond door de beelden van de krijger Ruggiero en zijn geliefde Bradamante, die verkleed als krijger en op zoek gingen naar haar geliefde. Haar taak is om Ruggiero naar de realiteit te trekken vanuit de omhullende charmes van Alcina. De partituur van Händel beschrijft de psychologische toestanden en gevoelens van de personages en weerspiegelt passie en wanhoop in zijn melodieën. In zijn werk gebruikte hij instrumenten die het mogelijk maken om grote en oprechte gevoelens in de partituur van de opera te begrijpen en te horen. Overigens wordt de opera van Friedrich Händel in onze tijd nogal eens op verschillende podia van het Westen opgevoerd.

Gezamenlijkeproject

Het gezamenlijke werk aan Mozarts opera "Don Giovanni" door artiesten van het Bolshoi Theater en het festival in Aix-en-Provence begon in 2011. In het voorjaar van 2017 verzorgden solisten van het Bolshoi Theater en Aix-en-Provence twee optredens van Kathy Mitchell op het Russische podium: "Written on Skin" en "Funeral Night". Een gezamenlijk product en voortzetting van de samenwerking van deze teams is de productie van de opera Alcina in het Bolshoi Theatre on the New Stage.

Dit is de derde opera van Händel, waarvan de première zal plaatsvinden in de Nieuwe Podium van het Theater. Het is niet de eerste keer dat het ensemble deze opera opvoert. In 2015, op het statusfestival in Aix-en-Provence, was het Bolshoi Theater een coproducent van haar productie.

Kathy Mitchell-versie

Vandaag kun je versies vinden van uitvoeringen waarvan de regisseurs het werk heroverwegen en interpreteren op basis van de huidige realiteit. De beroemde Engelse regisseur Kathy Mitchell is geen uitzondering en haar fantasie kent geen grenzen. De heldinnen van haar uitvoering worden verplaatst van het tijdperk van Händel naar onze eeuw, waardoor het sprookjesverhaal de realiteit van onze dagen wordt. Als gevolg hiervan bleek de opera ongewoon en helder te zijn. Over het algemeen worden barokopera's (geschreven vóór de klassiekers van Beethoven en Mozart) zeer zelden opgevoerd in Rusland, omdat wordt aangenomen dat er geen zangers zijn die oude muziek kunnen uitvoeren. De opera van Kathy Mitchell was geen uitzondering, met gastoperazangers die de hoofdrollen zongen.

De première van "Altsina" in het Bolshoi Theater vond plaats op 18 oktober 2017 en meervier uitvoeringen in oktober waren ook premières en vonden plaats op het nieuwe podium van het Bolshoi Theater. Al die tijd waren Moskovieten en gasten van de hoofdstad in de ban van Altsina.

Score door Cathy Mitchell

Als de kijker 400 jaar lang de opera "Alcina" heeft gezien in de vorm van de visie van een man, dan heeft Cathy Mitchell haar partituur gevonden, waarbij ze zich concentreert op de feministische kern van de plot. Het verhaal dat ze vertelde in de opera "Alcina" in het Bolshoi Theater is ingenieuze bewegingen en een goede productie. De partituur van de voorstelling is ronduit virtuoos. Dit is de transformatie van een onschuldige barokopera van Händel in een erotische uitvoering, waarbij hoofdpersoon Alcina de meeste aria's in bed zingt.

Katie Mitchell's productie is een weerspiegeling van de menselijke essentie, de natuurlijkheid van menselijke reacties en instincten. De leerstelling van het stuk is de illusie van de jeugd. Alcina heeft nooit liefde gekend en had alleen seksuele ervaring. Ze wordt verliefd voor de eerste keer in vele eeuwen van haar bestaan. Mitchell toonde de houding van een vrouw ten opzichte van liefde, seks en leeftijd in haar barokopera.

Filmvoorstelling

Voor de kijker op het toneel van het theater, dat twee verdiepingen vertegenwoordigt, vindt alle magie van de opera in re altime plaats. De lelijke oude tovenares Alcina en haar zus Morgana wonen op een soort eiland, dat tegenwoordig verandert in een suite, omringd door grijze onverlichte kasten - de verkeerde kant van luxe. In hen speelt het echte leven van Alcina en Morgana zich af (onderste verdieping van het podium).

Volgens Mitchell, in de opera,gebaseerd op het ridderlijke gedicht "Furious Roland", geschreven in de 16e eeuw, er zijn geen kastelen en ridders, maar er zijn mensen met machinegeweren en camouflage, er is een enorm bed in het midden van het podium, waar erotische scènes worden gespeeld met zwepen en touwen naar buiten. Hier verandert Alcina in seksuele slaven iedereen die hun bezittingen kruist. Er zijn mensen die de liefde beu zijn, ze worden in knuffelbeesten veranderd in een soort laboratorium, dat zich op de tweede verdieping van het podium bevindt - de zolder. In de opmerkingen over "Altsina" in het Bolshoi Theater merkte het publiek het ongewone landschap van de voorstelling op en de gelijkenis met een filmische band, wanneer verschillende acties tegelijkertijd kunnen worden bekeken.

Interessante vondsten van het toneelstuk

Een interessante ontdekking van Katie Mitchell in haar productie is een soort nasynchronisatie van artiesten. In feite worden de rollen van Alcina en Morgana gespeeld door twee operazangers en twee dramatische actrices. Dankzij dit veranderen Alcina en haar zus Morgana in een oogwenk van luxueuze schoonheden in oude vrouwen, steken ze de muur van hun kasten over en vice versa, terugkerend naar het centrale podium, worden ze benijdenswaardige schoonheden. Deze onmiddellijke reïncarnatie viel in de smaak bij het publiek, waarover ze schreven in hun recensies van "Altsina" in het Bolshoi Theater.

Een groot deel van de eer voor de productie van decors en kostuums in de voorstelling komt toe aan decorontwerper Chloe Lamford en kostuumontwerper Laura Hopkins.

Samenstelling van zangers en muzikanten

Een unieke kenner van barokmuziek uit de middeleeuwen, de Italiaanse dirigent Andrea Marcon werkte in het Bolshoitheater met een gemengde cast. Dit waren fulltime theatermusici en gastmuzikanten op oude instrumenten als de barokkopblazers en de continuogroep. Omdat hij weinig tijd had om de uitvoering voor te bereiden, kreeg Marcon niettemin begrip van muziek door muzikanten die er niet in gespecialiseerd zijn. Om de vaardigheden van het spelen onder de knie te krijgen, moet je deze muziek niet af en toe, maar systematisch bestuderen.

Marcon legde uit dat barok voor een solist bijna dezelfde vrijheid heeft als jazz. In barokopera zijn het woord en de tekst van aria's primair, instrumentale begeleiding is secundair. Daarom werden niet alle gerechtvaardigde eisen van de dirigent gerealiseerd. De reden was de beperkte vocale capaciteiten van de solisten.

Het optreden werd bijgewoond door uitgenodigde westerse zangers die oude muziek kunnen zingen, waar grote luide stemmen met trillingen niet nodig zijn. Dit zijn Heather Engebretson (Alcina), David Hansen (Ruggiero), Katarina Bradic. Maar zelfs met Heather Engebreton ontwikkelde niet alles in de aria's zich zoals Marcon vroeg. Ze had genoeg niet-zingende geluiden geassocieerd met een licht timbre en pauzes in muzikale frasen. Volgens critici had de soliste van het Bolshoi Theater Anna Aglatova (Morgana) qua stemvermogen heel goed kunnen opkomen voor de rol van prima Alcina.

Beoordelingen

"Alcina" in het Bolshoi Theater werd in oktober vijf keer aan het publiek gepresenteerd en werd gedwongen de traditionele kijk op de opera te heroverwegen. Het publiek bij de voorstelling verveelde zich niet. Ze zagen de wisselvalligheden van romantische liefde metal zijn grilligheid, fatalisme, domheid en zwakte. Geregisseerd door Cathy Mitchell, hebben operaliefhebbers het zeldzame genoegen om de thema's realiteit en illusie, waarheid en bedrog te zien ontvouwen. Recensies van de opera "Alcina" in het Bolshoi Theater waren gemengd.

Er werden veel goede dingen gezegd in de recensies over de voorstelling over de Amerikaanse actrice Heather Engebretson, die de hoofdrol vertolkte van Alcina, die voor het eerst meedeed aan de barokopera. Toeschouwers merken ook op dat ze soms verstijfd van spanning zitten, de tekst van de regisseur van het stuk bleek voor velen zo onverwacht te zijn.

Het is waar, de studenten werkten niet altijd soepel. Transformaties werden soms (niet in alle voorstellingen) slecht uitgevoerd, en de kijker zag zowel de schoonheid als de oude vrouw tegelijk. Soms waren er inconsistenties in opvallende details, zoals de lengte van de zangeres en de understudy-actrice. De oude Morgana kan toch niet groter zijn dan haar jonge zelf? Ook dit was te lezen in de recensies van "Altsin" van het Bolshoi Theater. Veel operaliefhebbers hielden van Alexei Korenevsky, een jonge zanger die zijn aria's bijna foutloos uitvoerde. Hij is jong en het is moeilijk te zeggen wat voor soort zanger hij zal zijn na de overgangsleeftijdsmutatie, maar hij begrijpt muziek en voelt het.

Het opvoeren van barokke opera's op het podium van het Bolshoi Theater is hoogstwaarschijnlijk geen toeval. Of ze nu in het repertoire van de groep zullen worden opgenomen of niet, niemand heeft het nog geuit.