Vladimir Odoevsky: werken per genre, hun poëtica

Inhoudsopgave:

Vladimir Odoevsky: werken per genre, hun poëtica
Vladimir Odoevsky: werken per genre, hun poëtica

Video: Vladimir Odoevsky: werken per genre, hun poëtica

Video: Vladimir Odoevsky: werken per genre, hun poëtica
Video: Van het All Rus'-project tot het RomaNova-project. 2024, Juni-
Anonim

Russische literatuur van de vorige eeuw heeft voor het nageslacht vele namen van getalenteerde dichters en schrijvers bewaard. De werken van Odoevsky - een van hen - zijn zelfs vandaag de dag interessant. Over zijn sprookjes, de utopische roman "Year 4338: Petersburg Letters", zal de collectie "Russian Nights" in het artikel worden besproken.

Periodisering van creativiteit

Het werk van de schrijver is voorwaardelijk verdeeld in drie perioden - afhankelijk van de plaats waar Odoevsky zijn werken heeft gemaakt. De eerste fase van "Moskou" werd gekenmerkt door zijn deelname aan de cirkel "Society of Philosophy" en de monsters van de pen. Nadat Odoevsky in 1826 naar St. Petersburg was verhuisd, begon een nieuwe periode van zijn werk, die zeer vruchtbaar was. De schrijver heeft verschillende sprookjesbundels uitgegeven, die ook nu, na bijna 200 jaar, met plezier worden gelezen. De tweede fase van "Moskou" wordt gekenmerkt door de creatie van Odoevsky's "Russian Nights" - zijn beste werk, evenals werken op muziek.

Odojevski werkt
Odojevski werkt

Kleurrijke verhalen

Odoevsky rangschikte zijn werken vaak in cycli. Dus, het creëren van "Colorful Tales", de schrijvertegelijkertijd werkte hij aan de collectie "House of Madmen", gewijd aan het thema van ingenieuze waanzin. De neiging tot cyclisering kan worden verklaard door enkele algemene processen die kenmerkend zijn voor de Russische literatuur van die tijd. Toen, in het begin van de jaren dertig, werden Belkin's Tales and Evenings on a Farm near Dikanka gepubliceerd, die niets meer waren dan cycli. Oriëntatie op Poesjkin bepa alt ook het complexe systeem van vertelling in Motley Tales. Een annotatie bij het werk van Odoevsky (of een voorwoord) introduceert de figuur van een verteller - Irinei Modestovich Gomozeiko. In tegenstelling tot de allesomvattende Ivan Petrovich Belkin heeft de verteller in Motley Tales uitgesproken autobiografische trekken. Vervolgens zal hij de rol van een "literaire dubbelganger" proberen, namens wie de schrijver een dialoog zal voeren met de ontvangende kant - de lezer.

Het mysterie van de "Stad in een snuifdoos"

In feite was de schrijver een pionier in het genre van literaire sprookjes, bedoeld om in de eerste plaats door een kind te worden gelezen. In 1834 verscheen misschien wel het beroemdste werk van Odoevsky, "Een stad in een snuifdoos". De plot is eenvoudig: vader laat de jongen Misha een muziekdoos-snuifdoos zien. De zoon wil weten hoe het werkt, om erin te komen (wat hem overigens lukt als het mannetje uit de snuifdoos de jongen met zijn vinger wenkt). Misha maakt kennis met de inwoners van de stad - hamers en bellen - en, als ze wakker wordt, begrijpt ze het werkingsprincipe van het verworven kleine ding. Met al zijn artistieke verdiensten is het sprookje interessant als een geslaagde combinatie van educatieve pathos en fictie. hoofdideewerkt - om de lezer ervan te overtuigen dat het kind moet leren denken, analyseren, is het noodzakelijk om zijn verlangen naar kennis van kinds af aan op te voeden.

werk van de stad Odojevski in een snuifdoos
werk van de stad Odojevski in een snuifdoos

Russische nachten

Het genre van Russian Nights, uitgebracht in 1844, is nogal moeilijk te definiëren. Vaak wordt dit werk van Odojevski gedefinieerd als een verzameling artikelen van filosofische aard. Ze weerspiegelden volledig zijn ideeën over de transformatie van de wereld, de weg die Rusland moet inslaan. Merk op dat de publicatie van "Russian Nights" werd voorafgegaan door Odoevsky's verdieping in de geheimen van de exacte wetenschappen - wiskunde, fysiologie en psychologie, evenals filosofie.

Tegelijk blijft de schrijver trouw aan de beheersing van het woord. Net als Voltaire zet hij ideeën om in ruime beelden, verbergt hij filosofische gedachten achter een interessant plot. Zo bouwt Odoevsky zijn hele werk door. De plot van de collectie draait om verschillende jonge mensen die naar een gemeenschappelijke vriend gaan, Faust genaamd. Daar bespreken ze verhalen, proberen ze de wetten van het bestaan van de samenleving te begrijpen en de geheimen van de wereld om hen heen te doorgronden. Het werk onderscheidt zich door intellectualisme, dat zijn maximum bereikt in de beschrijvingen van het creatieve proces. In dit geval vervullen de beelden die Odoevsky maakte de functie van een metataal: kunst vertelt over kunst. Zo blijkt de Russische schrijver van de eerste helft van de vorige eeuw verrassend dicht bij de latere ervaringen van de auteurs van de 20e eeuw te staan (ik bedoel in de eerste plaats de intellectuele romans van Thomas Mann).

abstract naarHet werk van Odojevski
abstract naarHet werk van Odojevski

Dialogisme van "Russian Nights" - dat is waar Odoevsky zich aan hield. De werken in de collectie lijken bang om een definitief antwoord te geven, om de puntjes op de i te zetten. In plaats van een kant-en-klare conclusie wordt de lezer uitgenodigd te speculeren, speculeren. Deze "Russische Nachten" staan dicht bij het werk van andere schrijvers - Herzen en Belinsky -, moet ik zeggen, nogal onverwacht, gezien het verschil in hun esthetische oriëntatie.

"4338" als utopische roman

In de vorige eeuw maakte Biela's komeet veel lawaai. Men geloofde dat het na enige tijd zelfs met het aardoppervlak zou botsen. Sommige werken van Odoevsky weerspiegelden dit 'komeetthema', waaronder de utopische roman Jaar 4338: Petersburg Brieven, die helaas onvoltooid bleef. De auteur schetst de wereld in 2500 jaar, wanneer de ontwikkeling van de mensheid de wereld zal redden van een dreigende komeet.

De werken van Odojevski
De werken van Odojevski

Het werk bevat kenmerken van voorspellende fictie en utopische romans; de auteur voorspelt de opkomst van vele uitvindingen van de toekomst, waaronder internet. De afgebeelde samenleving is echter niet zo welvarend als het lijkt: de steeds groter wordende informatiegolf spaart de menselijke hersenreserves niet. Utopia ontwikkelt zich tot dystopie om dit genre in verdere werken te presenteren (vooral in "The City Without a Name").

Aanbevolen: