Nesterov Oleg Anatolyevich - Russische muzikant, dichter en componist: biografie, creativiteit, discografie

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Gelukkig zijn er in de hedendaagse kunst creatieve persoonlijkheden van een speciaal soort. Boelgakov noemde dit niet door tot het creatieve ambacht te behoren, maar door de Meester. Nesterov Oleg Anatolyevich is er zo een. Hij is bekwaam en volwassen, zowel wat betreft zijn kijk op het leven als de rol van kunst daarin. De professional met een hoofdletter wordt gerespecteerd, achter hem staat de bagage van een succesvolle groepsleider en een gewilde producer. In een tijd waarin de muzikale wereld is geschilderd in de vervagende kleuren van decadentie, wijst Nesterov, handelend volgens het principe "doe zoals ik doe", op het pad van echte creatieve ontwikkeling.

Als hij met zijn lage stem spreekt, kun je hem nog steeds horen. Omdat mensen onvrijwillig zwijgen en luisteren naar de gesproken woorden. Deze persoon heeft echt iets te vertellen, want hij kijkt de wereld in met een glimlach en spreekt mensen aan in de taal van mededogen, zorgzaamheid, intuïtie, vergeving en natuurlijk liefde.

Kindertijd, jeugd

Toekomstige leider"Megapolis" werd geboren in Moskou op 1961-09-03. Tijdens zijn studie aan de school met een grondige studie van het Duits, leerde Oleg Nesterov deze taal grondig. Hij ontving een hogere technische opleiding en studeerde af aan het Moskouse Elektrotechnisch Instituut voor Communicatie. In een van zijn interviews gaf Oleg Anatolyevich toe dat muziek van jongs af aan de dominante factor in zijn leven was. Al het andere leek erbij te horen. De werken van de Beatles en Vysotsky, opgenomen op een bandspoel, wekten ooit een dorst naar creativiteit in hem op.

De muzikant speelt nog steeds graag liedjes van Vladimir Vysotsky tijdens zijn concerten op een speciale psychedelische manier. Deze hits uit de jaren '70 en '80 uitgevoerd door Nesterov klinken absoluut uniek. De recensies van luisteraars zijn unaniem: hij zingt niet als artiest, maar als auteur. Het lijkt erop dat Oleg Nesterov zelf de liedjes componeerde over de tatoeage van zijn geliefde, over de sprinter die gedwongen werd de stayerafstand te lopen. De biografie van het werk van de jonge man begon typisch, in de geest van zijn tijd - van werk in zijn specialiteit.

Na zijn afstuderen aan het instituut werkte hij vijf jaar bij een internationaal communicatiestation met Duitsland. Oleg maakte echter al snel een keuze in de richting van creativiteit. De Rubicon is doorgegeven op 1988-08-08 (een interessante datum, nietwaar). Een dergelijke daadkracht kan worden gewaardeerd door degenen die leefden in die tijd van nivellering en planning. Nesterov verlangde alleen maar naar intellectuele vrijheid, waarover hij later zou zeggen: "Iemand zou idealiter gewoon moeten doen waar hij niet zonder kan."

Een rockband creëren

27.05.1987jaar jong, toen nog krullend, organiseerde Nesterov als solist en leider een team van gelijkgestemde mensen. In eerste instantie heette het nadrukkelijk gaaf: "Christmas Bazaar". Omdat de jongens echter serieuze creatieve doelen voor zichzelf stelden, was er al snel een herwaardering van waarden en, dienovereenkomstig, een soort rebranding. Dit is hoe de Megapolis-groep verscheen.

Een maand later verklaarden jonge muzikanten zich luidkeels in het vernoemde recreatiecentrum van de hoofdstad. Gorbunkov als onderdeel van een gecombineerd concert van het rocklaboratorium. Zoals de pers opmerkte, brak hun compositie "Fishermen" de hal en werd de meest populaire op deze show. Naast de solist speelden ze als onderdeel van de muzikale groep:

• op toetsenborden - Arkady Martynenko, Alexander Suzdalev;
• op drums Mikhail Alesin;
• op bas Andrey Belov.

Vanaf het allereerste begin hebben de medewerkers van Nesterov veel aandacht besteed aan de tekst van hun liedjes. Ze werden gerespecteerd om hun hoge stijl in de bonte Moskouse rockscene. In hun optreden vonden ze het originele geluid van de regel:

• "Debuut";
• "Kerstromantiek";
• "Daar" van Brodsky;
• "Natte leugens";
• "Maria van Egypte";
• "Toewijdingen aan Denis Silk" door Alexander Barash;
• "New Moskou sirtaki" door Andrey Voznesensky.

Eerste en tweede album

Een jaar later wordt Megapolis, dat zijn klasse heeft bewezen, al professioneel geproduceerd door Stas Namin. De platenmaatschappij Melodiya brengt hun start-up album Morning uit, Oleg Nesterov maakt liedjes in samenwerking met zijn bandleden. De muzikant brandt van creativiteit, enal in 1989 verscheen het album "Poor People". De schijf in de hoofdstad wordt razend populair, de pers noemt Megapolis een "puur Moskouse band".

Het creatieve team treedt actief op op binnenlandse rockfestivals. Natuurlijk volgt een nieuwe stijging van hun populariteit, dankzij de clips "Christmas Romance" en "Moskvichka", gefilmd door producer Ivan Demidov. Deze nummers zijn tekstueel, sentimenteel, goed voor de jaren 90. Er zit geen tweede bodem in, jonge mensen zingen gewoon over dingen die dicht bij hen staan: over liefde, over hun geboorteplaats.

Maar het lot is in het voordeel van de getalenteerde, en binnenkort zal Oleg Nesterov deze kans ten volle benutten. De discografie van de groep zal worden aangevuld met een nieuw album - het hoogste creatieve startpunt van "Megapolis" van de 20e eeuw.

Duits taalexperiment

Oleg Anatolyevich vertelt met een glimlach over deze pagina over de creativiteit van zijn groep. Plotseling, geheel onverwacht voor jonge muzikanten, kregen ze een uitnodiging om op te treden in Karl-Marx-Stadt. In het begin was iedereen stomverbaasd. Oleg Nesterov is echter een creatieve muzikant. Tijdens de brainstormsessie die door de groep werd gehouden, werd besloten om ten eerste de Duitse hits van de jaren '30 en '40 van cultfilms.

Slechts een week nadat de signaalschijf naar Duitsland was gestuurd, kwam geheel onverwacht een vertegenwoordiger van de uitnodigende partij naar Moskou om het contract te ondertekenen. De jongens waren stomverbaasd: de Megapolis-groep zelf had niet het wettelijke recht om te tekenen,het was nodig om zowel "go-ahead" als een handtekening van de Russische muzikale gemeenschap te krijgen. Nesterov vermoedde dat hij de Duitser naar Oscar Borisovitsj Feltsman zou brengen, de auteur van de bronnummers voor zijn covers. De beroemde componist stond in voor de jongens.

Het grappige is dat de Duitser die arriveerde geen woord Russisch verstond, maar constant teder zong: "Karl-Marx-Stadt, Karl-Marx-Stadt." Toen vertelde Feltsman aan Oleg dat dit nummer zijn hele leven bij hem zou blijven.

De tracks die volgens het contract voor de tour zijn gemaakt, zijn opgenomen in een Duitse studio en opgenomen in het nieuwe Megapolis-album, uitgebracht in 1994. De schijf heette de Berlin Postmen's Chapel en werd in beide landen populair bij een keer. Dit album werd jarenlang een echte discoclubhit.

Time-out in creativiteit

Het postmoderne tijdperk en zijn stijl in creativiteit zijn achterhaald. De muzikanten van de groep, die in uitstekende relaties met elkaar stonden, besloten in overleg voor een tijdje om actieve uitvoeringen op te schorten. Later zal Nesterov de motivatie voor deze stap figuurlijk uitleggen: weinig belovende zichzelf respecterende muzikanten blijven tijdens de crisis van het genre creëren in de stijl van het herhalen van grappen of het op muziek zetten van gedichten

De laatste hand aan de geschiedenis van de "Megapolis"-sample van de twintigste eeuw was zijn toekenning van de "Golden Gramophone" voor het nummer "Asterisk".

Meer geld verdiend in Duitsland stelde elke muzikant in staat om zijn eigen projecten na te streven.

Producer

Een speciaal facet van de creativiteit van de leider"Megapolis" werd een producentenactiviteit. Muziekliefhebbers van de jaren 90 en het eerste decennium van de nieuwe eeuw kochten graag de muziekschijven van de door hen geleide vocalisten, waar de details van de opnamestudio in kleine letters waren geschreven, die Oleg Nesterov onopvallend en met smaak noemde: "Goudvinken-Muziek". Van het midden van de jaren 90 tot 2010 nam hij muzikanten op die om steun vroegen bij het plannen van hun carrière, waarbij hij zijn eigen creativiteit opofferde. Nesterov noemde deze periode van veertien jaar pauze in het schrijven en uitvoeren van zijn liedjes muzikale ascese.

Sinds 1997 begon de promotie van het project van zangeres Masha Makarova "Masha and the Bears". Dit werd gevolgd door andere hitprojecten in samenwerking met Nike Borzov, Alina Orlova, Evgeny Grishkovets, evenals een aantal rockbands. In totaal zijn er meer dan 1200 nummers opgenomen in de Snegiri-studio.

Twee jaar geleden heeft Oleg Nesterov dit project tijdelijk opgeschort en de exclusieve rechten op zijn composities verkocht aan het Russische platenmonopolie Warner Music Russia. Produceren gaf de leider van "Megapolis" de kans om zijn nieuwe benaderingen in creativiteit te realiseren en te formuleren. Verder kon hij gewoon geen liedjes schrijven en uitvoeren.

Rijp. Album "Supertango"

In 2010 was de pers perplex. Wat was de reden dat Oleg Nesterov terugkeerde naar de rol van leider van de groep? Inspiratie van de sterren die hij produceert? Daten en chatten met beroemdheden?

"Megapolis" na 14 jaar, in 2010, presenteerde de musicalpubliceert zijn nieuwe album "Supertango". Kritiek viel meteen op: de schijf is absoluut anders dan de vorige en is gemaakt in een heel andere, diepe en dynamische stijl. Muziek en teksten zijn relevant en gewild. Het album is mannelijk laconiek, emotioneel ingetogen, maar tegelijkertijd overdreven expressief. Deze release is een echt statement geworden van de creativiteit van de groep van de eenentwintigste eeuw "Megapolis", die een nieuwe richting in de Russische rock opent.

Wat was zijn nieuwigheid? Oleg Nesterov, die in de jaren 60 als een persoonlijkheid naar voren kwam, is misschien de eerste onder moderne muzikanten die eindelijk de vruchteloze pogingen opgeeft om het achterhaalde decadente nieuw leven in te blazen. Hij besloot om in moderne muziek de kiemen van de humanistische idealen van de jaren 60 samen te vatten, nauwelijks tot leven gewekt, maar verstikt door totalitarisme. Let op: het publiek zag deze fundamenteel nieuwe richting in creativiteit positief in, alsof ze dergelijke veranderingen al lang verwachtten.

Project "Uit het leven van planeten"

De leider van "Megapolis" benadrukt in de presentatie dat dit project niet over het verleden gaat, maar over de toekomst. De taak van het project is om de huidige twintigjarigen te vertellen over de twintigjarigen van de jaren zestig, dezelfde getalenteerde mensen die in alles geslaagd zijn in hun werk. Tegelijkertijd slagen ze er, net als de decadente creatieve mensen van de 21e eeuw, niet in om bijna alles te bereiken.

De oprichter van het project stelt een moeilijke vraag: kan ons vandaag alleen helderder zijn dankzij een andere film? En Oleg Anatolyevich Nesterov zelf antwoordt dat ja, hij zou kunnen. Per slot van rekening het decennium van de jaren 60 voor de ontwikkeling van de Russische cultuurbetekende niet minder dan het zilveren tijdperk.

Vertegenwoordigers van de oudere generatie herinneren zich nog hoe onze bioscoop plotseling op de voorgrond van de wereld sprong. Sovjet-regisseurs, niet begunstigd door de partijgezinde autoriteiten, werden erkend als meesters van wereldklasse en ontvingen jaarlijks prijzen in Cannes en Venetië. Het is duidelijk te zien dat dit positieve plotseling en abrupt eindigde. Totalitarisme, dat absolute invloed heeft, heeft de progressieve en waarheidsgetrouwe cinema krachtig gewurgd.

Bestuurders en lotsbestemmingen

Oleg Nesterov wekt het burgerlijke geweten van de samenleving in zijn project. Denk aan de grote Amerikaanse film-allegorie met Jack Nicholson en de sleutelzin van de hoofdpersoon: "Ik heb het tenminste geprobeerd!"

De muzikant en producer herinnert aan de burgermoed van Sovjetregisseurs die proberen de stereotypen te doorbreken die in ons land aanwezig zijn en die over de hele wereld achterhaald zijn. Hij vertelt luisteraars over opmerkelijke persoonlijkheden die onder druk stonden, die waarheidsgetrouwe beelden probeerden te creëren waar de samenleving al lang om vraagt.

"Wat zou er gebeuren als hun creaties mensen zouden bereiken?" - Oleg Anatolyevich vraagt het publiek. Het antwoord is duidelijk: de Russen zouden zich anders positioneren in de staat. Als er andere helden waren, zou er een andere firmware in de hersenen van mensen zijn. Als Shukshin in de jaren 60 Stepan Razin had mogen neerschieten, hadden ze zich nu misschien op een heel andere manier voorgesteld wie een Rus is… Maar het is niet gebeurd.

Als voorbeeld van afwijzing noemt de leider van "Megapolis" Motyl's niet-verfilmde film over Goelag-gevangenen die na de inval liever naar Noorwegen vluchttenfascistische luchtvaart die zich aansluit bij de soldaten die het eiland verdedigen tegen de fascisten - een stuk Sovjetland. Waarom is deze film geannuleerd? Is het onbegrijpelijk? In weerwil van de officiële propaganda werd een ander, rechtvaardig patriottisme getoond van een eenvoudig, maar opgewekt persoon, die nederig zijn leven opoffert in een moeilijke tijd voor het moederland op een christelijke manier. Niet voor Groot-Rusland, niet voor de partij, voor Stalin, maar omdat hij gewoon niet anders kan leven.

En absoluut tragisch is het lot van Gennady Fedorovich Shpalikov, de maker van het beroemde lied "And I'm walking, walking around Moscow …". In de jaren 60 probeerde hij een film te maken die de geest van zijn geboortestad zou inspireren, zijn vermogen om te inspireren, liefde voor het leven bij te brengen. Hij was verrot, zijn talent, alsof hij op wolvenjacht was, was bedekt met vlaggen van verboden, beroofd van de mogelijkheid om te creëren en te werken. Hij dronk zichzelf van verdriet en stierf.

Dankzij Nesterov verschijnen de in ongenade gevallen regisseurs voor de misleide generatie zoals ze waren - helden die het recht van de gedupeerde mensen op de toekomst verdedigen. En de Meester stelt zijn luisteraars en kijkers de vraag: “Is het echt allemaal tevergeefs?”

Literaire creativiteit

Zoals uit het interview blijkt, schrijft Oleg Nesterov het liefst romans tijdens een sabbatical. Hij noemt diplomatiek de naam van zijn kameraad niet, die hem zo vriendelijk is hem een huis aan de kust te bezorgen. Boeken worden geboren - denkt hij - wanneer hun onderwerp echt geliefd is bij de auteur. Dan wordt het idee opgebouwd, als door notities.

Dit was zijn eerste roman "Rok", die de saaie versie van de auteur vertelt over de geboorte van een muziekstijlrock in nazi-Duitsland. De muzikant schreef het tweede boek "Heavenly Stockholm" over de tijd van de jaren 60.

Afgaande op de recensies, heeft Oleg Anatolyevich een lichte stijl, het is gemakkelijk en interessant om te lezen.

Wanderlust

Een ander facet van deze persoonlijkheid is een passie voor reizen. "Verblijven in andere landen", zegt de leider van Megapolis, "wekt inspiratie op, laat je met een frisse, ongeblindeerde blik naar mensen kijken en het perspectief duidelijker zien."

Conclusie

Hij eindigt zijn concerten met twee van zijn favoriete zinnen. De eerste is "dank je wel, geliefde", de tweede is "opvrolijken, jeugd". Oleg Nesterov spreekt altijd tot het publiek in een eenvoudige en begrijpelijke taal van een wijs en vriendelijk persoon.

Kennismaken met zijn werk, er is maar één ding om spijt van te hebben. Over het feit dat we vandaag, en niet alleen in de muziek, maar heel weinig Meesters hebben die in geest aan hem verwant zijn, die verrukken met hun creativiteit en mensen bewust maken.