2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Deze autodidactische Franse kunstenaar beschouwt de grote Van Gogh als zijn leermeester. Een niet-openbaar persoon die al vele jaren schildert, maakt verbazingwekkende werken vol licht en liefde. Helder, kleurrijk, vreugde schenkend, ze veroorzaken bewondering en verlangen om te leven. Als iemand geen zomerse bui heeft, richt je aandacht dan gewoon op de doeken van Jean-Marc Zhanyachik, van waaruit de zachte zon van de Provence schijnt.
Eerste tentoonstelling
De getalenteerde impressionist werd geboren in 1966 in Douai, Frankrijk. Van kinds af aan tekent hij alles wat hij ziet: brandweerlieden, fietsers, een werkende graafmachine. Maar de jongeman begon pas in 1991 professioneel te schilderen, toen een vriend die zijn potloodschetsen zag hem adviseerde ze aan het publiek te tonen. Beschaamd besluit Jean-Marc Janiaczyk dat het publiek zijn tekeningen in het zwart niet zal waarderen en koopt een set olieverf. Hij doet het al maandenzet je ziel in werken waarin je de stemming van de auteur kunt zien.
De eerste tentoonstelling maakte de meester bekend bij het grote publiek. Critici schreven dat zijn rijke creaties je uitnodigen om een duik te nemen in de wereld van geluk en vreugde. En enthousiaste toeschouwers bewonderden de kleurrijke landschappen en genoten van het vluchtige moment.
Herkenbaar handschrift
Jean-Marc Zhanyachik, wiens schilderijen naïef en puur zijn, gebruikt alleen felle kleuren in zijn werk. Zijn eigen stijl heeft hij al gevormd en zijn techniek is herkenbaar en makkelijk uit te voeren. Dichte, dikke verflagen zijn gelaagd en pasteuze streken versterken het gevoel van materialiteit van wat er gebeurt, en benadrukken de diepte en verscheidenheid aan kleuren.
Dankzij speciale technieken zien de doeken er gedurfd en expressief uit. Strepen die duidelijk zichtbaar zijn op het oppervlak geven het werk een effectieve textuur en ze tonen het individuele handschrift van de meester.
Speciale techniek
Artiest Jean-Marc Zhaniachik werkt met olieverf en een paletmes (een speciaal gereedschap waarmee je geen penseel kunt gebruiken). Verzadigde kleuren mengen niet, waardoor het canvas contrasteert. De schilder deelt genereus licht met het publiek en het is geen toeval dat hij de luchtomgeving nauwkeurig weet over te brengen.
Veel mensen zien de gelijkenis van de werken van de impressionist met de werken van Van Gogh, en de Fransman verbergt niet dat hij hem als zijn inspiratiebron beschouwt. Feestelijke doeken geven energie, laten je glimlachen en inspireren je zelfs om te reizen. Toeschouwers die de unieke schoonheid bewonderenDe droom van de Provence om met eigen ogen het gezegende land te zien waar Jean-Marc Zhanyachik zijn meesterwerken maakt.
Afbeeldingen met titels
In elk werk brengt de meester de warmte van een zonnige zomer over en nodigt hij je uit om een duik te nemen in de landschappen die hij schilderde.
"Klaprozen" zijn vlammende bloemen die je wilt aanraken. En iemand ruikt zelfs hun bedwelmende geur.
"Lavender under a Linden Tree" is een helder canvas met een echte bloemenzee. Het lila wonder wordt niet per ongeluk herkend als een symbool van de Provence: het wordt gebruikt voor de productie van parfums en zeep. Gigantische lavendelvelden zijn verspreid over de pittoreske regio en de kunstenaar schildert graag prachtige landschappen gedrenkt in de zon.
Kijkers die de "Rustige Straat" bewonderen, lijken te worden overgebracht naar een van de gezellige dorpjes van Frankrijk, beroemd om hun kleur. Kleur in doeken gevuld met liefde is meer dan kleur. Ik wil er niet alleen van genieten, maar erin verdrinken, zoals in de golven van de zee.
De schilder beeldt zelden mensen af, omdat hij de kijker uitnodigt om de enige protagonist van zijn werk te worden.
Zoetheid van het leven
Als Jean-Marc Zhaniachik te horen krijgt dat het impressionisme uit de mode is, glimlacht hij verlegen. En hij antwoordt dat een goed humeur, schoonheid en positief altijd in de mode zijn. En dat is het inderdaad! De schilderijen van de Franse auteur stralen licht uit, boeien en trekken aan, het is onmogelijk om je ogen van ze af te houden. Verbazingwekkende landschappen makengeniet van het leven - het is echt mooi! De auteur staat zichzelf niet toe om negatieve emoties naar buiten te spuien. Terwijl hij aan het werk is, leidt hij zijn gedachten af van de problemen en schildert hij voor het plezier van het publiek.
Zijn favoriete thema zijn de landschappen van de charmante Provence, in de kleuren waarvan men zich wil koesteren, als in de stralen van een vriendelijke zon. Bovendien zijn veel van zijn schilderijen denkbeeldig en hoeft de auteur helemaal niet de deur uit om te creëren.
Masterclasses van een briljante Fransman
Jean-Marc Janiaczyk wordt beschouwd als de meest "herhaalde" artiest van onze tijd. Het zijn zijn schilderijen die ervaren schilders en beginnende schrijvers graag tekenen. Hiervoor worden zelfs speciale masterclasses gegeven. Volgens de maker is kopiëren een goede training om te verbeteren. Tijdens elke creatieve ontmoeting maakt de Fransman een nieuw werk, beantwoordt hij vragen en ondertekent hij handtekeningen.
In juni 2019 zal hij St. Petersburg bezoeken en 4 masterclasses voor auteurs geven. Degenen die toegewijd zijn aan kunst en zichzelf erin willen vinden, moeten ze zeker bezoeken.
Aanbevolen:
Analyse van het gedicht van Pushkin: "Als het leven je bedriegt ", de geschiedenis van zijn creatie en thema
De vroege en late poëzie van A.S. Pushkin is gevuld met filosofische reflecties. Op 24-jarige leeftijd dacht de dichter na over de wisselvalligheden van het lot. Hij keek naar de wereld met jeugdig optimisme en schreef een gedicht "Als het leven je bedriegt …" (Pushkin) in het album van een jong 15-jarig meisje. We zullen nu het korte werk analyseren. De dichter geloofde nog steeds dat alle zorgen van voorbijgaande aard zijn
Pierre Bezukhov: kenmerken van het personage. Het pad van het leven, het pad van zoeken naar Pierre Bezukhov
Een van de hoofdpersonen van het epische "Warrior and Peace" - Pierre Bezukhov. Kenmerken van het karakter van het werk worden onthuld door zijn acties. En ook door de gedachten, spirituele zoektochten van de hoofdpersonen. Het beeld van Pierre Bezukhov stelde Tolstoj in staat om de lezer inzicht te geven in de betekenis van het tijdperk van die tijd, het hele leven van een persoon
Gevallen uit het leven zijn grappig. Grappig of grappig incident uit het schoolleven. De grappigste cases uit het echte leven
Veel gevallen uit het leven, grappig en grappig, gaan naar de mensen, veranderen in grappen. Anderen worden uitstekend materiaal voor satirici. Maar er zijn er die voor altijd in het huisarchief blijven en erg populair zijn tijdens bijeenkomsten met familie of vrienden
Igor Grabar, het schilderij "Hoarfrost" is een van de beste landschappen van de Russische schilderkunst
Het genie van de mensheid Rubens werd de artiest der koningen genoemd, dat wil zeggen, hij was een hofportretschilder, zoals bijna iedereen die erin slaagde zijn talent te ontwikkelen dankzij het beschermheerschap van de bestaande machten. En het is niet beschamend. Waarom zou de titel van Sovjetkunstenaar aanstootgevend klinken? Ja, ook al is hij natuurlijk een genie, zoals Igor Grabar. "February Blue" - een foto die alle twijfels over deze score zal wegnemen
Samenvatting van "Het leven van aartspriester Avvakum" en het lot van zijn auteur
Een van de meest interessante monumenten in de oude Russische literatuur is het beroemde "Leven van Aartspriester Avvakum". De samenvatting is een autobiografisch verhaal over het lot en de daden van de oudste, over zijn trouwe dienst aan God
