2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Grigory Ponomarenko is een componist die na zijn plotselinge vertrek een enorme erfenis heeft achtergelaten. Er is waarschijnlijk geen enkele persoon in Rusland die deze naam nog nooit heeft gehoord, en vooral liedjes op muziek gecomponeerd door een genie. In 2016 zou Grigory Fedorovich 95 jaar zijn geworden, maar het lot besliste anders - hij werd geen 75. Zijn composities leven echter nog steeds - ze zijn niet alleen geliefd in ons land, maar ook in het buitenland.
Biografie
De toekomstige volkskunstenaar van de USSR en de grote componist werd geboren in het dorp Morovsk in Oekraïne in een boerenfamilie. Vaardigheden en een oprechte interesse in muziek manifesteerden zich als kind in de jongen. Toen hij 5 jaar oud was, bespeelde hij in het geheim van zijn oom, die een beroemde muzikale meesternugget was, instrumenten die per ongeluk in zijn handen vielen. En op 6-jarige leeftijd sloeg hij dorpsgenoten die zich hadden verzameld voor bijeenkomsten met zijn gedurfde spel op de knopaccordeon. Dit gebeurde toen zijn oom, Maxim Terentyevich, beslootrust na het werk in de kring van buren. De jongen leerde notenschrift op achtjarige leeftijd, toen hij zong in het kerkkoor.
Natuurlijk bleef de ijver voor muziek niet onopgemerkt, en de oom nam zijn neef mee naar zijn familie in de stad Zaporozhye, waar in 1933 de kleine Grisha een student werd van de professionele accordeonist Alexander Kinebas. Op veertienjarige leeftijd wordt een tiener aangenomen als muzikant in het stadshuis van Pioniers. Terwijl hij daar werkte, moest hij vaak toeristen vergezellen die de bezienswaardigheden van Zaporozhye kwamen bekijken, en op een dag, toen hij het talent van de jongen opmerkte, stelde de leider van een groep schoolkinderen uit Kiev voor dat de accordeonspeler met knopen naar de hoofdstad van Oekraïne zou verhuizen.
In Kiev
Deze stad trekt al lang de jonge Gregory aan en hij stemde onmiddellijk toe. Bij aankomst kreeg Grigory Ponomarenko een baan als accordeonist in een jazzorkest. En hier bleef zijn geschenk niet onopgemerkt, en zijn buitengewone capaciteiten werden naar behoren gewaardeerd door de muzikant van het zang- en dansensemble van de grenstroepen van Oekraïne, waarna de jongen auditie deed door artistiek directeur Semyon Semyonovich Shkolnik. Nadat hij uitstekende muzikale vaardigheden had getoond, werd Grigory toegelaten tot het ensemble.
Eerste nummers
Grigory Ponomarenko werkte vele jaren op dit gebied - tot 1949. Gedurende deze jaren zijn er veel werken gemaakt. Hier schreef hij zijn eerste liedjes. Muzikanten kunnen de noten van Grigory Ponomarenko lezen bij liedjes als "Ruiters gingen langs de brede straat", geschreven in 1938, "Dood voor de dood",componeerde drie jaar later en anderen.
Samen met het ensemble toerde Grigory Ponomarenko, vaker langs de westelijke grenzen van het land, de componist ging met hem de hele oorlog door. Hij verdedigde de eer en onafhankelijkheid van het land en onderscheidde zich, daarom werd hij toegewezen aan de prijzen: in zijn arsenaal zijn er twee medailles en één bestelling.
Muziekregisseur
Na in het ensemble te hebben gewerkt, werkte Grigory Ponomarenko, wiens biografie zo rijk is aan gebeurtenissen, twee jaar als accordeonsolist in het Osipov Folk Orchestra, dit was in Moskou. Maar zijn ware roeping was nog steeds zingen. Daarom kreeg hij in 1952, al in Kuibyshev, de kans om de plaats in te nemen van muzikaal leider van het Volga Folk Choir dankzij zijn kennis met de uitstekende koordirigent Miloslavov. Hier werden zijn uitstekende organisatorische vaardigheden onthuld, en hij schreef prachtige liedjes, geliefd bij ons.
Op de verzen van de dichter V. G. Alferov, onthulde de componist aan de wereld "Ivushka" (degene die groen is boven de rivier), en het werd geschreven in 1957. In samenwerking met V. P. Burygin werd in 1959 "Oh, the Wolga River" geboren. Verder schreef de componist in hetzelfde jaar met V. Bokov "Young Agronomist". Vanaf deze periode wordt een jaar lang een gezamenlijk programma met Bokov voorbereid voor het Orenburg Folk Choir. Het was in deze tijd dat zijn beroemde lied van Grigory Fedorovich "Orenburg Downy Shawl" verschijnt.
In 1961 had de componist meer dan 60 nummers gemaakt - deze rijke ervaring werd belichaamd in de eerste verzameling nummers.
Volgograd
Sinds 1963 woont Grigory Fedorovich al tien jaar in Volgograd en is hij de leider van het volkskoor in het Cultuurpaleis van de tractorfabriek. Hier ontmoette hij de dichteres Margarita Agashina. Hun gezamenlijke werk was vruchtbaar - het eerste nummer genaamd "What was, it was" klonk op de All-Union-radio. Dit gebeurde in 1964 en de legendarische Lyudmila Zykina werd de artiest. In deze periode werden veel liederen geschreven die de naam van de componist niet alleen in het hele land, maar ook ver buiten de landsgrenzen verheerlijkten. Liedjes zoals "Geef me een zakdoek", "Waar kan ik zo'n lied krijgen" en andere mensen zongen door hele naties.
Het verblijf in Volgograd gaf de getalenteerde componist een reden om meer aandacht te besteden aan het werk van de grote Russische dichter Sergei Yesenin. De muzikale composities die in die tijd zijn gemaakt, zijn een echte schat van de nationale cultuur: "Ik heb geen spijt, ik bel niet, ik huil niet", "Golden grove ontmoedigd", "Hier is het stom geluk" en veel anderen. De eerste uitvoerders van Ponomarenko's liedjes waren K. Shulzhenko, L. Zykina, I. Kobzon, L. Leshchenko en anderen.
Andere vormen
In 1971 stortte de componist zich op het maken van muziek voor de films "Stepmother", "Russian Field", "Fatherlessness", gefilmd op basis van de Moscow Film Studio. Zeven jaar later schrijft hij muziek voor het toneelstuk gebaseerd op het toneelstuk van A. Sofronov "Hurricane", waar E. Bystritskaya, geliefd bij velen, de prima werd. In dezelfde filmstudio werd een film opgenomen over het werk van de componist, genaamd "Waar kan ik zo'n nummer krijgen".
Ponomarenko's buitengewone talent manifesteerde zich ook in werken van een ander formaat - hij schreef 5 operettes, muziek voor het koor van een spirituele oriëntatie "All-Night Vigil", oratoria voor een gemengd koor en orkest, concerten voor bayan, stukken voor een orkest van volksinstrumenten, kwartetten.
Kuban gastvrijheid
In 1972 werd Grigory Fedorovich door de eerste secretaris van het Regionaal Comité van Krasnodar Zolotukhin uitgenodigd voor het festival "Kuban Musical Spring". Kuban ontving de componist zeer hartelijk, hij hield van deze welvarende, gastvrije regio, en in hetzelfde jaar, aan het einde van de zomer, voelde Ponomarenko zich een lokale componist, zoals ze zeggen. Het was in de Kuban dat veel mooie liedjes verschenen, geschreven in een enkele creatieve impuls met de Kuban-dichters.
Zijn liedjes over het Kuban-land werden met grote eerbied ontvangen door een beroemd persoon - het hoofd van het Russische liedkoor, People's Artist of the USSR - Kutuzov, en werden onmiddellijk onderdeel van het repertoire van de band. In de hoofdstad van de Kuban, Krasnodar, creëerde Ponomarenko een cyclus van liedjes op basis van Blok's gedichten, bleef werken aan de gedichten van Yesenin - deze liedjes staan op het repertoire van Kobzon. De volgende werken naar de woorden van T. Golub, O. Bergolts, G. Gerogiev, N. Dorizo en anderen zijn al lang het hart van het spirituele leven van onze landgenoten geworden: Maak de kraanvogels van de weduwen van Rusland niet wakker”, “Maar ik begrijp het nu pas”, “Lied naar het geboorteland”, “Krasnodar straat Krasnaya”.
Componist Grigory Ponomarenko, wiens biografie en werk eigendom zijn van ons land, stierf tragisch inauto-ongeluk op 7 januari 1996. Maar zijn werken blijven leven. In 2010 klonken bijvoorbeeld 641 composities gemaakt door deze briljante persoon over de hele wereld.
Aanbevolen:
Seventeen (Koreaanse groep): compositie, kenmerken van creativiteit, geschiedenis van de groep en interessante feiten
Seventeen is een groep jonge artiesten die populair werd dankzij het Pledis Entertainment-project. De lijst met sterren van dit talentenbureau omvat de beroemde zanger Son Dambi, de jongensband NU'EST en de meidenband After School
Componist Boris Tsjaikovski: biografie, creativiteit en interessante feiten
Hoewel Boris Tsjaikovski geen familielid is van Pjotr Iljitsj, zijn zijn werken niet minder populair en opmerkelijk geworden voor de muziekwereld
Nikolaus Harnoncourt - dirigent, cellist, filosoof en musicoloog. Biografie, kenmerken van creativiteit en interessante feiten
In de vroege lente van 2016 stierf de grootste Oostenrijkse cellist, musicoloog en dirigent Nikolaus Harnoncourt. Door samen te werken met de grootste orkesten van Europa, vond hij tijd om authentieke uitvoeringen populair te maken en les te geven aan het wereldberoemde Salzburg Mozarteum Conservatorium
Uitstekende dirigent Vladimir Fedoseev: biografie, kenmerken van creativiteit en interessante feiten
Vladimir Ivanovich Fedoseev is een uitstekende dirigent die een moeilijk pad heeft doorlopen van een hongerige jeugd naar de beroemdste orkesten ter wereld. Dankzij zijn karakter slaagde hij erin moeilijkheden te overwinnen en de hoogten te bereiken, terwijl hij een gewone Russische persoon bleef die van zijn vaderland en cultuur houdt
Amerikaanse componist Leonard Bernstein: biografie, creativiteit en interessante feiten
Leonard Bernstein (25 augustus 1918 - 14 oktober 1990) was een Amerikaanse componist, dirigent, auteur, muziektheoreticus en pianist. Hij was een van de eerste dirigenten die in de VS werd geboren en opgeleid en over de hele wereld werd erkend. Volgens muziekcriticus Donal Hanahan was hij "een van de meest verbazingwekkend getalenteerde en succesvolle muzikanten in de Amerikaanse geschiedenis"