2025 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2025-01-24 21:15
Het is onmogelijk om een getalenteerde regisseur of acteur te worden, ze kunnen alleen geboren worden. Hoe verschillen de grootste theater- en filmregisseurs van gewone mensen? Waarschijnlijk door het feit dat ze de wereld om hen heen in hun eigen individuele formaat zien en waarnemen, en hun schilderijen dragen in de eerste plaats de afdruk van deze perceptie.
Weg naar cinematografie
In welke families worden talenten geboren en hoe komen ze in de bioscoop? Elke creatieve persoon heeft zijn eigen individuele pad naar de wereld van de kunst - iemand wordt geboren in een familie waar door de jaren heen al een creatieve dynastie is gevormd, en iemand komt bijna van de straat naar de bioscoop. Maar succes en erkenning worden alleen bereikt door degenen die iets te zeggen hebben tegen het publiek en die zich hun leven zonder bioscoop niet kunnen voorstellen.
De grootste regisseurs van onze tijd hebben hun unieke pad in deze kunst afgelegd voordat ze de top van Olympus bereikten. Voor sommigen was het eenvoudig en begrijpelijk, terwijl anderen moesten vechten tegen het systeem voor het recht om vrijuit hun gedachten te uiten. Maar geen enkel systeem ter wereld kan het ware talent dat van boven komt vernietigen.
Creatieve dynastie
Nikita Sergejevitsj Mikhalkov werd geboren in de creatieveeen familie die zijn geschiedenis begint in de 15e eeuw. Zijn vader, Sergei Mikhalkov, was een beroemde Sovjet-kinderdichter en auteur van het volkslied van de USSR, zijn moeder, Natalia Konchalovskaya, was een geweldige getalenteerde schrijver. Nikita's jeugd ging door tussen de creatieve persoonlijkheden waar het huis van deze familie vol mee was.
Maar om de een of andere reden besloten de ouders van Nikita Sergejevitsj hem kennis te laten maken met de exacte wetenschappen en stuurden hem naar een school met een wiskundige vooringenomenheid. Toegegeven, hier kwam niets goeds uit - het kind had gewoon niet het vermogen voor wiskundige disciplines, de ouders werden gedwongen om Nikita over te plaatsen naar een gewone middelbare school.
Muziekschool en theaterstudio - daar streefde de ziel van de toekomstige regisseur en acteur naar. Daar voelde hij zich in zijn element en maakte grote stappen. Na zijn afstuderen aan de middelbare school gaat Mikhalkov naar de beroemde Shchukin-school, maar hij slaagt er niet in om af te studeren. Op theateruniversiteiten van die tijd werd een ongeschreven wet gezegd: een student mag niet in films acteren voordat hij afstudeert. En dit is precies waar Nikita Sergejevitsj Mikhalkov actief mee bezig was.
Dit feit maakte de toekomstige regisseur niet echt van streek, hij ging naar het 2e jaar van VGIK, dat tegen die tijd zijn oudere broer Andrei Konchalovsky al aan het afronden was. En dan was er militaire dienst en actieve deelname aan amateurvoorstellingen van de Kamtsjatka-vloot.
Regie en acteur
De eerste film die de jonge regisseur beroemd maakte, was de film "Own Among Strangers, Stranger Among Us". De volgende tien jaar waren vooral succesvol in de carrière van Nikita Sergejevitsj. Bijna iedereende film die hij maakte ontving prestigieuze prijzen in binnen- en buitenland, en de rollen van de regisseur waren erg geliefd bij het publiek.
Bijna elke getalenteerde regisseur heeft zijn eigen speciale, favoriete acteur die zijn talisman wordt. Oleg Menshikov werd zo'n persoon voor Mikhalkov. Alle films met zijn deelname zijn meesterwerken geworden van de Russische cinema, de kijker keek uit naar de release van nieuwe films.
Amerikaanse Oscar, Cannes Palme d'Or - 's werelds grootste regisseurs dromen van zulke prestigieuze prijzen. Volksartiest van de Russische Federatie Nikita Mikhalkov heeft in zijn spaarvarken de meest begeerde prijzen van prestigieuze filmacademies.
Quentin Tarantino - films over het leven
Zo'n buitengewone persoonlijkheid als deze Amerikaanse regisseur heeft zowel zijn fans als tegenstanders. Nou, wie zei dat een echte artiest iedereen moet plezieren?
Niet afgestudeerd van de middelbare school, zonder vader en speciale aandacht van zijn moeder - dit is het leven van een jonge man genaamd Quentin Tarantino. De films die hem later wereldwijde bekendheid zouden brengen, werden grotendeels gefilmd onder de indruk van een turbulente jeugd. Al sinds hij een tiener was, begon Quentin scripts te schrijven die hij te koop aanbood, maar dit had niet veel succes.
Het kostte hem slechts drie weken om het script te schrijven voor zijn eerste film, Reservoir Dogs. Maar de echte stijlvolle en onafhankelijke Amerikaanse film was de film"Pulp Fiction", waarna ze serieus over Tarantino begonnen te praten.
Quentin Tarantino was herhaaldelijk jurylid op het filmfestival van Cannes, het lijkt erop dat de wereld meer creaties van deze originele regisseur zal zien.
Stephen Spielberg
De films van deze regisseur zijn misschien wel de meest winstgevende geworden en hebben meer dan 8,5 miljard dollar opgehaald aan de kassa. Steven Spielberg is niet alleen een getalenteerd regisseur, maar ook een scenarioschrijver en producent. "Schindler's List", "Indiana Jones", "Saving Private Ryan" - deze films zijn klassiekers van de wereldcinema geworden en hebben de regisseur vele prijzen opgeleverd van de meest prestigieuze filmacademies.
Nou, het begon allemaal met een kleine camera geschonken door zijn vader, waarop Spielberg zijn eerste korte film over de oorlog maakte. Het was van deze kinderfoto dat de jonge Stephen's weg naar de bioscoop begon.
Binnenlandse talenten
Het gebeurt zelden dat de eerste film gemaakt door een regisseur meteen de harten van een miljoenenpubliek wint. Maar dit is precies wat er gebeurde met de eerste band van Eldar Ryazanov "Carnival Night". Deze film werd meteen populair in de Sovjet-Unie en heeft in onze tijd zijn aantrekkingskracht niet verloren.
Nu is het gewoon onmogelijk om je de binnenlandse bioscoop voor te stellen zonder het werk van deze getalenteerde regisseur. De films van Eldar Ryazanov zijn niet alleen komedies, ze zijn ook reflecties op het leven, de donkere en lichte kanten, liefde en toewijding, echte vriendschap enbedrog. In de Sovjet-Unie kon alles alleen in de vorm van ironie overkoken, en Ryazanov gebruikte het om zijn gedachten en gevoelens aan de kijker over te brengen.
De grootste regisseurs van het verleden en onze eeuw - elk van deze getalenteerde mensen heeft voor altijd hun stempel gedrukt op de ontwikkeling van de filmkunst.
Aanbevolen:
De betekenis van de naam "Held van onze tijd". Samenvatting en helden van de roman van M.Yu. Lermontov
"Een held van onze tijd" is een van de beroemdste romans. Tot op de dag van vandaag is het populair bij liefhebbers van Russische klassiekers. Wil je meer weten over dit werk, lees dan het artikel
Genre van het werk "Held van onze tijd". Psychologische roman van Mikhail Yurievich Lermontov
Het artikel is gewijd aan een korte bespreking van de roman "Een held van onze tijd". Het papier geeft de kenmerken ervan aan als een psychologische roman
"Held van onze tijd": essay-redenering. De roman "Een held van onze tijd", Lermontov
Een held van onze tijd was de eerste prozaroman geschreven in de stijl van sociaal-psychologisch realisme. Het morele en filosofische werk bevatte, naast het verhaal van de hoofdpersoon, ook een levendige en harmonieuze beschrijving van het leven van Rusland in de jaren '30 van de 19e eeuw
"Helden van onze tijd". Beschrijving van de personages in de context van de sociaal-psychologische betekenis van het werk
De beschrijving van "Een held van onze tijd" kan niet betrouwbaar zijn tenzij wordt aangegeven dat dit een van de eerste romans is in de geschiedenis van de Russische literatuur die is geschreven in de stijl van sociaal-psychologisch realisme. Lermontov was de eerste van zijn tijdgenoten die erin slaagde om niet de gebeurtenissen zelf centraal te stellen in de ontwikkeling van de verhaallijn, maar de innerlijke wereld van het hoofdpersonage
Het beeld van Pechorin in de roman "Een held van onze tijd" van M. Yu. Lermontov: een drama van één persoonlijkheid
Veel literatuurwetenschappers beweren dat het beeld van Pechorin vandaag de dag nog steeds uiterst relevant is. Waarom is dat zo en is het de moeite waard om een parallel te trekken tussen de hoofdpersoon van de roman van Lermontov en onze eigen 'helden', de 21e eeuw?