2025 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2025-01-24 21:15
De stad aan de Neva, met al zijn majestueuze en sinistere geschiedenis, is altijd de focus geweest van Russische schrijvers.
Peters creatie
Volgens het plan van de oprichter Peter de Grote zou St. Petersburg, genaamd "uit het moeras der moerassen", een bolwerk van soevereine glorie worden. In tegenstelling tot de oude Russische traditie van het bouwen van steden op heuvels, werd het inderdaad gebouwd in een moerassig laagland ten koste van het leven van vele naamloze bouwers, uitgeput door vochtigheid, kou, moerasmiasma en hard werken. De uitdrukking dat de stad "op de beenderen staat" van haar bouwers kan letterlijk worden genomen. Tegelijkertijd maakten de betekenis en de missie van de tweede hoofdstad, de prachtige architectuur en de gedurfde mysterieuze geest van Sint-Petersburg een echt "prachtige stad", waardoor zijn tijdgenoten en nakomelingen zichzelf bewonderden. Het is geen toeval dat we vandaag de kans hebben om te genieten van de veelzijdige "portretten" van deze geweldige stad inwerken van de grootste kunstenaars van het woord en we noemen idiomen als Petersburg van Dostojevski, Poesjkin, Gogol, Nekrasov, Akhmatova, Blok.
Twin City
Gehuld in mysterie, beschut op zijn rechte, mistige lanen de surrealistische Major's Nose Kovalev en de schaduw van het hiernamaals van de ongelukkige Akaky Akakievich, lijkt de stad zelf als een geest, klaar om weg te smelten met de mist. Petersburg in de werken van Dostojevski, evenals in de fantastische verhalen van Gogol, verschijnt als een vreemde "obsessieve droom", een droom die op dat moment zal verdwijnen, zodra hij "plotseling wakker wordt, voor wie alles droomt” (de roman “De tiener”). Vaak is de Granieten Stad in het werk van schrijvers een bijna geanimeerd wezen, in staat om het lot van mensen te beïnvloeden. Hij wordt de boosdoener van de gebroken hoop van de arme Yevgeny in Poesjkin's gedicht "The Bronze Horseman", en de wanhopige dreiging van de patiënt "Je al!", die naar het standbeeld wordt gegooid, is gericht aan de hele stad van de dader. Petersburg in het werk van Dostojevski is niet alleen een personage, maar ook een soort dubbelganger van de helden, die vreemd genoeg hun gedachten, ervaringen, fantasieën en toekomst breekt. Dit thema is ontstaan op de pagina's van de Petersburg Chronicle, waarin de jonge publicist Fjodor Dostojevski met schrik de trekken van pijnlijke somberheid ziet die door de innerlijke verschijning van zijn geliefde stad glippen.
Petersburg in Dostojevski's misdaad en straf
Dit werk is een echt leerboek van menselijke studies in het deel dat betrekking heeft op de ervaring van acute mentale crises,begrip van extreem gevaarlijke ideeën. Het morele experiment van Raskolnikov ligt in wat hij gelooft: een goed persoon die de mensheid gelukkig wil maken, mag het leven opofferen - niet het zijne, maar dat van iemand anders, zelfs, naar zijn mening, het meest waardeloze. De held test zijn theorie en het wordt hem duidelijk dat hij geen winnaar is, maar een slachtoffer: "hij heeft zelfmoord gepleegd", en geen "oude vrouw". Gedeeltelijk wordt Petersburg de aanstichter van de moord. Het is moeilijk om Dostojevski te verdenken van haat jegens deze stad, maar hier legt de schrijver genadeloos de sfeer bloot van een wreed, stinkend, dronken stedelijk monster, Raskolnikov wurgt en hem het idee opdringt dat alleen de sterksten overleven.
Accomplice City
De auteur verweeft op meesterlijke wijze het beeld van stadslandschappen, straattaferelen en interieurs. Petersburg van Dostojevski is logisch uitgeschreven in de plotomtrek en de details zijn de meest nauwkeurige details in de karakterisering van de personages en de ontwikkeling van het idee van het werk. Hoe komt het?
Stadsgezichten
De eerste beschrijving van St. Petersburg door Dostojevski ontmoeten we meteen - in het eerste hoofdstuk van het eerste deel. De hitte, de benauwdheid, de stank en de dronkaards die elke minuut onderweg tegenkomen, reageren pijnlijk op Raskolnikovs overstuurde zenuwen. In het eerste hoofdstuk van het tweede deel wordt hetzelfde beeld herhaald met angstaanjagende details - de stank, benauwdheid, hitte, voorbijrazende mensen en opnieuw beleeft de jongeman moeilijke momenten. De nabijheid en benauwdheid van de sloppenwijken van de stad is ook de spirituele sfeer van bijna de hele roman. Alleen hebben ze het nu over de zon,ondraaglijk snijdende ogen. Het motief van de zon zal dan metaforische volledigheid krijgen, maar voorlopig kwelt het heldere licht Raskolnikov, verward in zijn idee.
Prachtig panorama
In het tweede deel van de roman, in hoofdstuk 2, zoekt Raskolnikov koortsachtig naar een plek om de waardevolle spullen te verbergen die van de oude vrouw zijn afgenomen. En hier bevriest hij plotseling van een adembenemend panorama - schone lucht, een blauwe rivier en de koepels van de tempel die erin worden weerspiegeld. Is hij dol op de held? Nee, hij heeft het nooit begrepen, kon niet voor zichzelf dit "prachtige beeld" ontcijferen, waaruit "een onverklaarbare kilheid" en "domme en dove geest" over hem heen bliezen.
"Dronken" Petersburg
Dostojevski was natuurlijk geïnteresseerd in de misdaad en bestraffing van de held die hij creëerde, niet alleen als een acuut psychologisch detectiveverhaal. Het pad van de morele impasse naar het licht wordt ruimtelijk gerealiseerd als een uitweg uit een krappe stoffige stad naar de uitgestrektheid van de "grenzeloze steppe doordrenkt met de zon", waar "er vrijheid was" - niet alleen fysiek, maar vrijheid van ideeën en waanideeën die de ziel besmetten. Ondertussen, in hoofdstuk 6 van het tweede deel van de roman, zien we de avond van Petersburg door de ogen van Dostojevski de humanist, doordringend medelijden met de gedegradeerde stedelijke armen. Hier ligt een "dronken" ragamuffin aan de overkant van de straat, een menigte vrouwen "met zwarte ogen" neuriet, en deze keer inhaleert Raskolnikov deze wegkwijnende lucht in een soort van pijnlijke extase.
Rechter Stad
In het 5e hoofdstuk van het vijfde deel van de roman wordt Petersburg getoond aan de rand, vanuit het raam van Raskolnikovs kast. Het avonduur van de ondergaande zon ontwaakt ineen jonge man met een "dood verlangen", dat hem kwelt met een voorgevoel van de eeuwigheid, opgerold in een minuscuul punt - de eeuwigheid "op een erf van de ruimte". En dit is al het oordeel dat de logica van de gebeurtenissen de theorie van Raskolnikov doorgeeft. Petersburg van Dostojevski verschijnt op dit moment niet alleen als medeplichtige aan misdaad, maar ook als rechter.
Onweer
In hoofdstuk 6 van het zesde deel wordt een benauwde en sombere avond verscheurd door een verschrikkelijk onweer, waarin de bliksem ononderbroken flitst en de regen "stroomt als een waterval", genadeloos op de grond slaat. Dit is de avond aan de vooravond van de zelfmoord van Svidrigailov, een man die het principe van "hou van jezelf" tot een extreem punt heeft gebracht en zichzelf hiermee heeft geruïneerd. De storm gaat verder met rusteloos geluid, en dan een huilende wind. In de koude nevel klinkt een alarmerend alarm dat waarschuwt voor een mogelijke overstroming. De geluiden doen Svidrigailov denken aan het ooit geziene zelfmoordmeisje in een kist bezaaid met bloemen. Dit alles lijkt hem tot zelfmoord te drijven. De ochtend begroet de held met een dikke melkwitte mist die de stad, het bewustzijn, de spirituele leegte en de pijn bedekt.
Onweer klinkt als de antithese van de hitte en benauwdheid van St. Petersburg, schetst een onvermijdelijke wending in het wereldbeeld van de hoofdpersoon, die behendig het feitelijke bewijsmateriaal vernietigde, maar de mentale catastrofe veroorzaakt door de moord niet kon verbergen. Dit idee wordt briljant ondersteund door de weersverandering die Dostojevski's Petersburg in de roman ervaart. "Crime and Punishment" is een werk dat opv alt door de diepte en nauwkeurigheid van het gebruik van psychologische details. Het is geen toeval dat Raskolnikov op zijn hoofd neerha altpandjesbaas kolf van een bijl, waarbij hij de punt op zichzelf richt. Hij lijkt zichzelf te splitsen en ervaart ineenstorting en geestelijke dood.
Straattaferelen
In het 1e hoofdstuk van het eerste deel speelt zich een opmerkelijke scène af in een krappe straat van de sloppenwijken van St. Petersburg: Raskolnikov, die zat te denken, wordt plotseling gemarkeerd met een hartverscheurende kreet door een dronkaard in een enorme kar getrokken door een trekpaard. Petersburg van F. M. Dostoevsky is niet onverschillig voor de mentale pathologie die de held ervaart. De stad kijkt nauwlettend toe en hekelt, plaagt en provoceert. In het 2e hoofdstuk van het tweede deel beïnvloedt de stad de held fysiek. Raskolnikov kreeg een pak slaag van een taxichauffeur en onmiddellijk daarna gaf de vrouw van een koopman hem twee kopeken als aalmoes. Dit prachtige stedelijke tafereel anticipeert symbolisch op de hele verdere geschiedenis van Raskolnikov, die nog "onvolwassen" was om nederig aalmoezen te accepteren.
Hou je van straatzang?
In het 6e hoofdstuk van het tweede deel van de roman dwa alt Rodion door de straten, waar het leven in armoede en de drankgelegenheden overvol zijn, en wordt hij getuige van het pretentieloze optreden van orgeldraaiers. Hij wordt midden tussen de mensen getrokken, hij praat met iedereen, luistert, observeert, met een soort onstuimige en hopeloze hebzucht, deze momenten van het leven in zich opnemend, zoals voor de dood. Hij anticipeert al op de ontknoping en verlangt ernaar, maar hij doet nog steeds alsof voor zichzelf en speelt met anderen, waarbij hij riskant de sluier van zijn geheim opent. Hetzelfde hoofdstuk eindigt met een wild tafereel: een dronken vrouw stort zich van de brug in de rivier voor Raskolnikov. En al hier wordt hij een samenzweerder en provocateur voor de heldPetersburg. Dostojevski wordt door critici kort gekarakteriseerd als een onvergelijkbare meester in het regelen van noodlottige "ongelukken". En inderdaad, hoe subtiel weet de schrijfster zich te concentreren op de verandering in stemming en gedachtegang van de held, die deze vrouw per ongeluk tegen het lijf liep, haar ontstoken blik in de ogen keek!
Stad vernietigen
Het idee van een medeplichtige van de stad aan misdaad en een torpedojager komt terug in het 5e hoofdstuk van het vijfde deel, waar de auteur een scène tekent van de waanzin van Katerina Ivanovna. In de straat van een zielloze stad werd Marmeladov ooit verpletterd, Sonya is bezig met prostitutie, het meisje dat door Raskolnikov op de boulevard wordt gezien, beleeft een val. In de straten van de stad pleegt Svidrigailov zelfmoord en nu, van hopeloosheid en wanhoop, wordt Katerina Ivanovna gek. En de stenen bestrating absorbeert gretig haar stromende bloed.
Huizen en interieurs
In het eerste hoofdstuk van het eerste deel nadert Raskolnikov, met beven en ingehouden adem, het huis van de pandjesbaas, dat hij als "immens" beschouwt, lelijk torenhoog en op een kleine man aflopend. De menselijke mierenhoop van het winstgevende huis beangstigt de held. Tegenwoordig laten gidsen toeristen dit huis aan het Griboyedov-kanaal zien, het maakt deel uit van de cultuur van St. Petersburg.
In hoofdstuk 2 van het eerste deel bevindt Raskolnikov zich in een taverne en luistert hij tussen dronken kreten en onsamenhangend gebabbel naar Marmeladovs doordringende bekentenis. Dit zijn details die de held versterken in zijn sinistere vastberadenheid om zijn theorie te testen. Raskolnikov's kast, beschreven in het 3e hoofdstuk van het eerste deel van de roman,herinnert niet aan de kast, niet aan de kist. Eens vermeldt Dostojevski de gelijkenis met een zeehut. Dit alles getuigt op welsprekende wijze van de interne toestand van Raskolnikov, geknepen door armoede, ontevreden trots en zijn monsterlijke theorie, die zijn evenwicht en vrede wegneemt.
In het 2e hoofdstuk van het eerste deel en het 7e hoofdstuk presenteert de tweede auteur de "doorgangskamer" van de Marmeladovs, waar het leven van een extreem verarmde familie voortdurend voor de ogen van een nieuwsgierig publiek verschijnt, en er is niets te zeggen over eenzaamheid en vrede. Vreemde blikken, lachsalvo's, dikke golven tabaksrook - de atmosfeer waarin het leven voorbijgaat en de dood van de Marmeladov-echtgenoten overv alt.
In het 4e hoofdstuk van het vierde deel zien we Sonya's woning in het oude groene huis van Kapernaumov (is het een toevallige bijbelse klank?). Dit gebouw is ook een attractie voor fans van de boeken van Fjodor Mikhailovich; tot op de dag van vandaag wordt het het 'huis met een stompe hoek' genoemd. Hier, zoals elders in de roman, leidt een smalle en donkere trap naar Sonya's kamer, en de kamer zelf lijkt op een schuur in de vorm van een onregelmatige vierhoek met een 'extreem laag plafond'. Een muur met drie ramen die lelijk door de kamer liepen, keek uit op een greppel. Lelijkheid en ellende, opvallend, versterken paradoxaal genoeg de emotionele kenmerken van de heldin, die een zeldzame innerlijke rijkdom heeft.
Het derde hoofdstuk van het zesde deel van de roman presenteert de scène van Svidrigailov's bekentenis aan Raskolnikov in een taverne, niet ver van Haymarket. Dit gebied in de vorige eeuwdiende als een "frontale plaats", daarnaast was er een enorme "opdringerige" openluchtmarkt. En juist daar leidt Dostojevski af en toe zijn helden, die ondanks de dikke mensen nog steeds in angstaanjagende eenzaamheid blijven met hun zieke gedachten en gevoelens. De open ramen van de herberg zijn echter een anticipatie op het openbare berouw van de held, die faalde in zijn anti-menselijke egoïstische overtuigingen.
Tot slot
Nadat we de beroemde roman hadden aangeraakt, waren we ervan overtuigd dat St. Petersburg van Dostojevski volledig deelneemt aan het plot en de ideologische inhoud van het werk. Hetzelfde kan gezegd worden over andere werken van Fjodor Mikhailovich. Rest nog om toe te voegen dat de schrijver, volgens de treffende opmerking van literatuurcriticus Yuri Lotman, aan het begin van zijn werk in deze stad een geconcentreerd beeld van heel Rusland ziet. In de laatste werken wordt de dominantie van het zielloze regeringsprincipe dat de soevereine noordelijke hoofdstad fascineerde door hem gezien als de belichaming van de angsten en ziekten van het hele grote land.
Aanbevolen:
Leven en werk van Yesenin. Het thema van het moederland in het werk van Yesenin
Het werk van Sergei Yesenin is onlosmakelijk verbonden met het thema van het Russische dorp. Na het lezen van dit artikel zul je begrijpen waarom gedichten over het moederland zo'n grote plaats innemen in het werk van de dichter
Helden van het sprookje door Alexei Tolstoy. Malvina's huis. Beschrijving van het verhaal van de heldin
Papa Carlo, Malvina, Pierrot, signor Karabas-Barabas, Basilio de kat, Alice de vos, Artemon de hond, Tortillaschildpad, Pinocchio. Het verhaal van Alexei Nikolaevich Tolstoy "The Golden Key, of the Adventures of Pinocchio" verenigt al deze helden. Hoe is het werk ontstaan? Waarom zijn helden zo populair? Waarom hebben ze zulke namen gekregen? Deze en vele andere vragen zijn al tientallen jaren van belang voor literaire critici en lezers
"Garnet armband": het thema van de liefde in het werk van Kuprin. Compositie gebaseerd op het werk "Garnet Bracelet": het thema van de liefde
Kuprin's "Garnet Bracelet" is een van de helderste werken van liefdesteksten in de Russische literatuur. Het is waar dat grote liefde wordt weerspiegeld op de pagina's van het verhaal - ongeïnteresseerd en puur. Het soort dat om de paar honderd jaar gebeurt
Het thema van het moederland in het werk van Tsvetaeva. Gedichten over het moederland van Marina Tsvetaeva
Wat is het belangrijkste motief in de patriottische werken van Tsvetaeva? Laten we eens kijken naar de subonderwerpen waarin het is verdeeld: moederland, Moskou, jeugd, emigratie, terugkeer. Laten we een lijst presenteren met beroemde gedichten over Rusland van Marina Tsvetaeva. Tot slot analyseren we het werk "Verlangen naar het moederland"
"Waar het dun is, daar breekt het": het hoofdidee van het werk van Ivan Turgenev, in overeenstemming met een volksgezegde, de meningen van critici
De relatie tussen een man en een vrouw is een aantrekkelijk materiaal voor dichters en schrijvers, psychologen en filosofen. De kunst van subtiele emotionele relaties is gedurende het hele leven van de mensheid bestudeerd. Liefde is in essentie eenvoudig, maar vaak onbereikbaar vanwege egoïsme en egoïsme van een persoon. Een van de pogingen om het geheim van de relatie tussen geliefden te doorgronden, was het eenakter van Ivan Sergejevitsj Toergenjev "Waar het dun is, breekt het daar"