Marque Albert. Biografie en werk van de schilder

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De Franse kunstenaar Marque Albert slaagde erin zijn eigen expressieve stijl in schilderen te creëren. Zijn werken zijn ontstaan uit de politiek, uit de actualiteit. Al het werk van de meester is echter doordrenkt met levendige emoties en gevoelens van de afgebeelde personages, of het nu gaat om een portret van een persoon of een stadslandschap.

Jaren studie

Marquet Albert werd geboren in 1875 in de stad Bordeaux (Frankrijk). Toen de jongen vijftien jaar oud was, verhuisde hij met zijn ouders naar Parijs. De familie Marche was niet rijk, maar in de hoofdstad kon mijn moeder een klein handelsbedrijf openen.

In 1890 begon de toekomstige kunstenaar te studeren aan de School of Decorative Arts en na zijn afstuderen ging hij naar de School of Fine Arts. In opdracht van zijn leraar Gustave Moreau bracht hij veel tijd door in het Louvre en kopieerde hij de werken van beroemde meesters als Lorrain, Watteau, Poussin.

Tijdens zijn studie knoopte de man vriendschappelijke betrekkingen aan met Matisse, met wie ze hun opleiding aan de Paris Ranson Academy zullen verbeteren. De leraar Paul Serusier investeerde ijverig kennis envaardigheid. Net als zijn leraar bewonderde Marquet Albert het werk van Gauguin en Emile Bernard, maar gaf hij de voorkeur aan de kunst van Corot.

Vroege creativiteit

Aan het eind van de jaren 1890 waren bijna alle schilderijen van de kunstenaar portretten en landschappen gemaakt in de traditionele impressionistische stijl. De kennismaking met Van Gogh en Cezanne had invloed op het schilderij van de jonge meester in zachte poëtische tinten.

Er zijn verschillende jaren verstreken en Marque Albert is al een kunstenaar wiens werkstijl meer in lijn was met het fauvisme. In het werk van de schilder waren het ongebruikelijke aanbod van lichtreflecties en de helderheid van de kleuren die inherent zijn aan deze stijl duidelijk zichtbaar. Deze fascinatie voor het fauvisme zal lang van invloed zijn op de manier waarop de schilderijen van Marquet worden uitgevoerd. Dit wordt bevestigd door zijn beroemde werk "The Beach at Fecamp", al geschreven in 1906. Samen met andere vertegenwoordigers van het fauvisme exposeerde Albert zijn schilderijen op de Salon d'Automne en de Salon des Indépendants.

Parijs in de maak van Marche

Na enige tijd begonnen de werken van de kunstenaar kenmerken te vertonen die verschilden van de fauvistische stijl: de afbeeldingen zagen er zachter uit, er werden meer gedempte kleuren gebruikt. Al in februari 1907 hield Marquet Albert zijn solotentoonstelling in de Druet Gallery. De meeste van de door de meester tentoongestelde doeken waren landschappen van Parijs. Omdat hij het leven in heldere, feestelijke kleuren wilde veranderen, toonde de kunstenaar in zijn werken de schoonheid van de stad, gunstig verweven met de geneugten van de natuur.

Onderschilderijen die de schilder beroemd maakten, de meest prominente waren "De zon over de bomen", "Embankment in Greenery", "Parijs. Gezicht op het Louvre”, “Fair in Le Havre”, “Haven in Menton” en anderen. Daarin worden de beweging van mensen en de harmonie van de natuur gecombineerd in één stroom van stadsleven. Water, lucht, stenen bruggen en taluds, stadsdaken zien er op het canvas van de meester heel anders uit dan op het werk van andere kunstenaars of op de foto. Albert Marquet verbeeldde de betoverende uitzichten van Parijs met zijn eigen originaliteit. Ze zijn doordrenkt met een diepe, sensuele houding van een persoon ten opzichte van zijn stad, pijnlijke spontaniteit en buitengewone lyrische intonatie.

Reizen en creativiteit

De wereld rondreizen was van groot belang in het leven van Marche. Hij bezocht Duitsland, Roemenië, Noord-Afrika, Italië, Spanje. De kunstenaar zag elke stad in een bepaald kleurenschema. Zo zag hij Parijs in grijstinten, Algiers in wit, Napels in blauw en Hamburg in geel.

Na zijn verblijf in Napels begon de schilder doeken te maken waarop hij niet alleen de zee afbeeldde, maar als het ware een ideale droom van het zee-element. Het leven in Algerije hielp Albert om op zijn doeken alle schoonheid van de brandende zon te laten zien. Reizen heeft bijgedragen aan het maken van schilderijen als "The Port in Honfleur", "Swan Island. Erble", "Gezicht op Sidi Bou Said", "Palmboom".

In Algerije ontmoette hij zijn toekomstige vrouw Marque Albert, wiens biografie nauw verbonden is met dit land. In een gelukkig huwelijk met Marcel Martinet leefde de kunstenaar 26 jaar.

Marquet openlijk veroordeeldfascisme, dus tijdens de Tweede Wereldoorlog moesten de echtgenoten van Parijs naar Algerije verhuizen. De kunstenaar keerde in 1945 al ernstig ziek terug naar huis. Verschillende operaties die hij kort onderging, hielpen hem zich beter te voelen. Al die tijd geeft Albert zijn werk niet op en blijft hij werken aan nieuwe doeken.

Ondanks de zorg van zijn vrouw en de intensieve strijd tegen de ziekte stierf de kunstenaar op 4 juni 1947. Hij vertrok, maar liet creaties achter vol leven en speciaal licht.