2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
De beroemde Russische schilder Isaac Levitan is een onovertroffen landschapsmeester. Zijn verbazingwekkende kleine schilderijen, die voor iedereen bekend zijn, zulke inheemse en opvallende gezichten van de Centraal-Russische natuur, verbazen niet alleen met een meesterlijk penseel, maar met een speciale sfeer die alleen deze kunstenaar kon overbrengen, overbrengen op canvas. Levitan hield vooral van de herfst, want deze tijd van het jaar is gevuld met inspiratie, lichte droefheid en lyriek. Zoals bij veel andere dichters en kunstenaars wekte de transparante en koude herfstlucht bij hem een dorst naar creativiteit. Levitan creëerde ongeveer honderd doeken met uitzicht op de herfstnatuur, maar misschien wel de meest bekende is het schilderij "Golden Autumn". Het werd geschreven in 1895 en onderscheidt zich door een speciale helderheid van kleuren, die enigszins buiten het algemene bereik van zijn herfstlandschappen v alt.
Beschrijving van Levitans schilderij "Golden Autumn"
In het jaar dat het doek werd geschilderd, woonde de schilder op een nobel landgoed en werd hij verliefd op zijn buurman. Een stormachtige romantiek en levendige emotionele ervaringen werden weerspiegeld in de doeken die de kunstenaar hierin maakteperiode. Het schilderij "Golden Autumn" staat ver af van de trieste droevige pastelafbeeldingen van de herfstnatuur, kenmerkend voor de kunstenaar. In het brandende gouden landschap voel je opwinding, een gevoel van grenzeloos geluk, vreugde, een golf van vitaliteit. In deze heldere emotionaliteit ligt de bijzondere waarde en charme van het werk.
Gouden uitbarstingen die het gras en de bomen sierden voordat ze verwelken, zijn een speciaal uniek teken van deze tijd van het jaar. Ze werd opgemerkt en geportretteerd door vele kunstenaars, maar het schilderij "Golden Autumn" is bijzonder. Daarin weefde Levitan op harmonieuze wijze zowel zonnige vreugde als een zeer heldere, lyrische droefheid van het verwelken in het palet, met alleen zijn karakteristieke technieken.
Aan elk van zijn schilderijen heeft de kunstenaar lange tijd en zorgvuldig gewerkt, waarbij hij probeerde de meest subtiele en subtiele stemmingen in harmonie met de natuur over te brengen. Daarom maken zijn schilderijen zo'n sterke indruk. Het lijkt erop dat berken, een rivier en gras, voor iedereen bekend, zo subtiel en inspirerend worden afgebeeld dat ze onvermijdelijk een spirituele reactie bij de kijker opwekken. Het was met deze kunstenaar dat een concept als 'stemmingslandschap' de Russische schilderkunst binnenkwam.
Isaac Levitan wist meesterlijk niet alleen de lucht, bomen, water, gras en velden weer te geven. Zijn schilderijen zijn een integraal, verenigd artistiek beeld, gevuld met heel tastbaar licht en lucht. Het schilderij "Golden Autumn" wekt een diepe emotionele en visuele indruk, die moeilijk over te brengen is, alsof het geen schilderij is, maar een lyrisch werk dat moeilijk te analyseren is. In 1896 is hethet werk van de schilderkunst werd tentoongesteld op de tentoonstelling van de Wanderers. Hier werd het aangekocht door P. Tretyakov voor zijn verzameling. Sindsdien is het schilderij opgenomen in de permanente tentoonstelling van de Tretjakovgalerij van de staat.
Bij het samenstellen van een beschrijving van het schilderij "Golden Autumn", stelt ieder van ons zich een landschap voor dat bijna iedereen sinds zijn kindertijd kent, en voor onze ogen zijn er berken die van goud branden aan de oevers van een donkerblauwe rivier, een koude lucht, als bedekt met een dunne korst ijs, en een onuitsprekelijk gevoel van lichte herfstdroefheid.
Aanbevolen:
Perov, het schilderij "Jagers in rust": de geschiedenis van de schepping, beschrijving van het canvas en een beetje over de kunstenaar zelf
Vasily Grigoryevich Perov heeft veel geweldige schilderijen gemaakt. Onder hen is het schilderij "Jagers in rust". Hoewel de kunstenaar het aan het einde van de 19e eeuw schilderde, kijken kunstkenners nog steeds graag naar het canvas, waarop echte mensen zijn afgebeeld, hun gezichtsuitdrukkingen en gebaren worden overgebracht
Caravaggio's schilderij "The Kiss of Judas": de geschiedenis van het schrijven en de betekenis van het canvas
Michelangelo Caravaggio - Barokschilder. Zijn vaardigheid in het werken met licht en het aanbrengen van schaduwen, evenals het maximale realisme in combinatie met de tragische expressie van personages, brengen de meester naar voren
Diamant schilderij: strass schilderij. Diamant schilderij: sets
Diamant schilderen: sets en hun componenten. Kenmerken van artistieke techniek. Het verschil met traditioneel schilderen, borduren en mozaïek
Schilderij door Leonardo da Vinci "De aanbidding der wijzen": een beschrijving van het schilderij
Het bijbelse verhaal dat verband houdt met de geboorte van de Verlosser van de wereld was populair tijdens de Renaissance. Iedereen portretteerde deze scène op ongeveer dezelfde manier. Leonardo benaderde dit onderwerp echter op een heel andere manier
Beschrijving van het schilderij "Golden Autumn" Ostroukhov Ilya Semenovich
Spoor in de kunstgeschiedenis kan op verschillende manieren worden achtergelaten. Iemand creëert onvergankelijke meesterwerken, en iemand verzamelt ze zorgvuldig en verzamelt ze om ze door te geven aan het nageslacht. In het genie van Ilya Ostroukhov combineerden deze twee vaardigheden gelukkig.
