Het theater in de 17e eeuw in Rusland. Hoftheater in de 17e eeuw

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Het theater is een nationaal Russisch erfgoed dat dateert uit de 17e eeuw. Het was toen dat de vorming van de basisprincipes van theatervoorstellingen begon en de basis werd gelegd voor dit soort kunst in Rusland.

De oorsprong van het Russische theater

Russische mensen zijn altijd beroemd geweest om hun vermogen om hun vrije tijd te diversifiëren. Sinds de oudheid werden in Rusland beurzen en feestdagen gehouden, waarbij hansworsten de hoofdpersonen werden. Dit is wat de mensen artiesten noemden, waaronder zangers, muzikanten en acteurs.

Meestal werden theatervoorstellingen getimed om samen te vallen met een kerk of een nationale feestdag. Na verloop van tijd konden er echter zonder enige reden festiviteiten worden georganiseerd. Buffoons waren mensen zonder onderdak en geld, ze verzamelden zich vaak in aparte groepen en trokken rond in steden en dorpen om geld te verdienen. Bij hun optredens gebruikten ze verschillende muziekinstrumenten (pijpen, ps alterium), poppen, zelfgemaakte kostuums.

Een tijdje later richtten de kunstenaars, die naar een nieuwe stad kwamen, een speciaal gebouw op het plein op, waar ze woonden en het publiek ontvingen. Zo'n gebouw werd bekend als een stand,vervolgens kregen alle theatervoorstellingen dezelfde naam. Het repertoire van de hansworsten omvatte sociale satire, grappen, ballads, sprookjes.

En hoewel met de komst van een echt theater, de houding ten opzichte van cabines sterk negatief en negatief werd, mogen we de invloed die het oude Russische entertainment had op de vorming van het theater niet vergeten.

Elementen van het theater, voortkomend uit volksvoorstellingen

Sinds het theater in de 17e eeuw in Rusland net aan zijn lange reis begon, werden veel elementen en details overgenomen van hansworsten en overgenomen van volksvoorstellingen.

Allereerst zijn dit de theaterzalen. De eerste dergelijke zaal was de Amusementskamer, waar sinds 1613 hansworsten werden uitgenodigd om op te treden. Al met al waren dergelijke voorstellingen geen theater te noemen, omdat ze een circuskarakter hadden met een overvloed aan humor en allerlei trucjes.

Ten tweede, het podium. Tijdens hun optredens verzamelden hansworsten een grote menigte mensen om zich heen, en het werd noodzakelijk om hun talenten op een soort hoogte te demonstreren zodat alle mensen het konden zien. Het eerste podium werd gebouwd voor een poppenkast.

Ten derde, oraal drama. Buffoons voerde werken uit die door de mensen waren geschreven. Zo werd de beroemde held Petroesjka geboren.

17e eeuws hoftheater

Zelfs tsaar Mikhail Fedorovich dacht tijdens zijn regering aan het creëren van een rechtbanktheater. Om dit idee uit te voeren waren echter buitenlandse specialisten nodig, want die waren er nietzelfs nobele toneelschrijvers en artiesten die Melpomene waardig kunnen dienen.

In 1644 arriveerde een groep acteurs in Rusland vanuit Straatsburg, dat hun voorstelling al een maand aan het voorbereiden was. Om onbekende redenen werden ze echter het land uitgezet.

Een volwaardig theater in de 17e eeuw in Rusland verscheen onder tsaar Alexei Mikhailovich. Het idee werd geuit door de jongen Artamon Matveev, die vaak Europa bezocht en zag wat kunst zou kunnen zijn. Het eerste Russische theater van de 17e eeuw begon zijn werkzaamheden in 1672.

Een predikant uit de Duitse nederzetting, Johann Gottfried Gregory, verzamelde in opdracht van Matveev in een paar weken een groep acteurs, bestaande uit mannen en jongens, en gaf hun lessen in toneelkunst. Hij schreef ook het eerste toneelstuk gebaseerd op de bijbelse verhalen over Esther.

In het dorp Preobrazhensky werd een echt theaterpodium gebouwd. De première van de voorstelling vond plaats op 17 oktober. Het optreden duurde tien uur, maar de tsaar, de boyars en de tsarina en haar gevolg bleven tot het einde zitten.

In 1673 werd het podium verplaatst naar het Kremlin. De toneelschrijver werd goed beloond voor zijn werk en haastte zich om een nieuw toneelstuk te schrijven. Deze keer schreef hij over Judith, ook aan de hand van een bijbels verhaal. Theater in de 17e eeuw in Rusland werd het belangrijkste amusement van de koning.

Na Gregory's dood in 1675 werd zijn assistent Givner, die verschillende succesvolle dramatische producties creëerde, het hoofd van het hoftheater. Het Russische hoftheater uit de 17e eeuw hield echter op te bestaan in 1676, na de dood van tsaar AlexeiMikhailovich.

Schooltheater

Het theater in de 17e eeuw in Rusland begon net aan zijn snelle ontwikkeling, ook bij religieuze onderwijsinstellingen. Dit werd mogelijk met de haalbare deelname van de kerk, die haar positie onder de mensen wilde versterken.

De eerste schooltheaters werden geopend aan de Kiev-Mohyla en de Slavisch-Grieks-Latijnse Academie. Religieuze uitvoeringen vormden de basis van het repertoire, maar er was ook plaats voor een intermezzo. Satire raakte de belangen van de geestelijkheid en uiteindelijk hielden schooltheaters op te bestaan dichter bij de 18e eeuw.

Schooltheater heeft ook de tradities beïnvloed. Sideshow werd het prototype van de moderne komedie. De acteurs gehoorzaamden de principes van het classicisme in hun producties en gebruikten ook symbolen, ook in kleding.

Buitenlandse reizen

Het theater in de 17e eeuw in Rusland heeft onschatbare ervaring overgenomen van buitenlandse toergroepen in Italië, Pruisen en Frankrijk. Dankzij hen werd de triomf van het spirituele denken bereikt, ze waren bronnen van sociale en creatieve ontwikkeling.

Met het aan de macht komen van Fjodor Alekseevich waren het theater, de schilderkunst en de muziek van de 17e eeuw gedoemd tot een langdurige stilstand, aangezien de nieuwe tsaar weinig interesse had in kunst. Maar het lot bepaalde dat de leeftijd van zijn regering kort was.

Peter de Grote, die de troon besteeg, gaf een nieuwe ronde aan de ontwikkeling van theater en kunst in het algemeen in Rusland.