Pasternak Leonid Osipovich: schilderijen, biografie

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Niet iedereen weet dat de vader van de beroemde Russische dichter en schrijver Boris Pasternak een even getalenteerd persoon is, namelijk de kunstenaar Pasternak Leonid Osipovich. Zijn werk wordt in dit artikel besproken.

Kindertijd

De jonge kunstenaar Pasternak Leonid Osipovich (1862-1945 - levensjaren), wiens echte naam klinkt als Avrum Yitzchok-Leib, groeide op in een arm gezin in Odessa. De toekomstige getalenteerde schilder was de jongste van zes kinderen. De jongen begon al heel vroeg creatieve vaardigheden te vertonen. Ondanks de overduidelijke begaafdheid van hun kind, namen de ouders Leni's passie zonder enthousiasme over. En toch weigerde de jonge kunstenaar niet om aan een kunstacademie te studeren. De jongen bleef schone kunsten studeren, zelfs nadat hij was afgestudeerd aan de middelbare school. Hoewel Leonid de medische praktijk als zijn specialiteit koos, combineerde hij bezoeken aan de studio van meester E. Sorokin parallel met zijn studie aan de universiteit. Bovendien gaf het studeren in de specialiteit de toekomstige kunstenaar de mogelijkheid omom de kenmerken van het menselijk lichaam, zijn bijzonderheden in beweging en statica grondig te bestuderen.

Toen namen de masterstudies een nog onverwachtere wending. Op eenentwintigjarige leeftijd veranderde Leonid plotseling van beroep en vervolgde hij zijn studie aan de rechtenfaculteit. De zoektocht van het leven eindigde daar echter ook niet, en na korte tijd verliet hij zijn geboortestad en vertrok om zijn geluk te beproeven in Duitsland.

Leven in het buitenland

Pasternak Leonid Osipovich, die zich in München had gevestigd, wijdde verschillende semesters aan de studie van de schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten. Het was daar dat het leven de meester samenbracht met de moeder van de beroemde Russische kunstenaar Serov, die in die tijd een cirkel organiseerde. Het was deze ontmoeting die zowel voor de familie Pasternak als voor de familie Serov een mijlpaal werd. De kennismaking van Leonid Osipovich met deze vrouw legde de basis voor een jarenlange vriendschap tussen verschillende generaties.

Eerste publicaties

Tijdens de sessie keerde de kunstenaar een tijdje terug naar Odessa, waar hij zijn werk voor het eerst publiceerde in humoristische tijdschriften. Dit waren schetsen, karikaturen, schetsen, schetsen. Zoals Maxim Gorky zelf veel later aan de kunstenaar toegaf, was het in die tijd dat Pasternak de eerste, in de woorden van de schrijver, 'zwerver' in de Russische literatuur vastlegde.

De masteropleiding eindigde daar niet. Na zijn afstuderen aan de universiteit diende Pasternak Leonid Osipovich, wiens biografie werd aangevuld met een andere belangrijke prestatie, als vrijwilliger. Zelfs tijdens het verstrijken van militaire taken deed hij dat nietgestopt met het maken van schetsen en kleine schetsen. Dit is hoe de stijl van zijn auteur werd gevormd.

Privéleven

In de geboorteplaats van Pasternak ontmoette Leonid Osipovich Rosa Kaufman, een ongelooflijk getalenteerde pianiste. Al in 1889 trouwden de geliefden en verhuisden ze naar Moskou. Daar gaf Rosa het ene concert na het andere en Leonid raakte geïnteresseerd in de Polenov-kring.

Een jaar later kregen de pasgetrouwden hun eerste zoon. Hij was het die later een beroemde Russische dichter werd. Het was Boris Pasternak. Drie jaar later kreeg het echtpaar een zoon, Alexander, die een succesvolle architect werd.

Naast jongens waren er ook vrouwen in de familie Pasternak. In 1990 had de jonge kunstenaar een dochter, Josephine, twee jaar later gaf haar geliefde vrouw Rosa haar man Lydia. Pasternak wijdde een aparte galerij aan zijn kinderen. Deze doeken vangen alle soulfulness en warmte van het familienest, dat de jonge echtgenoten hebben gebouwd.

Herkenning

In 1889, een belangrijk jaar voor de jonge kunstenaar, lachte het geluk hem opnieuw toe, en de gerespecteerde verzamelaar Pavel Tretyakov kocht het eerste bekende schilderij van de meester, Brief van het moederland. Het was een succesvol jaar voor Pasternak. Na de tentoonstelling van dit schilderij stond de naam van de kunstenaar voor altijd op één lijn met zijn niet minder beroemde tijdgenoten.

Na een klinkende triomf in de Moskouse samenleving van kenners van de schilderkunst, werd Pasternak Leonid Osipovich populair onder de kunstenaars van die tijd. Hijbegon samen te werken met niet minder beroemde verzamelaars en ambachtslieden. Bovendien begon de kunstenaar zelf lessen te geven aan beginnende schilders. Dus zelfs Ilya Repin stuurde jonge studenten om bij Pasternak te studeren. Later begon de meester privélessen te geven in Moskou. Toen hij succes zag, besloot hij samen met zijn vriend, de kunstenaar Stemberg, een persoonlijk atelier te openen om te leren tekenen. Terwijl hij met studenten werkte, vestigde Pasternak zich als een vooruitstrevend kunstenaar en leraar. Dus tijdens het lesgeven leerde hij studenten niet alleen de basis van beeldende kunst en academisch tekenen, maar liet hij jonge mensen ook nieuwe, nooit eerder gebruikte technieken zien. De meester leerde dit allemaal eerder, tijdens zijn studie in Duitsland. Zo ontwikkelde de Russische kunst zich geleidelijk in de richting van Europese kunst.

Journaal werk

Sinds 1890 werd Leonid Osipovich, onder het beschermheerschap van de Russische schrijver, toneelschrijver en publicist Fyodor Sologub, de kunstredacteur van het nieuwe tijdschrift "Artist". Een jaar later nam Pasternak de taak op zich om de publicatie van de werken van Mikhail Yuryevich Lermontov met illustraties te beheren. De kunstenaar versierde deze collectie niet alleen met zijn illustraties, maar gaf ook andere getalenteerde, maar minder bekende kunstenaars de kans om eraan te werken. Onder hen was Mikhail Vrubel, destijds niet erg beroemd, maar daarom niet minder getalenteerd.

Naast journalistiek werk blonk de meester ook uit in schilderen. In 1892 schreef Pasternak Leonid Osipovich "The Torments of Creativity". Het schilderij is een mijlpaal geworden in het spaarvarken van de kunstenaar.

Portretten maken

Ondanks het feit dat Leonid Osipovich Pasternak bekend staat als schilder, vormen portretten een groot deel van zijn creatieve erfgoed.

Zelfs in deze vorm van beeldende kunst heeft de kunstenaar zijn eigen innovatieve ideeën belichaamd. Het meest opvallende aan Pasternaks portretten is dat de meester niet alleen een buste van een persoon afbeeldde, maar zich ook richtte op de innerlijke wereld van de afgebeelde. In zijn schilderijen probeerde de kunstenaar het hele karakter, de stemming van de geportretteerde, zijn ervaringen, verdriet, stemmingswisselingen over te brengen. Pasternak schilderde op impressionistische wijze. Ondanks het feit dat deze stijl kan worden toegeschreven aan het hele werk van de kunstenaar, is het toch in portretten dat deze eigenschap zich het krachtigst manifesteert.

Internationaal succes

Pasternak bleef zich ontwikkelen als meester en al in 1894 nam hij de functie van leraar aan een kunstacademie. Tegelijkertijd met Pasternak werden andere uitstekende meesters leraren, waaronder Serov, N. Kasatkin en K. Korovin. Dankzij hun activiteiten op het gebied van lesgeven is de school een van de meest vooruitstrevende geworden, niet alleen in Rusland, maar werd zelfs beroemd in het buitenland. Jonge ondernemende leraren, van wie velen in het buitenland zijn opgeleid, introduceerden nieuwe normen in het schildersonderwijs. Daarnaast was het deze groep docenten die meewerkte aan de introductie van cursussen voor het algemeen vormend onderwijs. Dus Vasily Klyuchevsky werd een leraar Russische geschiedenis. Later legde Leonid Osipovich het vast op een van zijnportretten. Het is vermeldenswaard dat de school niet tevergeefs grote bekendheid verwierf: dankzij het onbaatzuchtige werk van leraren werden veel van de studenten later grote meesters. Onder hen zijn beroemde artiesten als Gerasimov, Konchalovsky, Krymov, Shcherbakov en anderen.

De glorie van Pasternak is hier echter niet toe beperkt. In 1894 won het schilderij van de kunstenaar "On the Eve of the Exams" de eerste plaats op de internationale tentoonstelling in München. Het werd ook gekocht in 1890 om het Luxemburgse museum te decoreren, rechtstreeks van een tentoonstelling in Parijs.

Na zo'n daverend succes werd de vraag naar het werk van Pasternak heel logisch. Al in 1901 gaf het Luxemburgse Museum verschillende bekende schilders uit die tijd, waaronder Leonid Osipovich, opdracht om scènes uit het Russische leven af te beelden. Pasternak schilderde een van zijn beroemdste werken, het prachtige schilderij 'Tolstoj met zijn familie'. Het werd zeer gewaardeerd, zelfs door prins Georgy Alexandrovich zelf, nadat hij naar de World of Art-tentoonstelling had gekeken.

Later werd Pasternak zelf de oprichter van de afdeling Russische kunst in de stad Düsseldorf. Tijdens zijn werk in het buitenland gebruikte de meester de hem toegewezen tijd vruchtbaar en bezocht hij de Middellandse Zeekust. In Italië maakte de kunstenaar veel schetsen van landschappen.

Leven buiten het moederland

Tijdens de gebeurtenissen van 1905 verbleef Leonid Osipovich een heel jaar in Berlijn. Het werk dat hij leuk vond op de school moest worden stopgezet, omdat de onderwijsinstelling was gesloten. Op dit moment nam Pasternak deel aan veel Europese tentoonstellingen, waaronder:nummer in Berlijn. Tegelijkertijd schilderde de meester voor veel buitenlandse klanten.

Sinds 1912, tijdens de behandeling van Rosa Pasternak in Kissingen en in de buurt van Pisa, begon de meester aan zijn grote doek "Gefeliciteerd". Volgens het idee kwamen de kinderen hun ouders een plezier doen met cadeaus voor de verjaardag van het zilveren huwelijk, zoals de kunstenaar ze had afgebeeld. Leonid Osipovich Pasternak voltooide het schilderij in 1914. Ze was een doorslaand succes.

Tijdens deze periode woonde de meester in Moskou. Het was hier dat Pasternak Leonid Osipovich "Portrait of a Son" schreef - een van zijn beroemdste creaties.

Vanaf 1921 woonde Pasternak in Berlijn. Ondanks de verslechtering van zijn gezondheid en verminderd gezichtsvermogen, voelde hij een golf van creatieve energie en gedurende deze tijd schilderde hij een reeks portretten van beroemde persoonlijkheden, waaronder A. Einstein, M. R. Rilke en vele anderen. In 1924 ging hij samen met vrienden op reis naar Egypte en Palestina. Tijdens de reis schreef Pasternak een reeks levendige schetsen.

Tijdens de overname door de nazi's werden de meeste werken van de kunstenaar in het openbaar verbrand en werden tentoonstellingen verboden. In dit verband verhuisde Pasternak eind jaren dertig naar Londen, waar hij een reeks schilderijen schilderde, die vervolgens naar het British Museum werden overgebracht. Kort na het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog stierf de meester in Oxford.

Op dit moment wordt de rijke erfenis van de kunstenaar bewaard in veel van de beroemdste musea ter wereld, waaronder de Tretyakov-galerij in Moskou. Het is moeilijk in te schatten welke bijdrage hij heeft geleverd aan de Russische enwereldkunst Leonid Osipovich Pasternak. De schilderijen van de meester nemen nog steeds een prominente plaats in op internationale tentoonstellingen.