De choreograaf - wie is dit? Beroemde choreografen van de wereld

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Een choreograaf is een choreograaf van dansnummers in concerten, balletvoorstellingen, choreografische scènes in muziek- en dramavoorstellingen, het hoofd van een dansensemble of een groep dansers. Dit is de persoon die de beelden van de personages, hun bewegingen, plasticiteit bedenkt en tot leven brengt, het muzikale materiaal kiest en ook bepa alt hoe het licht, de make-up, de kostuums en het landschap eruit moeten zien.

choreograaf

De sterke emotionele impact van een dansnummer, een choreografische scène in een muziek- en dramatheater of de hele balletvoorstelling hangt af van hoe mooi en nauwkeurig de bewegingen en interacties van dansers en dansers zijn georganiseerd, van de zeggingskracht en originaliteit van hun bewegingen, van hoe hun dansen worden gecombineerd met muzikaal materiaal, met toneelverlichting, met kostuums en make-up - dit alles samen creëert een enkel beeld van de hele actie. En de choreograaf is gewoon de persoondie zijn schepper is. Hij moet alle regels en subtiliteiten van de balletkunst, haar geschiedenis, kennen om zulke dansen te creëren die interessant zijn voor het publiek om naar te kijken en op te treden voor de dansers. De regisseur moet kennis hebben, ervaring en organisatorisch vermogen hebben, een rijke verbeeldingskracht, fantasie hebben, origineel zijn in zijn ideeën, talent hebben, muzikaal zijn, muziek begrijpen, gevoel voor ritme hebben, emoties kunnen uiten met behulp van plasticiteit - uit deze componenten wordt kunst gevormd choreograaf. Als dit alles in het arsenaal van de regisseur zit, zal zijn productie een succes worden bij publiek en critici.

Het woord "choreograaf" in vertaling in het Russisch betekent "meester van de dans". Dit beroep is moeilijk en vereist veel werk en inspanning, zowel fysiek als moreel. De regisseur moet alle performers hun rol laten zien, uitleggen welke emoties ze moeten uitdrukken in plasticiteit en gezichtsuitdrukkingen. De complexiteit van dergelijk werk zit ook in het feit dat het dansscript niet op papier kan worden geschreven, de choreograaf moet het in zijn hoofd houden en de artiesten laten zien zodat ze hun rol leren. De dansers maken direct bij de repetities kennis met de rol, terwijl de acteurs van het toneel- en muziektheater vooraf de mogelijkheid krijgen om tekst en muzikaal materiaal te ontvangen. De choreograaf moet de uitvoerder de inhoud van zijn rol onthullen, hem laten zien wat er gedanst moet worden en hoe. En hoe expressiever de regisseur zijn idee aan de kunstenaar demonstreert, hoe sneller en gemakkelijker zijn idee zal worden begrepen en opgenomen.

De taak van de choreograaf is ook om de dans of de hele voorstelling zo te arrangeren dat de interesse van het publiek behouden blijft en toeneemt. De dansbewegingen zelf zijn slechts mechanische oefeningen, een reeks poses die de kijker niets zullen vertellen, ze zullen alleen de flexibiliteit van het lichaam van de uitvoerder demonstreren, en ze zullen alleen spreken als de regisseur ze met gedachten en gevoel vult en de artiest helpt om daarin ook zijn ziel te investeren. In veel opzichten zal het succes van de voorstelling en de duur van zijn "leven" op het podium hiervan afhangen. De allereerste uitvoerder van alle dansen is de choreograaf zelf, omdat hij eerst hun rol moet demonstreren aan de uitvoerders.

Klusjes vroeger en nu

Beroemde choreografen van Rusland en de wereld van de 19e en 20e eeuw:

• Marius Petipa, die een enorme en onschatbare bijdrage heeft geleverd aan het Russische ballet;
• Jose Mendez - was een regisseur in vele beroemde theaters van de wereld, waaronder het Bolshoi Theater in Moskou;
• Filippo Taglioni;
• Jules Joseph Perrault is een van de helderste vertegenwoordigers van het "romantische ballet";
• Gaetano Gioia - vertegenwoordiger van het Italiaanse choreodrama;
• George Balanchine - legde de basis voor Amerikaans ballet, evenals modern ballet-neoclassicisme, geloofde dat de plot uitsluitend moest worden uitgedrukt met de hulp van de lichamen van de dansers, en het landschap en de prachtige kostuums zijn overbodig;
• Mikhail Baryshnikov - heeft een geweldige bijdrage geleverd aan de wereldballetkunst;
• Maurice Bejart is een van de slimste choreografen20e eeuw;
• Maris Liepa;
• Pierre Lacotte - hield zich bezig met de restauratie van oude choreografieën;
• Igor Moiseev is de maker van Ruslands eerste professionele ensemble in het folkgenre;
• Vaclav Nijinsky - was een vernieuwer in choreografische kunst;
• Rudolf Nureyev;
• Aleksey Ratmansky.

Moderne choreografen van de wereld:

• Jerome Belle is een vertegenwoordiger van de moderne balletschool;
• Nacho Duato;
• Jiri Kilian;
• Angelain Preljocaj is een heldere vertegenwoordiger van de nieuwe Franse dans.

Russische choreografen van de 21e eeuw:

• Boris Eifman is de maker van zijn eigen theater;
• Alla Sigalova;
• Lyudmila Semenyaka;
• Maya Plisetskaya;
• Gedeminas Taranda;
• Evgeny Panfilov is de schepper van zijn eigen balletgezelschap, een liefhebber van het genre van de vrije dans.

Al deze Russische choreografen zijn erg beroemd, niet alleen in ons land, maar ook in het buitenland.

Marius Petipa

Franse en Russische choreograaf die een enorme erfenis heeft achtergelaten. Sinds 1847 trad hij op uitnodiging van de Russische keizer in dienst van een choreograaf in het Mariinsky Theater in St. Petersburg en het Bolshoi Theater van Moskou. In 1894 werd hij een onderdaan van het Russische rijk. Hij was de regisseur van een groot aantal balletten, zoals Giselle, Esmeralda, Corsair, The Pharaoh's Daughter, Don Quixote, La Bayadère, A Midsummer Night's Dream, Daughter of the Snows, Robert the Devil en vele anderen. anderen

Roland Petit

Er zijn beroemde choreografen,die worden beschouwd als klassiekers van het ballet van de 20e eeuw. Onder hen is een van de slimste figuren Roland Petit. In 1945 richtte hij zijn eigen balletgezelschap op in Parijs, dat de naam "Ballet des Champs-Elysées" kreeg. Een jaar later bracht hij het beroemde toneelstuk "The Youth and Death" op de muziek van I. S. Bach, die de klassiekers van de wereldkunst betrad. In 1948 richtte Roland Petit een nieuw balletgezelschap op, het Ballet de Paris. In de jaren vijftig was hij dansregisseur voor verschillende films. In 1965 voerde hij het legendarische ballet Notre Dame-kathedraal op in Parijs, waarin hij zelf de rol speelde van de gebochelde Quasimodo, in 2003 voerde hij deze productie uit in Rusland - in het Bolshoi Theater, waar Nikolai Tsiskaridze de rol van de lelijke bel danste bel.

Gedeminas Taranda

Een andere wereldberoemde choreograaf is Gedeminas Taranda. Na zijn afstuderen aan de choreografische school in Voronezh, was hij solist in het Bolshoi Theater van Moskou. In 1994 richtte hij zijn eigen "Imperial Russian Ballet" op, waarmee hij wereldfaam kreeg. Sinds 2012 is hij leider en medeoprichter van de Stichting tot Bevordering van Creatief Onderwijs en voorzitter van balletfestival Grand Pas. Gedeminas Taranda heeft de titel van geëerd kunstenaar van Rusland.

Boris Eifman

Helder, modern, origineel, choreograaf - dit is B. Eifman. Hij is de oprichter van zijn eigen ballettheater. Hij heeft verschillende titels en onderscheidingen op het gebied van kunst. Zijn eerste producties in 1960 waren: "Toward Life" op de muziek van de componist D. B. Kabalevsky, enook "Icarus" op de muziek van V. Arzumanov en A. Chernov. Roem aan Boris Eifman als choreograaf bracht het ballet "The Firebird" op de muziek van componist I. F. Stravinski. Sinds 1977 runt hij zijn eigen theater. De producties van Boris Eifman zijn altijd origineel, vernieuwend en combineren academische, zinloze en hedendaagse rockchoreografieën. Elk jaar gaat het gezelschap op tournee naar Amerika. Het repertoire van het theater omvat klassieke balletten, kinder- en rockballet.