2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Elk theater heeft een unieke uitstraling en een geweldige sfeer die een speciale reactie achterlaat in de ziel van de kijker. De ene instelling wordt als prestigieus beschouwd, de andere als modieus, de derde als avant-garde, de vierde als rebels. Ergens en je zult gaan genieten van de creativiteit van de ware meesters van hun vak.
Als je ergens ver achter al je zorgen wilt laten en je hart wilt vullen met warme menselijke gevoelens, dan moet je een gezellig klein dramatheater bezoeken - Kaluga.
Bouwkundig ensemble
Het theatergebouw bevindt zich in het stadscentrum, omgeven door een lindelaan. Een keten van fonteinen leidt van de hoofdstraat van Kirov naar het en het aangrenzende plein. Ze zijn uitgerust met een licht- en muziekcomplex voor heldere betoverende optredens en zijn versierd met kleine beeldjes van stadsvogels. Op de trappen van het gebouw staat een beeld van een ontroerend meisje met een bordje: “No extra ticket?” Dit is een teken van oprechte dankbaarheid van het theater aan het publiek.
In 1958 werd in plaats van het tijdens de oorlogsjaren verwoeste gebouw een nieuw gebouw gebouwd, dat tot op de dag van vandaag het Kaluga Drama Theater huisvest. Het schema van de hal en de constructieve oplossing van de gevels zijn gemaakt volgens klassieke architecturale canons. Een kleine zaal in traditionele stijl met twee verdiepingen creëert een gevoel van aangename nabijheid van het podium.
Geschiedenis van het ontstaan van het theater
In de tweede helft van de 18e eeuw veroverde de passie voor podiumkunsten de Russische high society. Gouverneur-generaal M. N. Krechetnikov richtte in 1777 het Kaluga Drama Theater op. Acteurs die uit de hoofdstad werden ontslagen en lokale talenten in een verbouwde koopmansschuur presenteerden de eerste voorstelling aan het publiek.
In de jaren veertig van de 19e eeuw kwam Alexandra Osipovna Smirnova-Rosset met haar echtgenoot, de gouverneur, naar Kaluga. Geliefde bruidsmeisje van de keizerin, een echte bewonderaar en kenner van de kunsten, vriend en muze van Zhukovsky, Pushkin, Vyazemsky, Lermontov, Khomyakov, Aksakov en Gogol.
Met zijn uiterlijk floreren de kunsten in de provincie, gemeenschappen van bewonderaars van literatuur, poëzie en muziek komen samen. De echte opkomst tot aan het begin van de Eerste Wereldoorlog beleeft het dramatische theater. De gouverneur van Kaluga geeft opdracht tot de bouw van een nieuw gebouw ter vervanging van het uitgebrande oude. De grootste acteurs van die tijd traden op op het nieuwe podium: Shchepkin M. S., Mochalov I. S., en later Savina M. G., Zorina V. V. De groep van het Maly Theater gaat meerdere keren op tournee.
Lunacharsky A. V., die in 1900 in ballingschap wasgeloofde dat het Kaluga Drama Theater veel van zijn Russische tegenhangers overtrof.
Op de golf van revolutionair enthousiasme herleeft het culturele leven weer. Hoewel sommige acteurs de stad hebben verlaten, is het nieuwe team actief bezig de liefde van kunstliefhebbers te winnen, het publiek nieuwe podium- en repertoire-ideeën aan te bieden en de tradities waar het dramatheater beroemd om was nieuw leven in te blazen. De Kaluga-uitvoering gebaseerd op het toneelstuk van M. Gorky "At the Bottom" wordt opgevoerd met de deelname van een gast uit Moskou - de grote I. M. Moskvin. Volksartiest van de USSR V. I. Kachalov komt op tournee naar Kaluga.
Al in november 1945 begint een nieuw seizoen in de na de bezetting bevrijde stad, het theaterleven bloeit weer op en krijgt een nieuwe impuls. Toonaangevende artiesten uit Moskou spelen op het Kaluga-podium samen met KDT-acteurs: de rol van Murzavetsky in Wolves and Sheep werd gespeeld door de beroemde I. Ilyinsky, en M. Zharov schitterde in Optimistic Tragedy., Dodonkin A. V., Sladky S. N., Volskaya L. P., Tyurin A. I., Romanovsky V. I., Valisiadi I. B., Blazhnova I. S.
Modern regionaal dramatheater in Kaluga
Van 1997 tot 2014 bekleedde Alexander Pletnev de functie van hoofddirecteur. Tijdens de periode van de moeilijkste staatshervormingen en financiële crises overwon het theater onder zijn leiding de periode van post-perestrojka-revivalcultuur en kunst. Veel innovatieve ideeën, unieke ontwikkelingen en interessante uitvoeringen van A. Pletnev hebben de toneelvaardigheden in het Kaluga Drama Theater op het hoogste niveau gebracht.
Sinds 1997 is er een experiment opgezet: er is een cursus studenten van RATI-GITIS geworven. Jonge acteurs van de eerste release spelen in KDT en op andere podia van Rusland. De succesvolle onderneming ging door en er werden nog meer stromen studenten geworven - de Kaluga-cursus van het Theaterinstituut. Schukin.
Van 2000 tot heden is de regisseur Alexander Anatolyevich Krivovichev. Dankzij zijn inspanningen herleefde het leven van het theater, verbeterde de materiële en technische ondersteuning van voorstellingen, werden benefietvoorstellingen van hoofdrolspelers gehouden, wint het gezelschap prijzen bij recensies, wedstrijden en festivals.
Vandaag spelen echte meesters op het Kaluga-podium: People's Artists of Russia Logvinovsky V. S. en Pakhomenko M. A., evenals Honored Artists of Russia Efremenko N. V., Kornyushin S. P., Kremneva L. A., Kuznetsov M. A., Lunin S. L., E., Sumin E. N. Meesters en ervaren performers vormen één harmonieus ensemble met jonge talenten op het podium.
Repertoire
Wat is er precies dichter bij jou? Voorstellingen gebaseerd op het werk van de klassiekers, toneelstukken van hedendaagse auteurs, of ben je een liefhebber van het vakmanschap van een bepaalde acteur? Het Kaluga Drama Theater heeft ongeveer dertig werken in zijn repertoire.
Je kunt een kind kennis laten maken met de wereld van het toneel door kleurrijke, vriendelijke enheldere kinderproducties van "Aibolit-2014", "Dunno en zijn vrienden" en "Alice in Wonderland".
Voortreffelijke klassieke werken uit de wereldliteratuur in een moderne interpretatie worden gepresenteerd in de uitvoeringen "Guilty Without Guilt" van N. Ostrovsky, "The Venetian Twins", "Two Veronese" en "King Lear" van W. Shakespeare, "The Fruits of Enlightenment" door L. Tolstoy, "Inspector" en "Marriage" door N. Gogol.
Je zult echt genieten van het complexe en psychologische werk van moderne toneelschrijvers: V. Sigarev's "Gupeshka", "The House of the Rising Sun" van G. Sukachev, "The Mousetrap" van A. Christie en anderen. En de uitvoeringen gebaseerd op de toneelstukken van E. Poddubnaya "The Private Life of the Queen" en R. Tolskaya "Without Makeup" weerspiegelen volledig alle facetten van het talent van twee geweldige theateractrices.
Het repertoire van het theater heeft een grote lijst met interessante en grappige komedies die elke kijker zullen aanspreken E. Burroughs "Cactus Flower", R. Cooney "No. 13", M. Staritsky "Chasing Two Hares" en anderen.
Vereniging van de oudste theaters van Rusland
Deze openbare vereniging is opgericht op initiatief van A. A. Krivovichev, waarvan 32 creatieve teams lid werden. De festivals van de vereniging werden bijgewoond door het Staats Academisch Maly Theater, het Alexandrinsky Theater uit St. Petersburg, acteergroepen uit Yaroslavl, Nizhny Novgorod, Vladimir, Ulyanovsk, Saratov, Penza, Tula, Voronezh. Het doel van het creëren van een gemeenschap van theaters is om de Russische theaterschool te behouden en het vaardigheidsniveau van provinciale gezelschappen te verbeteren door samenwerking met collega's uit de hoofdstad.
FestivalsVerenigingen werden gehouden in Kaluga in 2002, 2005, 2008, 2010 en 2013. Creatieve teams uit het hele land sturen hun beste vertegenwoordigers naar dit forum. Huidige en klassieke, traditionele en innovatieve uitvoeringen die het moderne Russische dramatheater vertegenwoordigen, kon het Kaluga-publiek op hun eigen podium zien.
Rondleidingen en recensies
Het resultaat van de toenadering van de acteerteams waren de creatieve bezoeken van gasten uit andere steden om op het podium van de KDT op te treden. De terugreizen van het gezelschap in andere steden genieten succes. Minsk, Tula, Bryansk, Volgograd, Kostroma, Parma (Italië) - dit is een onvolledige lijst met podia waar het Kaluga Drama Theater is geweest. Recensies van het publiek over de geziene uitvoeringen zijn het meest vriendelijk en warm. Een van de theaterbezoekers zei dat de producties van de Kaluga-groep heel oprecht en warm zijn: "Het lijkt erop dat achter op het podium iemand een rustige, droevige en eenvoudige melodie op de viool speelt."
Aanbevolen:
Regionaal Muziektheater Khabarovsk: foto, beschrijving, geschiedenis, repertoire en recensies
Het regionale muziektheater van Khabarovsk is een van de beroemdste en meest succesvolle culturele instellingen van het hele Khabarovsk-gebied en het federale district van het Verre Oosten. Het bestaat sinds 1926 en is gespecialiseerd in muzikale komedie. In dit artikel zullen we zijn verhaal vertellen, repertoire, aandacht besteden aan de feedback van het publiek
Moskou Theater voor jonge toeschouwers: geschiedenis, repertoire, regionaal jeugdtheater
Het Moskouse Staatstheater voor jonge toeschouwers is een van de oudste van het land. Zijn repertoire omvat niet alleen uitvoeringen voor kinderen, er zijn ook veel producties gemaakt voor een volwassen publiek. Hier kun je werken van verschillende genres zien
Regionaal Poppentheater van Moskou: repertoire, recensies
Moscow Regional State Puppet Theatre is gemaakt door een geweldig persoon. Tegenwoordig omvat zijn repertoire alleen kindervoorstellingen. Kleine kijkers zijn dol op het poppentheater. Recensies van de optredens zijn uitermate positief
Gogol Drama Theater: geschiedenis van creatie en repertoire
Moskou is een stad waar er geen gebrek is aan beroemde theaters. Elk van hen heeft een interessant verhaal en zijn eigen publiek, dat van jaar tot jaar het spel van hun favoriete acteurs komt bekijken
Moskou Regionaal Theater voor Jonge Toeschouwers (Tsaritsyno): repertoire, recensies, kaartjes kopen
Het Moskouse Regionale Theater voor Jonge Toeschouwers (Tsaritsyno) werd meer dan 80 jaar geleden opgericht. Tegenwoordig wordt de functie van artistiek directeur ingenomen door de beroemde actrice Nonna Grishaeva. Het repertoire van het theater omvat voorstellingen van verschillende genres. De meeste voorstellingen zijn gericht op kinderen en tieners